提問達人魔力俠
就憑觀眾喜歡和接受他作品的程度，再加上他的學識淵博（從他表演相聲的熟練和主持節目時的應變能力，就不難看出他是一位博覽群書.記住精華.通古知今的人）。
所有想著法的故意詆譭或謾罵別人的人，自己本身就不像是正人君子做的事。也算是嫉妒之火燒燬了他（她們的靈魂）！越是詆譭別人，反而更會令自己丟大了人！
很明顯 如果一個人沒有豐富的知識，或者說是沒有很淵博的閱歷，根本不會出口成章，用詞恰當 比喻得體 複合場合和嘉賓的才華！（開玩笑的調侃除外）
我覺得老郭該被憑為，一流的綜藝主持，和相聲宗師！
遊步寶華
郭德綱可稱之為大屎，相聲講究傳承拜師，新中國誕生後猴寶林是弟一位相聲界新思想領路人，把原有田間地頭演藝之人的作品搬上了正規舞臺，無規矩不成方圓，他要求演員們演出的節目，要弘揚正能量的中華文化，以寓教於民，老少皆宜的節目為中指，延續至今老一輩相聲人都是按行規辦的，可現在的相聲走樣了，原有的相聲味道蕩然無存，郭德綱師傅也拜了，師爺也知道是誰，但是他與前輩的相聲都是背道而馳的，把假相聲當了賺錢的知本，無所顧忌的把相聲走向了低俗，髒黃段子無所不在，把向上文化語言藝術毀於一旦，他的負面影響可想而知，把忠實的觀眾在不知不覺中帶入了低俗，把正在成長的兒童思想受到嚴重無染，向上的目標迷茫了，為了有好的生活秩序，平息當下舞臺的亂像，最近政府相關部門作出指示，一定要抵制低俗，還文藝舞臺清潔化的一個藍天。
小火196661319
按照郭大師的理論，賺到錢了，才算成功，在沒賺到錢之前，你就是條狗，我想請教，我們敬愛的邊防戰士們賺到錢了嘛？我們尊敬的科研人員賺到錢了嘛？他們難道是條狗？他們難道不成功？在郭大師以為賺到錢後的人就可以無所不能，直言相聲是門藝術？大雅既大俗？那崑曲，京劇，越劇等沒賺到錢的曲藝是什麼？雅物沒人賞，俗物眾人捧，那俗物能登大雅之堂否？有些人發財立品後，為世人敬仰，而而有些人為富不仁，為世人唾棄，什麼叫成功，成功的含義在於你能為世人做出什麼改變，而不是整天懟天懟地，嘴裡不饒人，做事不饒人，做人要與人為善，不能睚眥必報，是偽君子，是真小人？善惡一念之間也！
旅_行者
不客氣的說所謂的相聲大師于謙老師夠而郭德綱還有一段距離。為什麼呢，郭德綱哪個段子是正能量的東西，也不過是把舊的段子背得熟一些，再就是胡扯羊皮拿捧哏的當涮料羅列一大堆乏味的笑料，再不就是整些含沙射影的葷段子逗得小年輕的屁滾尿流有刺激夠味，你看那咦咦咦咦咦咦咦的尿都滲透了內褲……在一次郭德鏽訪談節目約趙本山當佳賓也不過是互相吹捧提高身價而已，郭德綱說已取得的成功不過是同行們襯托的結果……”趙本山回懟，你的謙虛總帶著不謙虛的味道。咱簡短皆說稱郭德綱為相聲大師太荒唐，只不過是山中無老虎，猢猻稱霸王。太太虛偽動不動就說說這玩意兒就是對付碗飯吃，這個苦情調四十年前說行太能整景。再者說他在圈子內橫踢亂咬嫉惡如仇，舊恨永懷於心得罪他忌恨一輩子，不寬於待人撕這個咬那個派別分爭永無寧日，什麼相聲大師須德才兼備……
金秋紅葉5
過去，街頭藝人的相聲，變戲法，拉洋片等被百姓統稱為“玩意兒”。新中國成立後，通過侯寶林等一批專家改良，相聲成為一門“語言藝術”。當下，郭德綱以及德雲社一些人說的相聲叫“不是玩意兒”。相聲風格過去是“帥賣怪壞”，郭等人是“傻呆萌騷浪賤”。相聲藝人過去講究“不穿奇裝異服，不帶眼鏡飾物”，郭等人是“紋身手錶加耳釘”。過去相聲演員叫“文藝工作者”，拿工資免費為百姓服務（這有負面影響，使一些人有惰性，對相聲發展不利），現在一些人嘴裡說著愛相聲，卻以天價平臺傳播低俗文化。這樣的“大師”不要也罷！
依然97687587
禪語中有句話：“一花一世界，一葉一菩提”。每個人都有自己的世界和看這個世界的角度，只有看法不同，沒有對錯之分。
今天的問題是“郭德綱稱得上“相聲大師”嗎？”因為每個人都有自己的看問題角度，所以要做到客觀公正著實不易，這不是一個“是”或“不是”就能說明的了的，我們還是先將鏡頭向前拉，看看問題是怎麼產生的。
再遠的我們就不說了，那都是活在別人嘴裡的，千夫千指，但有個共同點，這些前輩但凡能叫的出名字的，無一不是大師泰斗級人物，但凡叫不出名字的，無一不是惡劣之徒。似乎那時的江湖便是盛世。
我們就從馬三立馬老和侯寶林候老說起吧。在這個圈子裡，他二人足以代表了。這兩位大師都是從舊社會過來的人，那個時候想吃飯活著，就得每天去打把勢賣藝，全憑一張嘴養活自己和這麼一大家子人，那可是把祖師爺賞的飯使到了極致，自然也少不了各種髒口葷段。可就在那個社會現狀下，也沒聽說過誰是因為聽了相聲變成下三濫的。這個階段我們姑且叫它“活著”，因為就是為了活著！
解放後社會生存環境的改變更是社會資源配比的改變，下九流的藝人也變為文藝工作者，不再為生存憂慮，生存環境的改變帶來的是精神上的轉變。大家一直稱讚的老藝術家嘴裡乾淨也就是那個時期形成的，可是必須要看看其背後的原因，一是大環境的約束，二是已經不是撂地攤賣藝為生，有專門的演出安排，有固定工資，有社會給予的社會地位。可以說，不在頻繁的演出和生活環境的改變成為了包括相聲在內的所有曲藝形式的改變。這是第二個時期，如果起名的話姑且叫做“重生”，那時信息傳播渠道單一，人民精神領域空白，而精神生活供給遠遠低於精神文明需求的。
第三個階段屬於改革開放初期的階段。那時電視剛剛進入了家庭，代表人物馬季大師也第一次把相聲通過電視帶入了千家萬戶，而姜昆為代表的一眾人等則將相聲在那個時代發展到最高峰。雖然姜昆等人後來做法的確有待商榷，但不能不承認他在那個特定時代作出的貢獻，單憑這一點，稱姜昆為大師毫不為過。
自從相聲通過電視進去家庭，為普通大眾普遍接受時，包括相聲在內的所有曲藝都面臨一個前所未有的難題，那就是第一次老百姓對精神文明的需求求大於供。需求與供給一旦翻轉，勢必造成難以為繼的現象。這不是姜昆造成的，雖然做為曲藝界掌門人有一定的責任，但這個難題在當時是必須要經歷的過程。要不然，郭德綱也不會苦熬十年才一朝成名。姜昆的時代起個名字叫做“發展”，這個名字並不為過。雖然在姜昆時代相聲遇到了瓶頸，也有很多良莠不齊的人混進了這支隊伍，從一定程度上損害了這支隊伍的健康，但正所謂不破不立，沒有這個時代的矛盾尖銳，就沒有後來的相聲迴歸小劇場。
相聲經過長時間的沒落，一是在於這門藝術的從業者的不作為，二是小品這門全新藝術形式的出現，一定程度上打破了人們對於喜劇形式的傳統認識。任何新興的事物總是有一個很美好的時期。
郭德綱的出現，打破了這種固化的認知現象。經過十多年的摸索，他才終於提出了讓相聲重歸小劇場的口號，也終於靠著小劇場，相聲才得以重生。
很多人都用這個對郭德綱進行打擊，批評的聲音大多集中在屎尿屁，更多的就是老一輩讓相聲走進殿堂，他卻把相聲又拉回了地攤，似乎是郭德綱造成的相聲市場的沒落。說這樣的話的人，要麼是揣著明白裝糊塗，要麼就是從來沒有認真思考過，人云亦云。毫不客氣的說，相聲從離開地攤那天起，其實就已經在走向沒落，只是長期的信息不對等延長了沒落的時間。信息時代的特點就是一個字“快”，所以有人批評郭德綱的相聲是快餐文化，實在抱歉，不得不打擊您，這個是時代決定的，不是郭德綱決定的。
我們可以看看，相聲誕生到走進殿堂用了100年，從殿堂走進電視用了30多年，從電視走向沒落用了20年，郭德綱把相聲振興用了十年，信息發展的越快，形式的變化也就越快。
我們評論一個人是不是大師，不光是要看他有沒有好的作品，更要看他能不能做一個時代的開創者和繼承者。從這一點來說，郭德綱不但有優秀的膾炙人口的作品，更是有劃時代的做為和堅持。這樣的人難道稱不得一聲大師嗎？
生活問道
個人認為，稱郭德綱老師為”當代的相聲大師”應更確切。
相聲藝術是我國的文化瑰寶，但現在的喜劇舞臺多數被小品藝術佔領，我國的相聲藝術正處在青黃不接的尷尬局面。從我個人角度談，多年前的相聲太傳統，印象中只有老一輩人比較喜歡相聲，本人感覺聽起來有點枯燥乏味，每當收看電視有相聲出現時，我基本上換臺，如沒有郭德綱老師將相聲藝術傳承，差點不知道相聲是什麼了。
郭德綱老師不僅將相聲藝術發揚光大，更重要的是將相聲藝術有所創新，增加新意，使相聲藝術重新煥發青春。郭德綱老師培養了許多相聲界的新人，並讓我國的相聲走出國門，向世界人民傳播我國的相聲藝術，可以說郭德綱老師為我國相聲藝術作出了巨大貢獻，應該在我國的相聲藝術史上有著濃重的一筆。
很不理解為什麼糾結在主流相聲與非主流相聲呢？只有在傳統相聲上加以創新才能推動相聲藝術的發展，否則會停止不前，甚至被遺忘。仁者見仁、智者見智，讓時間去檢驗一切吧！
郭德綱老師及弟子們的相聲深受大家歡迎，德雲社的門票有時更是一票難求，說明什麼？很顯然郭德綱老師的相聲已經被大家認可，贏得了大眾，贏得了市場，一種藝術形式有了大眾有了市場才能更有生命力，應該感謝郭德綱老師將相聲藝術發揚光大。
其實，相聲大師這種稱號對郭德綱老師並不重要，更重要的是郭德綱老師肩負著將我國的相聲藝術繼續傳承下去的重大責任。
弘揚102
作為一個資深的相聲愛好者，我來回答這個問題。
首先，我覺得郭德綱完全配的上“相聲大師”的 稱號。原因主要有三點：
1、藝術能力非凡
大家知道，相聲本來就是市井文化，本來已經瀕臨失傳，因為所有的相聲表演者已經表演不出相聲的魅力，而郭德綱猶如驚雷一般，在此時一挽狂瀾的拯救了相聲。把相聲從新拉回到了人們的視線，相聲又得到了人們的喜愛，讓人們從新感受到相聲的精彩。這些功勞，其實完全是在郭德綱相聲能力超乎常人的基礎上，沒有紮實的基本功和獨到的幽默理解，郭德綱可以說一樣會失去光輝。這是郭德綱能成為“相聲大師”最主要的原因。
2、德雲社的紅火
德雲社是咱國內一流的相聲團體，徒弟學員加起來足有四五百人之多！德雲社不僅僅是紅遍全國，商演海外市場也大獲成功，郭德綱正是德雲社的實際經營者，是頭溝的角。將來徒子徒孫滿天下，可以說郭德綱在相聲界的地位真的是非同一般。
3、德藝雙馨
雖然郭德綱的人生道路充滿荊棘和坎坷，徒弟背叛，電視臺封殺等等，正是因為這些才讓郭德綱的一生變得精彩和傳奇。郭德綱始終是德才兼備的，如果三觀有一點不正，可能很快就會受到很多觀眾的口誅筆伐，也就沒有今天的郭德綱了！
雖然“相聲大師”是郭德綱的讚譽，但是郭德綱對相聲藝術家這種頭銜一直都是不敢當，他在臺上始終稱自己只是相聲界的小學生，相聲藝術家一百年也出不了一位，梅蘭芳周信芳是藝術家那是國家封的！即便不承認，看樣子老郭也正在往這條路上發展！
好啦，感謝大家的支持和關注。
網遊魅力達人
稱其為相聲大師，我覺得有點過譽了。記得我昨天談了一下音樂家祖海。凡事能稱其為大師或家的，那肯定是在某方面造詣頗深，有傳承、有創新、有引領的好作品出現才行，否則說某某是什麼大師、什麼家的，都是令人厭惡或可笑至極的，因為他們不瞭解大師或家怎麼定位的。
當然，郭德綱先生在相聲藝術家表演方面還是很好的相聲演員或相聲藝術表演者，還是較為妥當，要理性看待，不應過於拔高，有點不像話。現世社會什麼就是大師滿天飛、大家滿天飛。郭德綱先生不僅把傳統相聲，通過廣收門徒、建立德雲社、進行國內外演出，使相聲這種藝術後繼有人。這是值得大家去尊敬和敬仰的，但不建議其成為大師什麼的。
就像郭德綱先生稱自己為相聲界的一名小學生，這雖有自謙之詞，但對我國相聲藝術傳承、創新還是有很大貢獻和幫助。使這種屬於民間的藝術形式，更多走進民間，走進尋常百姓家，“人民藝術屬於人民”，郭德綱先生還是很值得我們尊敬的。
風物長宜放眼量。期待更多好的作品呈現。
