严永红
首届名师堂成员
重庆大学
建筑城规学院建筑技术科学系
主任、博士生导师
重庆市“巴渝学者”特聘教授
重庆市高校”健康照明”创新团队带头人
国家一级注册照明设计师
主持4项国家自然科学基金面上项目
及20余项国家及省部级纵向研究项目
荣获10余项国际、国家行业奖
发表80余篇学术性论文
主持完成了逾100项照明规划
及室内外照明设计项目
不断探索建筑光学领域科研成果
及最新技术
与各种艺术形式融合的可能性
2018首届深圳艺术双年展在深圳罗湖美术馆开幕，本次双年展围绕“开放源”这一计算机软件术语展开，该展览以罗湖美术馆为核心地标，打造馆内与馆外两大展区，全面向公众开放，让全球性的当代艺术与深圳市民形成互动。
《洞见》
在此背景下，首届名师堂成员、照明领域的顶尖设计师严永红与当代艺术家钟飙跨界合作推出照明科技与图像相结合的交互装置——《洞见》。这个照明装置为8米长的虫洞模型，内壁由LED显示图像。看似简单的载体，却融合了建筑热、声、光、材料、建造、交互等多项技术，是多学科团队历时10个月联合作战的结果。
虫洞是
连结两个遥远时空的多维时空隧道，它连接了平行宇宙与婴儿宇宙的通道，提供了时空旅行的可能性，亦是黑洞与白洞之间的联系通道。在这里，虫洞是一个比喻，来到这里成为载体，是各界合作的桥樑。「洞见」既是指观众进入虫洞喻体中的所见，更是通过沉浸式体验所激发的对于“当下”的领悟和洞见：每个当下，都包含着宇宙的全部信息和它们的相互关系，但生命个体受到感知的局限，只能接收到极小部分，这部分就叫现实。切开时间，过去和未来存在的全部意义，就在于激活我们频频发生的每个当下。
大咖洞见，思维碰撞
严永红
早些时候就希望能和艺术家加强合作，促进照明设计、工程与艺术的融合，为人们创造出更具艺术韵味的城市光环境作品。这次和钟老师的合作，非常愉快，希望能有更多这样的机会，为人们创造出高质量的作品。
目前，城市景观照明的发展使得城市街道中高层建筑上铺天盖地的LED点光源，城市变成了“超级大电视”，使城市夜晚形象奇观化，制造出夸张、美丽的城市幻像。同质化、无辨识度的影像剔除了各个城市独有的文化特征，把街道变成了一个巨大的影院，市民和游客成为被动的观影者。现代光电技术裹挟着资本用夸张的、只能远观和仰视的影像空间置换了城市公共区域的物理空间，淡化和掩盖了各种有趣的日常百态。
各个城市的夜景建设特别多，手笔也特别大，民众对媒体屏也不陌生，但当作品不断重复，艺术就失去意义了，加上夜景建设投入大，能耗十分大，可能会做成浪费。还有一个问题就是会构成光污染，媒体屏始终会发光，当太多的点一起发亮时，可能会令附近的住户受到滋扰。出于对这场横扫一线到四线城市的夜间视觉盛宴的担忧；
我们希望把城市夜空还给人，让人们可以同时用眼和身体去感知真实的城市物理空间。在这个图像替代文本的时代，影像化似乎不可避免。但真实的城市空间体验，应该让人可以感知季相、时间的变换所带来的光线、温度和声音的不同；因此，《洞见》装置具有强烈的在地性特征——它所呈现出的形态、壳体上的每一个开孔、LED格栅的排列方式，以及影像和音乐，都是对特定物理空间的回应。因此，它并不只是通常意义上的一个影像播放器，它是城市公共空间的一部分：无论插电与否，人们因它而聚集到一起，穿越它，体验被它所包裹，感受变幻的日光透过计算精确的金属孔洞涂抹在身体上的那种或锩懒、或热辣的质感。
严永红表示虽然《洞见》的投入有限，但它的内容可以是无限的，希望透过《洞见》将大家的眼光从城市立面上下移，在大众能接触到的一个公共空间里看到这样的一个东西，对这个行业整个设计的走向作出领导。
钟飚
我和严老师首度合作，用照明科技建构物质躯体，用数字艺术赋予精神灵魂。这个8米长的交互影像装置《洞见》，是“穿越虫洞”系列作品的第一部。蛀虫永远不会知道，自己蛀洞的日常劳作，被人类带到宇宙尺度，成为一个伟大概念的同盟。“虫洞”又称时空洞，是宇宙遥远区域间的时空细管，连接多维时空。尽管它的存在还未被证实，但无底线和上限的穿越属性却让人们无限憧憬。现在，“虫洞”终于有了艺术化身，“穿越虫洞”系列作品尝试通过艺术去接近变幻无常的根源。
我曾提出“万古开今”的概念，所谓万古开今，就是指所有的过去造就了当下。因此，每个当下，都连接着宇宙的全部信息和它们的相互关系，但生命个体受到感知的局限，只能接收到极小部分，这部分就叫现实。反过来说，现实中的一切，都有背后的成因。而“洞见”正是用数字艺术展开形象诞生之前的抽象景观，让观众回到现实深处浩瀚的成因之中，回到隐性关联的天网之中，回到可能性之中，那里，才是我们无尽的来源和归宿。而这一切，又无需理解，因为观念已经融化在现场体验中。所以，不管赋予它何种意义，都不如人们从中获得的快乐。
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