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吳鏡汀是我國近現代著名書畫家，曾任民國中國畫學研究會評議、北平藝專山水畫專任講師，1949年後曾任北京畫院副院長。其山水作品兼融南北，畫面或精謹，或灑脫，氣度雍容，華滋天成。曾遠赴長江流域和大西北寫生作畫，創作了一大批山水畫佳作，並教書育人，培育了包括現當代著名書畫家啟功在內的眾多畫壇英才。
吳鏡汀
吳鏡汀（1904～1972年），名熙曾，字鏡汀，號鏡湖。祖籍浙江紹興，生於北京並長居於此。他68年的人生，經歷了清末、民國和中華人民共和國三個時期，為中國畫的傳承和發展做出了貢獻。
少年啟功
吳鏡汀學有所宗，師從號稱“南畫正宗”的近現代畫家金城（1878～1926年，字鞏伯，號北樓），受其影響，他的傳世作品中山水畫佔據絕大多數，他對董、巨、李、郭、吳門畫派及清初“四王”等均有涉獵，頗得眾家山水畫藝術精髓。其傳世山水佳作，前人筆意比比皆是，又具自家面目，詩、書、畫交相輝映，風格飄逸俊秀，顯示出作者紮實深厚的功力，在中國當代畫壇，吳鏡汀稱得上是一位涉獵廣泛的書畫家。筆者從他諸多的繪畫作品中，擷取10幅仿歷代名家筆意的較有代表性的山水畫略加賞析，以饗讀者。
《擬巨然筆意》軸
縱175釐米，橫46.5釐米，紙本設色。款識：“擬巨然法，癸亥九月廿又六日，吳熙曾。”鈐“鏡汀”“熙曾”二印。
這幅作品仿五代宋初僧人巨然山水之法，佈局上虛下實，繁密有序。近處松林掩映，流水潺潺，坡下水草萋萋。中部山峰呈S形延伸，峭壁險峻，不見樵夫之影。峰巒間雜樹、蔓草蔥蘢，一直延伸到山頂。群山逶迤，一掛白練式的瀑布飛流直下。在山腰間，軒敞的樓閣與高聳的寶塔工整端嚴，景物雖小，卻給畫面帶來一股熱烈的人間生氣。遠處雲霧空濛，以淡墨輕掃出遠山模糊的輪廓，更彰顯出中部山勢的雄奇莊嚴。作者以長披麻皴畫坡地山石，以雙鉤法繪樹身，筆法細膩，具有強烈的寫生意味。整個畫面簡明而不拖沓，一景一物各依其位，隱隱可見既有巨然《萬壑松風圖》的雄渾氣勢，又有巨然《秋山問道圖》的清雅野趣。據畫上款識，可知這幅畫繪於1923年9月，為吳鏡汀早期作品。
《仿倪高士筆意》軸
縱175釐米，橫46.5釐米，紙本設色。款識：“仿倪高士，吳熙曾。”鈐“熙曾”“鏡汀”二印。
這幅畫創作於1923年。倪高士本名倪瓚（1301～1374年），江蘇無錫人，元代著名畫家。善畫山水、墨竹，畫風清潤舒朗，惜墨如金，追求平淡天真的意趣。清代畫家王翬、王原祁、查士標、漸江、陳鏞、楊晉等都曾研摩過倪瓚的作品。吳鏡汀繪此圖，明顯參用了倪瓚畫法，以平遠之法構圖，畫風簡約疏淡，清幽的疏林、平坦的坡岸，淡墨渲染山野風景，使畫面顯得幽秀曠逸。以側鋒幹筆作折帶皴畫山石，筆簡而畫意悠遠。在作者筆下，水淺草生，圍繞出一片平坦的坡地，勁挺的林木之下，一間簡陋的茅舍露出一角，與樹木、淺水、坡石構成畫面中下方平和恬靜的風景。上部的山勢淡墨輕掃，枯筆幹墨點苔，以露白法隔出兩山峭立相對，平實中呈現雄奇。
此畫設色清淡，色墨共融，通過葉落枝禿、空寂荒寒的場景刻畫，一種蕭疏、淡泊的深秋景象已然而生。
《仿李營丘雪山圖》軸
縱175釐米，橫46.5釐米，紙本設色。款識：“碎剪銀河片片零，芙蓉開遍玉崚嶒。八窗洞啟虛生白，好似蓬婆最上層。仿李營丘雪山圖意。少秋先生大雅正之，山陰吳熙曾。”鈐“熙曾” “鏡汀”二印。
此畫模仿五代宋初畫家李營丘（名成，字鹹熙）筆意，平遠構圖，畫法簡練，墨色淡潤而秀雅，意境蕭散而神聚。山勢自下而上，綿延起伏，中部突然凹進，使峰巒顯得更加奇崛險峻。上部山峰陡峭，隨著林木的延伸，又似有路可循，雲霧蒼茫間，遠山猶如冰雕兀立，增添出一種寒冬的凜冽肅殺意象。山腳下的一彎溪水平淺無波，彷彿被薄冰覆蓋，不見一絲漣漪，具有強烈的寫實意味。山岡間，作者以草草數筆，勾勒出半遮半掩的一處亭閣。近處雜樹盤根錯節，先勾後染，清淡明潤，枝幹參差下垂，曲折誇張，隱隱有李成蟹爪樹法旨趣；遠處松柏成林，靜穆肅立，數處點染，為寒冬的畫面增添無限生機。畫上題詩為明代詩人陶宗儀的《題雪景山水》，描述的是積雪覆蓋山嶺的冬日曠闊景象，詩意與畫意相融一體，顯得自然和諧。
此畫似為贈送友人而作，創作於1923年，為吳鏡汀早期作品。
《仿洪穀子筆意》軸
縱135釐米，橫66釐米，紙本設色。款識：“仿洪穀子，丙寅夏五月，竹如先生雅鑑，鏡汀吳熙曾。”此畫作於1926年（丙寅年）初夏，仿五代後梁山水畫家荊浩筆意。
荊浩（約850～？）因避戰亂，常年隱居於南太行林慮山中的洪谷山，自號洪穀子，躬耕自食，逸情山水，與弟子關仝創立了墨筆勾皴法，格調雄峻，為北方山水畫派鼻祖。此圖兼工帶寫，描繪的是一幅由山水、古松、茅亭、人物組成的重巖疊嶂、林泉掩映的鮮活畫面。山巒蒼鬱，一條瀑布從山嶺上迂迴而下，濺起一片茫茫水霧，使山嵐更加富有生氣。一座茅亭搭建在半山腰上，與之相連的山腳小道上，一人正騎驢慢行，神態悠閒。一僕緊隨於後，可能是行走多時已有些疲乏，根本無心觀賞眼前山景，步履顯得有些沉重。此圖仿荊浩山水“山頂好作密林”，且樹木多為松柏，高低錯落，或直挺參天，或傾斜側出，禿筆細寫，勾畫細膩，富有張力，表現出了荊浩《筆法記》所論古松“不凋不榮，惟彼貞松。勢高山險，屈節以恭”的意態神韻。
吳鏡汀早期作品多以細筆設色，在臨摹中綜合運用古人畫法，然後根據自己的體悟，從而形成清新雅緻、俊逸灑脫的風格。在這幅作品上，可以探尋到他早期細膩疏闊而又清勁有力的畫風。
《仿趙孟頫設色法》軸
縱135釐米，橫47釐米，紙本設色。款識：“己巳初春仿鷗波設色法，鏡汀吳熙曾。”己巳年為1929年，吳鏡汀時年25歲。
此圖臨摹的對象是元代著名書畫家趙孟頫。畫面佈景簡中見繁，山勢奇麗，流水泛波，山石、梅樹以寫意筆法繪出，脫去精勾密皴之習。山巒以細密柔和的皴線勾勒出山體的凹凸層次，然後用淡彩和水墨暈染，顯得溼潤鮮活。特別是遠山與近景以色調區分開來，加上雲遮霧繞和漫山梅樹的烘托，營造出一片清麗出塵的山水效果。作者以淡墨暈染遠山，隱隱出沒於雲霧之間，愈顯幽曠蒼莽。近景取部分奇崛綿延的山石，青綠敷色，一株株梅樹從嶺上蔓延到嶺下，直至漣漪泛泛的一泓清波。
《仿古山水》軸
縱103釐米，橫34釐米，紙本設色。畫上沒有作者款識，但鈐有“鏡汀”“吳熙曾印”二印。畫右上有吳鏡汀弟子啟功先生題款：“此吳鏡汀先生遺筆也，時當冠歲以前，正刻意摹古之際，考先生生平畫詣者，彌當寶惜之。一九七九年，啟功獲觀敬識。”根據此題款來看，此圖應當是創作於20世紀20年代，為吳鏡汀早期摹古之作。畫面佈局左虛右實，構圖舒朗簡括，設色清潤淡雅，意境開闊。佈局方面有明顯的南宋“一角半邊”畫法，只取半邊景緻，有南宋畫家夏圭的“夏半邊”筆意；畫右只留極小的一角山石於畫上，則參用了南宋畫家馬遠所創“馬一角”畫法，讓人對與畫左高山遙遙相對的山勢充滿聯想。
《擬宋人筆意》軸
縱136釐米，橫34釐米，紙本設色。畫右上啟功先生題款：“世傳北宋人畫雪景立幀，明人呼為王摩詰（王維，唐代詩人、畫家）作，有王覺斯（王鐸，明末清初書畫家）詳跋及王湘碧（王鑑，明末清初著名畫家）題簽，今藏博物院中。鏡翁此圖蓋擬其筆，第不作小雪寒色耳。後之得斯幀者，幸勿作近人觀。一九七九年，啟功。”鈐“啟功私印”“小乘客”二印。另有吳鏡汀“鏡汀”“鏡汀”“山陰吳熙曾鏡汀長年”三印。
此畫採用了北宋畫家慣用的全景式構圖風格，遠山在雲霧繚繞中空濛蒼遠，群山逶迤，峰巒疊嶂，棧道綿延，平中見險，繁中見奇，輔之以被寒風剝光樹葉的樹木、雞鳴犬吠相聞的村居等景觀，雖不見積雪滿途，一幅凜冽蕭瑟、氣象蕭疏的冬日山水寫生圖已是袒露無餘，具有強烈的寫實意味。
《仿六如居士筆意》軸
縱95釐米，橫34釐米，紙本設色。款識：“仿六如居士筆意，鏡汀吳熙曾。”鈐“熙曾”白文印。作於20世紀40年代。
此畫仿唐寅（號六如居士）筆法，佈局疏朗開闊，風格秀逸清俊，筆墨細秀雅緻。山嶺以小斧劈皴為之，雖簡率而不失險峻。亭臺樓閣簡筆草草，掩映於霧靄之中。樹木以江南特有的楊柳為主，生長在水邊、橋畔、村舍，與王維《山水論》之“水斷處則煙樹……林密處則居舍”暗合。畫中人物眾多，刻畫工寫結合，線條清細，造型準確，或搬罾（zēng）撈魚，或撐篙駕舟，或蓑衣竹笠行走於小木橋上。令人閱之生出幾分甘老林泉的遁世之感。
《摹叔明筆意》冊頁
縱32釐米，橫22釐米，紙本設色。款識：“摹叔明。”鈐“山陰吳熙曾鏡汀長年”白文印。作於20世紀20～30年代。
此圖仿元代著名畫家王蒙（1308～1385年，字叔明，號黃鶴山樵）筆意，採用高遠、深遠相結合的技法而作。尺幅雖小，卻景物繁複，群山環抱層巒疊嶂，溪流幽谷，古木參天，江渚淺灘，水波如鏡，石階徑道，房舍人物一一列入其中，自上而下佈滿整個畫面，與王蒙寫景稠密、佈局重山覆水的畫風相契合。以捲曲如蚯蚓的皴筆繪山石，淡墨勾石骨，焦墨皴擦，參用了王蒙善用的解索皴，輔之以牛毛皴，使山石巉巖顯得雄偉肅穆，富有立體感。山脊之上，以渴墨點苔，雙鉤繪松柏雜樹，墨色濃淡兼用，虛實相生，表現出林巒蒼鬱茂盛的藝術效果。整幅作品筆法沉著穩健，墨色層次豐富，設色清淡典雅，色墨互融，在有限的空間裡刻畫出一種山勢雄奇、草木華滋、溪流江平的寧靜安然的人物景觀。
《仿思翁綠天庵圖》冊頁
縱30釐米，橫33釐米，紙本設色。款識：“癸未秋日鏡汀仿思翁綠天庵圖”鈐“吳熙曾”白文印
此圖仿明代著名書畫家董其昌（1555～1636年，字玄宰，號思白）《綠天庵圖》筆意繪製而成。董其昌《綠天庵圖》作於1585年秋天，後世摹本較多，吳鏡汀於癸未年（1943年）作此冊頁，以平遠之法構圖，雖取全景，卻主次分明，近實遠虛佈置得當，以達到突出主題的效果。《綠天庵圖》中的山水、庵堂、湖石、梧桐、芭蕉、嫩竹一一散佈其間，增添了局部的籬笆和扶杖而行的人物。佈局清疏簡淡，將庵堂處理在中景位置，突出了畫意主題。山丘簡筆草草，磯頭平渚，勾皴並用，青綠敷色，破筆點苔，河流留白而成，自然和諧。作者以濃墨畫庵堂、竹籬、新篁、樹葉，以淡墨畫芭蕉、樹身，以濃淡兼用畫湖石、人物，筆墨沉厚工整而腴潤秀雅，墨色運用明潔雋朗，畫意清秀中和。
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