《暴雪将至》是由董越导演创作并导演，段奕宏主演的一部影片，也正是这部电影让他获得了东京国际电影节的最佳男演员。
本片讲述的是一位被称作“神探”的工厂保卫科干事余国伟，为了能够立功从而进入“体制内”，费尽心思想要抓住连环奸杀案的凶手，最后不仅被工厂开除，还抓错了人，把对方打伤，自己进了监狱。讽刺的是，真正的凶手早就因为车祸身亡了。
这部影片反映了面对体制改革，工人们的恐慌、焦虑、迷茫的生活状态，更是用宿命感表现了体制改革不可阻挡的趋势，工人们注定悲凉的命运。
一、 那个时代职工们对“体制内”的渴求
影片中，余国伟是一个充满悲情的人物，1997年，他面对职工下岗的狂潮，充满了不安，正在焦虑之时，一个好机会出现了，那就是破解连环奸杀案，让警局看到他的才能，把他调到“体制内”做一名真正的警察。
于是他费尽心机，甚至差点就抓到了凶手，但是，结果不尽如人意，他还是没有抓住机会，他成为了体制改革的牺牲品，下岗了。
影片中对于体制内的优势做出了多次暗示。一次是在饭桌上，同事们祝愿余国伟能够往“体制内”调，可以看出这些工厂职工对于体制内的向往。
还有一次现场余国伟想给在体制内的小警官点烟，小警官回了一句“别没大没小的，要知道自己是谁”这明显的优越感就是来自于体制内的身份，这句话也刺痛了余国伟的心。
最后，影片结尾的时候，老警探的一句“你这么做究竟是为了什么呀”表现出的是
体制内的人，对于这些下岗工人焦虑心情的不理解。 二、 那个时代的人们缺乏存在感，安全感
电影中有好多镜头特别有深意，下岗职工被拒于门外的那场戏，一大群人穿着一样的黑色雨衣，这时，镜头从上往下给个远景，能看到我们的男主角在人群中显得是多么的渺小，他只是这群人中的一个渺小的存在，只是一个可有可无的人。
就像开头的那句：“我姓余，多余的于。”他是一个没有存在感的人，也是因为如此，他是一个没有安全感的人。
这部片子用了大量的远景，把人物放在一个渺小的位置，把工厂冷冰冰的机器，把驶过的一辆辆列车完全收进镜头，再加上连绵的雨，阴沉的天，整体环境给人一种非常压抑的感觉，达到的效果就是：这个时代把人吞噬了。直接反映了人们存在感的缺失，以及极大的不安感。
余国伟只是这个群体中的一个个体，他把内心的焦虑以暴力的形式宣泄在了他以为的凶手身上，同样的还有那个被车撞死的凶手，死了都没有人认领尸体，焦虑恐慌的情绪只能在杀人的快感中发泄出来。
还有那个因为吵架愤怒砍死妻子的工人，他也是因为被这个时代，被改革折磨得焦虑以至于无法控制自己的情绪，最后产生了这个悲剧。这些，都是这个时代的产物。
而本片的女主角燕子本来也被现实折磨的自杀未果，因为余国伟的出现，让她对于新生活有了向往，但是余国伟与她是两路人，他听到燕子想去香港，脱口而出的是“你的目标好远大啊”，他对于外面的世界充满不安，他只想活在这个小城里，为了那份安全感。
本片的最后，有一个小小的细节，就是余国伟拿出了身份证看了看，那时候燕子死了，老警察痴呆了，老厂房也爆破了，世界上一切与他有关系的人和事物都消失了，似乎只有身份证能够证明他还存在在这个世界上。
三、 那个时代悲凉的宿命感
影片中那个杀人犯的死充满了讽刺意味，余国伟拼命地想要抓住他，最后他居然死于车祸，这个死亡的方式有一种宿命感，如果说让第一辆车撞到属于意外，那么紧接着又让第二辆车撞到就是必然了。
就像余国伟这个人的命运必然是下岗，不论怎么努力，机会和他总差那么一点，这也是一种宿命感。
就连这部电影的一个关键的意象——暴雪，也是有一种必然性的，即使1997年暴雪未至，但是到了2008年，暴雪依旧推迟来临了，这其实是当年发生在湖南的真实情况，被导演直接用在影片中，这种必然性很有讽刺感，该来的永远躲不掉。
而这种宿命感形成的整体，反映到时代上就是说体制改革的势不可挡，这是历史向前发展的必然过程，只不过，有变革就一定有牺牲，对整个中国来说，这是一个发展的蓬勃向上时代，但是对于他们来说，这是一个悲凉的时代 。
这部影片反映的就是那个时代的悲凉感，一大群人被体制改革逼得焦虑，不安，恐慌，大家在情欲中，在暴力中发泄自己的情绪，这直接导致了犯罪率的提升，但是这也是时代在发展进步的必然过程，正是因为一切都是必然的，所有的人都没有错，所以那个时代才显得更加悲凉 。
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