[懂車帝原創 產品] 在影迷眼中，經典影片中的經典車型可能只是關鍵道具，但在車迷心中，經典影片中的經典車型應該在主演名單中享有一席之地。而在這個特殊的時期，新冠肺炎疫情防控仍處在最吃勁的關鍵階段，包含經典汽車元素的影視劇很適合車迷在家打發時間。而除了近期熱門的《極速車王》（Ford v Ferrari），其實還有不少經典影視劇適合我們欣賞回味。
下面我們就列舉一些電影和電視劇，順便聊聊其中值得一提的車，就算有些車在劇中並非主角，影片本身也值得推薦。當然，我們就不在這裡介紹像《速度與激情》《極品飛車》《頭文字D》《汽車總動員》為代表的純粹汽車主題電影，或者像《007》《非常人販》《變形金剛》等系列電影，以及《極速60秒》等人們耳熟能詳的作品，畢竟大家對它們早已十分熟悉。
- 《瘋狂的麥克斯》系列：從上世紀七八年代一路瘋狂
Mad Max（1979/1981/1985/2015）
時隔許多年之後，喬治·米勒導演、編劇的《瘋狂的麥克斯4：狂暴之路》再次贏得了讚譽，順便還向很多年輕觀眾展示了原來末日題材、飆車大戰的動作片還可以這樣拍攝。作為末世題材電影的典範，《瘋狂的麥克斯》其實早在上世紀70年代末便開創並引領著同類題材的狂暴之路，從1979年到1985年拍攝的三部系列作品叫好又叫座，塑造了標誌性的荒蕪未來世界以及狂野的改裝戰車風格。
具體到《瘋狂的麥克斯4》中的各種道具車輛，我們與其稱之為改裝車，不如稱之為藝術作品更加合適。從擁有雙層凱迪拉克Eldorado火箭車尾的“不死老喬”座駕Gigahorse、鼓舞士氣的Doof Wagon、採用道奇Job-Rated皮卡車身的大腳車，到克萊斯勒Valiant Charger與履帶雜交的Peace Maker、V123奔馳E級車廂的卡車，再到基於上世紀30年代雪佛蘭Standard、普利茅斯Road King等車型改裝的各種戰車，幾乎所有車輛道具都將原型車和藝術創意高度融合，不僅整體造型猙獰、細節值得推敲，而且全部都有快速奔跑的真本事。
此外，體現在電影海報上，雖然正式海報中的飆車場景最多隻是湯姆·哈迪和查理茲·塞隆主演的角色的陪襯，但在一張預熱版海報中，男主角和那輛由Falcon GT Hardtop Coupe改裝的Interceptor的背影無疑是在表明：那個瘋狂的麥克斯在闊別大熒幕30年之後又回來了！這似乎也呼應了1979年《瘋狂的麥克斯》第一部的海報中年輕的梅爾·吉布森與Interceptor的正面亮相。
- 《警網鐵金剛》：電影史上最精彩的追車戲之一
Bullitt（1968）
《警網鐵金剛》描述了一名忠心耿耿的舊金山警探奉命保護一名即將出庭作證的黑手黨分子的故事。影片中，當史蒂夫·麥奎因飾演的主人公Bullitt駕駛著1968年Mustang GT Fastback注意到那輛道奇Charger時，似乎就註定了接下來的時間將變成為一場直接而華麗的車輛追逐表演。沒有眩目的特技效果，甚至整個過程都沒有配樂，影片中這段完全在舊金山街頭完成的長達9分多鐘的雙車追逐或許並非電影史上最長，但肯定是最經典的一段，由此也成就了Bullitt和第一代福特Mustang的銀幕形象。
- 《意大利任務》和《偷天換日》：因為“迷你”而精彩
The Italian Job（1969/2003）
不管被譯作《意大利任務》還是《偷天換日》，不同時代的兩部《The Italian Job》就像為不同時代的兩代Mini/MINI車型量身定製的影片，劇情需要“迷你”天生的“小、快、靈”才顯得合情合理。
1969年的《意大利任務》堪稱英國電影史上公認的佳作，彙集了大批當年英國影壇著名演員，當然也包括正當紅的Mini。影片中，幾輛Austin Mini Cooper S運送劫持的數百萬美金在好萊塢上街入地的表現一舉成為電影史上最經典的飆車追逐場景之一。
進入21世紀，Mini在歸屬BMW集團後成長為MINI，第一代MINI車型（R50/53）繼承著前輩的精神遺產。而在2003年上映的《偷天換日》中，MINI Cooper S的任務換成了運送黃金，但動作設計和精彩程度不減當年。
- 《回到未來》：DMC-12一舉成名
Back to the Future（1985/1989/1990）
一部經典科幻電影成就了DMC-12在熒幕上的經典形象。DeLorean DMC-12有著上世紀80年代跑車特有的酷勁，車身線條簡潔幹練，2.85升V6發動機佈置於駕駛艙後部，再搭配兩扇鷗翼車門設計，面對同時期的意大利炫酷跑車也不輸氣場。
如果沒有《回到未來》三部曲，DMC-12應該只能算是一輛跑得不算很快、品質不算很高、賣得不算很暢銷的速度機器，但感謝經典科幻電影的魅力，使它有幸成為最著名的時間機器的化身。
- 《的士速遞》系列：平民英雄和平民轎車
Taxi（1998/2000/2003/2007）
提及出租車相關題材電影，動作喜劇中必須首推呂克·貝松編劇的《的士速遞》系列，不變的法式的平民英雄劇情風格，甚至連每部電影正式海報上的出租車都保持固定的飛馳姿態。至於最關鍵的出租車本身，標緻406連續出現在前三部《的士速遞》中，直到《的士速遞4》才換成標緻407。
- 《出租車司機》：影片中那輛紐約出租車叫做Checker
Taxi Driver（1976）
越戰結束後，美國社會的反思也反映在影視創作上。1976年，馬丁·斯科西斯執導了《出租車司機》，羅伯特·德尼羅飾演一位越戰退伍歸來的紐約出租車司機，他目睹著紐約夜幕下的種種罪惡，最後卻戲劇般成為了公眾英雄。海報和影片中，男主角駕駛一輛黃色Checker出租車，同款車型曾在上世紀60到80年代的美國出租車市場頗受歡迎。
- 《逍遙騎士》：騎上哈雷，命運從此改變
Easy Rider（1969）
在與車相關的電影方面，上世紀60年代末、70年代初的好萊塢為我們留下了濃墨重彩的印跡，其中自然不能忽略同時期出現的公路電影，而首當其衝當屬《逍遙騎士》。在這部充滿惶惑、否定、叛逆和悲劇的存在主義式公路電影中，主角比利和懷特用一次毒品交易得來的錢騎著兩輛1951年哈雷戴維森Panhead上路了，而他們的命運也就此改變。
- 《摩托日記》：當切·格瓦拉騎上諾頓摩托車
The Motorcycle Diaries（2004）
《摩托日記》是值得推薦的傳記式公路片，也讓更多人知道了諾頓摩托車。1949年，當時23歲的醫學院學生恩內斯托·格瓦拉決定和朋友阿爾貝託·格蘭納多結伴，準備騎著一輛500毫升排量的諾頓Model 18摩托車穿越拉丁美洲。當摩托車報廢之後，兩人搭車完成了剩餘旅程，而旅程本身也改變了格瓦拉全新的世界觀，並激發了其心中的革命熱情。旅途結束後，他改名為切·格瓦拉，前往古巴投入革命。
- 《末路狂花》：那輛大名鼎鼎的福特敞篷車叫“雷鳥”
Thelma & Louise（1991）
作為上世紀90年代最具代表性的好萊塢公路片之一，《末路狂花》還被認為是向男權社會發出抗爭的女性主義電影代表作。在影片中，生活不如意的家庭主婦塞爾瑪和同樣孤獨的女友路易斯原本打算駕駛一輛1966款福特Thunderbird敞篷車去旅行，卻因意外殺人而走上了一條逃亡的不歸路。值得一提的是，影片一共使用了5輛同款福特Thunderbird，其中一輛“主演”，一輛放置攝影機，一輛備用，另外兩輛作為特技用途。
- 《完美的世界》：不完美的故事
A Perfect World（1993）
有很多經典公路片中的汽車對於後人來說並不算知名。上映於1993年的《完美的世界》講敘了1963年發生在美國德克薩斯州的一個真實故事，逃犯布奇在綁架兒童菲利普駕車逃跑的過程中產生了非同父子般的真摯感情，但最終仍以心靈淨化的罪犯被擊斃為結局。影評人認為這部影片“將公路片、強盜片和西部片交織並頗具社會、道德、思想內涵以及藝術張力”。但在車迷看來，海報上的那輛1957款福特Fairlane 500轎車的背影應該相當醒目，而上世紀50年代末、60年代初的雪佛蘭Bel Air、GMC C-Series和Oldsmobile Vista Cruiser等車型在影片中也值得留意。
- 綠皮書：展現1962款凱迪拉克Sedan De Ville的風采
Green Book（2018）
第91屆奧斯卡金像獎最佳影片《綠皮書》中那輛綠松石色的凱迪拉克讓車迷對上世紀60年代初的美式豪華轎車有所瞭解。《綠皮書》根據真實故事改編，講述了黑人音樂家Don Shirley僱傭白人司機Tony "Lip" Vallelonga，駕駛一輛1962款凱迪拉克Sedan De Ville前往種族壁壘嚴重的美國南部地區巡演，在旅程中逐漸消除偏見與隔閡的故事。
其實《綠皮書》的主創團隊最開始想要的是1962款Coupe De Ville，為此他們到新奧爾良州找到了一位專營電影道具車輛業務的專家Jeff Hess。Jeff Hess瞭解劇組的來意後，建議把車型從雙門的Coupe De Ville改為四門的Sedan De Ville。因為影片講的是僱主和司機的故事，四門及無B柱的車身形式讓攝影機和鏡頭有更大的施展空間。最後，Jeff Hess為劇組提供了3輛1962款Sedan De Ville，其中兩輛同時出現在影片中，一輛是主角的座駕，另一輛搭載著其他兩位音樂家，而第三輛則主要用於拍攝劇照和海報。事實上，1962款凱迪拉克的原廠車身顏色中並沒有綠松石色，3輛Sedan De Ville被噴塗成了劇情需要的顏色。
- 《勒芒》：麥奎因的賭博
Le Mans（1971）
關於勒芒24小時耐力賽的傳奇故事有太多，關於好萊塢巨星史蒂夫·麥奎因與車的故事也有很多，而1971年上映的電影《勒芒》就是他們產生交集的結果。身為一個狂熱的車迷和賽車手，麥奎因在上世紀70年代初下定決心拍攝一部關於勒芒24小時耐力賽的影片。儘管自己的電影公司面臨嚴重資金問題，而且直到開拍前也未獲得官方拍攝許可，但這位硬漢最終如願駕駛保時捷賽車參加了1970年的勒芒大賽，並與專業車手和創作團隊一起拍攝到大量寶貴的素材。而在此之前，為了證明自己賽車才華，麥奎因帶著一隻腳骨折的傷勢，駕駛保時捷908/2賽車獲得了賽百靈12小時耐力賽亞軍。
- 《霹靂男兒》：年輕時的湯姆·克魯斯和納斯卡賽車
Days of Thunder（1990）
1990年的《霹靂男兒》的故事主線很簡單：一名對勝利充滿渴望的職業賽車手，歷經坎坷，在愛人和朋友的幫助和鼓勵下最終贏得比賽。但就像海報所展示的那樣，該片的最大票房保證就是當時早已憑藉《壯志凌雲》等作品大紅大紫的湯姆·克魯斯（他也因此片與妮可爾·基得曼定情），雪佛蘭Lumina納斯卡賽車則充當綠葉。
- 《車神》：改編自法國同名系列漫畫
Michel Vaillant（2003）
2003年上映的《Michel Vaillant》改編自法國同名系列漫畫，故事高潮中男主角和對手駕駛的賽車分別基於現實中的Lola B98/10和Panoz LMP-1賽車演繹。此外可以吐槽的是，對於這類賽車電影，中文譯名很關鍵，“車神”這種翻譯雖然通俗但實在可以給出差評。而在很多車迷看來，2019年的《Ford v Ferrari》被翻譯成《極速車王》也是無力吐槽的。
- 《瘋狂金龜車》：大熒幕上的知名甲殼蟲
Herbie: Fully Loaded（2005）
2019年，大眾甲殼蟲正式停產，雖然何時才能重出江湖還不得而知，但歷代甲殼蟲在影視劇中留下過許多精彩形象。1968年，迪斯尼在《萬能金龜車》（The Love Bug）中第一次塑造出具有擬人思維能力的53號白色大眾甲殼蟲賀比（Herbie）。2005年，出於翻拍經典的需要，或許還有來自大眾汽車的支持，新版《瘋狂金龜車》再次將不老的53號甲殼蟲搬上大熒幕，在影片中大鬧納斯卡賽場。儘管受車型和影片背景所限，賀比並非那種能經常被迪斯尼拿出來賺大錢的卡通形象，但好在其永葆青春活力不成問題。
《極速風流》：尼基·勞達和英國著名車手詹姆斯·亨特F1往事
Rush（2013）
作為一部製片成本不到4000萬美元的“小成本”影片，由朗·霍華德執導的《極速風流》精彩演繹了奧地利傳奇車手尼基·勞達和英國著名車手詹姆斯·亨特在上世紀70年代的F1賽場上相互競爭的故事。影片中，兩位男主演塑造的氣質與真實中的勞達和亨特頗為接近，紅色法拉利或邁凱倫賽車則能輕易俘獲F1車迷的注意力。
- 《絕命毒師》：著名的“移動實驗室”
Breaking Bad（2008-2013）
在已經完結的“神劇”《絕命毒師》中，編劇團隊對於劇情細節的把控簡直堪稱完美，連各位角色的座駕選擇也不例外。特別是第一男主角沃爾特·懷特的那輛龐蒂亞克Aztek，其醜陋且廉價的老舊車況與高中化學老師的落魄形象十分搭調，而懷特的妻子斯凱勒的1991款Jeep Grand Wagoneer也同樣寒酸。
第二男主角傑西·平克曼駕駛過的1982款雪佛蘭Monte Carlo惡俗改裝車以及1986款豐田Tercel Wagon，連車況都像極了毒販子和癮君子。而作為關係到《絕命毒師》劇情發展的道具，那輛被懷特和平克曼當做移動製毒實驗室的破舊房車是一輛生產於上世紀80年代中期的Fleetwood Bounder自行式房車。此外值得一提的是，可能是受《絕命毒師》影響，連其完結後的衍生劇《絕命律師》（Better Call Saul）的主人公索爾也選擇了一輛破舊不堪的鈴木Esteem，並體現在其第二季的海報上。
- 《霹靂遊俠》：中國80後男孩的兒時回憶
Knight Rider（1982-1986）
在很多80後車迷的童年記憶中，《霹靂遊俠》絕對算是難忘的美劇印象。在這部由NBC推出的總共四季的美劇中，大衛·哈塞爾霍夫飾演一位受致命傷後改變身份的當代俠客，專門懲治那些逃避法律制裁的罪犯，而他那輛神奇座駕則被稱為KITT，也就是“奈特工業2000號”的縮寫。KITT的原型是一輛1982款龐蒂亞克Firebird Trans Am，KITT不僅擁有夢幻的性能，還具備討人喜愛的人工智能和幽默感。
除了衍生電影，NBC在2008年還推出過新版《霹靂遊俠》，全新的KITT（奈特工業3000號）變身為第五代福特Mustang的模樣，但由於劇情難以吸引年輕觀眾且收視率低迷，僅播出一季即被放棄。
- 《邁阿密風雲》：超跑豪車雲集
Miami Vice（1984-1989）
作為一部上世紀80年代中後期在美國熱播的犯罪題材電視系列劇，《邁阿密風雲》描繪了佛羅里達州邁阿密刑警苦戰國際黑幫組織的故事，情節跌宕，動作戲眾多，很多當時最熱門的跑車、豪車也在其中增光添彩。比如第一季的黑色法拉利365 GTS和第二季的白色法拉利Testarossa，而蘭博基尼不同型號的白色Countach以及Jalpa、LM-002等車型也在前兩季中出現。當然，現在想看那個年代的美劇還是不容易的。
- 《廣告狂人》：留意那些上世紀60年代奔跑在紐約的汽車
Mad Men（2007-2015）
AMC力作《廣告狂人》以上世紀60年代步入繁榮時期的美國廣告業為大背景，曾經連續獲得金球獎和艾美獎最佳電視劇獎便是對其質量的最好證明。在總共七季劇集中，半個世紀前紐約環境中各式各樣的車輛絕對能吸引到一些美劇迷和車迷的追劇，其中主人公駕駛的一輛1965款凱迪拉克Coupe de Ville還出現在第七季的宣傳海報中。
- 《六尺之下》：靈車出鏡頻率很高
Six Feet Under（2001-2005）
在《六尺之下》這部由HBO出品的、十幾年前就已完結的美劇中，其實沒有什麼關於汽車的看點，只有靈車出現的頻率很高。該劇將死亡當做主題，以經營葬儀業務的費舍爾家族為重心展開故事，描述每個家族成員在父親死亡之後的生活。在第五季的宣傳海報中，一輛生產於上世紀70年代早期的綠色凱迪拉克靈車朝著夕陽行駛的畫面非常契合劇集的調性。雖然《六尺之下》相對小眾，但在HBO劇集中是可以與《黑道家族》《OZ》等相提並論的作品，值得推薦。
相比美國電影，近些年美劇中的出色汽車形象同樣不在少數。其中，有的因為高收視率和口碑而值得留意，比如《大西洋帝國》（Boardwalk Empire）中對上世紀初美國聯邦政府禁酒時期各種車型的處理就比較考究；有的出於映襯角色性格需要，比如《超感神探》（The Mentalist）中男主角的那輛雪鐵龍DS。當然，太多商業植入因素更是數不勝數。不過總體來說，知名美國影視劇中對於汽車道具的還原還是相當重視且真實的。關於影視劇中的經典汽車形象，大家可以在評論中給出自己的推薦。還有就是，請大家支持正版。
閱讀更多 懂車帝報道 的文章
