荷蘭畫家維米爾的油畫《情書》描述了怎樣的內容情景?

影影圈圈


荷蘭畫家維米爾的油畫《情書》,描述了一位坐著彈琴的主婦和一位拿信的女僕,這兩個人物,也是畫面的主體。

那麼油畫《情書》是如何突出主體的呢?

作者巧妙的運用了黑白對比和虛實對比的方法,來突出主體。我們可以看到,在兩邊大面積的暗色塊中,門中的人物和景物就顯得更加的吸引眼球。

另外,圖形的對比,使其更能體現出主體內容的豐富性,我們可以看到,作品的上邊是一個不規則的幾何形,下邊則是一個規則的幾何菱形,中間是富有變化的人物,在簡單的幾何形的襯托下,人物也顯得更加有變化、有層次。

作者在運用色彩三要素(明度、飽和度、色相)方面,也尤為巧妙。他能將這些要素進行復雜的組合,達到使人物主體更為突出的效果。

(附維米爾所作《情書》,供讀者欣賞。


課外知識拓展系列


荷蘭畫家維米爾的油畫《情書》的內容情景

維米爾(1632~1675年)是17世紀荷蘭畫壇偉大的畫家之一,《情書》這幅畫是維米爾描繪婦女廚房生活中最具有代表性的一幅。


畫中的室內陽光充足、窗明几淨,牆上掛著據說象徵戀愛平穩的風景畫,《情書》這幅畫描繪了正把信送來的女僕與抬起頭來看她的女主人,讓人感覺到本來正在悠閒彈琴的女主人,因女僕送上盼望許久的情書而芳心大亂,女僕面露調侃,彷彿在說:“總算拿到了吧?”,

女主人像是回問:“是他親手交給你的嗎?”所有的答案在兩人眼神對望下,有了心領神會的感覺。畫中的環境乾淨舒適,色彩對比不會太強烈,而是恰當好處,所以人物形象鮮明、畫面柔和,觀賞者的目光沿著弧形大帷幕和地板所形成的反差,自然地移動著,



進而引向從女僕手中接過情書,充滿尷尬與羞怯的表情,顯示出戀愛般的好氣色。維米爾是荷蘭風俗畫的領頭人物,風俗畫是17世紀荷蘭相當流行的繪畫品種,以描繪荷蘭人的日常生活為主旨,維米爾的風俗畫雖然數量不多,但他勝在通過對形式的追求創造出詩意的境界以及對光的高超運用。

維米爾作品《情書》


詩夜城主


約翰內斯·維米爾的《情書》主要內容講的是:畫中充滿了具有含意的細節,但主要是用來表現軼聞趣事,而不是出於純藝術的考量。座中少婦左手握琴,女傭正遞來一信,她抬眼望著,頗感不安。這封信顯然對她意義重大,也許還帶點浪漫色彩,畫作因此題為《情書》。

與維米爾其他畫中的女性人物相比,這位少婦的衣著較為鮮豔,但她顯然是穿著維米爾道具的模特兒,因為在他死後,他的家產清單上就列有那件以皮毛鑲邊的上衣。

這裡的房間也比常見的場面闊氣得多,高大的壁爐上飾有圓柱,人物身後的牆上是工藝精巧的掛毯,及流行一時的油畫,門上懸著落地帷幔,全然一副富貴人家的氣派,這在荷蘭畫中並非少見,但維米爾通常避開這類豪華的場面,因此,也許他創作這幅畫時已是家道中落,自知必須畫些明顯的敘事內容,好與財運亨通的對手周旋,像畫中的光線強如舞臺的照明、地上隨意扔置的拖跬,都可作為這種看法的佐證,也有助於推算出作品的年代。這幅畫雖然缺乏他早期作品的恬靜,仍不失為一幅引人入勝的力作。

在維米爾的畫上,這種潔淨的特色是被他以細緻入微的色調再現出來的:檸檬黃、綠、紫色在和諧地、細緻地結合,於是,觀者眼前所見的一切便顯得一塵不染。



分享到:


相關文章: