陳文利，1971年6月生於河南省漯河市。現為河南財經政法大學教授、碩士生導師、清華大學美術學院訪問學者、武漢理工大學在讀博士、河南省教育廳學術技術帶頭人、中國美術家協會會員、河南省美術家協會理事、工筆畫藝術委員會副主任、2008年被評為河南省當代國畫名家。河南省優秀青年美術家。2013年被確認為河南省“四個一批”人才。先後在國內外多次成功舉辦個人畫展。
風來聚金185cmX165cm
意、情向前 體、形斷後
——陳文利花鳥畫談
工筆花鳥畫到宋已達到頂峰，那惟妙惟肖、精工細麗，都是後人所無法逾越的。無論是花果草木，還是鳥禽昆蟲，務求生動逼真，一絲不苟。宋代院體花鳥畫更是一派皇家富貴，宮廷品質。宋人花鳥給之後的畫家矗立了一座難以逾越的大山。然求道的藝術家總能將道推向新解，將技賦予新生。陳文利就是這樣一位掌宋人之工，達已人之意，出宋人之不苟，溢本真之情懷的當代工筆花鳥畫之前行者。工筆花鳥以意求之細的草蟲以情感之，也許正是當代中國工筆花鳥畫跳出龍門的隘口。
風雪又一程 195cmx195cm 宣紙
觀陳文利花鳥新作，有以下幾個特色，其一、工於一枝一葉時，必大筆寫意襯之，作一果一粒實之，必圍其前後虛之。其二、物質自然與心靈交融中，唯心更重，用心去讀實景，讓靜物現出生命。把符號變為曲子唱，將線條擼起節奏舞。其三、人們對花的讚美常用“姿態優美”有姿有色，文利的畫用心讓“姿”態生出“美”色。一起一落皆有勢，一草一木皆有形。動中取靜，以情感人。雖是無言的花，確是有情的人！馮有蘭在《論風流》一文中論“魏晉風度”提出了四點：即“必有玄心”“必有洞見”“須有妙賞”“必有深情”，用心去作，賦予意境，聞香識君，愛屋及烏。能夠感動他人，必然先感動自己，必先情溢於山，情溢於水，情賦於花，情融於草。對美的洞見和表現在枝的層面上，智慧“必有深情”為前提！
金風 196cmx196cm
當今畫壇百花齊放，有得意棄形者，有堅守傳統不化者，有脫離生活者……文利走的是一條從傳統中來，入生活山野田頭中去，用心選擇、拿來為己用之路。從造化迴歸自然，又從自然傳入心境，情景交融，詩畫交融。詩是一種境界，詩是一種創新，詩也是一種虛幻。只有在真實進入虛幻，才能帶來想象的境界，才能賦讀者思維的空間，才能讓想象再加工，得到重生的真實，達到有境界的畫面。
樂園 193cmX198cm 宣紙
我們看到文利的工筆花鳥從唐宋繪畫入手，有很深的傳統功底，南下廣州跟方楚雄、周彥生先生學習。在他早期作品中有很強的周氏影子。在尋找自己的繪畫語言中，入太行，下桐柏，在生活中尋找靈感，在花鳥的原型中改造原有的繪畫語言，逐漸有了“陳”家風貌。新作更能看出他的探索追求——意、形向前，體形斷後。他是一位高校教師，又在中原帶動一群追陳子弟，讓花更豔，草更深，相信一個有理想的人，一個有追求的人，定能更高，更遠。
清風入襟 185cmX165cm 宣紙
我一直認為畫畫這個事，天賦是最重要的，當然我也不否認後天努力的作用。若天賦不高，後天再怎麼努力，恐難登堂奧，成不了氣候。
好畫是閒出來的，從心裡流出來的，不是趕出來的，或製作出來的。平日遊走花間草叢，涵養淡泊之心，遠離煩囂，斷絕塵俗，畫家在看似慵懶的時光裡，任思緒自由飛翔，興之所致便有感而發。賓翁所謂“滌煩襟，去孤悶，胸中養得浩然之氣，腕底生奇逸之趣”。
春消息 32cmx32cm
作為一名優秀的工筆畫家，陳文利先生無疑是一個善於忙裡偷閒，善於養心養氣而且天賦極高的悠閒畫者。近日讀到他的一批工筆花鳥扇面，一處藤蔓，幾片紅葉，兩三蔬果，有鳥蟲點綴其間，設色明快古雅，真境心象。每一幅都有千雕百鑿般的完美卻又不見一點斧鑿痕，情趣盎然，巧奇天工，文心之妙在書卷氣中。雖盈尺小幅，卻幅幅有林下之風，讓觀者不禁生出山林丘園之思，讀後暢快淋漓。
春喧 32cmx30cm
蕉蔭細語 32cmx32cm
濛濛山色 32cmx32cm
幕夏 32cmx32cm
清音 32cmx30cm
秋陽高 32cmx32cm
三月暖風 32cmx32cm
萬物靜觀 32cmx32cm
鄉村拾趣 32cmx32cm
香山十月32cmx32cm
消夏 32cmx32cm
晨曲 137cmx35cm
2017 夜月 255cmX45cm 宣紙
晨露 255cmX45cm 宣紙
錦繡家園 255cmX45cm 宣紙
立秋 255cmX45cm 宣紙
暮色 255cmx45cm
清波 137cmx35cm
清淨地 137cmx35cm
秋陽高137cmx35cm
消夏 255cmX45cm 宣紙
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