一部好作品，就如同窖藏多年的老酒，歷經歲月的沉澱後，愈品愈香。
如果問起最好看的抗戰電視劇，《亮劍》一定是許多人心中的不二選擇。
自2005年李幼斌版《亮劍》開播起，在短短5年的時間內，就被全國各大電視臺重播了三千多次，可以說是紅極一時。
相比於2011年慘遭滑鐵盧的新版《亮劍》，老版《亮劍》創造了一座不可逾越的高峰。
這到底是大勢所趨的必然，還是運氣所致的偶然？亦或者是其他的原因。
01、主角是人，不是救世的神
李雲龍，作為《亮劍》中的核心人物，被李幼斌老師塑造的極為成功，而李雲龍如此深受人們歡迎的原因，很大程度上在於他那豐富而又傳神的語言表達。
如，李雲龍罵孔捷：“你斗大字不識一升，扁擔倒了不知道是個一字，你豬八戒戴眼鏡，你充什麼大學生呀你。”
慣用歇後語和比喻句，在罵人的過程中既提高了氣勢，還不忘用典故數落對方，關鍵聽起來竟還朗朗上口。
又比如，李雲龍罵和尚：“你小子XX望天有眼無珠”，創造性地將土話和成語相結合，通俗易懂老少咸宜，還便於理解。
此外，老李的話還極其具有煽動性“老子打的就是精銳”全團一聽，個個嗷嗷直叫地就向前衝；具有權威性“只有我罵別人的份兒，誰敢跟我齜牙咧嘴”；修飾性詞彙頗豐“你他N的怎麼就不敢跟旅長幹一架呢”！”
一個草莽者的形象躍然於屏幕之上，可如果只有草莽未免顯得單薄了些，李雲龍還有英雄的一面：
老婆被日本人綁了，他能衝冠一怒為紅顏，在平安縣城跟鬼子玩命；
好兄弟被土匪砍了腦袋，他敢違抗軍令，把土匪二當家的給斃了；
政委被炮彈炸暈了，老李一人背起趙剛，捨命相救......
到臨了，李雲龍對老趙咆哮了一段獨白：
“我李雲龍老婆老婆被殺了。生生死死的兄弟被土匪剁了腦袋，還有你這個昏迷了23天的政委！
就算是塊兒石頭，踹在我李雲龍的胸口，也該捂熱了不是？我李雲龍不是鐵打的，我也有心，我也有肝，你說，你不在，我跟誰說去？”
平日裡罵罵咧咧的李雲龍，也會用他那通俗直白地話語傳達出最真摯的感情，這不帶修飾的話語，也成了這部劇最大的亮點。
在李雲龍的身上，我們能看到一個軍人的優秀品質，但除此之外，我們更能看到一個草莽英雄的真性情。
他不再是樣板戲中高大上的形象，而是作為一個人，一個普通軍人而存在著，有血有肉，可愛可敬，這才是觀眾們喜歡李雲龍的原因。
再來看趙剛，作為李雲龍的政委，一開始卻顯得格格不入：
趙剛是燕京大學的高材生，典型的知識分子文化人，李雲龍一介大老粗，俗話說得好，秀才遇到兵有理說不清，二人的矛盾自打第一天起就存在著。
在遇見山崎大隊時到了頂峰：李雲龍直罵趙剛“兵熊熊一個，將熊熊一窩，程瞎子就是欺負你是知識分子。”
趙剛針鋒相對：“老李，你怎麼像條餓狼似的，見誰罵誰，我趙剛是來抗日救國的，不是來受氣的。”
如果沒有戰亂，可能趙剛一輩子都改不了文人清高的毛病，但他遇見了李雲龍，在戰爭的洗禮中讓他變成了一個鐵骨錚錚的男兒。
漸漸地和李雲龍的接觸中，趙剛學會了喝酒，學會了些許的人情世故。
他有理想，有原則，也有底線，但不再古板，也會為了戰友破例做一些非理性的事情，更能及時糾正老李的錯誤。
就連李雲龍自己都說：“除了趙剛，我和別的政委尿不到一個壺裡。”
在趙剛身上，我們看到的是一個革命軍人的成長：
從初出茅廬，到頂天立地；從單純的理想主義者，成長成為理想而奮鬥終生的實幹家；既有血性，又有理性；不再作為李雲龍的副手而存在，是戰友，更是兄弟。
如果說李雲龍和趙剛是兩個極端，那楚雲飛就是二人的綜合。
出身黃埔軍校，受過良好的教育，既有文人的傲骨，又有軍人的血性；既有兄弟義氣，又有堅定理想。
作為一名軍人，抗戰時深知國家利益高於一切，可以和李雲龍一起兄弟睨於牆，而外御其辱；內戰時，則又忠誠地效忠領袖，道不同不相為謀。
他和李雲龍惺惺相惜，但因為時代的洪流不得不分道揚鑣。
臨走前深知自己一生都無法回到這片土地，於是他彎下腰，碰了一抔土，仰望天空，無言中盡顯悲涼。
他是一名愛國者，又是一名理想主義者，更是中國軍人最好的註腳。
02、尊重觀眾智商，才能得到青睞
除了對主角團的成功塑造之外，《亮劍》的另一大特點就是對於日軍形象的塑造——不醜化，不矮化，更不蠢化侵華日軍。
因為醜化敵人，就是在醜化自己，這個毛病在許多抗日劇中都有體現。你連這麼愚蠢的敵人都打不過，豈不是顯得你自己更愚蠢？
日軍是殘暴的，但日軍也是有頭腦，有智商，有感情的存在。
第一集中，李雲龍用迫擊炮端了坂田聯隊的指揮所。
坂田頭腦清醒，指揮有方，完全不是隻會“板載”衝鋒的傻子形象，甚至到臨死前，還和副官拿著地圖做研究，為下一次進攻做準備。
而他的副官在炮彈來襲後，也本能的用身體想要護住長官，這符合正規軍人的行為舉動。
孫德勝的騎兵連全軍覆沒後，日軍騎兵聯隊長下令厚葬了這批勇敢的中國軍人，稱讚他們的勇士精神。
李雲龍和楚雲飛喬裝便衣隊參加日本憲兵隊長平田一郎生日時，平田一郎在講話時淚流滿面，當初被一紙明信片徵召時的無措，以及對自己母親的想念。
殘酷的戰爭和人性的脆弱在這一刻顯露無遺，這是許多抗戰片所做不到的。
個性鮮明的主角形象，多面立體的日軍形象，做到這兩點，一部好的電視劇就已經呼之欲出了。
但是在《亮劍》中這還不夠，這些要素還不足以讓這部電視劇登上神壇。而細節決定成敗，《亮劍》對細節的刻畫可以說是到了極致。
亮劍後期，有一個叫王有勝的小兵守著李雲龍二師佔領的倉庫，他擦著自己的小皮鞋，看著自己部隊在前面吃肉，別的部隊連湯都沒得喝的場景，露出一臉的“壞笑”，得意洋洋的樣子沒用一句臺詞，就演得活靈活現。
後來五師的人來搶東西，王有勝被打倒在地，哭哭啼啼的樣子又像一個受了氣的小媳婦，卻又不敢還手。
等李雲龍來了，立馬找到了大腿，又得意洋洋地打了剛剛打他的士兵倆耳刮子。
短短五分鐘時間，一個既慫包又得意的形象就給觀眾留下了深刻的映像。
不僅是人物，就連物品的細節都做到了完美刻畫。
八路軍永遠是那麼髒兮兮的軍服，不像某些抗日劇，打了幾年仗，衣服還跟新的一樣。
整部劇從上到下，就沒有特別突兀的故事與設定，在人物的刻畫上，在細節的修飾上，甚至在情節的展現上，皆是如此。
一言以蔽之——《亮劍》尊重了觀眾的智商。
它讓我們看到了一個真實的抗戰場景：劇中的每一方力量，每一個人物都是活的。
日軍是說日語的，也有妻兒老小；八路軍不是神，打仗也會死人，也有過全軍覆沒；
國府中是存在精英的，慷慨付國難，視死忽如歸的人也大有人在。
在歷史的洪流中，有過反抗者，但更多的人是被裹挾著向前走，正所謂天下大勢浩浩湯湯，順之則昌逆之則亡，亦不過如此。
03、所謂《亮劍》，便要亮劍
最後，什麼是“亮劍精神”？按照李雲龍自己的話來說，就是狹路相逢勇者勝。
李雲龍亮劍了，以區區一個團的兵力攻打平安縣城，將晉西北打成了一鍋粥，調動了華北的日軍部署。
孫德勝亮劍了，明知敵眾我寡卻還毅然決然地阻擊日軍前進的步伐，為李雲龍團部的撤退爭取到了時間，也贏得了敵人的尊敬。
楚雲飛亮劍了，淮海戰役中果斷對昔日的戰友發起攻擊，將李雲龍打成重傷，最終敗逃。
而那個王有勝呢？面對友軍搶物資，不敢亮劍，最後被罵得不輕......
十五年彈指一揮間，《亮劍》的成功絕非偶然，完全靠著自身過硬的實力撐起了輝煌。
自《亮劍》起，中國拍了無數抗戰劇，有成功的，也有稀碎的，但前者終歸還是少數。
每當看到“手撕鬼子”、“褲襠藏雷”等“神劇情”時，又有多少人會想起曾經經典的《亮劍》？
那是人們心中的一座高峰，但凡有新的抗戰劇出現，總是不可避免的被拿來和《亮劍》比一比，在電視熒屏的“狹路”上，誰才是真正的“勇者”。
若要問及原因，因為《亮劍》本身就是“亮劍精神”的最好化身。
閱讀更多 默侃娛樂 的文章
