2018年5月17日至20日，JINGART首度落户北京，在北京劝业场举行。
作为JINGART战略合作伙伴，云图创意媒体和JINGART联合策划本次博览会的论坛单元，这也是继2017年独家冠名ART021博览会论坛之后的再度合作。首场论坛邀请到了中间美术馆馆长卢迎华；收藏家、四方美术馆馆长陆寻；A4美术馆馆长孙莉；泰康保险集团艺术品收藏负责人、泰康空间总监、策展人唐昕；知美术馆艺术总监王从卉。五位嘉宾在现场为我们分享了从机构的视角出发是如何塑造机构收藏体系这一议题。
左起：泰康保险集团艺术品收藏负责人、泰康空间总监、策展人唐昕；收藏家、四方美术馆馆长陆寻；A4美术馆馆长孙莉；中间美术馆馆长卢迎华；知美术馆艺术总监王从卉
中间美术馆
将文献以及作品收藏作为一种渠道
中间美术馆馆长 卢迎华
中间美术馆位于海淀区西山文化创意大道的西段，与798、草场地艺术园区有一定距离，但美术馆却更靠近北京的高校，借助这样的地理特点中间美术馆组织了众多与高校互动的学术活动，在正式拥有物理空间的美术馆之前，2007年中间美术馆就曾在中间艺术区举办了很多艺术活动，2012年正式以美术馆的身份运营。前任美术馆馆长袁佐先生本身是画家，更出自艺术世家，父亲袁运甫，叔叔袁运生都是艺术家。袁佐先生担任馆长期间美术馆侧重于抽象绘画，袁佐先生试图探讨绘画媒介在学术上的多种可能性，美术馆在收藏以及展览的方向都是绘画。因为袁佐先生自身经历，也为美术馆建立了以北美与中国画家为主的大约800幅作品的收藏。
现任中间美术馆馆长卢迎华自2017年1月起加入中间美术馆以来，为了对当代艺术历史的形成有一个更宽阔的观看维度，美术馆希望从工作当中重新梳理中国当代艺术形成的脉络，特别是从思想史的角度来认识中国当代艺术是如何发展到今天的。回看历史最主要的出发点和动机是基于今天的实践，在实践中产生的困惑，美术馆也希望通过展览、研究进行自我认识与自我教育，结合这样的立场与出发点，美术馆在收藏上无论是作品还是文献都相对调整了方向。
卢迎华认为美术馆既是圣殿也是论坛，是激发思考的平台，美术馆是能够激发多层次生产的机构，既关照自身也对全球化的议题保持关注和开放。
中间美术馆一年3个展览，这让每个展览有相对充裕的展示实践，在展览期间会展开学术活动，包括展览中很具体的面向有深入的挖掘，这让展览不是终结而是探索的开始。
中间美术馆收藏的实践方式是以展览来带动收藏，并不将拥有文献以及作品作为目的，而是将文献以及作品收藏作为一种渠道，这些文献以及作品对于认识中国自身的艺术脉络非常重要，所以中间美术馆的收藏多是围绕展览而建立的相关收藏。
这些文献作品的收藏也通过中间美术馆的驻村计划，用于激发学者们关于中间美术馆建立的文献作品收藏进行进一步研究，对于学科的建设也是美术馆立足的支点之一，是美术馆工作的出发点之一。
四方美术馆
藏品拥有者与美术馆馆长
收藏家、四方美术馆馆长陆寻提到，四方美术馆的收藏主要来自于两条线索，一个是机构的收藏另外一个是他本人的收藏。
而机构的收藏，也就是2013年四方美术馆开馆以来的收藏工作，主要是面对展览而产生的收藏。
收藏家、四方美术馆馆长陆寻
2003年，中国当代建筑处于特殊时期，中国涌现出一批有趣的建筑师在做不同于以往的实践，而同一时期在柏林举办的土木展上，中国建筑师们集体在西方发声，借着这样的契机四方美术馆召集了12位中国优秀建筑师，并邀请了20世纪建筑领域重要的推动者矶崎先生新邀请了12位国际建筑师，这24位建筑师一同来实施集群式建筑项目，如今看来当时的建筑展览得以永久的保留了下来，四方美术馆将这24个建筑视为四方收藏的一部分。
四方当代美术馆
四方美术馆在做艺术家作品收藏时也延续了之前这种方式，希望将艺术家作品永久性的保留，因此四方美术馆尝试将艺术家的作品与当地环境之间产生关系或者与建筑空间本身发生关系。
《运动场》 徐震
《练习曲-慢板 乐章》于吉
2010年左右，一些私人藏家都开始选择做美术馆或者机构，比如余德耀美术馆，龙美术馆，四方美术馆等等，这些美术馆与中国其他机构存在一定差别，私人美术馆的特点在于私人的收藏也许就是美术馆的收藏，两者之间的联系非常密切的，藏品的拥有者同时也是馆长，因此工作也变得会顺利很多。
《舍汤》K A I Y I N S T I T U T E
西方目前也是这样的状况，公共机构在收藏的权利上越来越小，购买动作没有私人藏家快，陆寻认为好的作品是有限的，当公共机构讨论收藏时他们可能需要花费很长的时间进行讨论，机构在收藏前会制定严密的收藏框架，比如限定某一时期的作品进行收藏，而在机构还在讨论的阶段私人藏家完成了购买，并且私人藏家的收藏更为随性，可以从任何地方购买收藏，这可能是私人美术馆与公共美术馆之间很微妙的关系，也是与公共收藏思维方式不同的地方。
麓湖·A4美术馆
将公共艺术和作品带入美术馆所在的区域
民营美术馆麓湖·A4美术馆成立于2008年，今年已经走过了十个年头，成立之初以艺术中心的形式呈现，2017年搬入新馆。尽管A4美术馆也有着房地产背景，但却是独立运营的当代美术馆机构。从当代艺术中心到美术馆的转变，不只是物理空间发生的变化，在发展方向上也发生了改变。
A4美术馆馆长 孙莉
当代艺术中心时期主要以展览展示，国际交流为主，而美术馆建立之后，对公共教育以及与社会的联动关系变得更为丰富，A4美术馆在未来还将增加艺术家驻留工作室，社区展厅以及儿童艺术馆和小剧场，甚至还有咖啡厅杂书馆以及艺术品商店，将会成为美术馆综合体，孙莉馆长认为今天的展览观众不单是来看展览作品的，因此观展体验应该是更加多元立体综合的体验。
孙莉认为美术馆能够呈现的服务以及管理引导至关重要，新馆作为区域的美术馆，更为关注美术馆的在地性研究，美术馆所在区域也会对收藏带来一定的影响，而在A4美术馆的收藏线索中，如何将公共艺术和作品带入美术馆所在的区域是A4美术馆考虑的首要内容。美术馆的收藏不仅仅在物理空间，不仅仅在展厅当中，在未来A4美术馆还将呈现大量公共作品，因此美术馆将致力于公共艺术品的收藏工作。
美术馆每年举办的公共项目大概140场，公共项目是美术馆连接社区、连接城市的重要渠道，因此美术馆希望通过公共活动使藏品发挥更多交流的作用，甚至会专门为公共活动设计藏品。
A4美术馆还针对西南影像方面做了很多尝试和实践，之后也会将这部分作为美术馆收藏的线索，针对这一部分，美术馆并不会做单独作品的收藏，而是对每一个艺术家的系统收藏，目前已经有16位艺术家的作品收藏。美术馆也希望长期对这一议题进行研究，通过收藏去深入讨论摄影的方法论。
另外美术馆也会根据展览做以学术研究为基础的收藏，A4美术馆希望通过展览将不同形态的艺术作品带到成都，希望将美术馆的工作与社区链接起来，让美术馆不单是物理化的呈现，而是真正意义上的将艺术与生活链接起来。
泰康空间
与流行的判断标准保持距离
泰康空间隶属于泰康人寿，成立于2003年，在大的金融体制内部泰康空间可能是最小的部门，全国有70万泰康员工，但空间内部却只有10个人，在建立之后，泰康空间也不断地在探寻究竟空间与泰康集团之间的关系，空间又将如何做好集团的收藏等问题。
泰康保险集团艺术品收藏负责人、泰康空间总监、策展人唐昕
泰康空间的收藏是多元媒介的，从平面绘画、摄影到雕塑装置应有尽有，收藏体系是从1942年至今，是目前阶段收藏的主要部分。
《会议室》吴印咸
正因为泰康空间的存在于体制内部，所以不能随意收藏，而机构收藏需要有明确的体系框架。泰康空间的收藏一方面是为展览研究另一方面是因为在市场上遇到了一些作品，随着作品的积累，空间便面临收藏标准的问题，为了解决这一问题空间开始展开研究，因此对于泰康空间的收藏来说研究与收藏有着密切的关系。“怎么买，买什么，买谁的，买什么时期”都要做一定的研究。
《温床》刘小东
当艺术市场红火的时候，会存在着明显的流行趋势，但有时空间所看好的艺术品却并不入市场，很多人也抱持怀疑，唐昕认为机构收藏应该与流行的判断标准保持距离，要勇于面对人人都买的东西你敢不买，或者是你敢去买别人不买的东西所带来的挑战。
《物5》徐文恺
泰康空间的研究工作不仅服务于收藏，另一方面空间并不满足于成为泰康人寿的收藏部，成为企业内部的部门，泰康空间希望能够作为艺术行业中的专业性机构在行业中起到一定作用，这也让空间逐渐形成了空间理念，链接过去和未来是空间的理念，即“追溯与激励”，知道过去才能更好的认识自身，这是追溯部分的主要工作；面向未来，空间需要了解艺术的发展方向，目前泰康空间的研究专题包括摄影、绘画、政治、地域、女性、藏品。
学术研究与机构收藏相辅相成，泰康空间正因为有研究作为先导，所以收藏是相对稳固的，对于市场来说泰康空间有着一定的稳定市场的作用，这是作为非盈利机构的泰康空间在整个生态中所作出的积极贡献。
知美术馆
收藏的初衷是为了研究还是为了享受？
知美术馆在美术馆当中仍是一个非常年轻的角色，它上个月刚刚正式开幕，从创建到收藏的建构过程中，美术馆曾长期思考如何在艺术的公教推广以及交流当中形成具有国际性的私人美术馆，虽然美术馆的行动刚刚开始。
知美术馆艺术总监 王从卉
美术馆的形成是从收藏开始的有机的过程，究竟在国际性的话语当中作为机构能够做哪些推动工作，是知美术馆建立的初衷。
知美术馆
知美术馆是在花样年控股集团支持下建立，但从收藏而言，目前还是以比较个人（创始人）的方式在进行，从个人兴趣展开，并在艺博会等多个渠道下进行雷达似的搜索作品的过程。美术馆已经形成大约300件左右的收藏。这个过程是非常个人化的，美术馆创始人本人的兴趣是非常强烈的，因此美术馆需要从强烈的个人趣味中确保这种趣味的合理性，线索的学术性，以及之后是否能够形成机构产生的品牌效应的对接，在收藏每一件作品的过程当中都会产生深度的思考。
《夏荷》洪凌
二级市场呈现的艺术家面貌总是很单一，艺术家的创作全貌以及艺术生涯并不能很好的呈现，因此这也就需要美术馆做一定的研究。王从卉提到在研究和收藏的过程中会发现很多故事，这也是收藏带来的乐趣，在不断发掘艺术史的过程中，可以深度展开很多不同艺术家或者艺术史的收藏线索。
《You can't keep me from loving you》丁雄泉
收藏的初衷是为了研究还是为了享受，也许知美术馆在起步的时候更多的是偏于享受，但陆续进入系统性的研究并确认作品的重要性之后，美术馆将会开拓在重要性以下能够展开的多种可能性。
《朵朵报应》叶永青
对于知美术馆来说一切都是刚刚开始，王从卉提到今后美术馆对于在地性，研究，公教以及社区活动等部分还需要向同行学习，美术馆的收藏部分也处于起步阶段，这将是一个漫长的过程。
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