宋朝,就是最早的極簡

至今宋的書法繪畫仍是世界公認最高的品格和風格,美學影響力從未曾衰減。宋代藝術含蓄內斂,尊重每個生命存在的意義價值,把缺陷變美,花美,枯木也美,裂紋也可以構成美,體現一種自然無限、素樸靜雅的極簡美學。


古代美學,到宋代達到最高,要求絕對單純,就是圓、方、素色、質感的單純。宋朝人用墨畫畫、燒單色釉瓷器。現在講極簡,宋朝就是最早的極簡。

宋朝,就是最早的極簡

越簡單,越難

宋是一個文明高峰。宋汝窯,是一千年了不起的大名牌!唐三彩都是花花綠綠的,但宋敢在花花綠綠中提出素樸風格。

宋朝,就是最早的極簡

汝窯天青無紋水仙盆

像水仙盆(汝窯天青無紋水仙盆,上圖)做到那麼素,霧面、亮都不亮,卻很美,沒有一點花邊、沒一點火氣,完全不表現,這是很難的。就像我畫畫,還是希望別人看到後,

覺得我的技巧很好,就做不到「不表現」。大美而不言,真正高超的技巧,大概就是這種於無形中透出的震懾心扉的力量。

宋朝,就是最早的極簡

北宋荷花碗

全世界至今還在仿宋瓷。開片本來是燒壞了,但宋人覺得裡面有種滄桑美,經歷時間後,叫開片,他們用不同火溫去燒出開片。本來是敗筆、損壞卻變成美,這是很特別的宋代美學。

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宋的版書-南宋張即之書金剛經

宋的版書,是全世界最珍貴的文化,我覺得它的排版印刷方式,是世界上最美的。

在拍賣市場,宋版書是一頁頁賣的。十一世紀宋朝的活字排版印刷術,讓當時的知識、教育普及,造就庶民文化。還影響到十五世紀德國古騰堡聖經(第一部用活字印刷術印刷的聖經)的印刷。

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越困頓,越美

宋的書法我會選蘇東坡的寒食帖。他四十三歲因烏臺詩獄被抓,寫了一首絕命詩,請獄卒帶給弟弟,經歐陽修等極力搶救,才下放黃州。

黃州時期

是蘇東坡寫赤壁賦、寒食帖的年代,唯一留下的手稿是寒食帖。

宋朝,就是最早的極簡

寒食帖

我二十幾歲看到這作品時,覺得字顛顛倒倒的,有什麼好?那時我的老師說:「你將來就懂!」蘇東坡年輕時,字寫得很漂亮,寒食帖是在人生摔一大跤後出來的,此時的他就不在意美,而是寫得很自然。別人說這字好醜,蘇東坡自嘲這是「石壓蛤蟆體」。這是人生最高境界,別人笑有何關係?因為我知道自己存在的意義和價值。很多東西必須在生命不同階段去領悟,我四十幾歲時看懂了寒食帖。

現在我帶學生去看寒食帖,他們和我當年一樣,也說醜死了。

越溫柔,越強

我常說,故宮第一任院長是宋徽宗。一千年前他就有文物收藏的專業。他編了《宣和書譜》和《宣和畫譜》,完整整理收藏的書法和繪畫。

宋朝,就是最早的極簡

宋徽宗的詩帖(穠芳依翠萼,煥爛一庭中,零露霑如醉,殘霞照似融。丹青難下筆,造化獨留功,舞蝶迷香徑,翩翩逐晚風),會讓你驚訝,一個帝王可以愛美到這種程度!

宋朝,就是最早的極簡

宋徽宗的書法

宋徽宗輸了帝國,卻贏了美,他建立統治者的另一種品格,從不會蠻橫粗暴,不炫耀權力和財富。宋有一種「柔的文化」,當時西夏遼金都比宋強,但宋比他們晚滅亡,南北宋三百多年,比唐朝的260年還長。畫方面,范寬「谿山行旅圖」、郭熙「早春圖」、李唐「萬壑松風」,以前我隨故宮的老師讀書時,很「奢侈」的把這三張畫掛在一起看,現在是不可能的,因為太珍貴。

宋朝,就是最早的極簡

谿山行旅圖

「谿山行旅圖」裡一座大山,人只是走在大山大水裡一個小小的存在,這是很了不起的天人合一觀點,也是後來歐洲人談的環保觀念。宋朝人知道,人不能自大到認為可以征服宇宙,我們只是宇宙的過客,所以,用「行旅」,不是「旅行」。人要尊敬自然,要留下謙卑。范寬的大山中峰鼎立,是穩定、不動的。到神宗時想變法,就特別喜歡郭熙的畫。因為郭熙畫早春,代表變化、解凍,線條是流動輕鬆空靈的,構圖出現S型,抓住剎那間光的變化,在雲煙濛濛、有與無之間的美。

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早春圖

到李唐的「萬壑松風」山卻像毛筆、手指一樣細那山峰像夢境,是非寫實的山水,他從范寬的寫實主義,轉成浪漫主義,也是北宋跨越南宋的重要橋樑,他帶動南宋畫的留白、文人詩意。「萬壑松風」是他總結北宋的一幅畫。

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萬壑松風萬壑松風

馬遠(1190-1279)南宋著名畫家在當時影響極大,有獨步畫院之譽與李唐、劉松年、夏圭並稱南宋四家他的山水畫成就最大,獨樹一幟與夏圭齊名,並稱“馬夏”成為繪畫史上富有獨創性的大畫家 

他繼承並發展了李唐的畫風,下筆嚴正,用雄奇簡淡的筆法,水墨蒼勁的大斧劈皴,

以堅實、爽朗有力的淺染來描寫江南雄偉壯麗的山川。善作平視或仰視的構圖,用焦墨作樹石,石皆方硬,危崖峭壁,水色交融。

他風格獨特,富有詩意:在構圖方面,善於將複雜的景色進行高度的集中和概括,大膽取捨剪裁,描繪山之一角水之一涯的局部,畫面上留出大幅空白以突出景觀。對他簡潔有力的構圖,稱為“邊角之景”,也叫“馬半邊”。

畫樹石,用鄭虔的淡彩法,又頗類似於巨然。畫樹幹瘦硬為屈鐵,但剛健中有柔和。筆法豪放而謹嚴,變化多而融和;

畫水,多描繪不同氣候環境下江河湖海的運動狀態,用各種輕重不同的筆法,把平遠、迂迴、盤旋、洶湧、激撞、跳躍,以及微風吹起的微波,月光反映的灩蕩等水的動態,畫得十分動人,奇幻多姿。

至今宋的書法山水畫仍是世界公認最高的品格和風格,美學影響力都沒有消失。唐朝的美是大紅大綠,到宋朝竟敢用墨來畫畫,但墨分五彩,墨比彩色還要高,淡雅反而更形成高貴。


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