漫话二次元
最近听说《中华小当家》要开始翻拍了，不知道是把小时候看的重新制作，还是接着阿飞打后面的暗黑料理界。
动画翻拍，之前有《大头儿子和小头爸爸》，总觉得重新拍的很难看，明明小时候看真的很好看的，我觉得有两个原因：
1.是里面整体的配音演员全都换了一遍，听不到老朋友的声音，却长着老朋友的脸这种感觉非常的难受。
2.现在国产动漫全都向3D看齐，制作难度相对来说没有2D那么复杂，总觉得那些打着3D口号的动画全是在消费之前2D动画留下的口碑。
通过图片可以看到，3D的感觉没有灵魂，非常的死板……
冯大浪的动漫屋
我想题主是不是对重置版有什么误解，重置版的画质变好，如果对剧情没有变动，则会提升观感体验。同时也可以增加情怀。即使在重置的过程中对剧情进行改动，但是改的好，也照样延续佳作神话。
|完全重置能延续情怀
如果原先该作品就是神作，到现在推出了重置版，不仅能够续一波情怀，而且还有可能根据市场的反响率再出续集。比如龙珠，几年前出了数码重置版《龙珠改》，让老龙珠粉们能够在高清的视觉体验下再欣赏一把，感觉自己又变回年轻了，同时现在出的龙珠超就是对经典的延续，虽然龙珠超的评价褒贬不一，但的来说龙珠这个大IP即使到现在也仍受欢迎。
|对经典的改编也会锦上添花
<strong>之前的动漫在剧情上也并不一定完美，为了改掉原有的瑕疵，使它更符合先进大众的审美，反而能够让旧作焕发第二春。1月新番《多罗罗》在人物造型、音乐制作、剧情发展都做了比较大的改动，而改动之后的画风更符合现代审美、音乐既有现代感而又含剧情时代的韵味，这些改动不仅让我们能够欣赏“新”的动漫，而且通过前后对比，提升动漫的价值。
比如在旧版中的多罗多原先是依靠心灵感应来进行对话，新版中改为直到找回声带才能说话，这一小的改动更加的真实，接地气。
|有些改动则毁原著
正如很多国产的经典动画片，由于前作比较热，而为了热度想捞一笔，制作出的新版既伤眼睛，也毁情怀，如果存粹是为了捞钱，忽于投入心血，反而是画蛇添足，影响观看者的心情。
总之当我们再看看翻拍的作品而感觉不一样，不一定是观众的原因，动画的素质是否降低也是主要因素之一。辣眼睛的重置动漫还是不要制作了，白瞎了制作的经费。
猫魔人
因为已经长大了，那时候看一集动画片能开心一整天，有一天的谈资，更有对下集满满的期待。那时候，动画片没有太多的选择，虽然画面粗糙了些，但是故事情节引人入胜。每天放学的时候，聚集到有黑白电视的小伙伴家里，一起坐到炕头，一起唱着片头曲还有片尾曲，一点点的预告片都能争论小半天，是何等的快乐，是何等的热闹。但是现在回过去再看时，物是人非，没有了那份快乐，只有心中满满的酸涩，也就没有看下去的欲望。曾经的小伙伴们，你们还好吗？有空咱们一起看看动漫呗！
奕世布衣
动漫没变，是我们在逐渐成长了，同一个动漫，在不同时候看，感受到的意义都是不一样的，小时候喜欢的东西，现在不一定还是喜欢，人们总是在不经意间成为自己最讨厌的那种人
还有就是很多动漫其实不适合出重制版的，看旧番的人，看的本来就不是画面，而是剧情与情怀
根本无法想象棋魂，灌篮高手，聪明的一休这些老番的重制版，可能更多人还是会选择看旧版吧
而且重制版会改动一些剧情，可能会把我们当初所喜欢的剧情砍掉，所以并不是所有重制版都是好的重制版，新的重制版会有新的观众，新的粉丝，动漫不会因为我们而改变，改变的只有我们自己。
你们都是我的翅膀
要回答这个问题很简单，打个比方：小时候看朱自清的父亲背影，觉得那就是一篇描写父亲送自己去火车站的散文；等到了高中再读背影的时候，内心就变得沉重；再等到大学的时候读父亲的背影，会如梗在喉，泪水会不争气的流出来；最后等你变成人父，再去读背影的时候，你就会觉得当个父亲真的不容易，以及作为一个男人必须要肩负起的责任。
同样动画不管重制与否，动画内容还是不变的，变得只是观看动画的你对动画的理解而已！小时候看葫芦娃，觉得那就是七个葫芦娃打败蛇精救出爷爷的剧情。等长大再看的时候，就看懂了原来制片人的真实用意：每个人都有缺点，只要抓住人性的弱点，就没有攻不破的墙，蛇精就是根据每个葫芦娃的弱点，对症下药，抓住一个又一个葫芦娃。
小时候会被灌篮高手的剧情所吸引，长大以后再次观看，就会有一种拿起球，换上球衣球鞋，约上球友去球场挥汗如雨一番。
不变的是动画，变得是观看动画的你对动画片的理解！
Sunshine青番茄酱
是因为现在人们的生活变好了，观念自然而然的就随之变化了，那些古老的画质，由于太久没有看，而且还一直接受者现在高清画质，回首一看，那些就理所当然的变了。
