李白诗歌无人能超越的根本原因是什么？

2020-03-09 20:26:14 佚名

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很多人説李白是天才，確實是天才，他的格局恢宏大氣，悟性很高。譬如他的名句：黃河之水天上來。現代科學家研究了老半天才確認黃河之水確實從天而來，李白一千三百年前就了悟了，真了不起。

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李白诗歌无人超越的原因太多，主要有以下

第一来说，李白胡人血统天性豪侠。不仅如此，他还认真拜师当时天下第一剑客为师，而且成就很高，时人有称之为剑术天下第二

豪爽天性加上豪侠本性，下笔写诗风格自然大气磅礴气度恢宏，你看：

《上李扈》

大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。世人见我恒殊调，闻余大言皆冷笑。宣父犹能畏后生，丈夫未可轻年少。

第二自然是他出神入化举重若轻的赋诗才华了，我们来看这首《清平调》三首其一：

云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。

若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。

第三自然是他寄情饮酒乐趣，喝酒作诗言志的浑然天成情调，豪气而又浪漫，潇洒而又哲理，你看这首《将进酒》：

君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停与君歌一曲，请君为我侧耳听。钟鼓馔玉何足贵，但愿长醉不复醒古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱,径须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。

总之，能有李白文采的如杜甫王维，诗情画意有余而洒脱浪漫不足；能有李白浪漫文采的如小李杜等，却没有他豪气干云令人清爽；有他豪气干云风格的如稼轩岳飞，实在没有他举重若轻文思泉涌！

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要超越就要有个标杆，有迹可循才有限度，飘逸无踪就难找限度了。李白的诗歌就是飘逸无踪里的头把交椅，不可学自然就无人能超越。

曹雪芹也是一代大才，在《红楼梦》第四十八回，曹雪芹借林黛玉之口，说出了一个学诗次第：

“你只听我说，你若真心要学，我这里有《王摩诘全集》，你且把他的五言律读一百首，细心揣摩透熟了，然后再读一二百首老杜的七言律，次再李青莲的七言绝句读一二百首。肚子里先有了这三个人作了底子，然后再把陶渊明、应瑒、谢、阮、庾、鲍等人的一看。你又是一个极聪敏伶俐的人，不用一年的工夫，不愁不是诗翁了！”

王摩诘即初唐诗人王维，以五言律诗见长；老杜即杜甫，七律集古今大成，如此称谓是为了区分晚唐诗人“小杜”杜牧；诗仙李白自号青莲居士，七言绝句最是清新飘逸；以此三家作基础，再上溯至陶渊明、应瑒、谢灵运、阮籍、庾信、鲍照。林黛玉信心满满地告诉香菱，“不用一年的工夫，不愁不是诗翁了！”

这么一看，李白似乎可学，实际细究起来，曹公让人学的是李白的格律和布篇。

李白与杜甫

而李白的不可学是其天才与性情的不可学。他本身就不是一个开宗立派的诗人，不可学有什么耻的？我们说他不可学也指的不是什么格律不可学，说的就是他的天才不可复制。

李白是一个不受约束的天才，他整个生命的表现是他不羁的天才的表现，他是在规范之外的一个天才；杜甫正好相反，他是规范之内的一个天才。李白是难学的，你如果没有李白的天才和理想，就只能学到他那种狂放的、破坏的缺点，而不能达到他真正的才华和理想的那个高度。

只有达到那个高度才配生活在规范之外，否则你根本没有资格去破坏那些规范。李白破坏了规范，可他完成了比本来的规范更为宝贵的东西。

如果你不能够完成一个更可宝贵的东西，只是把规范破坏了，那么你只有破坏的罪过，而没有完成的好处，就一无是处了。所以，李白是可以敬仰的，但不见得是可以学习的。

再重复一下，不可学当然就不可超越了。

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登锦城散花楼

【作者】李白【朝代】唐

日照锦城头，朝光散花楼。

金窗夹绣户，珠箔悬银钩。

飞梯绿云中，极目散我忧。

暮雨向三峡，春江绕双流。

今来一登望，如上九天游。

据考证这首诗是李白开元八、九年（720、721年）年轻时游成都时所作，知名程度这首诗显然没有李白后期创作的《静夜思》、《望庐山瀑布》等诗歌出名，其写作手法上也略显不足，

“ 飞梯绿云中，极目散我忧。”是这首诗的诗眼，但是它跟前面几句诗不押韵，如果是其他诗人所作无可厚非但是对诗仙李白来说就是瑕疵了，其次这首诗的格局不大，与李白的《望庐山瀑布》相比这首诗显得有点小家子气，视角着眼于“窗户”、“珠箔”等一些普通事物，再则这首诗立意不高，全诗写的是一些繁花似锦的市井，并没有很大的亮点。虽则如此但也不能否定这首诗的艺术价值，它奠定了李白诗歌极具夸张笔法的基调，当时的苏梃就称李白有雏凤之态。

别匡山

【作者】李白【朝代】唐

晓峰如画碧参差，藤影风摇拂槛垂。

野径来多将犬伴，人间归晚带樵随。

看云客倚啼猿树，洗钵僧临失鹤池。

莫怪无心恋清境，已将书剑许明时。

这首诗也是李白早期的重要作品，写于开元十二年（724），是当时二十四岁的李白在离开读书十载的匡山书院时写的。历代李白诗文集均未收录，仅见于四川彰明、江油二县县志。《别匡山》这首诗不论从写作手法还是思想主旨方面看都很成熟，而且写景抒情达到了比较高的程度。此诗的前三联描的是匡山雄奇、秀丽、清幽的自然美景，后一联笔锋一转写自己的政治抱负，形成鲜明的对比，家乡如此美景但是无心留恋，他要用自己的才学和能力报效朝廷。不过早期这些作品并没有完全形成李白大气磅礴、雄奇浪漫的诗歌风格。李白中后期的诗歌艺术成就是无人超越的顶峰时刻。

清平调·其一

【作者】李白【朝代】唐

云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。

若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。

据晚唐五代人的记载，这组诗共三首，其一是最具代表性的。公元743年（唐玄宗天宝二年）或公元744年（天宝三年）李白担任翰林待诏时为杨玉环所作。此诗想象巧妙，信手拈来，不露造作之痕。诗中语语浓艳，字字流葩，读这首诗，如觉春风满纸，花光满眼，人面迷离，无须刻画，自然使人觉得这是牡丹，是美人玉色，而不是别的。在艺术上，《清平调其一》主要运用了比喻、拟人、夸张、对偶等多种修辞手法。比如，“云想衣裳花想容”一句，就通过比喻的修辞手法，描写了杨贵妃的容颜与衣裳之美，表现出杨贵妃的富贵之态。又如，“春风拂槛露华浓”一句就是通过拟人和夸张的修辞手法，描写了杨贵妃的亮丽容颜和高贵身份。可以说此时的李白在诗歌造诣方面已经堪称卓越，他对文字的驾驭信手拈来，不带任何修饰痕迹。此时他的诗歌描绘出来的意境也是如画一样美不胜收。

行路难

【作者】李白【朝代】唐

金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱。

停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。

欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。

闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。

行路难！行路难！多岐路，今安在？

长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。

这首诗是李白入仕天宝元年（742年），两年之后又被“赐金放还”所作，这首诗的写作手法自不必多说，李白通过这首诗所达到的气度也是非凡的，即时他被赶出长安，但他并没有对自己失望，一时有忧愁可是把酒过后便豁然开朗。一般而言为官者被放还，对前途肯定是比较悲观，如“关门不锁寒溪水，一夜潺潺送客愁。” ——李涉《再宿武关》这样的悲观，这也就是为什么大唐那么多诗人却没人能到达李白境界的原因。

将进酒

【作者】李白【朝代】唐

君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。

君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。

人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。

天生我材必有用，千金散尽还复来。

烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。

岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。

与君歌一曲，请君为我倾耳听。

钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。

古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。

陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。

主人何为言少钱，径须沽取对君酌。

五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。

一般认为这是李白天宝年间离京后，漫游梁、宋，与友人岑勋、元丹丘相会时所作。《将进酒》篇幅不算长字数也不多，却五音繁会，气象不凡、吞吐山河。这首诗笔酣墨饱，行云流水，情极悲愤而作狂放，语极豪纵而又沉着。诗中多次用大数目字（“千金”、“三百杯”、“斗酒十千”、“千金裘”、“万古愁”等）表现豪迈诗情，这诚然与夸张手法不无关系。但又不会给人空洞浮夸感。此外，全篇跌宕起伏，诗情忽翕忽张，先悲转乐、再狂放、转愤激、再次狂放、最后结于“万古愁”，呼应篇首。其歌中有歌的包孕写法，又有鬼斧神工、“绝去笔墨畦径”之妙，既非鑱刻能学，又非率尔可到。通篇以七言为主，而以三、五十言句“破”之，极参差错综之致；诗句以散行为主，又以短小的对仗语点染（如“岑夫子，丹丘生”，“五花马，千金裘”），节奏疾徐尽变，奔放而不流易。《唐诗别裁》谓“读李诗者于雄快之中，得其深远宕逸之神，才是谪仙人面目”，此篇足以当之。

通过以上几首李白不同时期的作品以及他写作逐渐走向成熟的分析，我们可以看出大唐盛世有很多优秀的诗人，但诗仙只有一个，他的诗歌感情饱满，意境如画，所以大唐有那么多诗人，但是李白诗歌所达到的艺术成就令其可望而不可及。

笔耕心田愚虎

李白的诗歌成就在中国诗歌史上是空前乃至绝后的存在，究其原因是李白独一无二的气质和登峰造极的诗歌艺术特点。后人常常用“豪放”和“浪漫主义”来概括李白的气质和诗歌特点，这无疑是不够具体，也不够全面的。

经过一番研读，我将李白独一无二的气质和登峰造极的诗歌艺术特点归结为“三义”和“三气”。

独一无二的气质

①从一而终的正义。正义犹如猎猎作响的彼岸之风，随时准备以一种摧枯拉朽之势席卷人间丑恶，还人间风清月朗之新貌。透过李白的诗歌，我们可以看到一阵又一阵的狂风。如下面的《古风》（十九）：

西上莲花山，迢迢见明星。素手把芙蓉，虚步蹑太清。霓裳曳广带，飘拂升天行。邀我至云台，高揖卫叔卿。恍恍与之去，驾鸿凌紫冥。俯视洛阳川，茫茫走胡兵。流血涂野草，豺狼尽冠缨。

诗人一如既往地散发着仙气，不一样的是“飘拂升天”的目的在于“俯视洛阳川”，即假借仙游之意，揭露安史叛军屠戮洛阳百姓的不正义行为。诗歌嫉恶如仇、爱憎分明，即便已经称心如意地“羽化升仙”，也始终没有忘记现实。除却这首《古风》，李白的其它诗歌依然采用了风这个意象，一如既往地能传达出诗人正义的气节。

比如“长风几万里，吹度玉门关”（《关山月》）：无论国力强盛与否，戍边作战的战士依旧辛苦；再如“狂风吹古月，窃弄章华”（《司马将军歌》）：这里的狂风象征朝廷黑暗势力，透露出作者反抗黑暗、不满奸佞的正义之心。

②不惧权贵的大义。李白让高力士脱靴的故事被人传唱至今，他自诩谪仙，当然不会对即便是甚得皇恩的凡夫俗子折腰。能有一番大作为是李白一直以来的志向，而人们往往忘了他的最高志向——飞天升仙。因此他并不会痴迷于人间的功名利禄，而是往往表现出一种孤傲的性格。比如下面这首《梦游天姥吟留别》（节选）：

忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。惟觉时之枕席，失向来之烟霞。世间行乐亦如此，古来万事东流水。别君去兮何时还？且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！

梦中仙游惊醒导致不得行乐，本是悲伤惆怅之感却被“古来万事东流水”的阔达心胸逆转，进而上升到对权贵的蔑视。比梦中行乐被中断更让他心颜不开的是卑躬屈膝地侍奉权贵。

除此之外，《古风》（四十）： “凤饥不啄粟，所食惟琅玕。焉能与群鸡，刺蹙争一餐”，李白自诩是高洁的凤，小人和权贵都是争食的庸俗的鸡；再如《将进酒》：“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒”。这里不但是不惧，而且递进到蔑视的境界了，让人叹服。

③为人称道的仗义。小时候背过的诗歌清晰如昨，“ 桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，一个重情重义，言为心声的诗人形象跃然纸上。他的仗义被当时的人称道，其中不乏众多出名的诗人。李白一生广交好友，为人所熟知的有杜甫、孟浩然、高适、王昌龄、贺知章、汪伦、陶西、李留……我们结合《送友人》来详细分析：

青山横北郭，白水绕东城。

此地一为别，孤蓬万里征。

浮云游子意，落日故人情。

挥手自兹去，萧萧班马鸣。

首联用乐静衬哀情，秀丽的景色之下让离别之情更上心头；颔联用“孤蓬”来比喻友人，从上联的诗情画意转到诗歌“送别”的中心内容，饱含对友人的深切关心；颈联既是写景，也是写友人即将面临的漂泊之状。感情逐渐加深，对友人的情谊由关心转到担心。尾联由担心转入悲伤，是全诗感情的高潮点。不说自己舍不得友人，而说自己的马舍不得同伴的马，临别时忍不住萧萧鸣叫，角度独特意蕴丰富犹如神来之笔。

此外还有“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”（《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）：目送友人离开，即便看不见孤帆也不愿离去，何等深情；再如“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西” （《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》）：借助想象和拟人的手法，即便相隔千里，也要把自己对友人的思念通过明月送到。

由此可见，李白的“三义”气质对他诗歌创作影响极大。文如其人的说法不是空穴来风，没有这种气质很难模仿，更不用说超越了。

登峰造极的诗歌艺术特点

①无拘无束的仙气。李白的身体虽然立于俗世，但他的心境已经在九天之外，李白自己还一度以为自己是神仙，这是古往今来的诗歌创作者所不具备的。李白诗歌中那无拘无束的仙气主要是通过他丰富奇诡的想象得来的。

在李白众多诗歌中，我认为最有仙气的是《蜀道难》。因为这首诗完全凭借李白惊人的想象力写成，他写诗之前没有到实地去体验过。凭借想象，诗人多角度重现蜀道奇险神异、气势峻拔的原貌——西当太白有鸟道，可以横绝峨眉巅；深层次烘托蜀道深而幽，静而奇的气氛——但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。

除此之外，还有《游泰山》（节选）：

玉女四五人，飘颻下九垓。

含笑引素手，遗我流霞杯。

稽首再拜之，自愧非仙才。

旷然小宇宙，弃世何悠哉。

在游玩泰山的时候竟然能遇见四五个神仙玉女，这玉女不仅与李白投缘，还送上流霞杯当礼物。一向狂妄的李白这时候却谦虚跪拜，发出要“弃世”的感慨，天马行空的想象一览无余。

此外，李白还有“神仙视野”：君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回（《将进酒》）；有神仙速度：朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还（《早发白帝城》）；有神仙情怀：举杯邀明月，对影成三人（《月下独酌》）等。

李白笔下的自然景不是柳宗元笔下《小石潭记》般孤寂冷清的竹林小石，也不是陶渊明笔下《桃花源记》般闲适恬淡的阡陌小路，而是散发着仙气的绚丽多姿的自然景。

② 极度自信的狂气。李白的极度自信在历史上是出了名的，这种极度自信绝对不是自负，是建立在自身实力基础上的一种清醒而坚定的自我认知。也正是因为这样，他那些极度自信的诗句犹如驱兵杀敌的战旗，激励着一代又一代的年轻人。

天生我材必有用，千金散尽还复来（《将进酒》）：当你一度怀疑自己实力的时候，李白的狂告诉你每个人都有存在的价值和意义。

仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人（《南陵别儿童入京》）：李白在42岁时收到皇帝的邀请，多半是去当官了。这时候的他，最先想到的不是“谢主隆恩”，而是自己表扬自己，认定自己本来就不是一个平凡的人，认为皇帝终于“懂事”了。

李白因为狂而对自我有极高的评价，因此他甚至认为不把古代圣贤当朝君王放在眼里。

他自认为是嘲笑孔子的楚狂人。众所周知，儒家思想在中国的封建王朝中占据极高的统治地位，他“笑孔丘”，实际上也是对世人所认为的权威思想的蔑视和挑战。

不仅如此，李白还敢暗讽当朝君王。在《古风·秦王扫六合》中，李白借古讽今，表面上是写秦始王痴迷长生不死药，实际上是暗讽唐玄宗误信小人言，痴迷修仙得道之事。

李白这种极度自信的狂气，注定不为权贵喜欢，也注定他一辈子不得施展抱负。

③无人理解的冷气。天才在当时都是不被世人所理解的，所以就算是一向乐观的李白，也有难以言说的孤独。这种孤独以怀才不遇的原因最多，怀才不遇又不放低姿态，只能是在这条冷冷的路上越走越远。来看看他这首“冷气爆表”的五绝《独坐敬亭山》：

众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。

极目如画的敬亭山，他无心欣赏，他只想找到一个可以排遣内心孤独的景物，最终他认定了对面的敬亭山。终于找到一处懂他孤寂的景物了，所以一直对视不感到厌烦，可实际上，透露着更孤单的味道，“只有”山懂，除此之外，无一人能懂，一股冷气萦绕心间。

此外，其它散发着冷气的诗句如：“我本不弃世，世人自弃我” （《送蔡山人》），苦寻融入世俗之路却屡遭碰壁，俨然世间之弃儿； “我有吴越曲，无人知此音” （《赠薛校书》），既然无人了知，他唯有再去寻“敬亭山”了。

以上，是我关于“三义”和“三气”的理解，也是我认为李白诗歌至今无人超越的根本原因。

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《颂*李白*》

唐诗宋词绝凌空

李白豪气千古鸣

如今诗词滔天赋

难染狂仙杯中情

《李恭觉~2019年2月10日*正月初六*11时O6分于北京〉