“山川異域，風月同天。”
這句寫在日本抗疫物資上的詩，引起了民眾的熱烈反響。
這首詩的作者，是日本天武天王之孫長屋王。傳說，他曾造千袈裟，來施中華名德、眾僧。袈裟上繡著四句偈語：
“山川異域，風月同天。寄諸佛子，共結來緣。”
長屋王對中華佛教的尊崇，影響了後來的鑑真和尚，鼓舞他歷經艱險東渡日本，傳揚佛法。而這句詩也曾多次在明清的一些詩中被直接使用，成為中日在文化交流、尤其是佛教交流中屢被引用的經典。
日本，雖為異域，卻與我國文化有著長久的淵源。
菅原道真生於日本平安時代，此時正值中國歷史上的大唐盛世。從日本奈良以來的遣唐活動，使日本無論在思想、文化、政治甚至建築風格上，都受到漢文化的深刻影響，平安也因此成為日本歷史上最輝煌的一個朝代。
菅原道真是日本著名詩人、學者，以擅長“漢詩”流芳百世，被日本尊為“學問之神”。
菅原道真畫像
他在漢文化的薰陶下成長，一生醉心於“漢詩”。
其詩歌形式、思想、情感、意蘊，無一不體現著對中國古文化思想的貫徹、傳承與探索。
平安時代以“官學”為正宗，而“官學”中必學的“經傳典籍”，便是體現了中國儒家思想的“五經”：《詩經》《尚書》《禮記》《易經》《春秋》。
除此之外，中國歷史典籍如《漢書》《後漢書》等，也是必學科目。菅原道真的父親菅原是善就曾在國辦教學機構“大學”教授《後漢書》。
菅原道真生於學者世家。菅原家一直以儒學思想治家，崇尚“修身，治國，平天下”，祖上幾代都以孔子“學而優則仕”的思想學習與為官。
在家風、國風的影響下，菅原道真絕大部分詩歌都是“將詩賦的表現原則，與儒教的經世的文藝觀結合起來思考的”。
其中較為突出的思想表現，為孟子主張的“仁義”即“仁者愛人”，以及“忠君”思想。
菅原道真的“仁愛”思想在詩歌上的體現，是以學習、模仿中國著名詩人白居易為主。
白居易的詩歌大多具有現實意義與社會作用，以儒家“窮則獨善其身，達則兼濟天下”為指導思想。他的詩集《白氏長慶集》部分內容，曾在公元847年被帶往日本，引起日本人的熱烈追捧。
公元886年，原本官運亨通的菅原道真被貶出京都。
日本京都
從繁華中突然落入真實的民間，他才終於體會到白居易筆下的民間疾苦——中央集權制下，階級分化嚴重，依戶籍人頭徵稅更加劇了貧富差距。
面對這樣的情況，菅原道真在貶謫期間創作了大量的詩歌，其中不乏模仿白居易的“諷喻詩”，如《早寒十首》《路遇白頭翁》等等，皆是表達對底層民間疾苦的關愛與同情。
《早寒十首·其一》
何人寒氣早
寒早走還人
案戶無新口
尋名佔舊身
地毛鄉土瘠
天骨去來貧
不以慈悲繁
浮逃定可頻
“無新戶”“鄉土瘠”“去來貧”， 描述普通老百姓貧窮、艱苦、流離的生活，語言看似平淡無華，卻字字沉重，充滿悲憫之情，與白居易的《賣炭翁》有著相似的表現方式與儒家思想內涵。
悲憫百姓，菅原道真自己卻仕途坎坷。
公元901年，菅原道真被左大臣藤原氏饞害，揹負著罪名客死異鄉。以至於朝中怪事頻發，讓醍醐天皇以為他成了“怨靈”。
其實菅原道真無論受到怎樣的迫害，都始終忠於君王。這便是他所貫徹的“忠君”思想，在他人生的各個時期都有體現。
菅原道真被天皇稱為“詩臣”，他不僅善於寫詩，還為朝廷利益寫了許多諍諫詩。
在剛出仕時，他就曾寫過：
“忠信從來將竭力，文章不道獨當仁。”《菅家文草·卷四》
直到最後，菅原被貶謫（實則流放）到偏遠地方，他的詩歌中也並沒有出現一絲埋怨天皇的意味。
日本偏遠鄉村景色
他將自己謫居中所寫的詩編為《菅家後集》，滿篇都是自己渴望能再次回京，盡全力報效祖國的心願：
“君富春秋臣漸老，恩無崖岸報猶遲。”《九日後朝同賦秋思應制》
君王仍春秋正盛，而我卻垂垂老矣。您對我的恩情廣闊無邊，而我想要報答，只可惜太遲。
菅原道真於貶謫兩年後去世，將死之時，他的回鄉報國之心沒有絲毫減弱，卻變得更加堅定。
儒家學說對日本的影響，在菅原道真身上有著集中的體現。他無論作為詩人、學者還是官員，都從側面反映了日本在文化、政治兩個重要方面對中國古文化的貫徹與傳承。
漢詩的美麗之處，在於其或噴湧、或深沉的情感表達。詩以抒情為主，而能夠名垂千古的詩詞，一定有著強烈的情感寄寓，能夠引起讀者的情感共鳴。
菅原道真的詩，始終展示著他豐富的內心世界，或欣喜、或傷懷、或悲憫、或繾綣。
正如我們能從李白的詩中感受他的豪情萬丈，從杜甫的詩中感受他的悲天憫人，從菅原道真的詩中，我們同樣能感受他細膩、豐富的心路歷程。
菅原道真一生創作了許多詩，絕大部分都以“傷春悲秋”為主題。
悲秋乃中國文人常見的詩歌主題
總的來說，主要有以下幾種：
1.惜嘆時光的流逝；
秋來六日未全秋，白露如珠月似鉤。
一感流年心最苦，不因詩酒不消愁。《七月六日文會》
2.悲嘆人事的無常；
春送客行客送春 ，傷懷四十二年人。
思家淚落書齋舊，在路愁生野草新。 《中途送春》
3.哀嘆仕途的坎坷。
漢詩的情感抒發對菅原道真有著重要的激發作用，使他能在詩歌中盡情地抒發噴薄的情感，又達成了他對漢詩更深的理解和傳承。
日本學者加藤週一認為：“（菅原道真的）《菅家文草》和《菅家後集》劃時期地擴大了抒情詩的世界。”
因為日本早期的詩詞，抒情之感並不強烈。
而後期的詩詞，無論形式如何改變，都始終保持著情感抒發的內核。即使是日本引以為傲的俳句（日本古典短詩）、《源氏物語》中的和歌，都是以情感表達為主：
“一襲蟬衣香猶在，睹物思人甚可憐。”《源氏物語·帚木》
從漢詩而來，又從漢詩而去。菅原道真的詩歌情感效應，與漢詩相輔相成、互相作用。
菅原道真的詩歌強化了日本詩歌中的“抒情功能”，將日本的漢詩導向以抒情、寫意為主的功能。
而這一切，都受到了中國古代詩歌文化的深遠影響。
除了漢文化對菅原道真行為、思想的影響外，他的詩歌造詣主要來源於兩位中國古詩大家——白居易和杜甫。
如果說白居易豐富了菅原詩歌的思想內核，那麼杜甫則影響了菅原詩歌的主題與形式。
許多學者都樂此不疲地研究菅原詩歌與杜甫詩歌的相似之處，雖然尚無法確定平安時代，杜甫的詩歌是否已經傳入日本。但二者從詩的遣詞造句、意象表達上，都有許多的相似之處。
具體來說，菅原詩的許多常用意象、以及意象的用法，都與杜甫詩有關聯——如“鷗”“雁”“雨”等意象。
雁南飛，以代別離
這一點，主要體現在“詠物”詩歌上。
日本早期的詠物詩，也是受到漢文化“體物”詩觀的影響，但主要以描摹物體為主，並沒有思想寄託。而真正使詠物詩歌達到“借物抒情”“借物喻人”“託物言志”境界的，正是菅原道真。
在菅原道真的詩歌中，“詠物”詩佔了三分之一的比重。
細品菅原的詠物詩，你會發現許多杜甫詩的影子，如：
不愁茅屋破，偏惜夜雨寒。《風雨》
不啻取諸身，屋漏無蓋板。架上溼衣裳，篋中損書簡。《夜雨》
這與杜甫的《茅屋為秋風所破歌》無論在意境、意象和表達方式上，皆是一脈相承：
床頭屋漏無干處，雨腳如麻未斷絕。
自經喪亂少睡眠，長夜沾溼何由徹。
“茅屋破”“屋漏”“溼衣裳”——貶謫的痛苦，貧困的悲傷。
菅原道真在詠物詩歌中的探索，使其不僅達到了“形似”，更達到了“神似”。如此形神兼具，若將其放在中國古詩長卷中，恐怕沒有多少人能分辯出來這是出自日本人的手筆。
杜甫是“託物言志”手法的大家，擅長以物喻己、物我合一。而菅原道真也從中吸取了許多經驗，又產生了自我的風格。
杜甫喜愛詠馬，曾以“駿馬”“瘦馬”“病馬”自喻。而菅原道真喜愛詠菊、詠竹、詠燈，這些富有日本特色的意象，也十分符合他的內心世界。
如他在貶謫後重返朝廷時所寫的詩：
“御溝碎玉寒聲水，宮菊殘金曉色花。”《冬夜呈同宿諸侍中》
菊花雖然已殘，卻仍有金色的光輝。那時的菅原道真已經過了知天命的年紀，此番重新得到重用，就如那殘菊保留的一抹金色，其報效國家之情也絲毫不輸朝日的花朵。
菅原道真對漢詩常見主題探索，還表現在“送別詩”上。
送別詩，主要表達離別的愁緒與惜別之情，在內涵上中日幾乎相同。而在內涵的表達上，菅原道真也充分吸取了中國“送別詩”的精華——
不言別與離，離情深更切。
也就是說，中國古詩中的送別詩，很少見到“別離”等字眼，而是通過各種有著離傷意象，如“柳”“長亭”“美酒”“芳草”等，含蓄地表達深深的不捨之情。
釃酒送別
菅原的“送別詩”中常用的意象，則有“淚”“風”“山”“鳥”等等。
但在情感表達上，中國古詩較為含蓄，給人淡淡又綿長的愁緒；菅原詩的離別傷痛更加強烈，讀之使人心靈震動。
如在菅原的送別詩中，寫“淚”的詩句較多，情感也最真摯強烈：
淚痕爭得盈雙袖，別後思君每日看。（《餞總州春別駕》）
聞得傍人相語笑，因君別淚定添行。（《和裴大使被詶之什》）
惜別何為遙入夜，緣嫌落淚被人聽。（《餞北客歸鄉》）
淚落分鑣專夜雨，心悲結鞅欲秋風。（《臨別送鞍具總州春別駕》）
由此可見，菅原道真的詩歌不單單是模仿中國古詩，他更在詩歌的形式表達、內涵探索、情感抒發上，邁出了關鍵的一步。
而就是這一步，表現了兩國文化之間的交融，是從早期的借鑑模仿，到發展探索，再到自成一派的過程。
從菅原道真的身上，能夠看到日本文化在中國古文化影響下發展延續的縮影。
“山川異域，風月同天。”
這來自異邦的祝福之語，卻能令國人感同身受，不用多加解釋，便能體會詩中盼望兩國交好的真摯情意。
這一切，都來自幾百年來，中國文化與日本文化的互相影響、互相交融，使兩國的文化能夠輕易地產生共鳴。
交互、共鳴，這便是文化傳承的意義所在。
The End.
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