查爾斯·奧古斯都·林德伯格（Charles Augustus Lindbergh）是世界歷史上第一位駕駛飛機橫跨大西洋的飛行員。
他在1927年駕駛著聖路易斯精神號經過3. 5小時不間斷飛行，從紐約橫跨大西洋直達巴黎，完成了人類歷史上從未有過的壯舉。
也正因如此，他在一夜之間從一名默默無聞的飛行員一躍成為美國人民心目中的英雄和偶像，更被《時代週刊》評為20世紀最有影響力的人物之一。
但他之所以能夠成為後來家喻戶曉的人物，不僅僅只是由於他在飛行事業上取得的的成就，同時還因了一樁舉世震驚的慘案————“林德伯格嬰兒綁架案”。
1932年，林德伯格年僅20個月的長子被綁架，並最終慘遭撕票。
這個事件一經報道，就受到全社會的高度關注。
後經不斷的發酵和演繹，更成為了美國曆史上一件疑點重重的惡性事件，後來被評論為“世紀犯罪”。
雖然最終警方高調宣佈已經將罪犯緝拿歸案，但是在當時證據極度匱乏的情況之下，對於真兇是否是那個警方最終緝拿並且處決的嫌疑人，後世議論不斷。
一直到今天，關於該事件的爭論一直存在。
在1932年，“林德伯格嬰兒綁架案”廣為人知的時候，英國偵探小說家阿嘉莎·克莉斯蒂正乘坐東方快車進行一趟為期數年的遠途旅行。
在土耳其遭遇暴風雪後，她不得不困在列車中度過近一週的時間。
這段經歷結合林德伯格家的慘案瞬間激發了她創作的靈感，很快她便以此為主要素材，創作出了她一生中最重要的偵探小說作品之一《東方快車謀殺案》。
小說延用了她以往作品中的主人公比利時名偵探波洛和創作風格，講述了這位大腹便便同時又充滿智慧的偵探在一次乘坐東方快車的過程中意外遭遇兇殺案，臨危受命承擔案件調查的故事。
在小說原著中，阿嘉莎·克莉斯蒂巧妙地將當年名噪一時的“林德伯格嬰兒綁架案”與其自身經歷相結合，表達了她對於法理和正義價值觀念的思考。
故事結局在彰顯人本主義的同時，也沒有忽視對法治理念與理性思維的思考與關注。
什麼才是真正的正義？
在小說故事中，綁架了嬰兒並最終將其殘忍殺害的犯罪嫌疑人卡塞蒂雖然被抓獲，但是在案件的審理階段，卻最終被宣佈無罪釋放。
為什麼呢？因為他用金錢搞定了一切。
而作為案件受害者的阿姆斯特朗一家卻遭遇了人間的種種悲劇，阿姆斯特朗上校懷有身孕的夫人因為悲傷過度不幸離世，而後經歷了孩子、妻子離世的阿姆斯特朗上校本人也因為無法接受殘酷現實選擇了自殺，阿姆斯特朗家的女傭也因為被無辜懷疑而選擇了自殺。
人們常說法律是公平正義的最高準繩，用法律來對案件進行審判和裁決得出的結果也自然會是合乎正義的。
但是，當法庭審判已然淪為人們取得利益的手段和方式，無法成為人們尋求正義的殿堂，人們又該如何抉擇？
是淡然接受審判的結果？是就此放過十惡不赦的案件真兇？當曾經兇惡無比、犯下罪行的卡塞蒂搖身一變成為擁有萬貫家財的商人，捫心自問，誰有敢說這樣的結局是真正的公平正義？
阿嘉莎·克莉斯蒂在《東方快車謀殺案》中，用小說的形式大膽的將當時的熱點事件與社會問題相結合，實質上是在向人們拋出一個現實命題：當法庭缺位於正義和情理訴求之時，私刑是否能夠成為正義訴求的替代手段？
合乎法律審判和運用模式的私刑又是否能夠提升私刑的正義性質？當放下十惡不赦罪行的嫌疑人被受害者一方以私刑方式加以懲戒，究竟是公平正義的伸張，還是違反了法律的犯罪？
故事中那個曾經慷慨激昂，將無數犯罪嫌疑人繩之以法的大偵探波洛在面對這樣的案情現實之時，最終選擇了放過這起離奇案件的一眾兇手。
但他內心的衝突與矛盾卻顯然沒能夠隨之而去，作為法律的代言者他是如此堅決的維護法律意義上的正義理念，可人性和情理的思考卻讓他從個人角度對於十二位嫌疑人充滿了同情與悲憫，以至於最終在法律和人性中，選擇了後者。
《東方快車謀殺案》的原著小說當年一經推出，就立時引起了大規模的熱議和討論，多次佔據了暢銷圖書的排行榜。
即便多年以後，經歷再度重印和翻譯也依舊能夠不斷吸引更多的讀者。
它最終成為了阿嘉莎·克莉斯蒂一生寫作生涯中最經典的佳作之一。
也正是由於原著小說的經典與精彩，對於小說的改編演繹自小說問世以來就一直沒有斷絕過。
算上2017年最新推出的電影版本，《東方快車謀殺案》已經是第五次被搬上銀幕進行影視化改編了。然而在這眾多版本的影視作品中，最為經典的依舊要數1974年的《東方快車謀殺案》電影版本。
為什麼說這部電影經典呢？首先不得不提的就是電影的豪華卡司陣容。
1974年的《東方快車謀殺案》堪稱是當時好萊塢的一大盛事，就像前些年大多數歐美影視界一二線演員都熱衷於在《哈利•波特》系列電影或者是《指環王》系列電影中出演某個角色，當年英美兩國許多大有名氣的明星也都渴望能夠獲得《東方快車謀殺案》中的某個角色，只為了能夠和其他明星們同臺表演。
最終，這部電影成功集齊了70年代好萊塢乃至整個歐美最豪華的全明星陣容，阿爾伯特·芬尼、勞倫·白考爾、馬丁·鮑爾薩姆、英格麗·褒曼、傑奎琳·比塞特等等這些在當時乃至今天都為人熟知的演員們在這部電影中一同為世人們呈現了史無前例的電影盛宴。
其次就是電影近乎極致的懷舊與華麗風格。
原著的故事發生在20世紀最具傳奇色彩的三十年代，為了展現那個時代下的盛景，主創團隊甚至復原當時已然不復存在的整個列車和車站模樣。
同時，為了使片中人物的穿著打扮符合那個時代下，乘坐東方快車進行旅行所特有的雍容華貴氣息，設計團隊為一眾人物，特別是幾位女性角色設計了極為華麗而又獨具特色的裝束。
這版電影的導演是美國電影史上的傳奇導演西德尼·呂美特，他一生曾經獲得過五次奧斯卡獎提名，然而每一次都與之失之交臂，直到2005年才最終奪得了奧斯卡的終身成就獎。
在執導《東方快車謀殺案》時，西德尼·呂美特尚且還沒有成為後來能夠和馬丁•斯科塞斯等史詩名導起齊名的電影人，還僅僅只是一個年過四十，小有所成的製作人。但是在執導電影中，西德尼·呂美特已然展現出他對空間、聲光、攝影極高的要求水準。
為了展現原作中的古典戲劇美感與動人心絃的緊張刺激氛圍，電影在鏡頭運用上開了後來很多商業電影的先河。
特別是電影中一眾人物一刀刀刺死卡塞蒂的情節，極大的體現出了西德尼高超的執導水準，他在同一場景中同時使用了兩臺攝影機，一臺用來拍攝眾人分別刺向卡塞蒂時的場景，而另一臺則同時用來表現整個刺殺事件幕後策劃者白考爾的表情變化。
最終這樣的精心編排，使得這段戲份在具有厚重情感支撐的同時，亦帶有大快人心的復仇快意，從而使整場表演更富有張力和感染力。
而在波洛系列影片最震撼人心的案件剖析和揭秘部分為了營造壓抑和緊張的氛圍，西德尼不僅在畫面色彩以及背景音樂上有所調整，同時還極大的利用了列車狹小的車廂空間。
他將所有的12個嫌疑人連同偵探波洛以及列車經理全部置於同一節車廂之中，使得觀眾透過屏幕同樣能夠感受到當事人們和波洛心中陡然增加的緊張與壓迫。
兇手們與偵探面對面的對決也使得原作中的戲劇風格和表現力得到極大的延續。
憑藉著在這部電影中的出色演出，英格麗·褒曼最終收穫了當年度的奧斯卡最佳女配角獎，而這成為了英格麗·褒曼演藝生涯裡面的第三個奧斯卡。
同時憑藉這部電影，很多演員也在之後進一步拓寬了自己的演藝事業。
而導演西德尼·呂美特則在完成本片之後，引來了自己電影生涯的第二個黃金期，迅速推出了另外兩部電影佳作《熱天午後》與《電視臺風雲》。
這個版本的《東方快車謀殺案》也成為了為數不多受到阿加莎·克莉斯蒂親口誇讚的改編電影作品，阿加莎對這部電影的喜愛以至於她後來甚至不顧年老體衰，親自參加電影的首映式去進行支持。
在1974年版的《東方快車謀殺案》電影之後，這部經典文學佳作又先後數次被搬上大熒幕，各個版本間不同的風格與不同的側重點使得這個廣為人知的故事不斷展現出新的生機與活力。
而在原著小說推出近百年的2017年，由20世紀福克斯再度推出的全明星陣容版《東方快車謀殺案》自首次放出預告片以來就引起了極大的關注。
上映之後的評價雖然褒貶不一，但是依舊使得很多觀眾時隔多年能夠重新在電影院裡領略“推理女王”阿加莎·克里斯蒂作品的無限魅力。
閱讀更多 迷影生活 的文章
