首先，就算删掉了激情戏，《小偷家族》依旧值得你看。安藤樱的性感不光在于脱掉衣服，还存在于她的眼睛里。
做短工的治与妻子信代、儿子祥太、信代的妹妹亚纪以及老母亲初枝依靠母亲的养老保险，在破烂的平房中艰难度日。治与儿子祥太做扒手，亚纪打工以及在外面“顺手牵羊”来补贴家用补贴家用。某一天，治带回在住宅区被冻僵的少女百合，加入了他们原本就贫困潦倒的家庭中。一件事打破了原本的平衡，每个人心中隐藏的秘密和愿望也逐渐明朗。
然而，看似清苦又相爱的一家人，彼此之间并没有任何血缘关系，他们都是社会的边缘人，或被遗弃，或被忽视，或有案底在身。以为是心酸又平静的一家人，最后还是因为一场意外而分崩离析，藏在内心深处的秘密也被摊在阳光底下。
是枝裕和应该是这几年里中国观众最熟悉的日本导演之一了，2017年北京电影节是枝裕和套票秒没，2018年拿了金棕榈的《小偷家族》在上海电影节一票难求，甚至有玩笑式地说用上海地铁旁的房来置换一张电影票的。在上影节看到《小偷家族》的大家，不仅庆幸可以和主创面对面交流之外，还可以看到“完整版”。8月3日在院线公映的版本和戛纳放映的版本被删掉了5分钟左右。
对比过两个版本，删掉的戏份主要是两段。一段是安藤樱和中川雅也的激情戏，一段是松冈茉优在风俗店工作的的戏份。
安藤樱和中川雅也在吃面之后的激情戏，这段戏被剪掉之后少了什么信息呢？
这段戏发生的前情是，安藤樱被洗衣店辞退，买了性感睡衣和一堆化妆品，在和中川雅也吃着凉面的过程中，安藤樱主动求欢。未删减版中看到了一个非常性感的安藤樱，你真的会惊叹美这件事有很多种样态，安藤樱在这部戏中基本上是没有化妆的，脸上的斑点瑕疵清晰可见，身材也不是普世审美的瘦削，却可以看到安藤樱展现出的魅力。这段被删掉的激情戏份是两人情感的一次释放，在多口人共同居住的狭小空间中无法尽情撒野，在被炒鱿鱼之后的燥热午后终于有了属于两个人的独处时光。
当然，还有一个说法是，在两人的对话“终于成功了”中，透露了其实中川雅也扮演的柴田治其实也“不太行”，再加上安藤樱一直不能生小孩，所以这两人对于当父母有一种渴望，才会“拐走”两个孩子希望得到心理补偿，才会特别希望能听到孩子叫出“爸爸妈妈”，才会回怼警察“只有生下他们才是母亲吗？”
对于松冈茉优被删掉的戏份，主要是她在风俗店工作的场景，删掉的部分就是她通过自慰来满足客人的需求。对于剧情的影响其实不算大，但是连贯后面来看，她和客人之间的互动是两个孤单的人相互取暖。始终没有开口的池松壮亮枕在松冈茉优腿上听她讲故事，最后留下的一滴眼泪是导演想要的“肮脏世界中突然美好的瞬间”。悲观的看法是松冈茉优对于熟悉的人反而不信任，对于亲生父母偏爱妹妹而忽视自己的怨怼，不愿意分享给已经在一起生活了一年半的临时家人，却讲给了陌生的客人听，心里的苦闷并没有通过把妹妹的名字作为工作代号而得到疏解，反而在陌生的钱色交易中找到了久违的温暖。
相爱又清贫的夫妻因为生理原因没办法成为父母，解决的办法是“拐走”别人家的小孩，给予最深的爱。当然矛盾点也是在于教孩子去偷东西毕竟是不对的，这也就是是枝裕和想要摆在你面前的问题。在上一部作品《第三度嫌疑人》采访是枝裕和的时候他就表示他想在作品中讨论“真相无解”，在下部作品中还想讨论关于人与社会的关系和问题。
的确，我们在《小偷家族》里看到这个家庭是因为利益而聚合起来的，没有血亲的各位因为自己的利益诉求而共同住在简陋房屋中。安藤樱被丈夫暴打，和恩客中川雅也一起杀掉了丈夫，两人生死联系在一起，而后和孤寡老人树木希林一起生活，有个离家出走的年轻女孩宁愿在风俗店工作也不愿意回到优渥的原生家庭，还“诱拐”的两个小孩，聚在一起的每个人都是社会的遗弃者，彼此相连在一起不光是爱还有一种利益的诉求，几个人的生存之道主要是偷盗和养老金。因为知晓背后的原因和主角光环，我们好像可以理解违背价值观的偷盗行为，当然是枝裕和利用杂货铺老爷爷对于祥太的启发触动了他的是非观，在带着妹妹偷东西的时候，故意让自己被抓住，一方面结束了小偷的生活，让妹妹没有成为和自己一样的人，另一方面也拆散了这个家庭，甚至引出爸妈背后的命案。
中川雅也透露，《小偷家族》在拍摄的时候都还叫《发出声音喊出来》（大概翻译了一下），直到拍完快对外公布电影消息的时候才知道改名字叫《小偷家族》，他在表演的时候，脑子里一直贯穿着不能说出的感情。导演对于片名的改变也影响了电影内容的删改。
电影中的父亲和父母因为无法拥有自己的孩子，所以一直在诱导祥太和尤里叫出爸爸妈妈，祥太在电影快结束的车上默默低语“爸爸”，是中川雅也没有听到也没有看到的，哪怕在祥太心里已经认同了他们，却一直没有喊出这几个字。对了，是枝裕和原本拍的是中川雅也在车站送走儿子之后，一直追车，还追丢了一只鞋，在确认追不上之后，他回头去找由里，在阳台上的由里大声喊出“爸爸”。
看完电影的你应该知道最后电影停在了尤里趴在阳台上，是枝裕和剪掉了这一段“很好哭”的剧情，他在自己的书里写“我想电影也应该尽量不直接言及悲伤和寂寞，而把那份悲伤和寂寞表现出来。”比起直接给答案，是枝裕和希望依靠观众的想象力将其补充完整，让观众参与到电影中来，让电影去往有人懂得的地方，相遇日常生活中的爱与愁。
就像树木希林在海滩上默默自语的那句“谢谢”，发自内心的情感却没能大声地表达，是枝裕和的《小偷家族》也有隐藏的情绪。
《小偷家族》的6个人虽然是没有血缘关系的亲人，也在一定程度上是互利与契约，这样的关系有羁绊的同时也是容易破碎的。是枝裕和在接受媒体采访时说《小偷家族》真正想探索的是日本社会的问题，擅长温情家庭题材的是枝裕和或许不是我们想象的只是描述人和人之间的温暖，可能在这温柔的外表之下，他想让我们去思考这些社会的“弃子”如何在生活的棋盘上行走，电影克制有留白，有足够多的空间和细节值得我们去玩味。回味一会儿，原本感受到温暖的你或许会感到残忍，在了解电影和影人之后，又能感觉到导演在残忍背后对于社会边缘个体的情感关照。
该片呈现了是枝裕和在导演和编剧方面的最好水平，其中这一家人凝聚在一起的情节微妙而带有迷惑性，同时又具有发人深省的感动力量。影片的前半部分，像《海街日记》一样缓慢舒适，而后半段却给人带来了巨大的心灵震荡，足够让观众回想起《如父如子》的结尾。是枝也是解构冲突和套路的大师，他在讲述《小偷家族》的时候，从没有丧失影片最具共鸣的真实之处。如果说，影片花了90分钟让观众沉浸在对角色的担心，以及对他们每日生活的关注上的话，那么剩下的30分钟，又让这群人紧密联系在一起后，再将他们拆散，并且在这个家庭中榨取了最后一滴人性。该虽然缺乏是枝裕和在《幻之光》中具有的先锋性野心，或者他《下一站天国》中发自灵魂的想象力。但是这部电影在创新上所缺乏的部分，被它粗粝原始的人性光辉所弥补了 。
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