隨著社會的發展，人們的物質生活逐漸提高，越來越多的人開始追求精神文化，開始了各種娛樂，各種藝術的修養，當然繪畫等也是提高品味的一個項目。
他們開始注重對於孩子教育的培養，報各種藝術班，舞蹈，音樂，美術等等，曾經聽到多數家長說學習美術不上培訓班，不請老師教可以嗎？其實這個當然可以，只不過在做到這幾點後完全是沒走問題的。
歷史上好多著名的大人物不也沒有受過正規的教育，靠自己學習而最終成為大師的，回到現代那些總有等等高的文憑，但是確實名不副實，掛著羊頭賣狗肉罷了。擁有真才實學比擁有文憑更可貴。文憑可以造價，但是實力是很難的。只要掌握這幾點，不用請老師也可以。
第一點:筆墨問題
筆墨為以文載道的基礎手段，並不僅盡是繪畫技巧。何謂筆墨:“筆墨者，高韻、深情、堅質、浩氣、缺一不可以為書。”書者，心畫也。如果不懂筆墨，怎麼談以文載道，中國畫有哪裡來的內涵。中國畫妙在似與不似之間"，追求神似，不求表面的形似，這是的特點。墨為五色之主，然須以白配之，則明。老子曰："知白守黑。"畫事以筆取氣，以墨取韻，以焦、積、破取厚重。
第二點:氣韻問題
“氣韻生動”，不僅僅只有謝赫說過，但凡中國之藝術，文學，武術，醫學都離不開氣韻。荊浩提出:“筋、氣、骨、肉。”而氣韻則來源於筆墨，筆墨來源於學養，來於人格，來源於作者情懷。因此人格不高畫格難高也。中國山水畫很講究整體氣勢,用美術術語來說就是先體味其“神韻”,或者“神似”,然後再看它的筆墨趣味,構圖、著色、筆力等。最後才看它的造型,即像不像或“形似”。
第三點:氣勢
中國畫是形而上的，鮮活的，“勢”是第一印象、或險絕、或敦厚、或野逸、或俊秀；無論山水、人物、花鳥，都是一種開合關係，生生不息的。
第四點:意境
意境有筆墨意境和詩化了的意境之分，境生於象外，境由心生，需要畫家提高個人綜合修養，只有多讀書方可可解決。中國山水畫講究寫意,講究氣韻生動,天人合一。所以,欣賞山水畫,只注意作品的筆法、墨法、章法及色彩是不夠的,除此之外,人們還要注意欣賞作品的形式美、色彩美,甚至充滿著節奏美、旋律美。
第四點:空白的利用
只實無空則中國畫缺失了玄妙的想象空間，無空白則中國畫的“氣”和“勢”就不復存在。空白其實就是中國畫人文的想象空間。他本於黑相對應，無黑不以顯白，沒有白黑將不復存在，二者之間的微妙關係，全在作者修為。
第五點:寫意
“寫意”其實就是一個文學概念，不僅僅是繪畫，文學，戲曲等等都有寫意之說。中國畫引用寫意志在以少勝多。所有畫中都可以寫意，同樣講究筆墨之法，講究形而上的美學意蘊。胡亂塗抹可以稱為簡筆畫，卻不是寫意。
中國山水畫講究寫意,講究氣韻生動,天人合一。所以,欣賞山水畫,只注意作品的筆法、墨法、章法及色彩是不夠的,除此之外,人們還要注意欣賞作品的形式美、色彩美,甚至充滿著節奏美、旋律美
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