8月20日，“千呼萬喚始出來”的《如懿傳》終於在騰訊視頻上線。同日，隔壁愛奇藝的《延禧攻略》宣佈日更，卻不料劇集資源於當天下午遭到嚴重洩露。
一場關於《如懿傳》和《延禧攻略》的“宮鬥”正式在這個暑期尾聲拉開帷幕。
一時間，諸如“《如懿傳》和《延禧攻略》你PICK誰”“《如懿傳》被《延禧攻略》吊打”等將兩部劇加以比較，試圖一決高低的報道刷爆整個朋友圈。
如今，隨著《延禧攻略》更新完畢，《如懿傳》的劇情也已接近白熱化階段，愈發覺得兩部劇的差別在於並不關乎“誰更好看”，而在於“嫡出”和“庶出”的氣質。
正如《延禧攻略》的編劇兼監製於正回應所言：非得辯個子醜寅卯，沒意思透了！
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“嫡出”和“庶出”
當我們為《如懿傳》和《延禧攻略》分別貼上“嫡出”“庶出”的標籤之時，憑的當然不是偏執和私心。
一直以來，《如懿傳》就被稱為電視劇《甄嬛傳》的姊妹篇，很大一部分原因在於二者都來自於同一作者（編劇）流瀲紫之手。
《甄嬛傳》的走紅似乎讓新麗傳媒看到了流瀲紫的“厲害”，於是決定就《如懿傳》和流瀲紫展開合作。
購買版權之後，這家老牌的電視劇公司為《如懿傳》確定了製片人——那個為公司打造出《辣媽正傳》《虎媽貓爸》《我的前半生》等諸多精品的黃瀾。
另一邊，導演科班出身的汪俊成為新麗傳媒為這部新劇籌謀的導演。早前，汪俊和電視劇行業諸多大咖都有過合作，導演趙寶剛、編劇海巖都是他導演路上的“貴人”。而說到作品，早些年的《像霧像雨又像風》《別了，溫哥華》，以及近些年的《夫妻那些事》《小別離》等劇作都出自汪俊之手。
演員陣容也是《如懿傳》的一大重頭戲，霍建華之於白子畫、周迅之於九兒、董潔之於冷清秋……均是觀眾耳熟能詳的角色。張豐毅、陳沖、鄔君梅，以及還未登場的王勁松等演員也皆是實打實的演技派。
據悉，《如懿傳》製作成本總耗費超過3億元，2016年還未殺青的時候就被東方衛視、江蘇衛視和騰訊視頻以共計13億的價格敲定，這顯然是一般電視劇和網絡劇難以企及的。
相比之下，起初觀眾對《延禧攻略》的期待值並不高，原因很大程度上歸咎為這部劇背後的男人——於正。
眾所周知，這不是於正第一次操刀古裝劇，他的工作室，也就是東陽歡娛影視文化有限公司曾出品過《宮》系列、《美人》系列，以及《陸貞傳奇》《大漢情緣之雲中歌》等多部古裝劇。
然而，即便捧紅了楊冪、袁姍姍、趙麗穎，但於正本人在圈內的風評向來“差點意思”。
2014年，編劇瓊瑤以公開信的方式，向廣電總局舉報於正的《宮鎖珠簾2》抄襲了自己於90年代初期創作的《梅花烙》；2014年，懸疑小說作家周浩暉發微博宣佈於正即將播出的《美人制造》抄襲了自己的小說《邪惡睡眠》，並將於正告上法庭。
除了抄襲之外，他的作品也並不十分討喜。特別是2013年，他在電視劇新《笑傲江湖》中，將東方不敗變成女兒身，還和令狐沖談起了戀愛，因極度不尊重原著遭到網友詬病。
或許是由於於正向來熱衷於捧新人，在《延禧攻略》中，除了秦嵐、佘詩曼、聶遠和譚卓之外，主角魏瓔珞的扮演者吳謹言，富察•傅恆的扮演者許凱，陸晚晚的扮演者李若寧等都是初出茅廬的新人。就連導演惠楷棟、溫德光相比《如懿傳》的汪俊，也只能稱得上“晚輩”。
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更中意誰？
原以為是個“青銅”，但沒想到居然散發出“王者”的氣質。很多人原本只是抱著試試的心態，卻一下子被《延禧攻略》緊緊地抓住了眼球。
毋庸置疑，《延禧攻略》是“好看”的。單從演員的道具服裝、劇情畫面的配色來看，不得不承認，《延禧攻略》更勝一籌。
不同於以往於正劇的大紅大綠大黃大紫扎眼色調，《延禧攻略》的配色是國際流行配色 —— 莫蘭迪色系。網友還貼心地給出了配色圖，並將《延禧攻略》的顏色，命名為“延禧莫蘭迪色”。
當然，除了色調之外，《延禧攻略》最為吸睛的還有一路開掛的劇情。
《延禧攻略》開篇直奔主題，高能橋段一個接一個，大大迎合了觀眾的口味：用香粉為宮女吉祥解圍，順便還懲罰了秀女；被其他秀女誣陷與侍衛有染，立刻將計就計絕地反擊；一不小心惹了高貴妃，立馬裝傻認慫順利躲過；甚至為了給死去的姐姐報仇，居然用雷電弄死了太妃……即便沒有過多鋪墊和渲染，但觀眾就是看得很爽。
一向被網友冠以“雷人”標籤的於正也終於鹹魚翻身了，無論是“復仇者於正”還是“40歲的於正想要獲得尊重”，亦或是“人民藝術家於正”，都意味著大家印象中的於正變了。知乎上關於“如何看待於正製片，吳謹言、聶遠、秦嵐主演的《延禧攻略》？”的提問中，一位網友機智地回答：“剛進宮的於媽已經死了，現在是紐軲轆於媽。”
有人說，《延禧攻略》是一件好的商品，而《如懿傳》則是一件藝術品，但成為藝術品並非是一件容易的事。
《如懿傳》一出場便被觀眾挑三揀四：這服裝太醜了吧？周迅的煙嗓真是出戏！容音小天使居然變成了大反派……
歷經長期劇本打磨，還有諸多大咖加持，製作也不可謂不精良，這樣的開局，顯然沒有達到很多人對《如懿傳》的預期。
當2016年新麗傳媒把《如懿傳》以13億元的價格銷售給東方衛視、江蘇衛視以及騰訊視頻之時，大概怎麼都沒想到，這部被寄予厚望的劇最後竟落到了純網播。這期間，無數次定檔、無數次延播，一邊是新麗傳媒對新劇上星的不放棄，而另一邊也一點點磨掉了觀眾的耐心。
事實上，網臺關係更迭的今天，播出渠道已經不僅僅是內容的輸出端口，相反，創作路徑和藝術表達從故事開始落筆的那一天起，就已經和觀眾口味、播出方式息息相關。
“最開始，我們面對的就是衛視，是要拍給電視人看的。《如懿傳》的體量風格、敘事方法、拍攝手段都是按電視標準來製作，如果你告訴我這是網劇，那我就有別的想法了”，汪俊在接受採訪時提到這樣的觀點。
但《如懿傳》真的有那麼差嗎？未必。相反，愛它的人反而覺得它經得起反覆“咂摸”。和《延禧攻略》不同，《如懿傳》不是宮鬥劇，沒有宮鬥劇所謂的“爽點”，而是以乾隆皇帝弘曆和繼後烏拉那拉•如懿從恩愛相知到迷失破滅的婚姻歷程為主線，突出強調宮廷生活中的權力、等級和秩序。汪俊認為，“情感線一定要有鋪墊，最後乾隆意識到失去可貴的東西時，才有震撼力量”。
不難理解，對很多年輕人來說，現實生活節奏偏快，影視劇作為一種消遣方式已經成為受眾宣洩情緒的一個重要出口，《延禧攻略》剛好滿足了這一訴求。而相對“慢”下來的《如懿傳》則將時間和思考留給經歷過時間沉澱的觀眾，或關於婚姻，或關於愛情，或關於現實。也恰如網友所言，“少年不識愁滋味，中年更懂《如懿傳》”。
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