賞析著名歌劇表演藝術家孫麗英在民族歌劇中經典人物的塑造

賞析著名歌劇表演藝術家孫麗英在民族歌劇中經典人物的塑造

孫麗英,著名歌劇表演藝術家、女高音歌唱家,中政歌劇團國家一級演員,享受國務院政府特殊津貼,第九屆全國人大代表,中國音樂家協會會員,中國戲劇家協會會員,全國青聯委員。孫麗英先後塑造了歌劇《黨的女兒》中的“田玉梅”,以及《野火春風斗古城》中的“金環”一角,其出色的表演給廣大觀眾留下了深刻的印象,被譽為中國民族歌劇表演史上的“第一女高音”。1992年至今,她出演歌劇近二十部,包攬了國家級音樂表演和戲劇表演領域中的多項最高獎 ,有“白玉蘭”“梅花獎”“文華獎”“五個一工程獎”“金唱片”以及“戲劇獎”。她多次榮立全軍二等功,此外,還多次出任“CCTV全國青年歌手電視大獎賽”和“中國金唱片獎”評委;擔任國內多所大學的客座教授 ;與團中央、國家圖書館等部門配合,組織策劃並主演了交響清唱劇、歌劇音樂會等活動 ;拍攝了一批軍事題材的音樂電視 ;參加各種基層慰問演出近千場;培養青年演員,與年輕一輩研究角色、討論表演、交流心得、手把手悉心指導。不僅在唱功、表演、藝德方面都到崇高榮譽,也為中國民族歌劇教育事業和文化交流做出了突出貢獻。

改革開放以來,中國民族歌劇的表演藝術,在傳承借鑑中國戲曲表演傳統的基礎上,也對西方歌劇表演美學原則進行了借鑑和運用,將放眼看世界的目光集中於民族歌劇的表演上,湧現出了越來越多具有精湛表演技藝的歌劇表演者與藝術家。在這一時期所出現的兩部重要的民族歌劇,《黨的女兒》和具有先鋒探索意義的《野火春風斗古城》,新一代兼具西洋美聲唱法和民族唱法於一體,對中國傳統戲曲又有著多年學習和深刻認識的歌劇表演藝術家開始出現,他們通過自己對歌劇的認知和對人物的分析研究,為大眾呈現出了一個個具體而鮮明的角色形象。今天為大家介紹的這位“民族歌劇大咖”就是孫麗英老師,也希冀用下方視頻中孫老師演唱的“永遠的花樣年華”向在疫情區日夜奮戰的人民子弟兵們致以崇高的敬意!

孫麗英出生在一個京劇藝術家庭,自幼受到戲曲藝術的薰陶,父母皆為著名京劇演員。1982年,孫麗英考入了中央民族樂團。1990年應邀到總政歌劇團參加中國歌劇紅色經典片斷的演出,她扮演《白毛女》中的喜兒和《洪湖赤衛隊》中的韓英等角色大獲成功。不久,她正式調入總政歌劇團,開始了她的歌劇生涯。

在《黨的女兒》中,孫麗英先後皆飾演過桂英和田玉梅這兩個角色。她扮演的角色有柔有剛、有弱有強,這些角色在她的表演下展現出不同的性格、情感,但都大放光芒、深入人心。拿到劇本,她仔細地研讀,加深對人物的理解,發掘田玉梅既是一位堅貞不屈的革命女性,又是一位有血有肉、有情有義的母親的性格特徵,以及她對黨的忠誠、對叛徒的痛恨、對同志的赤誠、對女兒的深情等特點,構成人物豐富的思想內涵和典型的性格特徵。歌劇中田玉梅的“跪戲”特別多,她在演出排練的過程中不知跪了多少次,膝蓋跪得青一塊、紫一塊。一份辛勤一分收穫,孫麗英最終以甜美的音色、濃郁的韻味和細膩豐富的表演,成功地塑造了田玉梅的形象,贏得了觀眾的讚譽。

她能夠純熟把握其中不同板式和速度變化、氣口及其連接和轉換的板腔特色,掌握戲曲聲腔藝術獨特的風格韻味和其中種種精細而微妙的行腔、潤腔技巧,準確理解速度變化、板式轉換的戲劇性內涵和各種潤腔技巧的表情意義,把田玉梅在各種情況下錯綜複雜的心理活動和內心感受充分地表現出來,從不同的角度成功地塑造了一個有血、有肉、有情的共產黨員形象。如劇中第四場中《生死與黨心相連》一段,全曲“死”“黨”“來”的咬字處理,孫麗英均採用戲曲中的拖腔處理,都是由小及大的音色伴隨拖腔時顫音的靈活變化綜合而成,將情緒中的憤怒以及對理想信念的堅定表達得淋漓盡致;第二部分慢板演唱中,“從小一起打豬草”的“打”和“把崗站”的“站”都做強音處理,正是源自孫麗英在劇本創作時的思考,以及對西方表演藝術的借鑑和對曲詞動詞的分析,從而使唱腔顯得鏗鏘有力,畫面感極強。最後一段“莫要再悲嘆”的“嘆”字,她做了噴口處理,將激昂剛勁的語氣堅定地噴發出來,帶著這樣的情緒,將與之後“生死和黨心相連”的“黨”字與“連”的精彩放聲歸韻處理,一併勾畫出視死如歸、大氣凜然的革命氣息。這些在作品中需要集中體現的民族“韻味兒”,是對歌唱演員在聲音的控制力、音樂的表現力及對角色的塑造力的嚴峻考驗,而孫麗英的演唱清麗而透亮、細膩而雋永,咬字吐字情真意切,柔中帶剛,剛柔並濟,堅毅果敢,且富有戲劇張力,通過這段唱段,充分表現了玉梅生死與黨心相連的堅定信心。

時任國家領導觀後講到:“歌劇《黨的女兒》給我們上了一次生動的黨課,我們的黨,我們的人民軍隊,只要始終密切聯繫群眾,就永遠不可戰勝。”

另一部代表作《野火春風斗古城》,孫麗英在其中扮演了“金環”“銀環”這一對雙胞胎姐妹,姐妹兩人性格一剛一柔,姐姐是具有明顯共產黨員光輝形象的一位偉大的共產黨員,妹妹則是一個性格柔弱、善良、純潔的少女形象。她們無論是性格上還是形象上,都有著極大的差別,但是經過孫麗英的精彩演繹,她們的舞臺形象的塑造都非常真實、自然。

歌劇進行到金環被捕後,一首《永遠的花樣年華》將金環身為女兒想要妝扮自己、享受愛情,但身為“黨的女兒”,為黨、為國家犧牲自己死也光榮的堅定志願完美地表現了出來。孫麗英的演唱運用哭腔、滑音和潤腔,充滿戲曲、民族韻味。在《勝利時再聞花兒香》中,她目光悠遠、眉目含喜、動作優美充分表達出對家鄉的熱愛;在唱到家鄉的悲慘遭遇時,她眼中流露出悲傷,目光下垂;在唱到對消滅敵人的決心時,她目光堅定、動作堅決利落,表達出對抗敵的決心;在指責日本人罪行時,她動作頓挫有力,伸手指向日本人,運用戲曲跺板的演唱特點,一字一頓,重音、頓音運用明顯,節奏逐漸加快,是對敵人的咬牙痛斥。最後的告別恢復優美悠長的旋律,表現出不捨,將樂曲完美收尾,給人深思。

孫麗英通過精湛的表演技藝,將金環英勇就義的場景刻畫得震撼人心,將歌劇推向一個高潮。在這裡她靈活運用戲曲動作,一舉一動充滿戲劇感,在為關敬陶開脫,“大罵”關敬陶時,她手腳動作無一不表現出戲曲特色,撫臉、起身、轉身,這些戲曲上完美自然的“手眼身法步”的融入,使她的表演更加逼真、感人,達到應有的民族歌劇表現效果。

孫麗英的表演藝術令人歎為觀止,在銀屏上留下了大量的經典人物詮釋,包括《黨的女兒》《洪湖赤衛隊》《白毛女》《江姐》等一大批英雄人物形象。此外,之所以在曲苑、歌臺、劇壇上都取得了一定成就,就源自於她對民族歌曲、戲劇和曲藝等傳統藝術的紮根,兼容幷蓄鑄就了她獨有的藝術特色,形成了清麗而透亮、婉約而雋永的演唱藝術風格,更在中國民族歌劇表演史上留下了光輝的足跡,為舞臺上民族歌劇表演藝術的進一步發展做出了突出貢獻。


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