侃聊天下
《人民的名義》陸毅的演技不差，在同年齡段的演員中絕對處於上等水平，可是在《人民的名義》這部戲骨雲集的電視劇中，卻被秒成了一個打醬油的角色。
《解救吾先生》中王千源飾演的綁匪。
王千源在這部劇劇中的表現真的是非常的好的，他飾演的這個綁匪非常的逼真，甚至有網友感覺王千源飾演的這個綁匪完全碾壓了影片中劉德華飾演的男主。
《北平無戰事》中祖鋒飾演的崔中石。這部劇中有許多的老戲骨，但是祖鋒在劇中表現也是超讚的，祖鋒在劇中飾演的是一個外形、氣質截然不同的中共地下黨員崔中石。祖鋒的表演低調、內斂、從容、溫和而纖弱，在每一場對手戲中，他都能做到波瀾不驚、不露聲色、不畏生死。真的是圈粉無數。
《偽裝者》中靳東飾演的明樓。在這部劇中，老幹部靳東的表現真的是超級讚的，他在劇中的一舉一動都非常的圈粉，該劇的明家三兄弟中，他的人氣最高，也最受網友的喜愛，甚至一度超過了胡歌。
你還知道哪些劇，一起評論一下吧！
快到碗裡來YS
1999年的電影《千王之王2000》，主角張家輝，配角周星馳。
王晶為了捧張家輝，忍著肉痛，用9天時間，每天超百萬總計上千萬港幣的報酬，請周星馳做配角，又用吳君如，張達明，關秀媚，李兆基等人，外加王晶自己親自上陣做反派，只是為了捧紅主角張家輝。
結果大家都看到了，王晶用意明顯的這部電影《千王之王2000》，主角張家輝扮演的低級臥底警員“梁寬”，在電影中的風頭，全被配角周星馳演的大老千“黃師虎”搶盡了。
如果我不強調張家輝是主角的話，恐怕很多人都以為他只是個小配角。
後來在採訪中，王晶自己也承認，自己花大價錢請周星馳的用心，就是想利用他來捧張家輝。誰知，“機關算盡”，打錯了算盤。張家輝沒捧紅，周星馳的光芒照樣遮蓋不住。
這就相當於找太陽給月亮做陪襯，本想讓皓月跟太陽爭輝，突出皓月的光潔，誰知道太陽一出現，直接把月亮的光芒遮蓋。
1999年的周星馳，時年37歲，正是人生當中最好的時候，經歷，閱歷，整個人都處於巔峰，在電影中看他表演時的狀態，也能窺之一二。
而張家輝，雖然僅僅比周星馳小五歲，在電影中的狀態，卻好像比周星馳小十幾歲，跟周星馳演師徒，那是剛剛好。
究其原因，一是周星馳正處於人生的巔峰，無可阻擋；第二，張家輝還沒有找到自己真正的道路，2000年之後，張家輝的表現，樣貌，才慢慢變得成熟起來。
張家輝演搞笑的小混混不成，走嚴肅的黑幫路還不錯，經典電影《黑社會》之後，裡面的演員呈現出百花齊放的狀態，張家輝，林雪，林家棟，這三個人受益最多，很多投資人看到了他們的演技。
周星馳跟張家輝最大的差距，應該是周星馳可以“人保活”，而張家輝只能"活保人"。
簡單來說，有周星馳在的電影，可以把電影直接提升一個檔次，爛片也能變得不錯；而張家輝顯然沒有這個能力，只有在適合他的電影裡，才會散發出光芒。
我是大鵬哥，喜歡就關注我。
濟州府大鵬哥
我只說一部，因為這部劇讓人失望到一定程度。
就是黃曉明版的《新上海灘》。
1930年代，光怪陸離的老上海。商會之間依然紛爭不斷，初來乍到的許文強（黃曉明飾）偶遇上海灘頭號商會大亨馮敬堯（李雪健飾）的愛女馮程程（孫儷飾）。倔強美麗的馮程程與舊愛方豔芸（陳數飾）有幾分神似，而此時的方豔芸已是上海灘第一交際花。許文強與閘北貧民區長大的丁力（黃海波飾）在無意中救下馮程程，兩人結為生死之交。在方豔芸的幫助下，兩人得到馮敬堯的賞識，決定同在上海灘闖出名堂。許文強和丁力都對馮程程一見傾心，三人展開了一段錯綜複雜的愛情故事。然而幾經磨難的許文強返家時發現全家慘死，為報血海深仇決定重返上海灘。
周潤發的《上海灘》太經典，想要超越不可能，但最差也要差不多吧，可這個劇除了劇情和音樂是上海灘，別的都讓人摸不著頭腦。
劇情與老版差不多，但演員的選擇明顯有問題。
配角還可以，三個主要人物那真是一言難盡。
黃曉明叨個煙抬個眼就以為自己是許文強，孫儷笑一笑或生個氣就以為自己是馮程程。表演需要表現力，他們明顯缺少感染力和代入感，感覺他們完全不在狀態。
是氣質的問題？是氣場的問題？是顏值的問題？是造型的問題？是內涵的問題？是個人魅力的問題？到底是什麼出了問題？
作為觀眾只能一聲嘆息。
黃海波的丁力還可以，但看他的表演還是彆扭，真的很納悶是誰選的演員，這個眼光很奇特啊。
本劇最出彩的就是陳數，方豔雲太適合她，演技不用說，帶感，一回眸一轉身都能把馮程程壓下去，乾脆應該讓她當主演算了，越看越想讓方豔雲和許文強雙宿雙飛，有程程什麼事兒呢。
李雪健老師呈現了一個不一樣的馮敬堯，人物立得住。
總而言之，論配角壓主角的戲，《偽裝者》《麻雀》啥的都不算讓人生氣，《新上海灘》是讓人生氣到極點，失望到冒煙啊。
霓好時光
影視作品，主角往往都是出彩的，可以說是整片的焦點。當配角演技爆發的時候，主角就尷尬了，被碾壓被吊打。電視劇倒是不多，電影卻非常多。我們來說說看，那些主角被配角碾壓的影視作品。
1、《神話》
趙高：我不想被欺負了，我要做一人之下萬人之上的趙高
看過胡歌版本《神話》，可以說對飾演趙高的張世可謂是演技爆表了。其趙高可以說飽受爭議，後來長大了的我們才知道，“做人不能易小川”，趙高那話竟然覺得讓人這個反派很可憐，對錯誰說的清呢？
原話是“你一直說要帶我會到現代，但是你知不知道，我們已經回不到過去了，我也已經和剛來古代時的那個我不一樣了！你不知道我經歷了什麼，我受了多少的委屈，你根本什麼都不懂！我現在不回去了，我要在這拿回我應該擁有的一切，讓那些當時羞辱過我的，付出慘重的代價！我要一步一步往上爬，我要做那個最高的趙高！一人之下，萬人至上的趙高！”
這是一個當初只想開個餐館，保護好妹妹的小人物轉變，在經歷了背叛，失去了妹妹成為了廢人後的“勵志”一番話，網友們直呼：“不知人之苦，莫勸人大度。”《神話》張世爆發式的演技碾壓了胡歌的易小川，讓其再度翻紅。
2、《天地爭霸美猴王》
通臂猿猴，郭政鴻演的才是孫悟空
說起這部西遊記題材，其中最為出彩的就是郭政鴻演的通臂猿猴了，狂傲不羈的猴子性格在劇中完全吊打陳浩民版本的孫悟空，其演技與氣場都是主角所沒有的。
或許是配角或是吸粉不多，作為其中一個章篇的劇情，通臂猿猴搶盡了風頭，被網友戲稱：“這才是心目中的孫悟空。”這也是第一部，想讓配角成為主角的影視作品了。
3、《太極張三丰》
董天寶：我命由我不由天
李連杰主演的《太極張三丰》，錢小豪飾演的董天寶，可以說完全的碾壓了李連杰。或許當初很多人無法理解，但後來我們才知道“董天寶才混的開。”其對張君寶可以說重情重義，到了最後還是想拉攏張君寶。那句“我命由我不由天，”讓網友們津津樂道。
比起張君寶的大氣凌然，董天寶更是顯得有血有肉，為了出人頭地，這也是現實中不少人為之奮鬥的。錢小豪在劇中的演技與光芒，可以說完全吊打李連杰了，完全搶了李連杰的風頭。
4、《古惑仔之隻手遮天》
烏鴉：我吃飯的時候會掀桌子
雖然鄭伊健是主角，但張耀揚飾演的烏鴉，其演技完全演出了一個心狠手辣之人。當初我看了烏鴉這角色，完全被其折服。帥，甩煙動作，果斷，掀桌子，狠，荷蘭街頭Sha人。反觀下來，陳浩南都比不起烏鴉了，這才是反派應該有的樣子。
雖然是配角，但從頭到尾都是碾壓著主角，如果主角一si，這配角真的如片名說的“隻手遮天”。漫畫中的烏鴉其實沒有那麼出彩的，只是張耀揚太過於突出了，可見其演技精湛。
這就是個人覺得四部配角碾壓主角的影視作品了，其塑造上可能是真的醬油角色，但演員通過自身的演技爆表，硬是搶了主角的光環。這也是導演與觀眾所沒有想到，原來搶戲還可以這麼操作，戲份不多沒事，演技來搶就行。
馬二哥久久影視
關於這個問題，我想聊聊電影《繡春刀》，首先我要聲明，我認為三位男主角張震、王千源和李東學的演技很出色，我也沒有認為配角的演技“碾壓”主角，我只是談一談在我眼中表現亮眼的幾位配角。
1.丁修
丁修的日本浪人造型一出場就震驚了我，眼裡的戾氣濃得散不開，十足江湖混混的派頭。
週一圍明顯是認真揣摩過丁修這個角色的，每一次出場，丁修的語氣、眼神、肢體語言都會隨著劇情發生變化。
最出彩的一場戲是趙靖忠找丁修暗殺靳一川，丁修那句賤兮兮的“得加錢”是這部嚴肅劇情片中僅有的冷幽默，但是笑果非常棒，這既是編劇的妙筆生花，也是演員的神來之筆。
2.崇禎皇帝
在中國古代帝王中，若論性格多疑，崇禎不數一也數二。
葉相明僅有“夜審盧劍星”一場戲，他將崇禎這位腹黑多疑的少年天子刻畫得入木三分，真正演出了“不怒自威”的皇家威儀。
3.魏忠賢
全片最驚豔的表演來自金士傑老師，粗布麻衣但卻餘威猶在，大勢已去仍能再掀風雲，倘若九千歲魏忠賢再世，想必他是金士傑老師詮釋的模樣。
魏忠賢與沈煉雨夜交鋒是全片最精彩的篇章，當魏忠賢掀開桌布亮出底牌，所有人都知道沈煉會屈服的，不單單是因為桌上那些金燦燦的誘餌，而是沈煉無論是從氣場上還是從心理上已經完全被老江湖碾壓了。
欣賞金士傑老師的表演是一種享受，金士傑老師臉部的每一塊肌肉都能演戲，建議那些面癱演員們多看看他的這段表演，就算不能徹底將面癱治癒，至少可以有效緩解。
格蕾絲電影
提名《霸王別姬》裡蔣雯麗的七分鐘。
演技炸裂到客串都像是特別出演……
把母親+妓女的複雜感情完美表達了出來。
為了給孩子出路，心事重重將他帶到戲班子裡
遇見了老主顧立刻換了一副樣子
在路上碰到戲班子演戲，眼神裡流露出對自己孩子未來生活的想象，那種欣慰
可是看到戲班子被人砸了，終究擺脫不了低三下四的命運，那種無路可走的無奈與絕望
到了戲班子裡求人收了小豆子，笑著請求卻眼中含淚
被拒絕以後馬上開始操起風騷的老本行
說完一跪
無奈之下抱著兒子去砍手指
砍完回來再求人家收了自己的兒子
書中說，
但凡有一點別的出路，都不會讓小豆子選這一條。
從一個火坑跳到另一個火坑，做母親的卻都要用盡全身力氣。
（最後為全劇組打call，這是一部主角配角都炸裂的經典。）
凱皇說電影
1、《瘋狂的石頭》裡的笨賊
本來是一個殘忍冷酷的賊，愣是被黃渤演得萌萌噠，黑色幽默十足，這部劇中我印象最深刻的角色。
這個甩頭的動作百看不厭，配上洗髮水廣告詞，半點違和感也沒有。
急躁魯莽，容易衝動，隨身攜帶榔頭，遇見不順心的事就想來一下子。
這麼個人物居然每次一開口都自帶笑點。
牌子，班尼路。噗哈哈哈哈，很長一段時間都被大家當成口頭語調侃。
去偷翡翠的時候還不忘調侃下關二爺。
最後從地下井裡逃出來本來就夠搞笑了，又因為偷麵包被車追著跑。
一個賊居然可以被演得這麼可愛。
2、《老無所依》裡的冷血殺手
這個角色是我看過的所有殺手中最令人不寒而慄的。蘑菇頭，笑容燦爛嗜血，動作語速緩慢，習慣用硬幣決定陌生人的生死。身為殺手，卻厭惡身上沾染鮮血。使用氧氣瓶和消聲氣槍自制的高殺傷力武器，神出鬼沒，殺人的時候極度冷漠。影片中最經典的就是他的武器，每次聽到氣槍的聲音，汗毛都要豎起來了。
3、《無人區》裡的販隼老大
由藏族演員多布傑飾演，據說在開拍前被導演要求先看片“學習《教父》、《老無所依》”，看《老無所依》就是學習上面說的冷血殺手，顯然多布傑不負所望，深得其精髓。
多布傑飾演的販隼老大，是一名盜獵者，冷酷、陰險、狡詐，心中只有利益，完全沒有任何道德約束，殺人不眨眼。片中的造型滄桑沉默，卻出手狠毒利落，不擇手段，殺死出生入死的兄弟和警察的時候，那份內斂淡定令人膽寒。
假肢造型，暗示他曾經的殘酷經歷。
眼神像鷹一樣，毫無感情，非常冷酷。
開車撞人那一段看得人全身發涼。
我是木香有枝，若喜歡我的回答，歡迎點贊關注評論哦，謝謝
木香有枝
這個問題答案有很多，不過要小九兒來回答，我會直接提一個人：吳鎮宇。
作為現在被人稱為爛片專業戶的影帝，他在2014年以前的表現還是非常亮眼的。那時候的他還能接到一些不錯的劇本，就算是演爛片也往往會在一個爛片裡貢獻出一個亮點。
以下是他作為配角碾壓主角的電影名單：
一《古惑仔》——靚坤
相信這部火遍大江南北的電影裡，最讓人印象深刻的莫過於靚坤這個角色了，以至於到現在有人看到吳鎮宇，都有些怕怕的，拿起菜刀就以為他要砍人。
二《變節之潛罪犯》——霍天仁
一個斯文有信仰有領袖風範的教授罪犯，看似人設像倪永孝，但兩個角色卻有些本質的區別，兩人的行為準則和信仰完全不同，能做到這種極致角色塑造的演員實在是寥寥無幾，完全把謝天華這個男主給壓了下去。
三《基~佬四十》——失去愛人的同志江國強
這是又一次碾壓陳小春的殘酷對比。雖然陳小春的演技也很自然，但在這部同~志電影裡，吳鎮宇靠著短短几分鐘的鏡頭，成功塑造出了一個專一長情，失去愛人後悲痛倔強的清純少年。
四，《軍雞》——余文樂的師父
男主余文樂殺了人進了監獄後，一直被獄友瘋狂蹂躪，菊花不保。好在吳鎮宇飾演的絕世高手教他武功，讓他重新挺起胸膛做人。整部電影吳鎮宇的胸肌都很搶眼，武打功夫很紮實，氣場也穩穩撐住了這個高手形象，男性荷爾蒙溢出屏幕，完全吊打了當時演技還很生澀的男主余文樂
五……
有人看我再更吧~感覺沒人看，該睡覺了zzz~
晚安，我是萌新小九兒。
孟九盤電影
第一時間想到的是三部影視劇，一是《破冰行動》，二是《偽裝者》，三是《麻雀》。接下來分別具體分享一下：
一，《破冰行動》
《破冰行動》是由黃景瑜，王勁松，吳剛等人主演的一部由真實事件改編的電視劇，還原的是當時廣東發生的一起事件。這部劇引起了一時轟動，成為熱播劇，但是，但是我要說的是，這部劇其實主角不理想，可以說是完全由配角撐起的一部戲。
《破冰行動》的主角是李飛，黃景瑜飾演的，劇中是一位緝毒警察，但是他莽撞，武斷，智商不在線，哭戲沒眼淚，關鍵時刻攪局，完全不是一個緝毒警察該有的素質。
女主陳珂更是敗筆，完全不需要的一個人設，哭哭啼啼，感情戲一塌糊塗，真的沒法看。
反而是配角馬雯，林耀東，林燦，林宗輝，林勝武，小林等人演技都很棒。小林全程素顏出鏡，用心的演技，讓人看著心疼。
林耀東作為最大毒梟，每一個眼神，每一個動作，都很出戏。林燦，在劇終那一刻，和李飛同時執槍，但是眼神，那句撕心裂肺的“爸，對不起”青筋暴起，讓人不得不感嘆演技超群。
二，《麻雀》
《麻雀》是李易峰，張魯一，闞清子，周冬雨主演的額電視劇。但是周冬雨在劇中的演技真的不想看，反而是闞清子演的很精彩，喜歡看她的鏡頭。
周冬雨演的特工，真的配不上特工這兩個詞。
叢林中的小苜蓿
《碧血劍》林家棟版！
林家棟飾演的袁承志是這部電視劇的主角，江華飾演的金蛇郎君是配角。我們都知道，林家棟轉型電影后，經過十幾年的奮鬥，終於拿了影帝，他的演技當然不容置疑。但是不可否認的是，在當年，他的演技還是能被很多演員直接秒殺的。
一、江華版金蛇郎君
金蛇郎君應該就是一個比較瀟灑的人，又因為其武功的怪異，這個人還是一個特立獨行的人，無論是外貌還是行動亦或是言語上，都不同於常人。他是瀟灑的，同時也是霸氣的，也是痴情的。江華的風度簡直和金蛇郎君一模一樣，當初看這部《碧血劍》的時候，就特別喜歡看金蛇郎君出場，反倒不喜歡看袁承志，因為袁承志長的不好看，和他有瓜葛的兩個女主也都不好看。
二、林家棟版袁承志
林家棟那時候還是比較木訥的，加之他瘦黑，那個袁承志的形象根本不討喜，完全沒有一個江湖頂尖高手的樣子。演技，那時候的演技也沒有登峰造極，還有很大的進步空間，因此江華就用實際行動，給林家棟上了一課，年輕人，還是要靠演技。
這不，這麼多年的沉澱，林家棟終於拿到了影帝。
因此，我認為，在《碧血劍》中，配角碾壓主角，就是江華版的金蛇郎君，碾壓林家棟版的袁承志。
