手型！手型！手型！
手型对于初学葫芦丝学生来说，是非常的重要的，好比房屋的地基，越扎实越好。但各种错误的手型，有些像鸡爪一样，勒的紧紧，有些是孔雀开屏似，放的老开。
老师们常说，小指头放哪里？手按孔按这么紧干什么呢？指肚按孔，不是指尖！！说了多少遍了，怎么还是漏气！
慢练！慢练！慢练
吹这么快干什么呢？赶着上厕所还是下课呢？
慢一点！慢点！还吹这么急干什么！
“老师，慢练好浪费时间啊。”“老师，慢练的时候好困啊。”
各种学员的吐槽。
慢练，是学习乐器过程中，不可或缺的一个步骤。慢练一遍，胜过快练10遍，流畅的慢胜过磕磕巴巴的快，通过慢练能清晰准确的读谱，调整好练习过程中的每一步。
放松！放松！放松！
放松是葫芦丝过程中最最最重要的一步。手指上的放松，得到全身心放松的同时，气息上的放松，清脆透亮的音色完美呈现。
但学生吹的还是像机器一样，硬邦邦的噪音噼里啪啦出来。
老师耳朵都被震聋了~~~
节奏！节奏！节奏！
节奏错了！错了！这小节的切分音是这样吹的吗？四拍的你吹了2拍。
老师课堂上反复的数着拍子，1234 1234
学生还是没理解听到，越吹吹偷懒。
学员时不时回答到“老师，不够气了”好累啊！
稳定的节奏才能保证作品的完整性。
在节奏方面的演绎，真是100个学生有100种姿态。吹到情绪激昂的地方节奏跟百米冲刺一样，吹到舒缓的地方跟打瞌睡似的慢了下来，老师有一个强烈的建议，出门右转的书店，把节拍器带回家！
气息！气息！气息！
好！！这里气息强一点！！不错！！对， 这些弱一些！
弱一些！！你还吹这么强干什么呢? 老师是不是又停下来。
注意气息控制！说了好多遍了，你们还是这样。到底听到没有！
好，继续吹下去！
这里弱一些，弱，弱，在弱，好~~收尾！
曲子里的强弱变化写的清清楚楚，对比不明显，夸张点做出来啊。
老师又在课堂上再讲一遍！
看谱，看谱，看谱
吹哪了呢？
你这是吹哪里了呢？
怎么从第一小节吹到第五小节了，这里的反复句号你看到了吗？
这个跳龟符号，你看到没有。
看谱吹都吹错，真服了你！
老师前面跟你讲过乐理吧。你自己又不听，以为简单，现在学到新歌曲时，又看不懂，不理解了。哪里要反复，哪里要暂停.
老师们然后又回去开始跟学生讲乐理。 重头在来学习一遍！
亲爱的老师们，以上6条口头禅你们都中了么？做音乐老师不易，各位葫芦丝学员，也要努力哟！
