再一次翻看了今年春夏大秀，其中春末夏至的最常出现的是简约风。
说到简约风，可能你想到了“极简主义Minimalist”；不过“忘了迹”的我又想到了另一种被遗忘的思潮--“犬儒主义（Cynic)”的生活方式，也许你觉得陌生，看完以下的短故事，大概能理解点。
几个世纪之前，有一位怪人几乎赤身裸体地穿行于雅典的街道，睡在城市集市里的一个大陶罐。这个怪人名叫“第欧根尼”或“戴奥基尼斯”，他是古希腊的哲学家，犬儒学派的代表人物。他认为人的美德用行动要比理论更有力据，于是发誓在他的日常生活中要用行动去实践美德，而不是仅仅讨论它。他离开了住房，舍弃了钱财，以天为盖地为庐，随遇而安地过着苦行者般简朴的生活。然后宣称自己是世界公民，而不是由人类自己创建的任何特定国家或城市的人。他是愤世嫉俗的人，相信自然超越社会，道德自由顺从自然，摈弃财富、名誉，无欲才是美德，追求本源才是理想生活。他的这种哲学学派称为“犬儒主义”，因为他形同乞丐衣食简陋地在大街上讲学时，被人讥为“犬”。
第欧根尼是个很有感召力的人物，他经历了许多讨人喜欢的轶事。
据说有一次，希腊的征服者亚历山大大帝遇见了这位著名的哲学家后欣喜若狂，便来到正在晒日光浴的第欧根尼跟前，问第欧根尼有什么想要的，他能以最权势的大帝身份赐予他任何想要的。但第欧根尼却回答说”我只要你别挡住我的太阳光。“这位国王略带玩笑地说”如果我不是亚力山大，那我应该希望成为第欧根尼。”第欧根尼听了后，看了看他，又回复“如果我不是第欧根尼，我也应该会希望是第欧根尼。”另一个不期而遇的记载应该是第欧根尼正注视着一堆骨头。亚历山大便问他在做什么时，第欧根尼回答“我正在这堆尸骨中寻找你的父亲，但却无法与奴隶的骨头区分开来。“
这就是第欧根尼真正”犬儒主义“的精神！否定世俗的头衔，致力于生活中最基本的面貌。不是在社会上有一番作为国家的国王或支配者，而是在自然与质朴中基本的真实样。”犬儒主义“实际上是一种有趣的世界观，里面填满了关于怎样过好生活的明智建议，专注于”幸福感（希腊语eudaimonia）”与“清新感”。”犬儒主义“者认为生活就是要过一种秉承自然的美德生活。它是通过严苛的磨砺与艰苦的生活后，磨合成正确的精神，来引导人们获得幸福快乐的人生。
“犬儒主义”的主要思想是拒绝一切繁文缛节的传统观念，否决“无规矩不成方圆”的行为准则，实行禁欲主义（严格节制肉体欲望，比如追名逐利、荣华富贵、穿金戴银等），清心寡欲的自然状态。但是经过后来几个世纪的批判与误解，反对这个学派的人们只看到了”犬儒之义“者表面的反常，却遗漏了它背后这最重要的哲学思想。由此也为“犬儒主义”这个词标上了贬义的标签，成为对人类真诚的不信任。之后，这”犬儒主义“的哲学导转到意大利哲学家芝诺的学说里，芝诺基于这思想创立了最著名学派之一的”斯多葛学派“，简单地说是”唯心主义“。
兴起于二战后60年代的”极简主义“艺术运动，有点相似于”犬儒主义”追求自然质朴的美德。极简主义它是物以最原始的本质展示，或以少即多的形式制造出简约的风格。起初主要体现在艺术或设计上，后来它提升形成出了一种独立的哲学思想、价值观及生活方式。
说到这，不知是否想起了奥黛丽赫本以前主演一部最典型最浪漫的好莱坞影片《罗马假日》。“厌倦了皇室生活的安妮公主在访问罗马时，趁着深夜宁静时私自出宫游玩，中途邂逅了一位美国记者乔。在乔的引导下，游览了罗马的一番风情，并尽情地释放出她心灵深处中本我的模样。先是将她那一头靓丽的长发剪成令人惋惜的短发，穿着一件白色上衣、一条飘逸的圆裙，在整体简洁大方中又系了条领巾，增添了点典雅的风范。影片1953年公映后，接下来20年代间，时尚界开始纷纷以她为榜样，从雍容华贵走向了简约朴素的风格。不过，时尚中极简主义风远不止于用单一颜色或是一种简单的趋势，它需要与更广泛的社会发展紧密链接在一起，不断地重新创造去适应当代的步伐。
罗马假日
极简主义总是周期性的经济与技术发展的指针。追溯到极简主义艺术运动前，它几乎是在每一次社会发展运动中产生。从女权运动，接着女性加入与男性同等的职业，女性们开始选用简洁、阳刚及更实用的服装；当男性感觉自己的职业受到女性”威胁“时，便开始反女权主义者，让女性回归原本女性化的着装，典型的例子像1947年迪奥先生的”新风貌“；到了80年代，前卫派设计师再次以还原自然简约风颠覆了女性化的形象，这些迹象都在反映极简主义的起伏变化。
早期的极简主义风是拒绝传统的手工艺，更多集中在轮廓与面料材质。20世纪80年代的日本设计师像三宅一生、山本耀司、川久保玲使用了非常规的面料如涤纶、PVC、莱卡等制作出肥大和层层叠叠的工艺。
三宅一生作品
80年代的时尚”极简风“分为两种截然不同的风派，一个是优雅且简洁的纯粹派（又叫资产阶级派），代表设计师像Donna Karan(唐娜凯伦）和Giorgio Armani（乔治阿玛尼）；另一个是多元化的先锋派，常用的方式是解构主义，将服装减少到最基本的部分后再进行最原始的组合，代表设计师如Martin Margiela（马丁-马吉拉）。马丁-马吉拉的设计是以深度的解构与巧妙的重组而被誉为”解构鬼才“，在”旧“中将”不完美“改造成”完美“，始终将重点放在衣服的原始基素上，因此他的作品又有反时尚、反地位的象征意义。
Donna Karan 80年代作品
Martin Margiela 80年代作品
“极简主义风“的流行是出现在80年代末至90年代后，那时候流行以舒适、轻松、实用的摩登OL装为主。在90年代后期，一痊先锋艺术兼时装奇才的Hussein Chalayan（候塞因·卡拉扬）以时尚的理性、科学的方法为极简主义带来了一种颠覆性与未来主义的新面貌，那是更多地关心人体的身体能够实现什么样，而不是看上去什么样。
Hussein Chalayan 未来主义作品
时尚中极简风的色彩严格限制在单色、黑色或白色。黑色谦逊同时也傲慢，散漫放松，但又是神秘的。纯白色是向我们存在所有过度拥挤的视觉环境做出反响。一方面是让物品变得更大胆更耀眼，另一方面是向空白接近。这消极空白区就像思考空间一样，是一种奢侈，时间与空间是现代的奢侈品。
2007年金融界正变得过山车式起伏不定，到2008年进入金融危机，时尚购买行为再次发生改变。人们开始花在时尚方面的开销少了许多，开始专注在简单老式的衣服。还有环保的问题，也促发了极简主义风的消费观
如今的极简主义，被放肆成提供一个傲慢的答案，不是最初预期的一个问题：当你用不同方式去看待这个世界时，还有什么其他透视的可能性呢？现在我们似乎曲解了极简主义中原本对物质的放弃、讲求简朴的美学及空白消费，将空虚的空白作为资本解除的象征。一旦极简主义的趋势风潮来临时，便又为我们提供更多方式的冲动消费概念。也就是说原本的极简主义同犬儒主义中质朴节制的思想，现在又被物质欲望感染了，不但没有减少我们对生活”多“的需求，反而是以新的需求改变我们的欲望。
Brandon Maxwell 2019 春夏
Givenchy 2019年春夏
Jil-sander 2019年春夏
Max Mara 2019春夏
Poiret 2019年春夏
Rick Owens 2019春夏
Valentino2019年春夏
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