孙过庭乃中国书法史上一颗耀眼的星辰。 他著述并书写的《书谱》神采飞扬，光芒四射，书、文双绝，熠熠生辉。虽说人生莫测，他没能得以长寿，好在，《书谱》悠悠千年传，由此奠定了他在书法史上不朽的位置。
《书谱》三千七百余字，道尽了书法之玄奥。不得不承认，孙过庭乃大智先觉之人，对书法的纯艺术性感知敏锐，在唐代就做出了合乎情理、符合艺术规律的理论阐释，指出书法是一种心灵的表现艺术，通过笔墨，能够充分表达人的情感。《书谱》最早提出的这一艺术思想，已被古今书法实践所证明。
《书谱》第一次把书法同心灵感应联系到一起。“书之为妙，近取诸身”，“波澜之际，已浚发于灵台”，“象八音之迭起，感会无方”，这里把书法艺术同创作者的心灵联系到一起。熟练的笔墨犹如音乐一般，可以通过笔触展现心灵(灵台)。“岂知情动形言，取会风骚之意; 阳舒阴惨，本乎天地之心”，人作为万物之灵，能确切感受到天地间的微妙变化，与天地同喜同悲，而书法则可以表现人的不同心绪。“篆尚婉而通，隶欲精而密，草贵流而畅，章务检而便。然后凛之以风神，温之以妍润，鼓之以枯劲，和之以闲雅，故可达其情性，形其哀乐。” 这些书体风貌，呈现出人的思想感情的变化轨迹。
《书谱》指出，不同书体表现出不同的形式，但从艺术角度而言，形式为内容服务，说到底，是为了思想感情而服务。“傍通二篆，俯贯八分，包括篇章，涵泳飞白”，在全面掌握书法各体技法，具有高超驾驭笔墨的能力之后，才能较准确地畅情达意，披露内心世界。
他进一步说，书法是性灵、情绪的再现，受到诸多因素制约，为此提出了“五乖五合”的著名论断。合则有五: “神怡务闲、感惠徇知、时和气润、纸墨相发、偶然欲书”。乖则有五：“心遽体留、意违势屈、风燥日炎、纸墨不称、情怠手阑”。五合交臻，神融笔畅。五乖同萃，思遏手蒙。畅无不适，蒙无所从。故“得时不如得器，得器不如得志”，虽然影响作品优劣的因素很多，但起主导作用的还是人的意志和情感。孙过庭之前，少有这样系统而全面的论述。因而此论思想之深刻，见解之新颖，概括力之丰富，令人心悦诚服。
孙公认为，纸墨相触，物象万千，变幻无极，是天资、才识、激情、灵感等相融交汇的综合表现。“悬针垂露之异，奔雷坠石之奇，鸿飞兽骇之姿，鸾舞蛇惊之态，绝岸颓峰之势，临危据槁之形;或重若崩云，或轻如蝉翼，导之则泉注，顿之则山安。纤纤乎似初月之出天涯，落落乎犹众星之列河汉;同自然之妙有，非力运之能成。信可谓智巧兼优，心手双畅”。这段话，充满了奇异瑰丽的想像，把运笔动作、技巧同大自然的各种现象相联系，语言优美，譬喻适当，高屋建瓴，一语中的，可以看出孙公既有理论高度，又具创作实践，方能写出这灿烂文字，为书法插上想象的翅膀，以至成为高尚的大雅之艺。
他提出的书法审美标准也至关重要。以中和为美。“古不乖时，今不同弊”、“文质彬彬，然后君子”，他继承了儒家的审美思想，指出学古而不违背时代，趋今而不流于俗弊，用发展变化的观点看待书风的变迁。以风骨为重。“众妙攸归，务存骨气;骨既存矣，而遒润加之”，书法有了骨气、骨力、骨感，就有了精气神、雅气质，再加上“遒润”的肌肉，达到骨肉相称，高度契合，一定会神采焕发。文学上有魏晋风骨，书法上同样原理，骨气骨力与遒润遒劲，一样都不可少。
在谈到作者性情与作品风格时，他说: “质直者则徑侹不遒，刚佷者又倔强无润，矜敛者弊于拘束，脱易者失于规矩，温柔者伤于软缓，躁勇者过于剽迫，狐疑者溺于滞涩，迟重者终于蹇钝，轻琐者染于俗吏，斯皆独行之士，偏玩所乖”。独行之士的性情多有缺陷，学古不可偏废、单一，需心灵所感，触类旁通，多种材料并施，“象八音之迭起，感会无方”，擅用多种乐音演奏，感觉兴味无穷，等等，辩证的思维，无穷的想像，合理的取舍，把许多书法现象说得透彻明了。
《书谱》中的许多理论观念 ，具有前瞻性，文中大量运用文学赋比等手法，层层解析，妙喻连连，深入浅出，读来赏心悦目，叹为观止。孙公这么一个书法、书学上有超异秉赋之人，然仕途不顺，一生仅作过小吏; 身体病弱，四十多岁病逝; 书法上除《书谱》外，墨迹留世也很少，书史上对他的记载也含糊不祥。然而这一切一切，都无法遮掩其光辉。《书谱》理论常新常青，成为千古经典。自汉以后，书学理论著作、论述可谓汗牛充栋，可是能比《书谱》妣美的，应该极少吧!
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