由忻钰坤导演，宋洋主演的电影《暴裂无声》自4月上映以来，收获了大量好评。电影中宋洋饰演的"失语者"张保民，是个十足的小人物，因为儿子的失踪集结了来自底层的狠劲，简单粗暴又勇往直前，而宋洋的表演也可以说是"无声胜似有声"，非常震撼。
去年底，宋洋出席了第二届澳门国际影展，并凭借该角色夺得最佳男主角奖，在日前做客王江月主持的深度访谈节目《星月对话》时，他透露这是他从业以来获得的最有分量的一个奖项，并表示"浮躁""膨胀"两个词永远不会出现在他身上，现在接戏要节制。节目中，他还坦言，以前的他特别注重自己的外在形象，但是现在只要是角色需要，可以没有任何底线。
大多数人认识宋洋都是通过徐浩峰的江湖三部曲开始的，《倭寇的踪迹》、《箭士柳白猿》、《师父》。这三部电影同时也放大了宋洋身上的"侠"，所以录制这期节目时，节目组特别来到了射箭馆和马场，想要一睹宋洋身上的侠者风范。
和"张保民"毫无共同点
导演初见大呼崩溃
忻钰坤第一次见宋洋时，是崩溃的，"怎么可以和张保民这个角色一点共同点都有没有？"宋洋疑惑："那你怎么敢定我呢？"忻钰坤先是笑而不答，随后又补充一句："可能做一些不可能的事情，才更有意义吧！"宋洋本身也觉得自己跟这个角色遥不可及，"我连一次农村都没有去过，彻彻底底不知道农民什么样子。"在导演的建议下，他开始自我改变，一是褪去身上的城市气息，二是改变行动坐卧的方式及习惯，"一呼一吸都要感觉变了一个人。"
拍摄现场有很多群演就是当地或者隔壁村的村民，化好妆、换好衣服，切换成张保民模式的宋洋把自己一头扎进了群演中，"他们很热情，随便搭话，问我你是演员吗，我说你们看我像吗，他们说你不像，你跟我们一样的，我说我是群众演员，隔壁村的，幸好没有人细问我是哪一个村的，然后每天跟他们混在一起，一下子就会到达这个人物，特别快。"
宋洋饰演的张保民是一位"失语者"，全程没有台词，对演技挑战很大，但在节目中，宋洋告诉王江月，他很喜欢这种挑战，"这个人物变化得非常极致，他并不是一个完全残疾的失语者，正常的失语者还是可以通过比划、写字跟人交流，但他因为一些往事主动选择了不跟人交流，这反而让他的戏剧性更强，表演起来更有空间。"
拍摄过程中，宋洋的鼻子曾不小心被对手演员误伤，导致鼻梁断裂大出血。听上去这是一件非常可怕的事情，但宋洋在节目中的描述却非常轻描淡写，"这里是五针，这里是八针。"他指着自己的鼻子，相当淡定，还自嘲当时的第一反应是会不会留疤，会不会整成一个歪鼻子。但其实，他真正担心的是剧组的拍摄进度因此而被耽误，好在当时从手术到出院只用了六天，没有造成太大损失。
获得最佳男主角不浮躁不膨胀
不在乎所谓形象
去年底，《暴裂无声》作为第二届澳门国际影展唯一华语竞赛片，获得了"评审团特别奖"，而宋洋也凭借"张保民"一角夺得了"最佳男主角"奖。他很遗憾的是，当时由于太紧张，没有对给她颁奖的香港演员惠英红道一声谢，"当时懵了，光想着怎么说获奖感言了，等我再想起来时，她已经走太边上去了。"
宋洋自认在平常与人交往中一直都是一个过谦的状态，所以即使获了奖，浮躁和膨胀两个词也永远不会出现在他身上。他还记得获奖的那天晚上，他特别平静，庆功会上也只是一个人找了个角落待了会儿。回去了之后，就开始自己琢磨，这段旅程到底收获了什么。
"可能刚刚拍完电影那会儿，我的收获是收获了一个突破，收获了一个不一样的角色，收获了让业内看到了我表演的另外一面。但是当我时隔一年之后再来看，我发现我比以前更客观了，我开始想我未来要走什么样的路，我是一个什么样的演员，未来我只拍什么不拍什么。现在又完全不一样了，越来越看淡一些外化方面的东西，比如所谓的形象，现在形象这两个字在我心里已经不重要了。"
节目中，宋洋称，以前他常常觉得自己的双手抓了满满当当的东西，负重感很强，但是现在空前自由，能抓的东西非常多。"这是我现在的总结，可能过两三年之后，又会不一样。"
徐浩峰是再造恩师
我们的相处很有度，不社会化
很多人第一次认识宋洋，是源于徐浩峰导演的电影《师父》，他扮演的耿良辰肋骨上插着两把刀，一路追着车狂奔回天津的场景令人动容。在《师父》之前，宋洋还和徐浩峰合作过电影《倭寇的踪迹》和《箭士柳白猿》。在徐浩峰的武林江湖里，宋洋逐渐形成了自己的表演腔调。
《星月对话》录制时，宋洋评价徐浩峰对于自己来说就是再造恩师，如果要物化成一个名词的话，那就是灯塔般的存在。当初，他离开徐浩峰去拍《暴裂无声》时，心里还直打鼓，"怎么就分开了呢"？"但是现在看他就是先人指路，他影响了我的格局，生活中我看待问题的角度等等，全发生了改变。"
谈及与徐浩峰的日常相处，宋洋说，他们非常有度，且不愿意突破这种度，非常不社会化，"什么事都是他不说我不问，就比如之前练拳，他让师傅不要多教，我当时不懂，但也不问，他也不会说，当某一天突然间我觉得我可能猜到了，去向他求证，如果我说对了他就笑了，然后会说宋洋是有慧根的。"
"那他的意义何在呢？"节目中，王江月问。
"也是后来拍《箭士柳白猿》拍到中后期的时候，我发现我之前学到的更多是拳理，等于是我掌握的是实战的逻辑性以及步伐的基础，而不是形而上的东西。之后不管你再怎么编排招式，我都能很好地理解并运用。"
这几年来，每当宋洋心有迷茫时，他就会去找徐浩峰聊一聊。有一次，徐浩峰给他回消息时，他正和朋友在KTV，第一眼看到回信，他没有特别的感觉，过一会儿再回过神来时立马定住了，整个KTV好像都安静了，"瞬间就感觉通了，一下子心就打开了。" 徐浩峰的回信内容是：成事之前总有乱象，不予理会任其落地成灰便好，稳固好自己的心智，事自然就成了。
大众的追捧和业内的认可，我选后者
选戏接戏，要节制
最早，宋洋是学美声出身，但美声唱法比较枯燥，他一度产生了逆反心理，家里学器乐的长辈就建议他去北电或者中戏学表演，于是考上了北京电影学院表演系。在此之前，他没有任何表演基础，学了之后才发现挺有意思，等真正成为职业演员后，他又发现自己是适合并且热爱这份职业的。
宋洋说，他那时候危机感很重，临近毕业了，别人想的都是毕业大戏，而他想的却是要为即将走入社会的自己铺一点路。于是，就去做了谢霆锋的文替，想要借此多认识一些人，"现在看的话，可能是徒劳无功的，也没有积攒到什么经验和机会，但如果重来一遍，我还是会那么做，我特别欣赏自己的这一份危机感和主动性，我觉得这是对的，很庆幸，我一直都有这个主动性。"
宋洋真正意义上的第一部戏是在《少年杨家将》中饰演杨二郎，随后又参演了《射雕英雄传》、《聊斋奇女子之侠女》、《仙剑奇侠传三》等热播剧。2012年宋洋遇到了徐浩峰，拍摄了电影《倭寇的踪迹》，很快便找到了自己的方向。这些年宋洋拍的作品量不多，他说好的演员不一定高产，但一定不能消耗。他曾给自己的2017年作总结，选了"节制"一词。
"我要对得起一路走来给予我帮助的人，也要对得起这些荣誉，这个时候就需要想清楚未来的路怎么走，眼光要看得远一点，有一些戏，它可能会让你吸粉，会让你达到所谓的红，但和我现在的年龄，和我要走的路，不是一致的，我就会婉拒，要节制。"
最近很多人看了《暴裂无声》都说宋洋的红是迟早的，对于这一点，他有自己的理解。"大众的追捧和业内的认可，尽管两者是可以融合的，但如果要分开的话，我更愿意得到业内的认可，这个对我来说太重要了，我现在越来越像一个海棉了，越来越愿意去吸收，也慢慢体会到在生活中把自己磨得平一点，是好事。"
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