本週一，KITH 最新一輯 Monday Program 上線，而本次的主角正是東海岸 Hip-Hop 傳奇人物 The Notorious B.I.G.，以 Biggie 的影響力再加上 KITH 的巧妙設計，這次致敬為主題的服飾很快便售罄了。而不久之前，Supreme 開季時的 Tupac Tee 以及滑板也在發售時便迅速被粉絲們搶光。顯然，這兩個當紅的街頭品牌選擇了這樣的主題後大獲成功。然而有趣的是，美國 Hip-Hop 鼻祖級別品牌 Karl Kani 在今季也推出了以 Tupac 在 1996 年發行的專輯《Makaveli Tha Don：Killuminati》為主題的 Photo Tee，這一本來就與 Tupac 有著不少淵源且「根紅苗正」的 Hip-Hop 服飾品牌，所推出的這一系列的產品，至今仍舊全碼在售。
Karl Kani 只能算是當下那些曾經紅極一時、但是現在卻聲量大不如從前的品牌的縮影。當然，即便是這些品牌的影響力不再如原來那般，但是還是有不少「死忠」們對這些品牌充滿了期待，期望它們能夠有朝一日再「紅」起來。在今天的內容中，我們不妨來一起盤點一番，這樣的品牌都有哪些，而你心中的那一個，又是誰？
（以下品牌不分先後，以首字母順序排序）
01
Banana Republic
左：Olivia Palermo
右：何穗
圖片：Banana Republic
圖片：The Devil Wears Prada
2016 年底，北美最大服飾零售商 Gap.Inc 宣佈將於三年內關閉旗下 200 間 Gap 和 Banana Republic 店鋪，這或許是我們記憶中關於 Banana Republic 最後的新聞。1978 年，Mel Ziegler 與妻子 Patricia Ziegler 成立了 Banana Republic ，五年後二人將品牌賣給了 Gap，在 Gap 的經營下，Banana Republic 憑藉著自身優雅、簡約的設計被 Gap 推上了時尚舞臺，而品牌的品類亦橫跨服飾、鞋履、珠寶、眼鏡、香水等多個領域。在 2006 年的電影《The Devil Wears Prada（穿 Prada 的女魔頭）》中也有幸被時尚主編 Miranda Priestly 「Cue」到；2015 年，超模何穗出鏡了 Banana Republic 當年的秋冬大片；2016 年，Banana Republic 還找來了因穿搭受到不少人關注的名媛 Olivia Palermo 成為其代言人。但是因為經營銷量的下滑，其母公司 Gap 不得不將 Banana Republic 的銷售轉為線上為主。
圖片：Banana Republic
在宣佈關閉線下店鋪後，Banana Republic 曾找到多名頂級體育聯盟的運動員作為自己的代言人，諸如騎士隊球員 Kevin Love、開拓者球員 C.J. McCollum、NFL 老鷹隊四分衛 Matt Ryan 以及 MLB 洋基游擊手 Didi Gregorius 等人作為自己的「Men’s Style Council」成員，以更好地開闢男性市場。去年 9 月， Banana Republic 在線女裝租衣服務「Style Passport」正式上線，而這樣的策略也有望能夠幫助品牌建立更具互動性的用戶群，同時在設計層面得到來自消費者更加直接的反饋。但願如今這樣以線上為主的銷售方式和新穎的服務策略，能夠為 Banana Republic 帶來更加積極的改觀。
02
Buffalo
穿著 Buffalo 的 Spice Girls
圖片：The Independent
誕生於倫敦八九十年代時 Club 文化於 Rave 文化的厚底鞋，曾經在屬於自己的年代中於亞文化社群中展現出過統治級的影響力，而來自德國的 Buffalo 便是其中之一，品牌在九十年代發佈的 London Hike 曾讓無數歐洲的青少年陷入瘋狂，當然，這其中亦包括紅極一時的音樂組合 Spice Girls。厚重的鞋底，比 Y2K 至於當時還要超前的設計美學，讓 Buffalo 成為了倫敦地下 Rave Party 上最受歡迎的鞋款之一，同時亦成為了「Girl Power」的象徵單品之一。但是隨著 Spice Girls 的分道揚鑣， Buffalo 的影響力也逐漸衰敗。
但是在過去的幾年中，Buffalo 默默地與諸如 Opening Ceremony、Junya Watanabe、PUMA這樣的時尚、運動品牌聯姻，同時還在 2018 年將品牌市場拓展至了美國。時值 Chunky Sneaker 與 Rave 文化的重新回潮，Buffalo 也重新在新時代下樹立了全新的品牌形象。
03
COOGI
如果你迷戀過 90 黃金年代的 Hip-Hop 文化，那麼一定知道這個以彩色花毛衣出名的街頭品牌COOGI。儘管它的火爆來自於已故美國說唱天才 The Notorious B.I.G. 的瘋狂著用，但其實它卻是一個來自澳大利亞墨爾本的品牌。1969 年，創始人 Jacky Taranto 建立了 COOGI 的前身——CUGGI，在 1987 年才正式更名為現在的 COOGI。在品牌創立初期，COOGI 的市場定位非常有趣，它們針對的正是來到澳大利亞旅遊的美國人。1994 年，Biggie 的《Ready to Die》發佈，名曲《One More Chance》中的一句「Coogi down to the socks」讓 COOGI 徹底火遍了美國的大街小巷。也正是因為 Biggie，COOGI 的設計因「不斷消費這位天才」而停滯不前，甚至沒能夠成功轉型。
最近幾年，不斷有球鞋品牌與 COOGI 展開合作，而最著名的便莫過於 PUMA 與其打造的膠囊系列。在 2014 年，紐約潮流地標 KITH 為 COOGI 推出了獨佔的復刻系列，而這一合作亦被不少媒體稱為了讓 COOGI「起死回生」的操作。當下我們還是能夠看到不少說唱歌手選擇去高價「淘換」一件 Vintage 的 COOGI 毛衣，而 COOGI 的官網上依舊能夠看到那位天才少年駕馭的圖片。Biggie 的著用讓這個以花毛衣為主打產品的品牌大紅大紫，但是相信喜歡 COOGI 的朋友亦希望 COOGI 能夠在新的時代下為消費者們設計出更具新意的產品和企劃。
04
Esprit
圖片：Harper’s Bazaar
Esprit 是許多人從童年時代就對其充滿記憶的品牌，明亮的運動服飾和五彩的品牌字體都是其充滿了記憶點的設計。而這個一向以樂觀向上的精神面貌與審美示人的品牌，現在已經很少會出現在我們的穿搭中，所以當 Drake 上身這個來自於加州北部的品牌時，引來了眾多媒體的爭相報道。Bloomberg 曾經用「中年危機」一次形容 Esprit 於市場佔有上的衰敗，的確，誕生於 1968 年的 Esprit 在當下不少年輕人眼中，更加適合父母的衣櫃。
但事實上，Esprit 其實是一個從誕生之初就致力於亞文化運動的先驅，同時品牌亦在時尚的可持續發展性上下了很多功夫。而其在 80 年代時就已經推出的以員工作為模特的「Real People」Campaign 對當下不少品牌都產生了相當大的影響。近年來 Esprit 除了與 Opening Ceremony 進行合作讓自己的受眾不斷年輕化的同時，在去年 9 月，Esprit 還與紐約視覺藝術家組合 Craig & Karl 展開了一項多彩的合作企劃，並將收入係數捐贈給了紐約無家可歸的 LGBTQ+ 社群，為他們提供了12,500 份餐食。比起產品本身，Esprit 的社會責任感與創意之間的結合更加打動我們，我們也相信未來，說唱明星著用 Esprit 也不再會成為新聞。
05
Helly Hanson
1877 年誕生的戶外品牌 Helly Hansen，因為海上水手們提供的專業工作裝備成為了很多戶外愛好者的心頭好。除了不斷髮展自己的當家科技以及過硬的品質，在時間的推移中，Helly Hansen亦成為了見證亞文化的代表，尤其是在紐約 Hip-Hop 黃金年代的場景中。因為正是在這時，廓形龐大的戶外品牌推出的夾克，成為了當時 Hip-Hop 社群的心頭好。而一向有遠見的 Helly Hansen 亦看準了時機，與當時著名唱片公司 Loud Records 展開合作，而 Loud Records 旗下的藝人們，則成為了當時 Helly Hansen 最好的廣告牌。像是 Wu-Tang Clan、Xzibit、Mobb Deep、Three 6 Mafia 這些在當時Hip-Hop場景中具有極高影響力的說唱歌手們，都選擇了Helly Hansen出品的服飾。
Helly Hansen Heritage Collection
PUMA x Helly Hansen
2017 年恰逢 Helly Hansen 成立 140 週年紀念，為了表達對這個 OG 老牌的敬意，來自美國的多品牌概念店 Kinfolk 邀請到了紐約布魯克林說唱歌手 Khary，共同發佈出 Helly Hansen 的 Heritage Collection。不僅僅是紐約的 Hip-Hop 領域，遠在大洋彼岸的英國 Grime 社群，也將 Helly Hansen 作為了自己制服一般的存在，當Skepta穿著 Helly Hansen 的夾克出現在《Way Too Much》的 MV 中時，你便能夠看出 Helly Hansen 之於街頭文化有著多麼重要的意義。而近兩年 Helly Hansen 與 PUMA 的合作，也讓更多不同領域的人們開始注意到了 Helly Hansen 影響力。
06
Juicy Couture
如果說男生們對於 Tracksuit 套裝的印象總是停留在由 Puff Daddy 創立的 Sean John，那麼對於女生們而言，在 1997 年由 Pamela Skaist-Levy 和 Gela Nash-Taylor 創立的 Juicy Couture。2001 年 Juicy Couture 發佈了自己的 Tracksuit 套裝，而這時恰逢時尚週刊大肆報道明星紅毯之外生活的時間段，而在這些在現在看來有著巨大流量的女明星私下的時間中，Juicy Couture 出品的 Tracksuit 套裝成為了她們最鍾愛的品牌之一，恰好當時名人們不會像現在一樣因為「撞衫」而感到尷尬，相反的是大家會不約而同地都選擇這樣舒適簡單的服飾出現在公眾場合。
Vetements x Juicy Couture
因為公司的易手以及時間的推移，Juicy Couture 不再會像之前那般頻繁地出現在時尚雜誌中。而到了 2016 年，Kylie Jenner 對於 Juicy Couture 天鵝絨 Tracksuit 套裝的帶貨讓這套通常售價為 200 美金的服裝再次火了起來。而與將街頭與時裝結合起來的品牌 Vetements 的合作，更是讓 Juicy Couture 獲得了更多的曝光。或許過不了多久，我們便又能看到一種女性用的 Balenciaga 或 Louis Vuitton 搭配 Juicy Couture 出街的景象了。
07
Karl Kani
既然我們在開篇處提到了這個 OG 級別的街頭品牌，那麼這份清單裡一定少不了 Karl Kani。如果你喜歡過90年代黃金時期的 Hip-Hop，你絕對會對 Karl Kani 有著深刻的印象。90 年代時在很多Rapper 的裝束中，皮靴和濃重戶外風格的球鞋的出鏡率是相當高的。而 Karl Kani 便是其中的一個代表。1989 年，21 歲的 Karl Kani 帶著 1000 美金，滿腹的夢想和一些服裝的樣衣去到了洛杉磯，在飽受幫派鬥爭的地帶開店，忍受匪幫的打劫，在經歷了第一年的失敗後， Karl Kani 將寶壓在了刊登於《Right On!》雜誌的廣告中，要知道與《Right On!》同級別的 Hip-Hop 出版物，是《Vibe》、 《Source》和《XXL》。好在廣告奏效，Karl Kani 也開始獲得了自己的輝煌以及諸如 Tupac、Snoop Dogg 這樣在當時當紅的 Rapper 們的認可，Tupac 還將 Karl Kani 穿到了自己的《Keep Ya Head Up》 MV 中。
Karl Kani Makaveli Tee
2018 年，Karl Kani 聯手加州球鞋名所 Shoe Palace，以重製的方式再次推出了 Tupac 當年在MV 中穿著的 Karl Kani 條紋 Tee，在今年 Karl Kani 亦選擇了 Tupac 於 1996 年發行的專輯《Makaveli Tha Don：Killuminati》為設計靈感推出了一系列產品。雖然聲量不及 Supreme 、KITH 這樣如今的街頭巨擘，但是用這種方式逐漸將黃金年代的火花在現下時刻擦亮的 Karl Kani，也逐漸在喚醒經歷過那一年代的人們對於情懷的回憶。
08
LRG
1999 年，Robert Wright 與 Jonas Bevacqua 在加州創立了 Lifted Research Group（LRG）。品牌在 Hip-Hop 與滑板等亞文化社群中打開了自己的銷路，甚至還創立了自己的滑板團隊。LRG 將目光鎖定在那些還未聲名鵲起的音樂新人身上，而 Kanye West 便是先例之一，LRG 還在 Kanye 專輯宣傳期期間邀請後者拍攝了 2003 至 2004 的品牌型錄。提起 LRG 最著名的單品，相信大家都會忘不了那件於 2006 年在網絡上爆紅的 Dead Serious。不幸的是，Robert Wright 與 Jonas Bevacqua 相繼在 2001 年和 2011 年去世，而自此， Lifted Research Group 的產品與聲量也逐漸減弱。
2017 年秋冬，Supreme 與 VANSON 合作的皮衣讓人們難免第一時間想起來十數年前 LRG 所推出的 Dead Serious，無獨有偶，2019 年 Vlone 與 NEIGHBORHOOD 亦如法炮製了一件類似的「骷髏夾克」。可見 LRG 對於美國潮流文化的深遠影響，若不是兩位創始人相繼離開，當年讓「BOGO」黯然失色的 LRG ，也許會成為當下與 Supreme 這樣的街頭皇牌分庭抗禮的中堅力量。本月， LRG 與 Chip Tha Ripper 合作的膠囊系列曝光，同時還放出雙方合作的幕後花絮視頻，這位來自克利夫蘭的藝術家，能否幫助 LRG 迎來自己的新時代，讓我們一起拭目以待。
09
Pierre Cardin
最後一個我們要與大家分享的品牌，便是由意大利傳奇設計師 Pietro Cardin 創立的 Pierre Cardin。Pietro Cardin 在初次涉足時尚圈是在 1946 年，他曾被 DIOR 創始人 Christian Dior 僱傭擔任御用裁縫。在經過 4 年的薰陶後，他於 1950 年正式推出了個人品牌 Pierre Cardin。初期時的 Pietro Cardin 以為劇院設計戲服為主要工作，但在 1959 年他推出了首個女裝成衣系列後，之後他又相繼推出男裝系列和童裝系列，並正式駐足於 High Fashion 的領域當中。他手筆下的作品都充滿了先鋒時尚的氣息和未來主義美學，並被時尚愛好者們稱為「永恆的 Icon」和 「Masterpiece」等美名。他的存在也在未來時尚行業的發展裡也起著巨大的作用，不少名人設計師們也都拜倒於這位傳奇大師的裙下，包括「老頑童」Jean-Paul Gaultier、VERCASE 創始人 Gainni Versace 以及都是他的忠實粉絲。
想必大家對 Pierre Cardin 的第一印象則是「老氣的箱包皮具」，而導致這一現象發生的原因是 Pierre Cardin 在發展中並不像大牌那樣瘋狂製作和營銷，而是專注於展示想法和概念的存在，他所描繪的傳奇一直以一種概念的形式儲存在世人眼中，甚至在他的官方網站上都沒有大量發售服飾。但是隨著時代的遷移，Pierre Cardin 這個名字逐漸消逝，最後淪為一個「印象中的品牌」。而隨著復古回潮的時尚趨勢逐漸浮現，不少設計師們也都紛紛露出了自己受到 Pierre Cardin 啟發所製作的內容，間接式的將 Pierre Cardin 的作品再次推上大熒幕之上，或許在未來的不久 Pierre Cardin 還將以一種全新的面貌面世。
閱讀更多 潮範合夥人 的文章
關鍵字: 伴隨成長的中國味品牌 普拉達 重新
