一哥说世界
港片正在变得保守！
香港电影的崛起原因很复杂，其中涉及到了“电影新浪潮”运动，正是因为这场运动解放了电影人的思想才有后来那么多的经典作品，这个时期大概在1978年到1984年之间，代表导演分别是许鞍华和徐克等30位导演，而运动的结果则是让香港电影成为亚洲电影中心。值得一提，1982年许鞍华执导的《投奔怒海》就是这个时代的代表作品之一，刘德华随后能够在电影市场顺利开拓新领域，这部电影功不可没。实际上，很多明星也都是在这个时期走红并成为了亚洲巨星。
现在的很多影迷都特别迷恋香港90年代的电影，可实际上90年代中后期香港电影就呈现没落之势，无论是影片的数量还是质量都已经大不如以前，现在港片的发展更差，近几年来，港片在内地中的态势都不算很好，更不用在亚洲范围的影响力。
港片将何去何从？这个问题其实还是在于旧式的港片发展模式。港片当初能够成为亚洲电影的霸主，其中一个很重要的原因就是港片一直都注重海外市场。香港电影市场并不大（甚至可以说很小），为了实现电影的进一步盈利和扩大，香港的电影人只能致力于海外市场的扩张。当年香港的电影天才真是层出不穷，从李小龙到成龙，从许冠文到周星驰，无论哪一个领域，香港电影都不缺人才，这也是港片成功的重要因素之一。
而现在港片已经改变了发展一些思路。香港的电影人才还是一样注重海外市场，但他们已经没有实力继续扩张，现在港片已经实行保守的策略。可以看到，近几年很多港片都是多位本土影帝共同参演，王晶的《十二金刚》更是把目前香港最有影响力的几位影帝全部请了出来。这就是目前港片的趋势，将多位影帝集结，增加影片的热度提上去。
此外，电影剧情上采取“借鉴”的方式，这种趋势现在也是越来越明显。以《反贪风暴4》为例，这部电影最重要的就是“监狱”元素，当年周润发的《监狱风云》可是这种类型电影的开创者，正是《监狱风云》之后，“监狱片”类型电影才大火。而《反贪4》中就大量借鉴或者致敬《监狱风云》。还有刚刚定档的《追龙2》和前几年的《树大招风》，其实质也是模仿当年大火的《坡豪》和《五亿探长雷阿洛》，这些都是纪传式电影。
“IP”类型电影同样是港片的一个套路。《反贪》、《追龙》和《寒战》等等电影，其实都是通过打造一个“IP”继而成为一个系列，这是属于一个最安全的做法，比如《追龙》大获成功，这就为《追龙2》带来一些热度，也让观众对影片多了一份信任感，这在很大程度上减少了电影的票房风险。
当然，港片的发展也正在面临困境，大量本土电影人北上，现在新生代中又没有实力强劲的演员，周润发60岁多了还要活跃在银幕之上，近几年金像奖最年轻得主居然还是谢霆锋，港片已经出现了“青黄不接”的趋势，这都是目前港片不得不面对的大难题！
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青竹乐娱
香港电影啊 想当初90年代的“TVB”时代，那时的TVB电视剧、电影都风靡一时。“两周一成”更是曾将香港电影推向了辉煌的顶峰。然而，让人遗憾的是，到了现在，这几年香港电影的总票房还不如大陆电影几个月的票房，香港电影逐渐走向没落
很多人会崇拜当年风流倜傥的小马哥，会喜欢那个爱搞怪的周星星，更是佩服玩命拍戏的成龙。“两周一成”不仅仅是荣誉更是一种利润保证，虽然在那时候将香港的电影行业拉向世界水平，但可惜的是，老演员年纪大了，却少有（不是没有）如当年那些演员般能力出众的新演员。
那些为香港电影拼下汗马功劳的导演们，王晶、吴宇森、徐克、王家卫等大导演，如今也迈入老朽，但是近年来香港却很少出现十分优秀的新晋导演。香港的电影还是靠着这些老导演苦苦撑着，后劲不足。
大陆就不一样了，如今的大陆是各种演员和导演血液大换血，大批的新晋导演和演员不断涌现，无数的小鲜肉一个接一个走红，虽然大部分小鲜肉能力不怎么出众，但还是涌现出很多年轻有实力的演员。不仅老导演老演员还奋斗在一线，新晋导演演员也是一个接着一个。新人导演吴京、黄渤、徐峥等的演员转行为导演的，也是成功带给观众们很多经典的影片。而香港电影还是离不开那几个人，刘青云、梁朝伟、古天乐、张家辉。试问他们从影几十年了，难道香港就没有能撑起大梁的新人了吗？
其实香港电影能做到现在的成就，这离不开那个年代许多奋斗的电影人。从动作片、喜剧片、赌片、古惑仔片，百花齐放，这也带给了香港电影蓬勃发展的生机。香港那时被称为亚洲电影工厂都不为过，许多电影在世界各地都火热播放，成龙的名气更是影响了全世界许多国家的影迷。
微视悦
香港电影啊 想当初90年代的“TVB”时代，那时的TVB电视剧、电影都风靡一时。“两周一成”更是曾将香港电影推向了辉煌的顶峰。然而，让人遗憾的是，到了现在，这几年香港电影的总票房还不如大陆电影几个月的票房，香港电影逐渐走向没落
很多人会崇拜当年风流倜傥的小马哥，会喜欢那个爱搞怪的周星星，更是佩服玩命拍戏的成龙。“两周一成”不仅仅是荣誉更是一种利润保证，虽然在那时候将香港的电影行业拉向世界水平，但可惜的是，老演员年纪大了，却少有（不是没有）如当年那些演员般能力出众的新演员。
那些为香港电影拼下汗马功劳的导演们，王晶、吴宇森、徐克、王家卫等大导演，如今也迈入老朽，但是近年来香港却很少出现十分优秀的新晋导演。香港的电影还是靠着这些老导演苦苦撑着，后劲不足。
大陆就不一样了，如今的大陆是各种演员和导演血液大换血，大批的新晋导演和演员不断涌现，无数的小鲜肉一个接一个走红，虽然大部分小鲜肉能力不怎么出众，但还是涌现出很多年轻有实力的演员。不仅老导演老演员还奋斗在一线，新晋导演演员也是一个接着一个。新人导演吴京、黄渤、徐峥等的演员转行为导演的，也是成功带给观众们很多经典的影片。而香港电影还是离不开那几个人，刘青云、梁朝伟、古天乐、张家辉。试问他们从影几十年了，难道香港就没有能撑起大梁的新人了吗？
其实香港电影能做到现在的成就，这离不开那个年代许多奋斗的电影人。从动作片、喜剧片、赌片、古惑仔片，百花齐放，这也带给了香港电影蓬勃发展的生机。香港那时被称为亚洲电影工厂都不为过，许多电影在世界各地都火热播放，成龙的名气更是影响了全世界许多国家的影迷。
可能是走得太高了吧，于是跌的也会比较痛。像电影这种行业，只靠那几个人是不成的 还是要有新鲜的血液注入。但是香港电影如今还是有不少让人满意的电影，期待有后起之秀让香港电影会有朝一日重新崛起吧。
篇篇杂谈
香港电影给一种青黄不接没落的感觉。但仍然充满以顽强的生命力。每年保持一定嘅出品製作的产量。一两三个亿的票房已经开庆功会了接着宣布拍摄下一集的计划。近期各类型的特色警匪悬念动作题材频频拍摄出品第几部的作品就足以证明延续香港电影的生命力。
你可以不接受，或者是不认同。但香港电影仍然保持一贯以往的风格。如果香港电影沦为炮灰亏损的？就不会有大量投资商的资金源源不断涌入继续追加拍摄连续性的第二第三第四集的电影出现了。
别用自己忽悠的角度观点强加于改变别人的特殊电影文化产业。香港的电影是一种商业化娱乐化产业文化。只要有利益香港的特殊电影文化仍然会继续发挥创造它的效益。类似美国以高科技特效作为主打产品全球通行一样。
无数的电影品牌不断创造出第二第三第四集继续追加第五集。
这就是最棒的证明。
用户先知先觉
人口问题：700万跟14亿
政策问题：纯港片无法大陆上映，新演员内地知名度
较小
市场问题：新演员前期无法支撑票房，并没有太大的票房号召力，他们只有演技，没有知名度，在合拍片中也不敢启用为主角，都是配角参与！
解决这个问题只有一个办法，对香港独立电影(没有电影公司，没有投资人开放内地市场)，取消合拍片引进制度！
中国电影公司敢么？？
香港很多很优质的小成本电影一旦在内地上映，只会进一步压缩大陆电影的市场！
我的奇点奇谈
何谈何去何从，如果香港电影青黄不接，大陆电影也是老调丛谈，毫无创新能力，就像张艺谋和冯小刚拍的电影题材，都是古装戏，再不就是解放前的旧社会的作品，只适合老人家选择，年轻人看港片，大陆电影老态龙钟！
征服者猛禽
首先从人才上来说，没有80.90年代的辉煌，老一辈优秀人才都已经老去，新一代的中流砥柱还没走形成，没有代表人物
几时影视6
说真的港片现在主要的市场是在中国内地，为何港片会走成这样的低谷期也有可能市场太饱满或者是其他因素
哈喽hellokitty
期待真正的新生力量的出现
我叫张大头不怕下雨
人才没有八九十年代的多，现在的的市场都是小鲜肉，实力派很难得到体现，多拍一些好电影就可以了
