外部世界，無論多讓人恐懼，都有克服和迎戰的勇氣。然而內部世界，天天面對的夫妻，會讓人有打了雞血都無法洗滌的疲憊，那是最親密的戰友，也是最瞭解你的敵人。
婚姻內戰的話題，是電影和其他藝術都繞不過去的永恆話題。今年上海國際電影節熱門電影《下一步幸福》就是其代表佳作。
從英國話題性電影《消失的愛人》，到去年奧斯卡佳作《婚姻故事》，再到英國多次上演的經典舞臺劇《誰害怕弗吉尼亞·伍爾芙》等，都是這類題材，都講述中產高知夫妻婚姻內的對抗。《下一步幸福》的編劇、導演是英國著名編劇威廉姆·尼科爾森，他也曾在採訪中提到過《誰害怕弗吉尼亞·伍爾芙》對他的啟發和影響。這部電影根據威廉姆父母的經歷拍攝，他父母就是在結婚33年後離婚。所以電影有真實厚重的情感，也有編劇獨有的特點，毫無廢話的對白，有文學性和戲劇的張力。這也是威廉姆第二部執導的電影作品，第一部是廣受讚譽、我個人極愛的《心火》。
電影開始，是海水流淌的鏡頭，水也意味著清理，如詩般的暗示性。
一個傳統暗色的公寓裡，女主有著被生活眷顧滋養的驕傲，甚至傲慢。一張朝南的書桌，她在工作，而朝北的書桌是男主的，兩個對立的書桌，一個佈景已經交代了家庭氛圍和家庭地位。女主，要喝茶，端舉著杯子，等男主去倒水，或者說是服務服侍。謙和木訥儒雅穿西裝打領帶的男主，早已習慣成自然。
她喚他作“維基百科”，調侃中有些輕蔑。男主鮮少笑容，在自己家，總顯得拘束，身體僵硬，老戲骨比爾·奈伊有著多年舞臺劇的表演經驗，表演入骨，心收緊關閉的人身體才是僵硬的。
當他和太太有了爭執，太太打了他一巴掌，他紳士般地靜默，不願多溝通地回房。太太強勢，本質上她是以這樣權力博弈的方式呼喚丈夫的注意和回應。夫妻間的鬥爭，比激烈爭鬥更讓人頹喪的是，對方早已放棄了鬥爭，冰山般地同存。
兒子，是電影另一條敘事線，兒子被父親喚回，父親提前告訴了他離婚的決定。在一個沒有充分愛的流淌的家庭長大的孩子，同樣不懂得如何引導愛，他和父親一樣木訥寡言，他還是個IT男。
父親單獨會見了母親，告訴她他要離開了。下週就是結婚第29年紀念日，她怎麼都不肯相信。
導演在電影中大量用綠色，比如一開始綠色乾淨的海水，綠色植物。在攤牌這場戲，巧用鏡頭，原本都是女主居高一頭的鏡頭，在這場戲，改成女主呆坐在餐桌，男主站立，鏡頭的背景是濃烈的墨綠。男主終於有了居高臨下。而綠色，代表著春天、新生、重生和希望。電影的英文原版名字是《HOPE GAP》，希望的跨越，正如冬去春來。
男主拿著提前收拾好的必需品，走了，鏡頭裡，觀眾們清晰地看到男主和女主早已分房睡，而他的房子小如閣樓。
一直服從如男僕一樣的丈夫突然離去，女主人依然傲慢，沒有流淚挽留，而是中產高知的威脅。女主扮演者安妮特·貝寧同樣是有過多年舞臺劇經驗的老戲骨，還曾獲得過三次奧斯卡最佳女主角獎的提名，她的詮釋不偏不倚，非常準確。
她，開始顯示她讓人厭的一面，導演用側面表現，比如從和父親再見面，從父親口中得知，母親總是打騷擾電話，逼父親換了新手機號，還要求不告訴母親。父親去意已決，連再見面的機會都不給，母親希望兒子協助重逢與和好的念頭被兒子撲滅。導演多次用了小懸崖的景色，是在英國東薩塞克斯郡西福德拍攝，那曾是古老繁華的港口，如今已衰敗，人少，清淨，自然景觀有大海和懸崖，這個GAP，這一步，走過去就是碧海藍天，就是海闊天空，但不是身歷其中的人，不能明白這一步，有多難。
難到要狼狽地在唯一一次的律師大會面時，讓所有人都下不來臺？導演用的是雙敘事視角，孩子的視角通常保持著客觀，對事不對人，不輕易站在任何一方。
故事結尾，就是這個不服輸的母親，找到了父親的新家，這個新家，和舊居形成強烈對比，新家明亮通透，還有許多柔和唯美的粉紅色，丈夫在這個家裡，身體不再僵硬。新歡出現，穿著粉紅色，未必美，但柔順，她輕輕地說：“以前不快樂的是三個人，現在只剩一個了。”編劇對新歡也是飽含理解和同情的，導演用了一個鏡頭，新歡在“不速之客”走後，貼心地為父親倒了一杯熱茶。與父親總為母親倒茶，構成前後呼應。
母親，開著綠色的車揚長而去。
母親，開始轉移注意力，重新創作詩歌。而孤寂的兒子，也開始幫助她上傳網絡，在幫助父母的過程中獲得力量和成長。
向前一步，人始終都要靠自己到達彼岸。
電影最後，又是大海近景，海水洗滌清理著一切，帶來風平浪靜後的深邃。和電影開頭，對照呼應，也和母親的詩暗合，讓電影充滿詩的韻律和哲理。這部電影，是本屆電影節我最喜歡的作品。
