【怎样改变“千人一面”的状况——兼答读者来信/卢前 郑方进】
不少读者来信反映，说他们读了高卫平先生的“千人一面的钢笔书法”颇受启发，表示赞同高先生的见解，但对怎样改变钢笔书法“千人一面”的状况，又感到无能为力，希望行家们能够从继承与发展的角度谈一点看法。这些来信，都表达了他们对钢笔书法向单一化发展这一不良趋向的关切，反映了大多数读者力图改变这一状况的迫切心情。
造成钢笔书法“千人一面”的原因固然不少，而关键的一条在于习书者的取法问题。以“今人为师，取法不高，为时人所囿”，这是造成千人一面的最主要原因。
钢笔书法作为一门艺术，以创造为贵，但是创造是建筑在学习继承的基础上。
初学者心迷结构之理，手乖挥运之方，对于美丑、神韵茫然不解，当然谈不到创造。所以学习之初，择师临帖至为紧要，而师法碑帖又成为最关键的一步。有的初学者说，写毛笔字要临碑帖，学习钢笔字选择一二本今人的钢笔字帖即可，何必临写碑帖呢?殊不知，钢笔与毛笔仅是工具的不同，取法乎上，认真学习笔法、风格、韵味则钢笔与毛笔的要求都是一致的。师古以成我，接受传统，融会贯通，取法前贤而不被前贤所面，到了这一境界，就可以入乎创造之林。所以学习古帖仅仅是手段，并不是目的。试看今日钢笔书坛上的名家或是取得成绩的人，没有一个不是接受了优良的传统而入门径的；我们要学习名家的学习方法，而不是一辈子都去临写他们的字帖。
拜在名家脚下，只能成为“奴书”，要采取扬长避短，师其所师的态度，否则一味追求名家的流美，必然亦步亦趋，被今人牵着鼻子走，自己就会失去学习的主动性，陷入被动而无力自拔，这样怎能不“千人一面”呢?
王羲之在总结他学习的经验时曾经说过这样一段话，其大意为:“我年轻时学习同时代的名家卫夫人的书法，认为一定会取得成就。等到渡江北上游历名山时，看到古代李斯、曹喜这些大书家的作品，后来又见到钟繇、梁鹄的书法。
到洛阳又见到蔡邕写的三体石经，在堂兄家里见到张昶写的华岳碑。我这才开始知道，学习卫夫人的书法只是白白浪费了时间，于是改换了老师，向传统的碑帖去学习。”
王羲之的介绍很能给我们以启发，告诉我们要博临约取，善于择师。如果王羲之拜倒在卫夫人面前，一味去学卫夫人，必然扼杀了个性的发挥，那中国书法史上就不会出现王羲之了。
知道择师取法之后，还必须掌握临暮的方法。
上面已经谈到:临摹字帖是继承、学习的手段，继承的最终目的是为了创新。
在学习碑帖的时期要做到既要钴得进，又要走得出。钻得进是指接受传统，深人其中，无所不学;走得出则指超乎其外，自立风格。临摹碑帖是学习传统的手段，但临摹时间一久，往往跳不出来，一味寄人篱下，也是没出息，结果仍是“千人一面”。
仍举王羲之为例。
书法到了唐朝，由于唐太宗李世民的提倡和他对王羲之的特殊爱好，于是当时的人都得学习王義之。当然王字也非常具有创新的意境。王羲之对书法作出杰出贡献，但人人都去学习他的字，岂不又是“千人一面”?那还有什么艺术价值可言呢?我们可以发现，唐代有影响的书家在继承“王字”过程中都能推陈出新，独标风格，亦未墨守成规，“千人一面”。欧阳询和褚遂良他们上攀汉魏，在他们的作品中时时兼有隶法;颜真卿是变“王字”旧法而创新意;柳公权则在欧、颜的基础上独树一帜，他们都是在广大无边的书法艺术领域中的创新人物，因为他们能件随时代的发展而发展，创出唐代书法的新天地。
再从教师的一方面来说，授课应使以临写确帖为基础、要把临摹的方法，诸如如运笔、结体、篇章作为重点，不宜今令学生单只临写自己的字帖。如果总以自己写的字代替碑帖，让学生盲目仿依样画葫芦，除了造成“千人一面”的不良状况外，势必将学生框死在自己的形体结构中，于人于艺皆无益处。
当然临摹碑帖并非一蹴而就，从对临到掌握运笔结体、布白，谋篇乃至神情韵味是要经过一个时期的训练，这是准确面又能保证写字成功的有效方法，如能坚持不懈，无疑是一条便捷的道路。
试想书法发展到今日，对这座宝库丰富的艺术积累不去开发吸收，而囿于今人的脚下，徒使习书者精力分散，无益于艺术，又单单“千人一面”?
当我们掌握了正确的学习方法，能够学一家象一家一一不仅形似还能神似，到了这时，就够追求一人千面，广泛涉猜百家，以逐步形成自己独特的风格。
下面附上临写的二页古帖，以供读者们学习参考。
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