四月治愈片推荐，这部我们看了八百遍的《创可贴》一定要有姓名。
强清新感、没有什么大喜大悲、全程娓娓道来的画风，确实适合用它来做一场情感疗愈。
这部电影讲的是一对男女互相治愈过去伤口的爱情故事。
高修饰演的男主是个消防员，多年前妻子因为抢救不及时而过世，对他造成了重大打击，情感自闭。
这种人设有着典型的“直男迟钝”，但粗粝外表下也藏着一颗柔软的心。
只是等着人去开发和拯救。
韩孝周演的外科医生，冲冲撞撞的闯祸精设定，出场并不讨喜。
因为误诊（女主想当然地认为病人家属家暴），病人家属跑到医院闹事，男主出面阻止事端受伤，女主被停职查办，只有说服男主去起诉病人家属有暴力倾向，才能保住工作。
自以为是，没责任心，不可一世，还有点人性本能的自私小毛病，但在大是大非面前能及时回头，本质善良。
这样的主角形象，是我们在生活中可能会遇到的，真实有代入感；但又覆着一层薄薄的滤镜，让我们多了一点美好的想象。
为了说服男主，女主跑去消防队做义工，这是酿（爱）糖（情）的开始。
和南韩自带的小而美的文艺气质有关，重细腻感，首先在镜头语言、置景摄影层面就下足了功夫，把暖甜的氛围先铺设开来。
但你们看，梗都是烂大街的梗。
女主是我们喜闻乐见的“直进女”的设定，看上了马上死缠烂打，这种丝毫不拖泥带水的剧情，让这颗糖变得好嗑了很多。
第二次见面就邀请对方谈恋爱，被木讷直男残忍无视。
不管女主怎么示好，有着内心创痛的男主仍然冷若冰山，好像对女的过敏。再加上初次见面对女主有印象偏差，那叫一个不待见。
怕什么呢，只要你够没皮没脸，男神也会被拿捏得死死的。
以死相逼的剧情，也成了撒糖酝酿期的名场面打卡：
来了，熟悉的配方来了，女主有良性脑瘤，随时随地晕倒，第一次在男主面前倒下，男主就已经动了恻隐之心。
熟悉的配方X2，曾在100部韩剧里出现过的“冷冻箱剧情”，也出现在了这里。
一次行动中中，女主又一次晕倒，男主折返回去救人，结果两个人都没跑出来，于是：
经历了一次肌肤之亲，接下来是内心距离的拉近。
再冷的男神，到底也还是抵挡不住年轻女孩子层层递进式的猛攻。
尤其是，当你知道这个女孩子和你有同样的伤疤之后：父亲很早就去世，但一直坚强地活着。
是的，南韩的拿手桥段，这部片里照搬不误。
但所有的狗血元素，只有一个终极服务指标：为男女主谈恋爱铺路。
小虐之后必有大甜，来促进每一次的关系推进，好喜欢这种两个人慢慢靠近，真的互相理解的治愈感。
发现了吗？在这种渐进式的发糖方式下，即便没有轰轰烈烈的大场面，仍然让人无限心动。
男女主之间的化学反应每一步都有逻辑铺垫，每一个阶段都承载着心理变化，这是很多快餐式恋爱戏里所缺少的；
当我们看到男女主都因为对方而做出改变的时候，“治愈观众”的目的也就达到了。
在男主的影响下，女主选择为自己的医疗事故承担责任，不再理直气壮地为自私找借口；而男主也选择真正放下过去，开始全新的生活。
淡淡的，克制缓慢的，回味才更好。
不要再出现15年前“弯弯偶像剧”式俗套桥段了，过敏。
无一例外，不知道啥时候开始，大家对爱情题材都有这个要求，即便拍罗曼史，也得玩出点新意来。
前段时间回顾老片的时候，我就在想，真的是我们不接受套路剧情吗，其实剧情highlight排列组合就那么多，立意也无非那些永恒的母题。
我看很多小甜剧，往往还是大俗的、生活化的发糖时刻，弹幕最集中最多。
或许观众不买账的从来不是没有新意的俗梗，而是拍得有没有让人吃糖的欲望。
总结一下《创可贴》的发糖法则，我觉得成功之处大概在于：
1、故事线清晰，没有特别多多余的线条，并且又在好好叙事，现在观众都吃这套，实在接受不了大起大落；
2、男女主的反差萌让撒糖有了真实接地气的感觉；
3、治愈系温暖向，让人看了心情很好，不聒噪。
我感觉，现在很多国产恋爱戏尴尬，和剧情设定、叙事手法演员的表演呈现、二者之间的化学反应都有关系。
很多时候无法让我们找到心动的感觉。
就像网友的调侃：国产爱情戏，偏偏爱情最没戏。
爱情戏其实并不好拍，也要讲基本法，你得有好故事，而不是取景配置高逼格，男女主在科技感高大上的办公室谈个恋爱就能滥竽充数；人物设定得有落地感，或者说演员把角色呈现得有落地感，让观众去相信；另外是男女主对感情戏的驾驭能力。
毕竟，感动的前提是“愿意相信”。
这也说明治愈系小糖片的成功，也是有迹可循的。
不管怎么样，俗套的恋爱桥段，玛丽苏甜甜元素永远有市场，看片不用动什么脑子，那些不大可能发生在生活里的事情，无限激发都市苦闷女性白领的想象，让大家觉得生活还是惬意的。
十年前的过时元素，只要能重新激发出少女心和心动感，也是一种成功。
