哈嘍，夥伴們，謝謝大家長久以來的關注和支持，小編呢也是一枚資深的繪畫愛好者一枚 ，非常喜歡和大家一起來分享繪畫這些有趣的小故事和小知識，還有畫家的精彩好作品。 小編突然覺得，其實自古以來到現在，似乎最不缺少的就是畫家了，每一位畫家都有自己的特點，況且畫風不一樣，也不能拿來相提並論不是。今天咱們就不聊當代的畫家了，聊一聊古代的畫家吧！
陳洪綬乃天縱之才,生逢朝代更替鉅變,一生不得志且放浪形骸隨波逐流,寄情書畫,筆墨長流天地間,晚明是一個星空燦爛的時代,他如董其昌一樣也是一個百代標程的巨匠。陳洪綬(1599～1652),明末清初著名書畫家、詩人。人家還是一枚詩人呢！
似乎古人的畫跡一眼就能夠看出，和現在的畫家的畫跡相比，還是有很大的不同，從整體的韻味和細節的處理，都能夠看出古代和現代多少的區別。陳洪綬的繪畫構圖豐富，線條和色彩提煉得十分簡潔古雅，善於把自然物象的形態和內在性格，大膽地加以概括、誇張，表現出充沛的生命力和藝術的感染力。在表現方法上，突破了風靡復古的時代侷限，創造出特立獨行的迂拙而生動的藝術風格。而他有意識為木刻家起稿的創作方式，吸取了民間木刻和唐宋繪畫的優點，對傳統版畫作出了創造性的貢獻。
說他生逢朝代更替鉅變,一生不得志且放浪形骸隨波逐流,也是很糟心的，明朝覆沒後，清兵入浙東，陳洪綬避難紹興雲門寺，削髮為僧，自稱悔僧、雲門僧，後來在杭州賣畫，一年後還俗，晚年學佛參禪，在紹興、杭州等地鬻畫為業。
他的作品讓人看著很舒服，和佈局的設計是有關係的吧~·陳洪綬的作品，佈局經營不落俗套，打破常規，求新、求奇、求變，於變化中求統一，統一中求變化，善於別出心裁地安排和處理描繪對象之間的關係，使之成為完美的藝術整體和“有意味的形式”。特別是在植物上的佈局設計，通過構圖的巧妙安排，賦予其獨特的美學品格，蘊含深層的寓意。
都說陳洪綬在山水、花鳥畫中，他以凝重蒼潤的用筆畫山石、樹幹，以細勁流暢的筆法描繪花卉蟲草，濃淡疏密，各臻其美，氣概成章，意蘊無窮，給人以強烈的審美感受。當然，它不僅僅只是在這些方面畫的很好，在人物的繪畫當中也是非常的出彩的。其次就是花鳥類的作品了。他的花鳥畫注重造型，運筆圓潤，傅色古雅，曲盡花鳥蟲草之生趣。在人物畫中，他以剛勁、曲折的鐵線表現武士，以飄逸、灑脫的筆法描繪隱者，以淡雅、細柔的描法畫仕女兒童。看似簡單的繪畫對象，卻在畫的過程中產生了很多 技巧和絕技呀~
既有各自的獨立性，又相互協調，相互影響。這就是陳洪綬的獨特之處。所謂亂世出人才，只有畫出了別人畫不出的效果，才是真的絕~最後，謝謝大家認真閱讀這篇文章，如果你喜歡和感興趣的話，就來關注 ，和小編一起來聊一聊繪畫這些有趣的事情吧！
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