月盈紅袖
唐朝時期，詩人倍出：李白，杜甫，王維，孟浩然，韓愈，白居易，王昌齡，柳宗元。。。。。，這些算是大家，其他如張九齡，丘為，岑參，元結，孟郊，陳子昂，李欣等也廣為人知。
布衣喜古詩，最喜歡的唐朝詩人，當屬韋莊。韋莊，字端己，今陝西西安人氏，是晚唐時期突出的詩人，也是頗負盛名的詞作家，他與溫庭筠齊名，堪稱晚唐時期詩詞界的偉人。
韋莊一生寫有詩歌幹餘首，現今流傳世間的不足原作的三分之一，共計三百二十三首。
韋莊的詩，題材獨特，內容生動，詩風鬱揚頓挫，更主要的是憂囯憂民，傷時傷世，讀來令人蕩心迴腸。另外，題材廣泛，形式多樣，語言平易易懂，深為詩人和讀者喜愛。比如描寫春天，他的詩讀來更有春的氣息。
忽覺東風景漸遲
野梅山杏暗芳菲
落星樓上吹殘角
偃月營中掛夕暉
。。。。。。。
紅塵遮斷長安陌
芳草王孫暮不歸
春日景色，王孫晚上都不想回。更為可貴的是韋莊的詩和白居易有相同之處，對唐朝統治者和統治集團的荒淫無度的腐朽生活，欺壓黎明百姓的罪惡，作了深刻揭露和諷刺。
＂鹹通時代的情奢，歡殺金張許史家，破產競留天上樂，鑄山爭買洞中花。。。。＂把唐末鹹通時代統治者不顧一切尋歡作樂的場景描寫得入木三分，文字直白，朗朗上口，直將劍鋒指向當時的皇帝懿宗，布衣佩服詩人的勇氣和膽量。又如《寓言》一詩＂黃金日日銷還鑄，仙桂年年折又生，免走鳥飛如未息，路塵終見泰山平＂，何等辛辣的諷刺！
書莊詩的另一個特色慣以小動物，如雞，免，貓狗為題，用畗於哲理的語言作成詩，對統治階級進行諷刺，如《觀獵》中有這樣的詩句＂鶻翻錦翅中箭落，犬帶金鈴草上飛，直到四郊高鳥盡，掉鞍齊向國門歸。一幅公子王孫的圍獵圖，簡短數語，展示出來。
在揭露和發洩對統治階級不滿的同時，韋莊對生活在社會下層的勞動人民的痛苦，也給予了深刻的同情和關懷，並且敢在他的詩中直言無隱的評擊社會弊病，如＂過揚洲＂一詩＂當年人末識兵戈，處處青樓亱亱歌。花發洞中春日永，月明衣上好風多。淮王去後無雞犬，煬帝歸來葬綺羅。。。。。。＂，戰爭給人民的災難在詩人筆下形象的表現出來。
韋莊出身比李，杜，白晚一百餘年，他的一生正值黃巢農民起義，藩鎮軍閥之間混戰，長期顛沛流離，飽經風霜，一生為官不暢，才使他有機會接觸了社會的底層，瞭解了人民的痛苦，感世傷時，憂國憂民，情由景生，詩由心發，寫下了許多好的詩篇，對後人產生了深遠的影響。
我們在贊美唐朝詩人李白，杜甫，白居玉，韓愈等愛國憂民的同時，別忘了晚唐還有一位詩人，他的名字叫韋莊！
老翁歷來是布衣
唐代詩人中我最喜歡李白。
中國詩歌文化源遠流長，到唐代達到巔峰。李白無疑就是站在巔峰之上的集大成者。
我喜歡他的才氣和霸氣，筆鋒瀟灑自如。
君不見黃河之水天上來，
奔流到海不復回。
君不見高堂明鏡悲白髮，
朝如青絲暮成雪。
我喜歡他的詩句，朗朗上口，婦孺皆知。
床前明月光，疑是地上霜。
舉頭望明月，低頭思故鄉。
我喜歡他的天馬行空，無拘無束，不拘一格。
海客談瀛洲，煙濤微茫信難求。
越人語天姥，雲霞明滅或可睹。
天姥連天向天橫，勢拔五嶽掩赤城。
我喜歡他的浪漫主義情懷，不拘小節，不為富貴折腰。
且放白鹿青崖間，須行即騎訪名山。
安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏。
李白性格豪放，遊歷交友，遍訪名山大川。
他的作品眾多在此不用言，很多都膾炙人口。
詼諧的說，詩人中他的數學最好。
你不見很多詩句都帶有數字嗎：
桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。
飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。
朝辭白帝彩雲間，千里江陵一日還。
天台四萬八千丈，對此欲倒東南傾。
在詩詞中，運用數字之多之靈便之巧妙，唯數李白。
李白還是夠意思的好哥們兒。
故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州。
黃鶴樓送孟浩然之廣陵，看著哥們兒坐船去揚州了，他獨自留守武漢，為武漢加油！
雖一句玩笑，但李白卻是心胸坦蕩。
高風亮節，我之所愛，古今一詩仙也！
維摩居主人
回答這個問題，我覺得首先要從歷史的角度，去了解大唐的歷史背景和文化背景
唐詩的歷史背景和流派：
唐詩的發展分為初唐、盛唐、中唐、晚唐四個時期
初唐是唐詩的開創時期。
唐初詩壇承襲齊梁的浮靡詩風，流行宮體詩，能夠擺脫宮體詩浮靡詩風影響的詩人是王績，他推崇陶淵明的生活態度和詩歌風格，主要描寫田園風光和個人的田園生活，詩風疏淡質樸。 “初唐四傑”是指王勃、楊炯、盧照鄰、駱賓王四位詩人，他們的主要貢獻是破壞和改造了宮體詩，奠定了五律，發展了七言歌行。
繼“四傑”之後使律詩定型的兩位詩人是沈佺期和宋之問。
唐代第一個舉起詩歌革新大旗的作家是陳子昂。他推崇漢魏古詩，提倡“漢魏風骨”、“風雅興寄”，他以復古為革新，掃除了宮體詩的浮靡詩風，端正了唐詩的發展方向，為盛唐詩歌高峰的到來鋪平了道路。
盛唐詩歌代表了唐詩的最高成就。
盛唐的兩大詩歌流派是以王維、孟浩然為代表的山水田園詩派和以高適、岑參為代表的邊塞詩派。
邊塞詩派的重要詩人還有王昌齡、王翰、王之渙、李頎、崔顥等。李白和杜甫是盛唐雙峰並峙的大詩人，他們的詩歌代表了唐詩乃至中國古典詩歌的最高成就。張若虛與賀知章、張旭、包融和稱“吳中四士”。
中唐前期詩歌創作處於低潮，後期重有出現繁榮景象。
唐代宗大曆年間在詩壇享有盛名的十位詩人合稱“大曆十才子”。
中唐前期元結、顧況注重反映現實民生，是杜甫開創的即事名篇的新題樂府到以白居易為首的新樂府運動中間的過渡性詩人。
中唐前期的劉長卿和韋應物以山水詩見稱，是王維、孟浩然的餘緒；盧綸、李益的邊塞詩，是高適、岑參的餘緒。
中唐後期的兩大詩派是新樂府派和韓孟詩派。 中唐新樂府運動，以白居易、元稹為代表的一批詩人，自覺發揚杜甫的寫實精神，從生活源泉中覓取詩材，寫下了大量賦詠新題材、運用新語言、標以新詩題的樂府詩，掀起了一場新樂府運動，新樂府運動的中堅詩人還有張籍、王建、李紳等。 韓孟詩派與新樂府派幾乎同時出現，以韓愈、孟郊為代表。他們標榜“陳言務去”，尚古拙，求奇險，藝術上避熟就生，因難見巧，刻意求新，形成奇崛險怪的風格特色。
在兩大詩派之外，能夠獨樹一幟，成就較突出的詩人有劉禹錫、柳宗元、李賀等。
縱觀整個唐詩的歷史脈絡，以及流派，雖然李白的浪漫主義情懷讀起來是讓人酣暢淋漓，而杜甫的現實主義也能讓人觸景生情，非常的動容，比如《春望》：
尤其是第二句，真真感覺看山看水，都能引起無限的思緒，都是“感時花濺淚，恨別鳥驚心。”的真實寫照。
年輕時候最喜歡的唐朝詩人
但或許每個人年輕時都有一份憤世嫉俗的情緒，讀書時候卻最喜歡李賀的詩。
李賀是中唐的浪漫主義詩人，與李白、李商隱稱為唐代三李。
是中唐到晚唐詩風轉變期的一個代表者。他所寫的詩大多是慨嘆生不逢時和內心苦悶，抒發對理想、抱負的追求；對當時藩鎮割據、宦官專權和人民所受的殘酷剝削有所反映。當時最喜歡《李憑箜篌引》：
吳絲蜀桐張高秋，空山凝雲頹不流。
江娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌。
崑山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。
十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。
女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。
夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。
現在喜歡的唐朝詩人：
年輕不懂事，覺得李賀這種悽絕的感覺超個性。
隨著年齡的增加，人生閱歷的增加，那中懷才不遇，憤世嫉俗的情懷已經漸漸隱漠，世事開始看淡，就開始嚮往田園以及禪意的生活，於是，那種隱逸，超然，隨緣，淡泊的情懷就油然而生，現在就最喜歡王維。
王維的生平
王維參禪悟理，學莊信道，精通詩、書、畫、音樂等，以詩名盛於開元、天寶間，尤長五言，多詠山水田園，與孟浩然合稱“王孟”，有“詩佛”之稱。
書畫特臻其妙，後人推其為南宗山水畫之祖。
蘇軾評價其：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。” 著有《王右丞集》《畫學秘訣》
王維詩歌現存約400首。
其中最能代表其創作特色的是描繪山水田園等自然風景及歌詠隱居生活的詩篇。
這類作品繪影繪形，寫意傳神、形神兼備。王維以清新淡遠，自然脫俗的風格，創造出一種“詩中有畫，畫中有詩”“詩中有禪”的意境，
而這樣的意境，我尤其的喜歡。
從王維的詩來談，我喜歡王維的原因
1、詩如畫卷，美不勝收
微笑的太陽花
如果要問我喜歡唐代哪個詩人？我的答案是崔護。
崔護在唐代詩人中不算佼佼者，我喜歡他的原因只是因為他寫過的一首詩《題都城南莊》，全詩如下：
去年今日此門中，
人面桃花相映紅。
人面不知何處去，
桃花依舊笑春風。
有人說這是一個關於邂逅相遇的美好故事。詩人在去年的今天，正值三月，他經過長安南莊一戶人家大門口，忽覺口渴，便扣門討水。見一妙齡女子開門，她面若桃花，婀娜多姿。詩人心頭一動，隨女子進入庭院。院內幾株桃樹花朵盛開，絢麗無比。詩人坐下不久，女子茶水奉來。詩人接過瓷碗言謝，女子便身倚桃樹，含情脈脈的望著詩人喝水。嬌姿美態，人面桃花，相互映襯，美不勝收。春風掠過，秀髮飄逸，詩人看的如痴如醉，不禁言語挑逗，可惜女子笑而不答，彼此相視良久，詩人只得起身告辭，悻悻而歸。
詩人對女子當然是一見傾心的，只是不知道女子對他是否鍾情？但是由於封建禮數，詩人自覺輕薄，又遇上自己剛剛參加進士考試落第，心情境遇不佳，便沒有再來看望女子，但是對女子的思念之情卻與日俱增。來年今日，春光燦爛，詩人意氣風發，便尋路拜訪，渴望再見女子一面。當詩人滿懷期待打開大門的時候，庭院內卻空無一人，只有那幾株桃樹依然是花開豔麗。詩人頓覺失落，不覺發出“人面不知何處去，桃花依舊笑春風”的傷感之情。
上天給了我們緣分，可是我們卻沒有好好的抓住它。桃花依舊，物是人非。我以為你會在那個老地方等著我，可惜等我再來的時候，你卻已經不在了……
人生苦短，相遇太難。愛而不得，有緣無份。詩人滿懷歡喜去尋找他的夢中人，可是夢中人卻早已經不在了！是嫁人了？還是病亡了呢？詩人不由擔心起心上人的境遇起來。即使不能與你喜結良緣，也希望你可以過的很幸福啊！
也許，這就是我喜歡崔護的原因吧？思念是一種病，遺憾的愛情也是一種特別的美吧？
Wait柏拉圖
有的人長的很漂亮，但僅僅是漂亮而已。照面後，很快就被忘掉。有些人，粗看並未覺察到什麼不一般，但當你接觸一些時日，便能從一顰一笑，一舉一動中品味出別樣風情，並牢牢記往其英姿芳蹤。
有些風景很好看，但僅僅是五顏六色而已。可有些風景，別有洞天，讓人流連忘返。
唐代詩人中我最崇拜李商隱，他的詩很有嚼頭。你細細品味，滿滿是詩的味道。特別是他的無題詩，就像一個高明的廚師，一盤菜做出來，一千個人就能讀出一千種味道來，這是其他詩人難以企及的。李商隱是中國詩壇最壯麗的奇葩。
讀李商隱的詩，有如霧裡看花，雨中賞景。有一種說明道不說不清道明的淡淡的憂傷，憂傷中又帶著欣慰，欣慰而又寂苦，寂苦而又幸致，幸致而又悲涼，悲涼而又溫馨……。滿滿的詩情，溢於的詩意，讓人沉浸於詩的婉約與朦朧之中。
也許是一段過往，也許是一種情懷？人生中有義山的陪伴，有《無題》慰藉，有《錦瑟》的湊響……餘韻、餘生，夫復何求？
風清雲談
毋容置疑的，肯定是李白！中國古代浪漫主義文學的最佳科代表，他在中國文學的歷史地位是非常高的，成就也是不可替代的。他的精神與作品更是影響了一代代大文豪，如中唐時期的韓愈、李賀、孟郊，宋朝的蘇軾、陸游、辛棄疾，明清時期的高啟、楊慎、龔自珍等等。
若把唐詩比作一副田園畫，我覺得清風明月是李白，天青雲淡是李白，平原山川是李白，星河盈江皆是李白！他就是那時的文曲星君仙降凡塵，沒有一晚不想飛仙抱月，據說連死也是浪漫至極，在江中喝醉為了撈水中月而失足落水溺死，雖無從考證，但像極了太白先生的風格！他天生為詩歌而生，盛唐之中，詩佛王維與孟浩然善於五絕，七絕聖手王少伯則雄據七絕高地，然能於五絕與七絕之間遊刃有餘，皆能達極臻之境者唯李太白一人矣。李白的詩歌中的意象大多都是山河日月，讚頌大自然之美，雄奇飄逸，清新奔放，想象豐富，神出鬼沒，就連詩聖杜甫也由衷佩服他——筆落驚風雨，詩成泣鬼神！
「天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙」，多麼狂放不羈的情懷；「長風破浪會有時，直掛雲帆濟滄海」，又是何等的豪邁自信。詩寫的好就不說，還「十步殺一人，千里不留行」，拜大唐第一劍術高手裴旻為師，他個人的劍術也是大唐中排得上名次的高手，喜歡到處遊歷的他，懂些防身術也不足為奇。可謂文經武緯，又不事權貴，不卑不亢，不知多少好男兒渴望擁有這樣的情懷和精神！
基耶斯洛夫斯基
唐朝作為詩歌帝國，詩人如滿天繁星，各個星光熠熠，但個人最終情的還是詩仙李白，也就是那顆太白金星。
試看一首
望廬山瀑布
【作者】李白
日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。
飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。
廬山是詩人隱居之地，詩人從遠處眺望香爐峰，在日光的照耀下彷彿有騰騰生起的紫煙，大家都知道李白一生“五嶽尋仙不辭遠，一生好入名山遊。”仙山濃煙不正是自己所向往的佳境嗎？瀑布本是氣象奔騰的，而詩人一個“掛”字！化動為靜，瀑布就如白練一般懸掛於懸崖和之間，想象大膽新奇。
而那瀑布落下來竟有三千尺之高，“飛”字足見氣勢之磅礴，水勢之盛，“直”字可見懸崖之險兀。大手筆還在後面“疑是銀河落九天”，好像是銀河從天而降一般，詩人極盡誇張之勢。一切景語皆情語，詩人豁達樂觀的心態，昂揚向上的生活態度可見一斑。全詩用詞凝練，天馬行空的想象力，讀罷使人置身其中，久久不能忘懷！
李白為人稱道的地方有兩點。
一方面是他思想人格的魅力，即他高度的自信心和積極進取的人生態度，敢於掙脫傳統束縛的獨立不羈的個性，藐視權貴的反抗鬥爭精神，以及高邁灑脫的胸襟情懷等。
另一方面，就是他詩歌創作的浪漫主義成就，包括表現在作品中的自由無拘的精神風貌，雄奇豪放、清新俊逸的藝術風格，大膽奇異的藝術想像等。
杜甫也不禁贊“白也詩無敵，飄然思不群”。
小王的後花園
我喜歡李白，天才橫溢，被譽為謫仙人。想象豐富，構思奇特，氣勢雄渾瑰麗，風格豪邁瀟灑，是盛唐浪漫主義詩歌的代表人物。
1.其實小時候不是很喜歡詩，但是大了以後越來越喜歡，本人不抽菸不喝酒，但是對於古人那種喝酒感覺態度很嚮往，關於就的詩句很多很多，最喜歡李白的，喝酒是古人的一種思想寄託，喜歡那種豪放灑脫的感覺。現在的喝酒味道變了，參雜太多太多的東西，酒肉酒肉，這詞有太多太多不好的東西。給孩子起名字還想用酒字，何酒竹，有的人說酒不好，換成久，其實就是因為喜歡李白。另說一下本人不抽菸，但是對於抽菸的交際問話也很另眼相看，比較巧妙。
2.還有一點就是喜歡詩仙的名號。
心裡顫動的一點點
你好，我是文化領域創作者甄尹仕，很高興回答你的問題。
說起唐代詩人，我最喜歡的是豪放派李白。為什麼喜歡他呢？
眾多周知作為粉絲一是喜歡他的作品開始，特別欣賞他的《月下獨酌》這首詩：
花間一壺酒，獨酌無相親。
舉杯邀明月，對影成三人。
月既不解飲，影徒隨我身。
暫伴月將影，行樂須及春。
我歌月徘徊，我舞影零亂。
醒時同交歡，醉後各分散。
永結無情遊，相期邈雲漢。
該詩描寫月下獨酌情景。月下獨酌，本是寂寞的，但詩人卻運用豐富的想像，把月亮和自己的身影湊合成了所謂的「三人」。又從「花」字想到「春」字，從「酌」到「歌」「舞」，把寂寞的環境渲染得十分熱鬧，不僅筆墨傳神，更重要的是表達了詩人善自排遣寂寞的豁達不羈的個性。從表面上看，自得其樂，但背面卻充滿著無限的淒涼。詩人孤獨到了邀月和影。還不止於此，甚至連今後的歲月，也不可能找到同飲之人了。所以，只能與月光身影永遠結遊，並且約好在天上仙境再見。讀起來意境優美身臨其境，品起來悽美傷感恨不能與其同酌。
二是由詩讀到個人的人品性格。豪放，嗜酒成性，一生都不會刻意逢迎、不事權貴。這點可以說是吸引我的最重要的一點，因為我的性格跟他很像可以說是同道中人了。同時他又有豪俠性格以及作為浪漫主義詩人所特有的非凡氣質,即豐富的想象力和脫離實際。說到這裡，鄙人內心也是如此，我雖女兒身，性格卻若男。
三是由性格牽引到生活背景。李白十五歲，已有詩賦多首，二十四歲離開故鄉開始漫遊，結果首次進入長安後並不得志，李白開始了再度漫遊，然而李白是個心懷天下，雄心壯志，滿懷報復的人，雖然不屑科舉致仕，但是始終渴望終南捷徑，能夠一舉致仕。後李白供奉翰林，職務是給皇上寫詩文娛樂，陪侍皇帝左右。玄宗每有宴請或郊遊， 必命李白侍從，利用他敏捷的詩才，賦詩紀實。雖非記功，也將其文字流傳後世，以盛況向後人誇示。李白受到玄宗如此的寵信，同僚不勝豔羨，但也有人因此而產生了嫉恨之心。李白那樣自負的人，得到皇帝如此賞識，自然不免開始得瑟，於是便有了後來著名的“高力士脫靴”。而後安史之亂爆發，李白與妻子宗氏一道南奔避難。李白入幕府。後兵敗入獄。五十八歲是開始長遊。李白這蕩氣迴腸的一生也是吸引我的一部分。
綜上所述，李白不愧吸粉力強於其他詩人。這些也是我為什麼一直鐘意他的理由。
甄尹仕
李白詩歌風格特點有：豪邁奔放，想象豐富，語言奇妙，清新飄逸，意境奇妙，浪漫。
李白詩歌具有強烈的浪漫主義精神，他以天才的藝術創造，在更廣大的範圍內運用多種手法，擴大了浪漫主義的表現領域。其特色主要體現在以下四個方面。
（一）、強烈的主觀色彩與浪漫主義情調
李白是個清醒的現實主義者，他的詩歌是以現實生活為基礎而發出的時代的強音。李白詩歌絕大部分是抒情詩，在這些詩中，詩人不是冷靜細緻地表現生活，而是側重於抒發個人熾熱的內心情感，他以強烈的主觀色彩與浪漫主義情調，表現出自己的鮮明的獨創性。
比如他在批判政治黑暗時，憤怒地斥責“夷羊滿中野，菉葹盈高門”（《古風》其五十一.）；在批判安史叛亂時，沉痛地呼喊：“白骨成丘山，蒼生竟何罪”（《贈江夏韋太守良宰》）！表達他的強烈憤怒。他在抒寫理想時總是十分自信，“天生我材必有用”（《將進酒》），
（二）、運用豐富奇特的想象，抒寫情感
李白的詩歌的浪漫主義特色還體現在還善於運用豐富而又奇特的想象，來描寫形象，抒寫感情。他有時藉助夢境仙界，捕捉超現實的意象，創造出美麗的理想世界，抒寫自己鄙棄黑暗，追求光明的思想感情。
如《夢遊天姥吟留別》，海客談瀛洲，煙波微茫信難求；越人語天姥，雲霞明滅或可睹。天姥連天向天橫，勢拔五嶽掩赤誠。天台四萬八千丈，對此欲倒東南傾。我欲因之夢吳越，一夜飛度鏡湖月。湖月照我影送我至剡溪。
（三）巧妙地運用修辭抒寫熾熱情感
運用大膽的誇張，新奇的比喻、以及擬人的手法，也是李白抒寫浪漫主義情懷常用的藝術手法。
有時，他既用誇張，又用比喻，“白髮三千丈，緣愁似個長（《秋浦歌》其十五）“燕山雪花大入席”（《北風行》），都是誇張中有比喻的名句。
有時他又把豐富的想象和奇特的誇張結合起來，寫自己強烈的心潮激盪：“狂風吹我心，西掛咸陽樹”（《今鄉送韋八之京》），把思念長安的心情表現得十分神奇別緻而又形象貼切。
（四）語言通俗直白，直抒胸臆
李白的詩歌語言直率，語言清新、豪放還體現在其不拘於格律，不雕琢子句，一切統一於自然。
即所謂“清水出芙蓉，天然去雕飾。”那些直抒胸臆的抒情詩句，如“大道如青天，我獨不得出”（《行路難》其二），天生我才必有用，千斤散盡還復來（《江夏贈韋南陵水》），都是直率，自然而又豪氣通人的語言。有助於展現其浪漫主義激情。
舉例賞析:
望廬山瀑布
唐代：李白
日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。
飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。
賞析
這首詩形象地描繪了廬山瀑布雄奇壯麗的景色，反映了詩人對祖國大好河山的無限熱愛。
首句“日照香爐生紫煙”。“香爐”是指廬山的香爐峰。此峰在廬山西北，形狀尖圓，像座香爐。由於瀑布飛瀉，水氣蒸騰而上，在麗日照耀下，彷彿有座頂天立地的香爐冉冉升起了團團紫煙。一個“生”字把煙雲冉冉上升的景象寫活了。此句為瀑布設置了雄奇的背景，也為下文直接描寫瀑布渲染了氣氛。
次句“遙看瀑布掛前川”。“遙看瀑布”四字照應了題目《望廬山瀑布》。“掛前川” 是說瀑布像一條巨大的白練從懸崖直掛到前面的河流上。“掛”字化動為靜，維紗維肖地寫出遙望中的瀑布。
詩的前兩句從大處著筆，概寫望中全景：山頂紫煙繚繞，山間白練懸掛，山下激流奔騰，構成一幅絢麗壯美的圖景。
第三句“飛流直下三千尺”，一筆揮灑，字字鏗鏘有力。“飛”字，把瀑布噴湧而出的景象描繪得極為生動；“直下”，既寫出山之高峻陡峭，又可以見出水流之急，那高空直落，勢不可擋之狀如在眼前。
詩人猶嫌未足，接著又寫上一句“疑是銀河落九天”，真是想落天外，驚人魂魄。“疑是”值得細味，詩人明明說得恍恍惚惚，而讀者也明知不是，但是又都覺得只有這樣寫，才更為生動、逼真，其奧妙就在於詩人前面的描寫中已經孕育了這一形象。巍巍香爐峰藏在雲煙霧靄之中，遙望瀑布就如從雲端飛流直下，臨空而落，這就自然地聯想到像是一條銀河從天而降。可見，“疑是銀河落九天”這一比喻，雖是奇特，但在詩中並不是憑空而來，而是在形象的刻畫中自然地生髮出來的。
這首詩極其成功地運用了比喻、誇張和想象，構思奇特，語言生動形象、洗煉明快。蘇東坡十分讚賞這首詩，說“帝遣銀河一脈垂，古來唯有謫仙詞”。“謫仙”就是李白。《望廬山瀑布》的確是狀物寫景和抒情的範例。
