疯语无阻
想当初在80、90年代，华语摇滚音乐可以说是遍地开花，各种乐队以及摇滚音乐人层出不穷，而他们也创造了无数的经典之作，至今仍然传唱不朽，比如摇滚第一嗓唱出《一无所有》的崔健，还有最经典重金属摇滚乐队“唐朝乐队”。
当然还有其他非常优秀的摇滚音乐人，比如“魔岩三杰”窦唯、何勇以及张楚，虽然他们三个现在已经隐退，一个成仙了，一个疯了，一个归隐了，但是他们当年在香港红碪体育场举办的“摇滚新势力”演唱会，可以说把中国的摇滚推向了高峰！
不只是在内地，在香港也涌现出很多著名的摇滚乐队，其中最有名的当数华语殿堂级乐队Beyond，在我心中，他们也是最为经典的摇滚乐队，虽然有人说他们的歌偏向于流行，但是他们的摇滚精神至今不朽，尤其是乐队灵魂黄家驹，虽然他已经逝去35年，虽然他的生命在最巅峰戛然而止，但是他的摇滚理想一个传承不朽，他虽走得老，但他青春不老，他在短短的31年生命里，为我们留下了无数的经典摇滚音乐，有如此高产的好作品，他不是天才，是什么？只可惜天妒英才！
再之后，内地也还有非常不错的摇滚音乐乐队，比如“零点乐队”，他们也给我们带来了非常多的经典音乐，尤其是乐队主唱周晓鸥，他还曾经上过“我是歌手”，虽然他现在嗓子还不错，但是他去演电视剧了！
再往后，关于摇滚音乐人，我就不太清楚了，而关于摇滚的音乐也逐渐消失了，再也听不到那个热血年代的精神绝唱了，直到现在，可以说除了汪峰，其他的摇滚音乐人都不太出名吧，唯一比较有名的就是老谢，没错，就是谢天笑，他一直坚持摇滚，他唱的歌也是非常摇滚，最有名的应该算是《向阳花》，非常好听，非常震撼，并且他还是现场之王，他的摇滚现场非常有激情！
所以说，现在流行摇滚的半壁江山是汪峰，而传统摇滚的半壁江山则是谢天笑，不知道小伙伴关于这个问题有什么看法？一起来说说吧！
龙堂娱乐
汪峰不配！崔健才是中国摇滚真正的半壁江山。或许有人会说，如今的崔健在中国年轻人中的影响力越来越小，他怎么可能是半壁江山？汪峰有这么多歌迷，每次开演唱会票房都很好，为啥他不配？那是因为他们不了解中国摇滚的发展历史，不了解崔健的《一无所有》《新长征路上的摇滚》对中国社会和一代人的深刻影响。崔健不仅是中国摇滚乐的开创者和第一人，而且至今仍是中国摇滚精神的领袖。他的摇滚歌曲至今在中国无人能超越。
崔健1961年8月2日出生于北京，朝鲜族人，父亲是专业的小号演奏家，受家庭熏陶，他从小喜欢音乐，同时也有文字天赋。1986年5月9日，崔健在北京工人体育馆举行的百名歌星演唱会上演唱了《一无所有》，宣告了中国摇滚乐的诞生，他是当之无愧的中国摇滚之父！1986年至1993年是他音乐创作的黄金时期，创作出《一无所有》《花房姑娘》《假行僧》《新长征路上的摇滚》《一块红布》《解决》《让我在雪地里撒点野》等多首感染力极强的摇滚歌曲，在当时的中国掀起一股摇滚热潮，影响了一代中国年轻人走向摇滚之路，窦唯、何勇、张楚、唐朝、黑豹等后来中国摇滚界的后起之秀，都受到了崔健的影响。在他的巅峰时期，不仅仅是中国摇滚的半壁江山，甚至是中国摇滚的代名词和在国际上的代言人。
从1994年开始，崔健的摇滚创作进入了对民族化与小众化音乐的探索时期，这期间他写的《红旗下的蛋》《无能的力量》《超越那一天》《给你一点颜色》《蓝色骨头》等歌曲，在保持鲜明个性特点和摇滚精神的同时，几乎完全忽略了旋律，而是不断创新，尝试用崔健式的摇滚说唱演绎方式，找到用中文演唱摇滚的理想表达方式。虽然他这种尝试并没有像巅峰期那样再次在大众中产生广泛影响，但他的勇于创新和摇滚精神值得尊敬，他从来不会写那些媚俗的口水歌。而像汪峰这样自称中国流行音乐半壁江山的歌手，则在金钱的诱惑下，完全丧失了摇滚精神。现在的汪峰根本就不是摇滚歌手。
这十几年来，尽管崔健在中国年轻人中的影响力不断下降，但是他的经典歌曲至今仍在很多歌迷之间传唱，很多影视作品一涉及中国摇滚，就会引用他的作品，而非其他中国摇滚歌手的歌曲。因此，就算崔健的音乐目前并非中国摇滚乐真正的半壁江山，但综合他中国摇滚开创者和第一人的历史地位以及他的摇滚歌曲对一代中国人和社会的广泛影响来看，如果非要说哪一位摇滚歌手是中国摇滚半壁江山，那只有老崔配得起！其他人都没这个资格。
影视风向标
每当提起华语摇滚，心中总有一种掩饰不了的落寞感，如今的摇滚只见其“形”，未见其“魂”。而在八九十年代的时候，摇滚也曾风靡全国上下，那时优秀的音乐人也层出不穷。今天笔者给大家盘点一下华语的10大摇滚音乐人。
Lucky悦听榜《华语乐坛的10大摇滚巨匠》
崔健
个人简介：摇滚精神是一种概念，而他是率先将这个概念传播开来的一位先行者。即使有人不喜欢，但只要提起摇滚，肯定会想到崔健，所以“摇滚教父”之名当之无愧。
窦唯
Lucky悦听
个人简介：“魔岩三杰”之一，也是原黑豹乐队的主唱。窦唯早期的作品大都被奉为经典摇滚，而他也是华语摇滚的开拓者之一。最近发行的《重返魔域》有点让人难懂，我想这也是他被称之为“仙”的原因吧。
张楚
Lucky悦听
个人简介：“魔岩三杰”之一。当年的红磡盛况依然是一个老生常谈的话题，作为“魔岩三杰”中最富诗意的音乐人，他用浑厚的嗓音在整个摇滚音乐的里程碑上留下了浓重的一笔。
何勇
Lucky悦听
个人简介：“魔岩三杰”之一。何勇是个“疯子”，生活中的他疯起来被认为是精神病。而演出时疯起来的他，却可以调动整个舞台的气氛。
丁武
Lucky悦听
个人简介：唐朝乐队主唱，也是原黑豹乐队主唱。不知应该高兴还是悲哀，如今的唐朝乐队依然是华语摇滚界的中坚力量。在这期间也有新建的一些乐队，却很少出现像唐朝乐队这样纯正摇滚老炮。
黄家驹
Lucky悦听
个人简介：beyond乐队主唱，香港摇滚乐的先驱。黄家驹极富才华，创作能力一流。他的音乐是由香港流传到内地，传唱度及影响力都非常大。
罗琦
Lucky悦听
个人简介：双眼失明，原指南针乐队主唱。罗琦的音乐都很有深度，她的嗓音极具穿透力，也被摇滚界第一女歌手。个人生活出了一些问题，不过这也没有什么可辩解的，错了就是错了。
郑钧
Lucky悦听
个人简介：中国内地摇滚音乐人。郑钧算是吊上了摇滚辉煌时期的末班车，也开始将摇滚带向了商业化。不过没有商业化的运营，几十年后又有多少人还记得华语摇滚呢。
许巍
Lucky悦听
个人简介：中国内地摇滚音乐人。充满才气的一位歌手，文艺青年应该就是对他最好的诠释。只是现在经常听到有人说，许巍变了，变得不摇滚了。但这就是生活，本来就有着诸多无奈。
汪峰
Lucky悦听
个人简介：鲍家街乐队主唱，中国内地摇滚音乐人。汪峰向来高产，他的作品传唱度极高。你可以说他的音乐都是伪摇，甚至连伪摇都算不上，但你不能否认是他让更多的人知道了摇滚这个音乐流派。
Lucky悦听
先还原一下现场。当初汪峰是怎么说的？确切的说“汪峰工作室”是怎么说的？
汪峰宣传稿原文
偷拍你就偷拍，还假装是周杰伦的粉丝，看客也许不知道事实并非如此，别有用心者将“汪峰”与“周杰伦”引进同一个新闻标题，结果段子手拼命发挥，所谓的大众也跟风娱乐。
事实上，偷拍者就是潜伏在酒店门口就是为了拍汪峰，而周杰伦一行早在十分钟之前就离开了，如此“移花接木”的新闻，其真正目的，昭然若揭。
当“娱乐汪峰”已经成为无聊者最有聊的话题，当“键盘侠”“喷子手”在微博上自得其乐，当调侃与嘲弄变得毫不友善，甚至满屏充满攻击意味的时候，汪峰也没有现身，没有挺身为自己辩驳。
他在忙什么？
他在忙着开“峰暴来临”巡回演唱会，他在准备为“中国好声音”自己的战队设计队服，他在忙着沟通新专辑的编曲，他在计划整月在外的行程中能不能抽出一天陪家人，他在关心好朋友、下属员工最近过得好不好......
他从来没关心过自己上不上头条。
但是，有些“头条”从未旁落，以下数据报告证实，如果没有汪峰，没有“峰暴来临”巡演，内地音乐界将会“惨不忍睹”。
通过对我国现场音乐市场进行调研分析，道略音乐产业研究中心日前完成了《2015年中国现场音乐产业报告》。其中，演唱会市场年报部分内容（大陆歌手演唱会）如下：
一、2014年大陆歌手个唱票房达4亿元，47%增量由汪峰带动
大陆歌手个唱场次534场，票房达4.25亿元。2014年内地歌手个唱票房4.25亿元，较2013年增长47%，甚至超过2012年达到的4.04亿元的峰值。内地歌手个唱场次534场，增加了350场，增幅达190%。
汪峰演唱会规模持续扩大，票房增长占市场增量的47%。2014年汪峰个人巡回演唱会场次没有增加，但是个唱的规模在持续增大。尤其是重庆、长沙、沈阳、太原、北京这5站的出票座位数都高于4万个（出票座位数=场馆座位数-遮挡区域座位数）。据道略统计推算，2014年汪峰演唱会总观众人数达34万人，较2013年增加了近1倍。票房增涨6410万元，占到市场增量的47%。
大陆歌手个唱场次大幅增加，是因2014年女子偶像团体SNH48在上海星梦剧院驻场演出215场拉动。由于星梦剧院座位数较少，单场演处票房在3-5万元不等，对大陆明星个唱票房整体影响不大。
二、在大型演唱会领域，汪峰、凤凰传奇将开启大陆歌手亿元票房时代
2014年，汪峰演唱会票房高达1.39亿元，在个唱歌手中排名第二。是近年来大陆歌手取得的最好成绩。2015年，汪峰、凤凰传奇均计划开展20场左右的万人巡演，将进一步拉动大陆歌手票房。
三、在大中型演唱会领域，部分独立音乐人开始走进体育场馆
李志、谢天笑等从livehouse接受小众膜拜，并逐步攻陷千人剧场、万人场馆，寻找更大的空间。和偶像歌手迅速出票不同，独立音乐人的粉丝大多是文艺青年，他们买票不为一时炫耀或跟风，而是趋于理智。由于独立音乐人的粉丝增长速度慢，他们进万人规模的体育场开唱有一定难度，但是市场的稳定性很强，在万人体育馆演出票房有一定的保证。
四、在小型演唱会领域，越来越多的独立音乐人将首次尝试全国剧场巡演
2014年宋冬野、好妹妹、野孩子等独立音乐人剧场巡演取得了良好的市场。受其带动，越来越多的独立音乐人将尝试大规模全国剧场巡演。例如，程璧启动5场全国剧场音乐会。
五、内地音乐类比赛和选秀节目等也在持续推出新的个唱歌手
“快乐男生”“中国好声音”“中国好歌曲”“我是歌手”的等音乐类节目催生了一批选秀歌手，他们已成为具有演唱会票房号召力当红歌手。2014年，选秀出身的张杰举办了8场大规模的全国巡演。此外，华晨宇、魏晨、陈翔、陈楚生、周笔畅等均举办了多场个人演唱会。
后话:
是什么让汪峰的演唱会票房如此惊人？有人会将其归于汪峰数年来的诸多作品以及作品对于当代中国百姓心灵的影响，这或许是其中的一个原因。不能忽略的是汪峰对演唱会品质的把控:舞台、灯光、视频......无一不是行业最高标准。高标准铸就高品质，高品质带动高口碑，高口碑才有了这股搅动内地音乐产业的“峰暴”......
当然，汪峰工作室的这种表态，被“群嘲”了！显然很多人并不认可这种说法。
然而，李建却这样表过态，力挺汪峰：
李健：大家之前在电视上调侃过汪峰什么半壁江山，但在我看来这种话其实是有一定道理的。我不说他演唱会一定占了一半儿，汪峰的作品我是非常期待的，我俩在同一个录音室，我对他创作的质量和数量都非常赞叹，我觉得乐坛没人能超过汪峰在创作歌曲的速度和质量上。主持人：你觉得周杰伦呢？不是你喜欢的歌手吗？
李健：内地。但你要记住，如果周杰伦整张唱片完成一个人的词曲创作，他不可能创作出这么多作品，但你要记住汪峰是一个人！ 现在翻回头，回答问题：崔健、窦唯、汪峰、何勇、唐朝、零点，谁才是中国摇滚的半璧江山？
先用排除法：
1、何勇。“魔岩三杰”时期昙花一现，即便在鼎盛时期也不是三人中最有影响力的，排除。
2、零点。1989年零点乐队在呼和浩特市成立。成员中除主唱周晓欧来自北京外，均是内蒙古专业文艺团体的乐手。1997年，演唱歌曲《爱不爱我》，开始受到关注。
2008年2月25日，零点乐队主唱周晓鸥突然在其博客中发表了一篇名为《天下没有不散的宴席》的文章。在这篇文章中，周晓鸥宣布退出零点乐队。但零点乐队并未解散。但是零点乐队从此在没有回复到原来的高度。但是他们依旧是中国最有代表性的主流乐队之一。但他们也称不上是摇滚的半壁江山。 
3、唐朝。唐朝乐队是中国摇滚音乐史上的一座丰碑，亦是中国第一代重金属摇滚乐队和北京摇滚群体中最具代表性的乐队之一。唐朝乐队的早期形象更符合一般大众对摇滚乐队的想象。他们的专辑《梦回唐朝》是一张经典之作。不过，起点太高以至于再也无法超越。如果唐朝一直能维持《梦回唐朝》水准，摇滚的半壁江山？也许。
4、窦唯。问题中没有黑豹。其实从流行程度上讲“黑豹”乐队比“唐朝”更流行。尤其是窦唯任主唱的阶段。那时候，他们的每一首歌曲都流行，都是金曲！窦唯离开之后，黑豹乐队开始吃老本。据说窦唯离开的时候，经纪人老郭和窦唯达成协议，窦唯不能再唱“黑豹”时期的金曲，尽管那些金曲有很多是窦唯创作的，因为老郭觉得窦唯要是也唱那些歌，黑豹就完蛋了。 
窦唯也仗义，真的不唱。但是他后来创作的《黑梦》、《艳阳天》、《山和水》都有高水准。不过后来窦唯不再唱歌，只做纯音乐，出版了大量专辑，沉迷在自己的音乐王国中。窦唯成仙了！要说以才气来说，窦唯撑起中国摇滚的半边天，应该没有太大问题。可是成仙的窦唯就没办法了。他不追求这个！ 
5、6、汪峰。崔健。如果说汪峰的音乐成就超过崔健。估计有99.99%的人不同意。老崔是中国摇滚的开山鼻祖。曾经是几代年轻人的偶像和图腾。从这一点上，汪峰远远达不到崔健的高度。但是从现在的市场来讲，汪峰的商业价值比崔健高很多这也是事实！追求音乐性的崔健，近几张专辑并不能造成以往的影响力，反看汪峰歌曲的流行度和影响力却如日中天。 
有时候想想也挺为崔健悲哀的，曾经在某城市看演唱会，现在歌迷对崔健演唱的反应非常淡然，反而对某超女表现出狂热。这是现实。在讨好自己和讨好观众两者之间，崔健选择了讨好自己。而汪峰在两者之间找到了很好的平衡。
至于谁是中国摇滚的半壁江山？其实谁也不是。老崔也老了，飞不起来！ 就像崔健说的那样：中国制作摇滚乐的团队没有理想的土壤，音乐人只能靠把时间堆起来才能得到一个相对满意的作品，且往往与市场脱节。他称自己做音乐的口号是“不计成本，做好为止”，但受到精力和财力的限制，很多年轻人无法做到。因此他希望摇滚乐可以有更好的市场回报，让更多人有机会投入，也能将这种文化真正回馈给市场。你能感觉到崔健现在其实很拧巴的，又想做自己认为好的摇滚，又想得到好的市场回报。可两者之间似乎并不那么统一。
王伊祎mindy
接着，题主列出来这些歌手正好是国内摇滚形态的三代人。崔健是先驱，魔岩三杰唐朝是中流砥柱，汪峰是当代摇滚的代表人物。接下来我按时间顺序捋顺一下这些摇滚歌手，希望能给大家一个足够客观的呈现。
崔健 20世纪80年代到90年代初
首先是崔健，他的地位是毋庸置疑的。如果选一位歌手代表华语乐坛的话，这个人无疑就是崔健，他是第一个将摇滚带上更大舞台，并积极进行探索的人。并且作为一个有深刻思想的音乐人，与台湾的罗大佑一样他通过爱情进行了大量的隐喻，这也算是在音乐题材巧妙与大胆的尝试，代表作《花房姑娘》、《一块红布》、《红旗下的蛋》等等。
▲崔健
在新的思维不断注入到国内年轻人的80年代，他的音乐是一个时代的符号。但是他的音乐放到如今已经明显局限了，后来的崔健推出的《蓝色骨头》拥簇明显就减少了。到了现在崔健的主要精力已经转到扶持新音乐人上了。
魔岩三杰和唐朝 20世纪末
窦唯聊过太多次了，所以这次想把他们三个放到一起。
▲魔岩三杰和唐朝乐队
如今很多人说汪峰过度商业化，那这些人一定是没听过何勇的《垃圾场》、窦唯的《黑梦》、张楚的《孤独的人是可耻的》。这些作品都没有过度强调自己的“摇滚精神”，并且都可以“叫好又叫座”。
20世纪末才是真正意义上的国内摇滚黄金年代，那时候资本还没大量冲击音乐市场，国内的摇滚青年喜欢聚集在北京，研究音乐，游山玩水没什么烦恼。那个时候演出市场也不健康，走到哪里演到哪里，玩到哪里是摇滚音乐人们的常态，同时这份肆意也融进了他们的作品中。
不过魔岩三杰和唐朝真正意义上走红其实就是音乐“商业化”。这使他们成为当时国内摇滚的符号。后来魔岩三杰和唐朝都签了魔岩文化，台湾滚石旗下的公司让专业团队介入他们的音乐创作；包装他们参加香港《中国摇滚乐势力》，大家都知道了；另外何勇骂四大天王的事件据说是一场有预谋的商业炒作。
总之，在20世纪末，整个摇滚的江山可能都只属于魔岩三杰和唐朝。可能是当时国内唯一可以和香港如日中天的四大天王抢市场的内地音乐人了。
汪峰 21世纪
汪峰在20世纪末凭借《鲍家街43号》专辑获得了不错的认可，但是他们并没有融入到当时的“滚圈”中。可能因为与他这样的名校高材生相比，大多数摇滚艺人的状态是时常混吃等死。汪峰在鲍家街乐队发现两张专辑之后就签约唱片公司了，并且凭借每个阶段的代表作品逐渐的在国内站稳了脚跟。
在《摇滚圣经》这本书中有一句形容汪峰特别合适的话“他不断拓宽摇滚与流行的边界”，他的作品在词曲上都十分考究，因此受众可以明显比其他摇滚音乐人更大。精致的作词作曲庞大的受众，让很多人觉着他“不摇滚”还说不出缘由。不过毋庸置疑，如今如果选择一位在过内可以推广摇滚乐的音乐人，汪峰的影响力无疑比崔健更大。
▲汪峰
未来
突然想到，然后加上了这一段。在刚刚结束不久的《歌手》舞台，他的英伦摇滚风格，给我留下了挺深刻的印象的。
上一季《歌手》梁博给很多人也留下了很好的印象，他的《男孩》后来也算是走红了...
来自台湾的草东没有派对，只出了一张专辑，就狂揽金曲奖，在大陆也打开了知名度...
其实谈论“半壁江山”没啥意思，谈国内音乐的未来才更有意义。
朝阳市群众
崔健就不说了，没有任何争议的华语摇滚第一人，绝对大师！
但今天我想说的是我心目中的NO.1，实验音乐人 — 窦唯！
88年加入黑豹乐队，担任主唱并且作词作曲，92年发表同名专辑《黑豹》，该专辑一经面世便横扫亚洲，发行量超150万，成为当时世界摇滚史上华人销量最高专辑。 《 无地自容，别去糟蹋，靠近我，脸谱，眼光里，体会，怕你为自己留泪， take care , Don't Break My Heat 》
窦唯做梦乐队时期，这是一支前卫色彩非常浓厚的乐队，作品有明显的“Punk”色彩：《希望之光》《做梦》
93年初签约魔岩文化，次年第一张个人专辑面世《 黑梦 》，这是窦唯单飞之后的第一张个人专辑，也可以说是继中国摇滚乐在崔健之后又出现了一种不只是在精神上超越，而是把全部心气用在音乐形式探索和编织的新音乐。窦唯的实验音乐人不是白叫的，这张专辑是中国摇滚乐史上最早的一张经典的多元风格唱片。尤其是其中“后摇”、“后朋克”和“歌特”等元素的涉及，更让它成为中国最早的一张“另类”个人专辑，它赢得了中国摇滚乐坛第一张个人概念专辑的地位。这年，窦唯登顶，领先超越同年代所有音乐人《 明天更漫长，黑色梦中，还有你，开心电话，从命，感觉时刻，悲伤的梦，噢乖，高级动物，上帝保佑 》
94年 “魔岩三杰” 《窦唯，张楚，何勇 》代表中国摇滚进军香港红磡开演唱会（那时候才94年，香港还没回归，魔岩三杰是内地第一批去香港开演唱会的人，第二个好像是那英 不过那英去都是2000年以后的事了）。那晚香港红磡体育场是中国摇滚乐的巅峰。可惜也是最后的巅峰，他们三人的成功意味着巨大的商业价值， 可一颗不肯媚俗的心永远都不会向现实向金钱低头
这次主要讲窦唯，下次有机会再详细讲另外两位，96年，火麒麟何勇遭封杀，张楚告别了摇滚圈回到西安老家隐居生活。而窦唯95年后音乐风格就开始大变，他的音乐开始逐渐脱俗，歌迷慢慢地就听不懂了。（有兴趣可以查查窦唯95年以后的专辑，试试看能不能接受得了） 96年窦唯王菲结婚。 至此，中国摇滚乐就此结束，他们三人逐渐消失在大家的视线之中了
最后分享一首窦大神2013年10月出版的歌《 殃金咒 》，从95年开始算已经近20年没有出现过这么噪的歌了， 我买了一张，整张专辑就一首歌，一首歌就40多分钟， 大神就是任性。 南方音乐台
有时候真的挺心疼汪峰，在这个娱乐至上的年代，一个才华横溢的音乐人，因为言语之中的不注意，而被持续断章取义，当成谈论的笑料一样的对象。
汪峰有没有说过自己是华语乐坛的半壁江山呢？是没有的。这句话的出处，没记错的话，应该是汪峰工作室的微博发的，说的也不是贡献和成就，而只是说那一年的中国歌手演唱会的总票房。你看，如果换个说法，不要用这个成语，而只是说「数值上占了一半」，是不是就没有后来的这些过度解读了？
而回到题目当中来，如果按照题主所列举的这几个摇滚音乐人或者摇滚乐队来讲，真正意义上称得了是半壁江山的，只能是崔健。
那没办法，人家可是开天辟地的存在，是在那个如荒漠一般的大陆音乐阵地甚至是人民意识阵地里的一次惊天巨响。崔健的音乐，影响了一个时代里较早觉醒的那一撮人，而这一撮被影响的人，又继而去影响更多的人。
至于后面所列举的窦唯何勇，其实还少了一个张楚应该写上，毕竟魔岩三杰，可以说是崔健之后，最能算作中国摇滚扛鼎之人的存在。
而汪峰的鲍家街43号乐队，唐朝乐队，零点乐队，黑豹乐队，郑钧，高旗等，都是中国摇滚乐坛里继往开来的一部分人。
后者的这些人们，聚在一起，撑起了中国摇滚乐的另外半壁江山。那也是中国摇滚乐最后的一段光辉岁月，而后开始慢慢式微，直至今日。
相较起来，汪峰可以说是这些人当中，生命力最为强劲的了。
上古天真
这是一个伪命题！
说到根红苗正的摇滚乐和其精神，老崔是个里程碑式的人物，一无所有和红旗下的蛋开启了一个时代，他是流行音乐新旧交替的符号和起点。老崔科班出身，有技术有思想，后来的作品也有大量的探索尝试（后期醉心于节奏），为人也有担当和热诚，圈子里绝对堪称大哥大级的首领。说老崔是半壁，就是侮辱他。他是真唱运动的发起人。
窦唯以其令人赞叹的才华，横空出世并再所有人的错愕下不断开疆辟土，他始终在领跑我们的听觉。摇滚乐/中国传统乐器/人声声效/电影配乐/游戏配乐...他努力在帮我们拓宽延伸音乐边界。只有民族的才是世界的！音乐人里没有第二个人像他这么纯粹的玩儿，人家也根本不care你们丫在说什么。窦唯是现代阮籍，是摇滚圈标志性人物。
汪峰，除了那条皮裤的扮相，看不到和摇滚乐有什么关联！当然这也是他敏感的嗅到了流行音乐里旋律性的重要。公众是如此喜欢旋律的东西，公众拒绝接受超出了一步二步的实验性纯个人体验，公众就是喜欢仅超出0.5步的新东西。各个领域各个行业均是如此！于是，我们喜欢黑豹的无地自容、崔健的一无所有、零点的别误会、汪峰的飞的更高、我们喜欢看到许巍的转型......甚至我们喜欢石进的夜曲五，就像当然那么多人迷汪国真，迷王朔......很长一段时期，音乐圈在唱作人这块，找不到比汪峰许巍更媚俗更高产的，于是很长一段时间我们都认为那是摇滚！可是，是不是摇滚有那么重要吗？摇滚乐其实就是一段混合了焦虑渴望叛逆欢乐自我苏醒的发散着荷尔蒙的青春，仅此而已。论及演唱会的受欢迎程度，汪峰绝对有底气敢说自己是半壁人物，这都是谦虚的！
张楚何勇短跑型选手，后期乏善可陈。唐朝零点严重的吃老本。其他绝大多数乐队也就是一首二首成名作，还是圈子里的音乐节上的。电视选秀上的，唱着别人的歌根本不知道脸红。自中国火2🔥之后，社会环境发生了巨大的改变，摇滚乐脚下坚实的理想主义土壤，像融雪一样迅速消融。所有人要去改变自己的现实生存处境，走穴的走穴，经商的经商，唱片业也受免费的互联网冲击长期找不到北。
不跑题了！摇滚乐还是有不少新声音新面孔的，建议大家可以听听西安的黑撒乐队，还有关注李志等。
最后，从来没有摇滚乐半壁江山的说法，即使是香港红磡，也仅仅是昙花一现！流行音乐，才是王道！
正一能量
- 公正的说，以上几人在中国的音乐圈中都留下了一笔，都属于各个时代的代表，也有各个年龄段的拥趸。至于半壁江山之说纯属故意夸大某人的影响力，因为把国内音乐市场细分的话，流行音乐和民族音乐以及交响音乐、戏曲音乐等等都有其自身的圈子，音乐的属性决定了形式的多样性、受众的复杂性，谁也没有能力统治音乐世界。
- 至于题目中提到的中国摇滚，应该从摇滚的精神和内容、影响辐射的深度广度来判定乐队（乐手）的地位。崔健因其处于独特的历史阶段，是那个时代大潮中年轻人精神的音乐图腾，音乐的成分中一半是政治的隐喻和听众的臆想，誉为中国摇滚乐的先驱当之无愧。但所谓的半壁江山只说有点夸大其词，更显的狭隘无知。
- 摇滚体现的是精神，是独特张扬的个性，摇滚音乐风格也是种类繁多且层出不穷。中国摇滚因其所处的社会地位、发展的环境、乐手的素质以及受众的欣赏水平，大多都还是初级水准，市场也逐年萎缩，实在是摇滚的悲哀。但正是在这种恶劣的环境下，真正的摇滚才更显顽强的生命力。
- 崔健、窦唯等都是老的摇滚人，由于生活的改变，状态也改变了很多。有的乐队解散了，有的落魄了，有的神隐了，有的适应了市场和社会流俗了……谁都很牛X，谁又不牛X，没有谁能代表摇滚！崔健不能，鲍勃迪伦也不能！甲壳虫乐队也不能！
- 汪峰说没说过代表半壁江山我不知道，就此话评价（他的音乐暂不讨论），他倒是有点特立独行的摇滚精神。喜不喜欢一个乐队和歌手，不要看他说了什么，音乐直指人心，唱出来遛遛。
孟冬
这个问问题的人就是脑子有问题的。首先：零点乐队属于伪摇滚，其自身自带的流行音乐元素就可以证明他们不是摇滚流派。而且自从那个二毛还是大毛吸毒后，零点已经名存实亡了，周晓鸥实际已经单飞状态了。
汪峰在鲍家街43号时期勉强可以说是玩过摇滚，但是根本没唱出来。单飞后绝对是流行音乐的牌！跟摇滚一毛钱关系都没有。而坚持玩摇滚的就是其余几个了，已经把自己玩没了。
