为什么书法是中华文化的核心之核心?

存希斋书法




(1)文字在先,书法在后,书法核心论难以自圆其说。传续文明文化的是文字而非书法,在文明的初期,汉字作为传递记载文明信息的符号,根本无所谓的“书法”。如果按照书法核心论的观点,在书法被认知确定之前,中华就没有文化了?


(2)书法本来就是小技,是传统文化艺术的沧海一粟。当然,任何一门传统文化艺术,经过数千年的演绎发展,都会蔚为壮观,比如说国画、诗歌、戏曲、制陶、甚至是烹饪。书法作为六艺之一,的确是传统文化艺术的重要组成,但究其质,就是汉字书写的技法技巧。显然,书法核心论把书法过度的拔高了,而且高得离了谱。现在很多专家学者又在鼓吹书法已是纯艺术了,离开了工具性实用性,书法的文化底蕴将更加缩水,都是一帮吃饱了没事干的闲人。



(3)儒家文化才是中华文化的核心,尽管儒家思想有诸多时代的局限性,甚至在某些方面还存在严重的缺陷。但是历史摆在那里,我们不能完全地跳出时代去否定时代,儒家思想很多的核心部分都是文化精华,仍然规范着人文秩序与道德伦理。因此应该辩证的对待,不可全盘否定。

无论如何,书法是中华文化核心之核心的观点,是极其荒谬的。

抱庸浅谈。


抱庸詩書


这句话不知是题主的主观判断还是语有出处,但这句话我自己认为是一个不成立的话题。

中华文化博大精深,源远流长,而中国书法艺术只能算作是这博大文化中很小的一个支流,并且对中国文化推动和传承不会起到主要性的作用。

书法的实质是艺术,而这种艺术的表现是载体,载体才是中国汉字文化,没有汉字的博大精深,就不会有书法的博大精深。

书法之所以一直传承和发展,正是因为在不同时期的书法中可以读到该时期人们的思想,情趣,追求等,同时,书法也是蕴含着中国传统文化,但是,必须我们要知道,是先有了文化,才被发展到了书法艺术之中,而绝非先有书法,才形成了传统文化。

附图为壹庸拙笔。





壹庸诗书文


一、对书法艺术基本认识的可行性书法是中华民族的一门传统艺术, 至少已有 3000 多年的历史。早在唐代, 中国书法便传入日本、朝鲜, 成为其民族文化的一个重要组成部分; 近代一些西方绘画大师如毕加索等, 也曾从中国书法中吸取过营养。中国书法不仅是中国本土的文化现象, 而且已日益成为具有世界意义的东方艺术门类之一。从最简单的实践形式上说, 中国书法就是汉字的书写艺术。书法能成为一门艺术, 最基本的原因在于汉字和毛笔的特殊性。汉字的特殊性产生了中国书法别具一格的形式意味, 毛笔的特殊性丰富和拓展了书法形式意味的内涵, 并产生了丰富的笔法审美体系。当两者结合成一个自觉的有机整体, 成为人们表现自己心灵的方式和审美的对象时, 书法就成了一门艺术。书法艺术的语言是线, 它以中国汉字为载体进行平面空间的分割, 可称为纸上舞蹈。它的起伏变化, 节奏韵律, 书写时的精神状态, 可谓美的享受。

傅包石曾说过; “中国艺术最基础的源泉是书法, 对于书法若没有相当的认识与理解, 那末, 和中国一切的艺术可以说绝了姻缘。中国文字为‘线’组成, 他的结构, 无论笔画繁简, 篆隶或其他书体, 都在一个方形的范围内保持非常调和而镇静的美的平衡。这是和别的文字不同的地方。试参观一次中国的印刷工厂, 一粒一粒大小相同的铅字, 这便是中国艺术的原子。中国人在这相同的范围上面, 凝神静观, 可以透过与生俱来的欣赏力面对这不同的笔画发生无限的境界、无限的趣味、无限的新意。中国一切艺术差不多都是着眼这个方式发展的”。这里我们可以充分认识书法艺术价值和意义。至于汉字书写和电脑打字是根本不可代替它对我们的存在意义的。我们书法教育者就应该把书法艺术发扬光大; 国人大力支持, 从小孩子抓起, 让书法艺术走进小学课堂。

二、教学对象上的可行性书法教学能否进入小学课堂关键要看教育的主体小学生。小学阶段学生已具备了汉字的认读和汉字书写的能力, 所以说书法艺术中线 ( 书法艺术的语言) 的节奏和线的空间感对于小学生来说已可以通过特有的工具毛笔来进行学习表达, 这是其一。其二, 从小学生的个性发展来看, 更适合书法艺术的教学。小学生这个时期爱乱涂乱画, 来表现自己的心理和情绪, 在涂写的过程中可以体验一种舒适和快乐。这一点正符合前面说的书法艺术的线的运动感了, 我想这就是书法艺术的一种原动力吧。其三是符合小孩的天性- - - - - 好奇心和模仿。他们会有足够的耐性, 把书法作为一项快乐的游戏来做, 只要你给他们时间和肯定。所以, 书法教育对小学生来讲是可以走进课堂的。

三、教学意义上的可行性其一, 在教学过程中陶冶学生的性情, 提高审美能力。书法练习过程中要凝神定气一丝不苟, 沉静于书写的感受之中。在书写和教师的讲解过程中不断提高鉴赏好坏的能力。其二, 在书法学习的过程中, 要有中国古代诗词的介入。书写的过程中增加了对古诗词的记忆和理解。另外还有为中国绘画的教学打下基础。中国画和书法都讲究对毛笔的性能把握和运用。所谓“书画同源”, 在中国画的教学中, 对书法的练习是不可少的。好的中国画家皆善书法。

四、书法教育的外部因素的可行性小学书法教育的成功, 还要靠各种的外部因素, 其中较为重要的有: 政府和教育部门的大力支持; 书法教育主体的不断强大。 ( 一) 、政府和教育部门的大力支持。现在全国各地, 经济发达地区的政府和教育部门较为明显, 特别重视中小学的书法教育。把书法教育作为学校教学的考察科目。有些学校还被确定为书法特色学校。较为典型的有广东省、浙江省等。各级书法展览的举行和大量优质书法字帖的发行给书法教育提供了大的环境和学习的便利。我们相信书法教学将会得到社会普遍地肯定和关注。 ( 二) 、书法教育主体的不断完善。在大好的环境下, 最终落实到教育的主体上。书法教育的主体是书法家和书法教育者。我们都清楚榜样的力量是无穷的, 作为专业人士, 要拿出足够的热情和足够好的书法作品来影响学生, 足够好的方式引导学生。关键之关键就在这个环节, 教育部门也在努力使小学的书法教育科学的健康的发展。




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为什么说书法是中国文化的基石?

本人也对书法情有独钟,个人的见解如下:

一、对书法艺术基本认识的可行性书法是中华民族的一门传统艺术, 至少已有 3000 多年的历史。早在唐代, 中国书法便传入日本、朝鲜, 成为其民族文化的一个重要组成部分; 近代一些西方绘画大师如毕加索等, 也曾从中国书法中吸取过营养。中国书法不仅是中国本土的文化现象, 而且已日益成为具有世界意义的东方艺术门类之一。从最简单的实践形式上说, 中国书法就是汉字的书写艺术。书法能成为一门艺术, 最基本的原因在于汉字和毛笔的特殊性。汉字的特殊性产生了中国书法别具一格的形式意味, 毛笔的特殊性丰富和拓展了书法形式意味的内涵, 并产生了丰富的笔法审美体系。当两者结合成一个自觉的有机整体, 成为人们表现自己心灵的方式和审美的对象时, 书法就成了一门艺术。书法艺术的语言是线, 它以中国汉字为载体进行平面空间的分割, 可称为纸上舞蹈。它的起伏变化, 节奏韵律, 书写时的精神状态, 可谓美的享受。  傅包石曾说过; “中国艺术最基础的源泉是书法, 对于书法若没有相当的认识与理解, 那末, 和中国一切的艺术可以说绝了姻缘。中国文字为‘线’组成, 他的结构, 无论笔画繁简, 篆隶或其他书体, 都在一个方形的范围内保持非常调和而镇静的美的平衡。这是和别的文字不同的地方。试参观一次中国的印刷工厂, 一粒一粒大小相同的铅字, 这便是中国艺术的原子。中国人在这相同的范围上面, 凝神静观, 可以透过与生俱来的欣赏力面对这不同的笔画发生无限的境界、无限的趣味、无限的新意。中国一切艺术差不多都是着眼这个方式发展的”。这里我们可以充分认识书法艺术价值和意义。至于汉字书写和电脑打字是根本不可代替它对我们的存在意义的。我们书法教育者就应该把书法艺术发扬光大; 国人大力支持, 从小孩子抓起, 让书法艺术走进小学课堂。  

二、教学对象上的可行性书法教学能否进入小学课堂关键要看教育的主体小学生。小学阶段学生已具备了汉字的认读和汉字书写的能力, 所以说书法艺术中线 ( 书法艺术的语言) 的节奏和线的空间感对于小学生来说已可以通过特有的工具毛笔来进行学习表达, 这是其一。其二, 从小学生的个性发展来看, 更适合书法艺术的教学。小学生这个时期爱乱涂乱画, 来表现自己的心理和情绪, 在涂写的过程中可以体验一种舒适和快乐。这一点正符合前面说的书法艺术的线的运动感了, 我想这就是书法艺术的一种原动力吧。其三是符合小孩的天性- - - - - 好奇心和模仿。他们会有足够的耐性, 把书法作为一项快乐的游戏来做, 只要你给他们时间和肯定。所以, 书法教育对小学生来讲是可以走进课堂的。

  三、教学意义上的可行性其一, 在教学过程中陶冶学生的性情, 提高审美能力。书法练习过程中要凝神定气一丝不苟, 沉静于书写的感受之中。在书写和教师的讲解过程中不断提高鉴赏好坏的能力。其二, 在书法学习的过程中, 要有中国古代诗词的介入。书写的过程中增加了对古诗词的记忆和理解。另外还有为中国绘画的教学打下基础。中国画和书法都讲究对毛笔的性能把握和运用。所谓“书画同源”, 在中国画的教学中, 对书法的练习是不可少的。好的中国画家皆善书法。  四、书法教育的外部因素的可行性小学书法教育的成功, 还要靠各种的外部因素, 其中较为重要的有: 政府和教育部门的大力支持; 书法教育主体的不断强大。 ( 一) 、政府和教育部门的大力支持。现在全国各地, 经济发达地区的政府和教育部门较为明显, 特别重视中小学的书法教育。把书法教育作为学校教学的考察科目。有些学校还被确定为书法特色学校。较为典型的有广东省、浙江省等。各级书法展览的举行和大量优质书法字帖的发行给书法教育提供了大的环境和学习的便利。我们相信书法教学将会得到社会普遍地肯定和关注。 ( 二) 、书法教育主体的不断完善。在大好的环境下, 最终落实到教育的主体上。书法教育的主体是书法家和书法教育者。我们都清楚榜样的力量是无穷的, 作为专业人士, 要拿出足够的热情和足够好的书法作品来影响学生, 足够好的方式引导学生。关键之关键就在这个环节, 教育部门也在努力使小学的书法教育科学的健康的发展。


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对书法艺术基本认识的可行性书法是中华民族的一门传统艺术, 至少已有 3000 多年的历史。早在唐代, 中国书法便传入日本、朝鲜, 成为其民族文化的一个重要组成部分; 近代一些西方绘画大师如毕加索等, 也曾从中国书法中吸取过营养。中国书法不仅是中国本土的文化现象, 而且已日益成为具有世界意义的东方艺术门类之一。从最简单的实践形式上说, 中国书法就是汉字的书写艺术。书法能成为一门艺术, 最基本的原因在于汉字和毛笔的特殊性。汉字的特殊性产生了中国书法别具一格的形式意味, 毛笔的特殊性丰富和拓展了书法形式意味的内涵, 并产生了丰富的笔法审美体系。当两者结合成一个自觉的有机整体, 成为人们表现自己心灵的方式和审美的对象时, 书法就成了一门艺术。书法艺术的语言是线, 它以中国汉字为载体进行平面空间的分割, 可称为纸上舞蹈。它的起伏变化, 节奏韵律, 书写时的精神状态, 可谓美的享受。



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中国的汉字是象形文字,也是至今为止使用最悠久的文字。象形字会包含字的很多信息在里面,去说明一个字的读法、来历、意思等等,它不像英文那样只有发音没有文字本身对对象的描绘,如“馬”字,很形象的一匹马的形态,有头、鬃毛、四肢、尾巴,要是甲骨文篆书还更形象,我想不懂汉字的人也能大概猜得出这个字的意思吧!还有“車”“弓”等等,所以说一个汉字就是一部百科全书一点都不为过的。而汉字的演变过程其实就是中华文化发展的一个缩影,从甲骨文、篆书、隶书、楷书、行书、草书等等的演变,就是中国书法的演变史,所以书法跟中华文化是密不可分的!如今汉字的各种字体都在不同程度上在各行各业中运用着,可见中华文化在漫长的五千多年发展过程中从未断层过,这在整个世界范围来说是绝无仅有的,汉字其中所起的运用不言而喻,而汉字之所以没有被拼音所取代得益于中国书法对汉字的一次又一次提炼和改进,使其适应了时代的发展,书法的功劳也是功不可没!从繁体到简体的发展过程也是里程碑的一个过程的!鲁迅曾说:汉字不死,中国必亡!然而人们通过书法的解构发展,又一次让汉字进化了。更到后来五笔输入法让它进入了电脑依然没有被时代的步伐所淘汰!所以说书法是中国文化的基石是非常贴切的!











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我认同这个观点!个人角度:

首先,有文明已来,任何一种文明,它的核心都是文字!没有文字,这种文明不可能延续发展的……

而书法,是把文明中的核心——文字,再做了一次艺术化和升华,更有利于我们文字的延续和发展。

我们的文明源远流长、延续至今,书法绝对起到了不可忽视的作用!

有点像你想让孩子学习数学,是让他死记公式,还是用一种游戏的方式让他掌握?(例如:数字歌、字母歌、乘法口诀等)

从这个角度来看,书法称得上我们文明核心的核心!





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书法是中国文化的基石是因为文字是文化的基石。没有文字,文化就是无源之水、无本之木。中国文字经过五千年的发展,从甲骨文到金文、大篆、小篆、隶书、魏碑、草书、行书、唐楷的形成,具有聪明才智的炎黄子孙从一系列漫长而艰苦的历史更替中,把文字巧妙地转化成了东方独具魅力和神韵的美的艺术,即书法。所以书法的形成和发展史就是中国文化和文明的发展史,中国文化只有文字是不充分的,只有文字成之为书法,才使得中国有了更深更丰富多彩更独居魅力的灿烂的文化。





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文以载道。文字是要书写出来的!而古代以毛笔书写为主,转化一部分金石雕刻!书法研究是研究文化文章的先导。书写的方法字体风格的研习,成为一门艺术门类。











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我是这么看的,中国书法自甲骨文、金文一路发展而来,已经成为中国传统文化艺术发展5000年,最具经典标志的民族符号。这是大家都一致认可的。

汉字,是中国人最远古的图腾,书法以汉字为载体,则是中国人的性灵归所,因为书法不仅仅是文字,更是中国文化的象征,是一种传承不朽的文明信仰。这应该也是大家认可的。

这里,不妨再借用一下红学家周汝昌先生和哲学家熊秉明先生关于汉字和书法的评价,周先生说,汉字"是人类创造的第一文化奇迹";熊先生则说,"书法是中国文化的核心的核心”。

由此,可以认为,书法是最能代表中华民族特质,又有极强吸引力、仪式感和大众参与度的,最具基础性的文化艺术。


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