黑白放映客
你好。很高興回答這個問題。宮崎駿爺爺真的創造出來了太多的經典，每一部動漫電影都是許多影迷心目中，不可超越的好看的動漫電影。小編真的很喜歡宮崎駿爺爺，喜歡他創造出來的每一個人物，因為他們都是有靈魂的人物，而不僅僅是存在於動漫裡，他們切實的生活在我們的心裡，而且在教育著啟發著我們這些影迷。相信有很多人都很喜歡龍貓這個形象，因為龍貓好像就是代表了我們的童真，每個人都希望自己的童年裡能夠有一隻龍貓，來陪伴著自己的成長不至於那麼的困苦。隨著年紀的長大，其實小編也是愈發的喜歡這一部，關於千尋和自我的故事，以及要保持純良的心性的故事。這部電影上映的時候，也是造成了很大的影響，獲得了許多的獎項，也具有一定的教育意義，告訴我們的主旨就是要保持純善，而且不要忘記了自己和本心。整部電影裡也有很多的人物，出現的人物角色尤為的多，每一幀的畫面也是很美好，在那個繁華的世界裡其實也是在發生著一些神奇的故事。故事的開始，是她和父母一起開車誤入了一個地址，那裡可以說是安靜得詭異因為沒有人氣，但是有著許多的美食，千尋的父母因為貪食，說先吃了等會在付錢等等。但是千尋因為害怕，感覺這裡的氛圍特別的奇怪，然後怎麼她都不肯與父母一起吃這裡的食物，她也嘗試著勸說自己的父母不要吃，但是都沒有勸說成功。後來，父母真的發生了意外，那就是父母居然變成了豬頭。整部電影也是由父母變成了豬頭，而開始發展了起來。千尋為了救助的父母，然後正直勇敢的去到了那個湯婆婆開的店。然後，千尋用自己的真誠，打動了湯婆婆和鍋爐爺爺，隨之她就需要被婆婆剝去了名字，從此變成了千，在湯婆婆的店裡好好的工作，賺取能夠救下父母的機會。千尋在工作的時候，真的是十分的認真，雖然很辛勞但是她從來都不會去抱怨。有一次，就是在千尋工作的時候，來了一位渾身巨臭的客人，大家都十分的不待見這個客人，只有千尋被推了出去接待這個客人。千尋依舊是單純的認真，要完成接待客人的任務，給這個客人放洗澡水。在千辛萬苦之後，她終於把水放下來了，然後一陣白霧就升了起來，原來那個客人是附近的河神，只是被汙染得太嚴重，所以才這麼的臭。河神為了報答千尋的幫助，於是給了千尋一顆藥丸，說是能夠救下自己父母的藥。真的是好人都會得到好報的吧，這裡也給我們上了一課呢。河神被沖洗乾淨的時候，隨之流出來的還有很多的金子，大家爭先恐後的都在撿金子。其中有一個無臉男，撿到了最多的金子。只是這個無臉男也是一個不受待見的，許多的人都避而不及他，只有千尋曾經幫助過他。於是，無臉男在得到了這麼多金子的時候，就想都給千尋。只是後來發生了一些事故。千尋甚至在得到了白龍的幫助之後，白龍後來受傷了她也能夠知恩圖報，想要善良的先救下白龍先生。但是白龍身上中的是，湯婆婆的姐妹下的詛咒，她必須要去找到那個姐姐婆婆，才能夠破除詛咒。於是，千尋又再一次勇敢的接下了鍋爐爺爺給她的車票，踏上了去救白龍的路。無臉男看著千尋，雖然他沒有票，千尋也給了他一張票，他陪著千尋一起去找救白龍的方法故事的最後，千尋救下了白龍，也幫助白龍記起了自己的名字，她也救下了自己的父母。白龍在最後千尋要逃走的時候，告訴千尋說不要回頭，往前走。小編真的是被千尋的這些起伏的故事情節，深深的吸引住了，千尋真的是一位超級善良又勇敢的女孩，電影也在教育著我們要保持初心和善良，真的是一部很好的動漫電影哦。其中的一個人物就是無臉男，也得到了很多的影迷的喜愛，因為大家都喜歡他對千尋的好，覺著他默默的陪著她的那種感恩的感情，真的是有把觀眾感動到了，小編好喜歡無臉男。大家也在小女孩的身上，看不到任何的虛偽，只看到了真誠的存粹，以及她的勇敢和執著，她的這種精神真的值得我們每一個人的學習。小編真的推薦這部電影，大家現在去看也為時不晚的呢。
鷹擊王上
千與千尋，我是很早之前就看過的具體什麼時間我已經忘記，但是來來回回看了多次，表示我對千與千尋的喜愛，千與千尋在01年上映開始就一直霸佔日本票房排行第一的席位（足足有18年）
比方說迄今的豆瓣評分以及企業超100萬人的評價出的，9.3的高分(動漫排行第一名)
亦或許知道這部作品也是迄今為止唯一一部獲得奧斯卡動畫長片獎項的日本動漫。但是，甭管一部作品能夠斬獲何等高企的榮譽，那也都只是宮崎駿乃至吉卜力的事情，而作為一名觀看受眾你們又是否清楚（千與千尋）之所以偉大的原因呢。
（千與千尋）也只不過講述一位名叫荻野千尋的小女孩攜伴父母意外到來奇幻世界，並在此經歷了一系列波瀾曲折的冒險旅途，以及最終感化了反派湯婆婆成功拯救了父母，一同回到人類世界的童夢故事。在眾多的小夥伴眼中，他們看到的更多會是“千尋和小白的真摯愛情”，也能夠看到“千尋在進入奇幻世界之前的畏縮和離開時的果敢的成長反差”。
蠟筆小新新新劇場
這個說起來很複雜。
其他回答都太膚淺，大部分都是從別的平臺扒來的，我來說說我的看法。
1.從技巧上來說
《千與千尋》從技巧上已經是日本手繪動畫的頂峰，無人超過。原因在於2001年以後日本動畫行業由於經濟不景氣、成本問題等等，基本上很少用全手繪作畫來做商業動畫了。
當然，和宮崎駿老爺子的頑固有關係，宮崎駿始終堅持用手繪來作畫。而宮崎駿繪製動畫從來不寫腳本，是的，你沒有看錯，宮崎駿的動畫是他一邊畫一邊想出來的。在畫完之前，沒有人知道他在講什麼故事。這對於一個動畫導演來說要具有極高的編劇和鏡頭語言表達能力。
所有的鏡頭手稿都是由他親手繪製，其他人都是實現從一個畫面向下一個畫面的完整過度。
這在整個日本動畫界來說都只此一家別無分號，其他人想模仿都模仿不來，因此市面上只有宮崎駿動畫手稿集，而沒有文字腳本集，因為壓根就沒有文字腳本。
2.故事內核
宮崎駿的其他作品都具有多重內核，但是沒有一部作品像《千與千尋》這樣複雜。
像《龍貓》、《哈爾的移動城堡》、《懸崖上的金魚姬》甚至是《起風了》。基本上也就包含兩到三個內涵。而且都並不複雜，老少皆宜，不同年齡層次的人看到的內核是不一樣的。孩童看到的是童話般瑰麗的想象，成年人看到的是環保、反戰等深層次表達。
但是《千與千尋》有著更深層次的隱喻。
這裡只舉幾個例子，比如白龍忘記了自己的名字，被湯婆婆利用，成為了資本的走狗。
白龍是一條河的守護靈，曾經救過小千，從其傳統的裝束上就可以看出來。傳統日式服裝的少年、龍、河流、忘記的自我。
湯婆婆則衣著西方服裝，長著一副西方人的面孔，卻是一家日式溫泉旅店的老闆，而且視財如命，溺愛一個巨大的嬰兒。
在這個由西方人經營的日式溫泉旅店，招待的都是日本的神怪。而小千要救回自己因為貪吃而變成豬的父母，就必須求湯婆婆給他一份工作，其代價就是——忘記自己的名字。
這裡就不得不應用電影學裡的“三個年代”的解析方法。分別是：電影上映的年代、電影製作的年代、電影表達的年代。
《千與千尋》上映的年代是2001年，製作的年代是2000年，而電影實際上想表達的年代，是1985年。
其最明顯的證據就是一開始小千的父親開的那輛德國奧迪車
奧迪從1972年到1996年出了四代奧迪80車型，小千的父親開的就是這種車型。
如果不熟悉1985年發生了什麼，我在這裡再提示一下。
1985年9月22日，美國、日本、聯邦德國、法國以及英國的財政部長和中央銀行行長（簡稱G5）在紐約廣場飯店舉行會議，達成五國政府聯合干預外匯市場，誘導美元對主要貨幣的匯率有秩序地貶值，以解決美國鉅額貿易赤字問題的協議。因協議在廣場飯店簽署，故該協議又被稱為“廣場協議”。
從此，日本騰飛的經濟直接開始下跌，財務大權也被美國奪取，至今都只能生活在美國的金融霸權的陰影之下，到現在，日本經濟依舊低迷，現在被稱作消失的30年。
3.含義
宮崎駿的作品沒有哪一部對於日本當下社會有如此深刻的刨析與反思，這是一個愛國者對於自身國家所面對窘境的痛苦與悲哀，但是卻被一個如童話般的故事給包裹。小孩子看到了惡人得到懲戒，好人獲得救贖。普通人看到了對於環保題材的詮釋，與人性的閃光。而真正的電影人、思想家、日本的有識之士，則看到了這部動畫所描繪的無限悲涼與美好向往。
而這種主題，宮崎駿再未涉及，或許是因為老了，或許是因為倦了。因此《千與千尋》會被稱為“日本動漫的集大成作”。
