仇英，是中國文人畫史上的一個特例。他出生寒微，不通詩文，以畫工為業，卻憑藉一支丹青妙筆躋身沈周、文徵明、唐寅等文人畫家之列，被後世尊為“明四家”之一。這不能不說是以士夫畫為主流的文人畫史對一位以摹古見長的技術派畫家的極大肯定。
其實，仇英早年當過漆匠，之後為別人彩繪棟宇。可以說這也是他與明四家其它三位文人最大的區別原因，但或許也是因為早年間所接觸的行業體驗為仇英後期在繪畫中的描繪房屋樓閣出神入化有所引導吧。
再後來因花藝出色結識當時著名畫家周臣，並且得到其賞識，納入門下，開始真正學習國畫。這也是大師仇英最重要的一個轉折點，因為在得到周臣的指導和自己用心學習下，逐漸在當時積累起人氣。
明 仇英(約1494 - 1552) 山水聞蕭聲
明 仇英(約1494 - 1552) 山水聞蕭聲 （點擊左邊文字瞭解更多詳情）
仇英一生臨摹名畫數量眾多，如今已知仇英在項元汴府上臨摹的作品有三十餘件組。而其中項請仇英摹的作品如《漢宮春曉圖》、《西園雅集圖》、《摹蕭照中興瑞應圖》、等都是表現仇英高超技藝水準的代表作。
其中比較出名的一副臨摹作品就是臨摹張擇端的《清明上河圖》，但不同於普通臨摹抄襲，仇英更結合自己的風格去以一種新的態度去模範一副名畫，仇英版的清明上河圖中已經少了很多的工匠氣息，對比張擇端版本的顏色方面沒有那麼鮮豔，覆色比較厚重一些。
而且仇英版本是以他所處在的一個比北宋汴京更令人激動城市——蘇州，去進行創作的，在畫的很多細節都與原畫有所不同，更能完美的突出時代背景下的明代蘇州和北宋汴京的區別。
明 仇英(約1494 - 1552) 高閣會友圖
明 仇英(約1494 - 1552) 高閣會友圖 （點擊左邊文字瞭解更多詳情）
仇英從以為漆工，到到眾人皆知的國畫大師，以人物、山水，尤其臨摹聞名至今。結百家之長，把一種帶入靈魂般的畫技征服了很多人的認可，雖無唐寅的文采風流，但通過自己的努力創建了屬於他的繪畫風格，創造了一處不可磨滅的書畫史的痕跡。
仇英的好友彭年記載：“十洲少既見賞於橫翁(文徵明)”，又拜周臣門下學畫，並曾在著名鑑藏家項元汴、週六觀家中見識了大量古代名作，臨摹創作了大量精品。他的創作態度十分認真，一絲不苟，每幅畫都是嚴謹周密、刻劃入微。
一個畫家竟然可以做到如此十項全能，無所不能、無所不精，身為血肉之軀竟然畫到如精密儀器運作般嚴整工細，各個細節都無懈可擊；在用色上，他把石青、石綠、赭石、太白這些顏色搭配到空前絕後得好。更難得的是，在那些精準的構圖造型下還能有高雅的文人趣味：工而不板，細而能雅，豔而不俗，生動蘊藉。
仇英 （款） 璇璣圖
仇英 （款） 璇璣圖 （點擊左邊文字瞭解更多詳情）
仇英穿越中國幾百年歷史的塵埃、戰火與紛爭，閃閃發光、穩穩妥妥地名列於美術史上“明四家”之列——另外三人都是赫赫有名的大文豪：沈周、文徵明、唐寅。應該說，歷史充分肯定了仇英無可取代的卓越地位。
閱讀更多 大河藝術與收藏 的文章
