文藝復興是指發生在14世紀到16世紀的一場反映新興資產階級要求的歐洲思想文化運動。在中世紀晚期發源於佛羅倫薩、米蘭和威尼斯，後擴展至歐洲各國，於16世紀達到頂峰，帶來一段科學與藝術革命時期，揭開了近代歐洲歷史的序幕，被認為是中古時代和近代的分界。意大利佛羅倫薩作為文藝復興的發祥地，在詩歌、繪畫、雕刻、建築、音樂各方面均取得了突出的成就。佛羅倫薩著名的美第奇家族是當時最重要的藝術贊助人。著名的美術三傑拉斐爾、米開朗基羅、達芬奇全部誕生在意大利。3月27日，“文藝復興時期意大利藝術、文化和生活”展覽在首都博物館開幕，展覽甄選的102組件展品，來自烏菲齊美術館、巴傑羅國家博物館、翁布里亞國家美術館等意大利17家博物館和機構，大部分展品是第一次與中國觀眾見面，涉展藝術家包括提香、波提切利，佩魯吉諾、丁託列託和老帕爾馬等，較為全面地呈現了文藝復興時期意大利藝術、文化和社會生活。
《基督被釘上十字架》，收藏於翁布里亞國家美術館，多明我兄弟會1501年訂製的這幅溼壁畫展現出著名畫家佩魯吉諾的影響，尤其是明暗光線的運用使身體和肌肉的線條更加流暢，右下角還殘留有一幅無法確定人物身份的不完整肖像。
聖母子與小聖約翰，收藏於佛羅倫薩烏菲齊美術館，這幅佳作展現了身處自然風景中的瑪利亞、小耶穌和小聖約翰。從中可以看到米凱萊這位矯飾風格畫家對米開朗基羅和拉斐爾的深入研究。
《受胎告知》，收藏於錫耶納國家美術館。受塔代奧和安德烈亞·迪·巴爾託洛的影響，錫耶納畫家巴爾託洛米奧是十四世紀哥特式繪畫風格的集大成者。畫中人物端莊高貴，其建築背景的空間構築尚不穩固。人物形象取自安布羅焦·洛倫澤蒂和塔代奧·迪·巴爾託洛這兩位畫家的《受胎告知》。
《前往耶穌受難地》，收藏於佛羅倫薩烏菲齊美術館，這是一幅大型油畫的局部，在這裡只能看到士兵在命令一個窮人繼續前進。畫中背景為文藝復興時期的城牆。整幅作品很可能是用於裝飾教職人士的府邸，描繪了耶穌前往受難地和基督的復活。我們可以想見，波提切利的畫坊很可能使用了他本人的素描完成了整幅作品。
查理五世(1500-1558年)1548年委託提香繪製了這樣一幅身穿鎧甲的肖像，之後歐洲貴族們不斷向提香和他的工作室要求複製該肖像。科西莫一世·德·美第奇也向提香定製了這幅查理五世肖像和其子菲利普二世(1527-1598年)的肖像，將它們掛在一起，後者現藏於烏菲齊美術館巴拉丁畫廊。提香繪製的原作和其他複製品都已經不存在了，這是唯一存世的一幅。首博展覽期間這幅肖像畫的保額高達1500萬歐元。
《科西莫一世》，收藏於佛羅倫薩烏菲齊美術館，著名肖像畫家布龍奇諾曾為科西莫一世·德·美第奇繪製過一幅極具代表性的肖像，他本人極其畫坊曾多次複製該作品。科西莫一世1537年繼任第二代佛羅倫薩公爵，1569年成為第一代托斯卡納大公。他以建立烏菲齊宮聞名於世，而烏菲齊宮後來成為歐洲著名的美術館。
《聖母子》，烏爾比諾，馬爾凱國家美術館。這幅油畫展現出米開朗基羅對16世紀中期意大利畫家的影響。無論是色彩的運用還是線條，還與蓬托爾莫的作品接近。
《聖母子、為她戴冠的兩天使、長雅各和聖方濟各》，收藏於佩魯賈，翁布里亞國家美術館。這件作品出自佩魯賈的一座聖方濟各教堂，畫家的構圖風格與佩魯吉諾接近，很可能是佩魯吉諾學生的作品。以翁布里亞逐漸隱沒的群山為特徵，巧妙地運用光線營造出深遠的空間效果，這幅畫的自然景觀顯示出佩魯吉諾的風格，這是翁布里亞畫派在十六世紀20年的特色。
《博士來訪》，收藏於佩魯賈，翁布里亞國家美術館。這是祭壇基座上的祭屏畫，完成於1523年，是聖奧古斯丁教堂的修士1495年向佩魯吉諾定製的。畫家運用透視法營造出深遠的自然空間，遠道而來的東方三博士和隨從們正向小耶穌致敬。
《基督復活》，收藏於威尼斯學院美術館。該畫曾陳列在威尼斯總督府盾徽廳，畫中耶穌在一束神奇光的籠罩下走出墳墓，這是大師丁託列託繪製的。這束光也照亮了夜幕中一群正在爭論的士兵和正向耶穌的墳墓走來的兩位女子。對前景中兩名熟睡士兵的描繪顯示出米開朗基羅對丁託列託及其畫坊的影響。丁託列託畫坊最優秀的學徒是其子多梅尼科，在這間作品中很明顯地體現出其筆法。
《牧羊人朝聖》，收藏於帕爾馬，皮羅塔博物館群。這幅畫構圖飽滿，畫面中三位牧羊人、小耶穌的父母、甚至馬廄裡的動物都崇敬地注視著小耶穌。雜亂的穀倉和耶穌所躺的馬槽都不被這些人物所關注，但畫家卻對這些場景和自然風景極其注視。風景和人物都參考了拉斐爾的繪畫，尤其是這位大師在羅馬期間創作的作品。
《盧克雷提亞》，收藏於羅馬古代藝術博物館——巴貝里尼宮。這幅畫描繪的是大約2500多年前古羅馬王政時代盧克雷提亞的故事。古代作家西塞羅、老普林尼和李維都記述過，她被國王的兒子強姦後自殺。她的受辱引發整個王族被驅逐。從而使羅馬進入共和時代。畫中盧克雷提亞持刀自殺的形象，象徵著堅貞不屈的美德。
《埃萊奧諾拉德·美第奇與文琴佐·貢扎伽的婚禮》，收藏於佛羅倫薩烏菲齊美術館。有三幅畫用於紀念顯赫的美第奇家族的女性與歐洲王室成員的聯姻。這幅描繪的是美第奇家族與貢扎伽家族的首次聯姻。據記載1584年文琴佐·貢扎伽率大量隨從來佛羅倫薩舉行婚禮。教皇格里高利十二世派主教德拉·科爾格納主持婚禮儀式。這是一幅描繪意大利婚禮的傳統繪畫。新郎與四位男賓立於右側，新娘和她的母親以及女賓們站在左側。
《女子肖像》，收藏於錫耶納國家美術館。這幅畫很可能是一幅古代肖像的複製品，展示出16世紀中葉的女裝時尚。畫中人物頸部露出白色襯衫波紋狀的衣領，頭上的束髮帶綴著珠寶。
費德里科·巴洛奇（1535-1612 )是16世紀後半葉意大利中部最重要的畫家之一 ，他的藝術靈感來自拉斐爾和其他文藝復興時期的大師，他是肖像畫的領軍人物，他的作品中柔和的明暗對比和對白色的演繹，為16世紀開創了新的畫風，也開啟了17世紀全新的繪畫風格，他是第一位系統使用蠟筆和油彩來繪製草稿的意大利藝術家，素描既用來解決藝術創作中的難題，也可以揭示出藝術家們的想法和創作過程，從16世紀開始，人們就認識到草圖本身也具有獨立的藝術價值，開始收藏各種素描。這幅《大主教》收藏於烏爾比諾，馬爾凱國家美術館，是一幅草圖，很可能是為創作大型溼壁畫或布面畫而繪製的底稿。
這是一件古希臘神話中的愛與美之神阿弗洛狄忒的裸體雕塑，這些偶然發掘和發現的古代雕塑常常得到文藝復興時期畫家和雕塑家的廣泛研究，並在藝術創作中被借鑑。
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