三年後，李安再一次帶著他的作品回來了。
繼《比利·林恩的中場戰事》後，李安在自己生涯的第14部電影中，依舊選擇“技術實驗”。
120幀，4K，3D——是這部《雙子殺手》的主題。
“李安的一步，世界電影的一步”。
不管是否誇大其詞，李安一直都是站在開創電影技術的第一線。
那今天我們就從技術角度，聊聊這位偉大的華人導演和他的作品。
首先，什麼是120幀？
太專業性的介紹這邊就不說了，我們只要知道：它可以讓電影畫面更清晰，更明亮，展現更多細節。
在電影行業，24幀/秒是基本標準，已經延續了90多年。
傳統的24幀電影有一種特點：在快速移動的畫面中，如果相鄰兩幀畫面中的物體移動變化較大，就導致畫面抖動和圖像模糊。
而高幀率能減弱畫面的抖動與模糊，且幀率越高，快速運動的鏡頭就越流暢。
高幀率能一定程度消除觀影時因畫面晃動，造成的不適感。
2012年，彼得·傑克遜在《霍比特人：意外之旅》中，就率先使用48幀來拍攝。
而到了2016年，李安直接將幀數提高到120，來拍攝《比利·林恩的中場戰事》。
在120幀拍攝下，演員和環境的細節都會表現到極致。
演員的髮絲，肌膚上的汗腺與光澤，妝容都會清晰的呈現在觀眾眼前。
這都意味著更加“真實”。
但是受限於影院本身的原因，能夠播放120幀電影的屈指可數。
2016年，全世界大概只有6家影院有支持120幀技術的銀幕。
就算到了今天，美國也僅有14家影院能夠以李安最希望的方式，播放這部《雙子殺手》。
而且，並不是所有人都喜歡高幀率的電影。
很多觀眾認為，額外的細節，超真實的畫面，會阻礙觀眾的注意焦點，會影響電影帶來的“造夢感”。
尤其這個故事並不是你喜歡的，這更加會影響觀影體驗。更不要說背後還需要支付更多的購票費用。
《比利·林恩的中場戰事》的慘敗，便是如此。
這次，《雙子殺手》依舊會以120幀（極少數）、60幀、24幀的規格在中國上映。
這是李安對市場的妥協，但也無法避免。
只能說是他前進得太快，大家還都跟不上腳步。
能以最高規格播放的國內影院
關於4K，就是分辨率。
就像電腦顯示器和手機屏幕一樣，高分辨率是獲得高質量影像的必要條件。
當我們觀看一副寬大畫面時，視角達到一定值後，觀者就會感到和畫面處於同一個空間內。
也就是所謂的“身臨其境”。
至於3D，就不用多說了吧？
總之，4K和3D都是為120幀服務的，三者相加，就會帶給你前所未有的觀影體驗。
影片的另一個噱頭，就是
“數字合成演員”，也是《雙子殺手》的主題。簡單說就是：藉助動態捕捉技術，根據演員表演“克隆”出一個25年前的他，實現兩者對戲。
威爾·史密斯飾演的男主角是名特工，退休前卻遭遇神秘殺手追殺。
不成想，這個殺手竟是年輕版的自己（克隆體）。
劇本來說，這確實是個老掉牙的故事，沒什麼好講的。
我們還是來說說技術。
“一人分飾兩角”，早在上世紀90年代就已經出現了。
當兩個角色無需同框時，只要通過髮型、妝容、著裝、身材方面的差異，就可以對兩個角色加以區分。
“一人分飾兩角”的難點是在兩個角色同時正面出鏡時。
這時就需要後期的影像疊加技術，我們以成龍的經典電影《雙龍會》為例。
要實現上圖效果，拍攝前特效師會在鏡頭和感光膠片之間加一塊板，使得膠片只有一部分可以感光。
演員先在畫面左邊出現，跟空氣對戲，畫面右邊由於遮擋不會感光。
拍好後，把遮擋板移至左邊，演員換到右邊，跟左邊的空氣對戲。
後期再將這兩部分的影像疊加，兩個角色就可以在同一畫面中相遇了。
而隨著發展，觀眾更希望看到兩個角色間能有更復雜的，涉及肢體的接觸。
這就需要通過電腦進行拼接、摳圖、合成、替換替身來實現。
這已經是很成熟的技術了，沒什麼奇怪的。
但這些由替身修改而來的數字化人物，觀眾只要仔細觀察，很容易就能看出“山寨感”。
《雙子殺手》中李安對史密斯進行的減齡，不止於面部。
從肌膚、骨骼、眼睛、牙齒的光澤都進行了再造。
為此，李安幾乎把史密斯年輕時的所有影像視頻都看了一遍，一幀一幀的研究他的表情，把每個細節都熟記於心。
然後通過最先進的“動作捕捉”技術，詳盡記錄史密斯的所有動作細節。
也就是說，沒有替身，這兩個角色都是史密斯自己。
他們不僅要對話，還要互相攻擊、街頭追逐等。
李安還延長了兩人動作戲的時間，這也是技術革新的一部分。
無論近景遠景還是特寫鏡頭，畫面都經受住了考驗。
不再是機器人般僵硬的數字人物，而是具備了人類共通情感，是極具感染力的現實人物。
李安說：我們把他的臉放大6000倍看，生活上我不敢說，但就說臉，我比他親生媽媽還要了解。
確實，這部電影裡的年輕版史密斯，就像從《絕地戰警》片場裡走出來一般。
《絕地戰警》，1995
《雙子殺手》是“一人分飾兩角”的電影歷史上里程碑式的作品。而且它的意義更不止於此。
隨著“數字造人”技術的逐漸成熟，我們甚至可以期待那些已逝的優秀演員，重新回到銀幕上。
李安給未來電影帶來無限的可能。
北美上映後，受限於技術門檻與劇本故事，《雙子殺手》成績依舊不好。
甚至不好收回1.4億美元的成本，這也可能會導致下一部120幀電影的計劃擱淺。
李安也無奈表示：“只要有人投資，我就繼續拍，它不賣座，沒有人再投，我也沒有辦法。”
雖然略帶唏噓，但只要李安依舊在電影的邊界探索，我們就必須對他致以最高的敬佩和讚許。
先行者，永遠都是偉大的。
歡迎點贊、評論、分享，更多精彩陸續有來
也可以來我的公眾號【人生電影公司】找我呦！(〃'▽'〃)
閱讀更多 人生電影公司 的文章
