1，张艳萍说；
2020年张艳萍演唱花木兰剧照
张艳萍，女，于1969年出生，河南省郑州市石佛乡，自幼酷爱戏曲，11岁考入荥阳戏校，1984年毕业于荥阳戏曲学校，毕业后分配到荥阳豫剧团。张艳萍，国家一级演员。主演豫剧，主攻青衣、闺门旦。系中国戏剧家协会会员、郑州市戏剧家协会常务理事，师承于著名豫剧表演艺术家王希玲。代表剧目有《琵琶记》、《情断状元楼》、《嵩山长霞》、《假婿乘龙》。
2，成就；
1986年，郑州市第五届青年演员戏曲大赛上，年仅16岁的小艳萍就以在《红珠女》中饰演小生赵海而夺得了一等奖。
1990年，又以在《麻风女》一剧中饰演小生陈绿琴而获得了郑州市第五届自创剧目汇演表演一等奖，被省会专家誉为荥阳“五朵金花”之首。
1993年，张艳萍调入郑州市豫剧团工作（今郑州市豫剧院），
1994年在“香玉杯”角逐中，她以《花木兰》、《桃花阉》、《小二姐做梦》三折行当不同，她获得了河南省第三届青年演员戏剧大赛一等奖、曾获得中国第八届“映山红”戏剧节表演金奖、河南省第七届戏曲大赛表演二等奖，河南省青少年歌手大赛一等奖，河南省黄河戏曲表演金奖，郑州市第七届、第八届青年演员汇演一等奖，和特等奖，郑州市自创剧目汇演一等奖，河南电视台梨园春“雷响中国”专业演员展演比赛银奖。并多次被评郑州市文化系统先进工作者。
2006年毕业于河南省大学音乐系。
2007年度“黄河戏剧奖”个人表演金奖等一系列大奖《情断状元楼》故事情节曲折感人，音乐唱腔新颖别致，主人公敫桂英是闺门旦，唱做并重，张艳萍在河南大学音乐系深造过，根据对人物的理解重新设计表演动作。
3，代表剧目分析；
《打神告庙》一折是全剧的重点场次，敫桂英满怀深情，却接到了负心人王魁的休书后愤恨到了极点，发疯似地要去当年救下王魁后二人海誓山盟的海神庙里倾诉自己的不幸遭遇。怎奈神像难以给予同情，她就把一腔怨气发泄到了神像身上。寄予未来美好生活的梦幻已经破灭，不愿再活在这万恶的人世间，复仇的烈焰只有到阴间才能燃烧，最后以死来实现对世上忘恩负义之人的血泪控诉。张艳萍注重人物内在情感和分寸感的把握，表现出的敫桂英不是真正变疯而是气极将疯，所以她在运用水袖功、软抢背、跪步、僵尸等技巧时恰到好处，少一分则欠，多一分则过。蕴涵真情的声腔与真实自然的表演完美结合，现场的气氛与观众的情绪完全被张艳萍的表演所控制，演员与角色融在一起，为她悲伤为她哭泣，欲为她出气为她报仇，走出剧场依然心情沉重。
《嵩山长霞》剧中，张艳萍塑造出了一个平凡而伟大的痛失爱女的城市老太太长霞母亲的艺术形象。
戏不多，只在最后一场送别时出现。以满台的群众和长霞的同事来给长霞送别做铺垫，张艳萍带着情绪缓步走上，她一直在压抑着自己，低沉地说道：“黑妞呀，黑妞，你可是给娘争气了、争光了，妈没白疼你……我的好闺女呀！”。终于控制不住泪水，唱出了“当警察二十年我处处护着你呀，哪一夜我都为你祈求大吉。……妞啊妞，儿啊儿，警服你穿了二十载，这是娘搭夜给你缝的送终衣。”这段叫人肝肠痛断的别女、爱女、怜女、疼女的一个母亲的心声。张艳萍只唱得自己哭，演员哭，观众哭。这就是用真情在演唱，用真实的表演去再现人物，才达到了这样震撼人心的艺术效果。
《琵琶记》是元朝末年高则诚根据宋代戏文《赵贞女蔡二郎》创作的一部著名南戏，讲述了汉代书生蔡伯喈与赵五娘悲欢离合的故事，是我国戏曲中广为流传的一部经典名著。为传承经典， 2012年，张艳萍经过长久寻找，最终对这部经典名剧进行了新的排演。
在豫剧百花园中，张艳萍这朵艺术奇葩，主攻青衣、闺门旦，花旦、老旦、小生也同样出彩。她继承与发展了崔派悲剧《桃花庵》和《卖苗郎》两部戏，恢复与发展了该院的保留剧目《疯哑怨》和《情断状元楼》，在新创作的现代戏上她主演了《老子、儿子、弦子》、《嵩山长霞》和《当代孝子》，
2007年12月17日晚，中央11套播出了她与青年豫剧名丑王艺红联袂主演的《假婿乘龙》剧目中张艳萍饰演丫鬟，她与王艺红合作，假婿乘龙我看了数遍，感觉张艳萍演的丫鬟特别好，我认为张艳萍演丫鬟最像，看她小小的个子，瘦瘦身子就是演丫鬟料子，剧中丫鬟被张艳萍发挥的动人心弦，机灵活泼的丫鬟形象，吸引观众眼球。饰演丫鬟这个人物，是我心目中最好的演员张艳萍。
通过不断排演大戏和参加戏剧大赛，张艳萍形成了自己独特的艺术风格。著名戏剧家罗怀臻概括她的艺术为一个字，那就是“真”。她的表演注重内在感情体验与外在程式化动作相结合，仿佛生活真实再现
4，张艳萍获得梅花奖历程；
琵琶记
2015年 5月15日14:00，张艳萍首次携豫剧《琵琶记》在广州蓓蕾剧院角逐第27届中国戏剧梅花奖。《琵琶记》讲述了汉代书生蔡伯喈与赵五娘悲欢离合的故事，被誉为“传奇之祖”。诸多剧种都有《琵琶记》的辉煌演绎，而独缺豫剧版本，为传承经典， 2012年国家一级演员张艳萍与郑州市豫剧院一起挖掘出琵琶记。
豫剧《琵琶记》创作阵容庞大，专家团队雄厚。导演由湖南省湘剧院国家一级导演、多次荣获国家“文华奖”和“五个一工程”奖的黄天博担纲，在戏中他不仅将湘昆中典雅细腻的东西融入了豫剧，更加唯美“诗化”，而且注意增加人物的形体姿态美，注重挖掘人物的行当特点和个性特征，场面调度也颇为新颖，给人耳目一新的感觉。编剧由河南省省政府参事、国家一级编剧姚金成编写，他根据现代舞台和豫剧声腔的要求，在保留原作神韵与精华的基础上，用现代文化的视角对剧作进行细致梳理，以简洁的手法对原有的故事精心剪裁，在强化戏剧效果、突出人物个性上做文章，使得剧作呈现出新的思想意蕴和时代特色；音乐由在全国颇具影响的河南省作曲元老、国家一级作曲耿玉卿担纲，尤其是一曲琵琶《送郎行》的主题变奏融合贯穿全剧，并借助悲凉的“叫腔” 那一声长长的哀叹，将整个戏曲音乐融合和统一起来，使得剧作深沉凄婉的情绪得到淋漓彰显，让人闻之落泪，动人情肠；舞美设计由福建省歌舞剧院舞美中心主任、国家一级舞美朱维生设计；服装造型由南京市越剧院一级化妆造型师徐霞英设计。
豫剧《琵琶记》以一种全新方式演绎了诗化、典雅的豫剧新样式、新风格，诠释了豫剧表演新概念、新风尚，自2012年问世以来，历经了三年时间近百场的演出磨砺，取得了领导赞赏，受到广大戏迷的一致好评。2014年荣获第三届中国豫剧节“剧目奖第一名”、张艳萍本人荣获第三届中国豫剧节“优秀表演奖”。主演张艳萍敢于挑战自我，在总结了前辈名家表演的基础上，对角色进行了深入的挖掘剖析，力求在继承经典与表现个性中寻求突破。她与众多专家集思广益，对原作进行了适度的改编，既联系实际、讲求创新，又尊重传统、传承经典。结合当代人对于人性“真、善、美”的追求，加入了新的文化内涵，力求使剧目的艺术性、思想性更加大众化，生活化，使之更加符合现代人的审美情趣，更加容易被观众理解和接受。
《琵琶记》的成功，与演员的真情演绎是分不开的，此剧除了主创阵容一流外，演员阵容也是强强联合。与张艳萍配戏的主演有文华奖获得者任三印，梅花奖获得者徐俊霞，这三位国家一级演员的真情演绎，也是这部剧作成功并赢得广泛好评的重要原因。此外郑州市豫剧院国家一二级演员都甘当绿叶、全力配合、精诚团结，确保演出圆满成功。
琵琶记
携带《琵琶记》赴广州戏剧比赛，受到了郑州市文广新局领导和郑州市豫剧院领导的大力支持和高度重视，郑州市梅花奖的戏曲演员张艳萍，她和郑州市豫剧院演员一起把豫剧的韵味声腔展露出来，让评委和观众感受到新的创意。
张艳萍
5，个人观点；
张艳萍的艺术特点是唱戏唱情、声情并茂极丰的感染力她表演注重内在情感体验与外在动作的有机结合，她注重人物塑造，发挥剧中人物一举一动，加上个人天才表演，获得各个大赛奖。
郑州豫剧院演员张艳萍
6，张艳萍2020年3月8号被央视邀请，参加角来了栏目组，演出《花木兰》选段，人物发挥了、纺线，在织布机上动作、表演的完美无瑕，体现人物的思想斗争，更加突出人物性格，从闺秀到浑身是劲，一连串的人物变化，言谈举止透漏出武将风度，花木兰听说战火烧到家门前，让她年迈爹爹去打仗，花木兰身上透漏出一种怒气，决心上战场杀敌。张艳萍刻画出花木兰巾帼英雄形象。
张艳萍
一个演员成功是个人拼搏精神换来的，没有往日艰苦去练功哪有今日之幸。比如现在年轻人对戏剧了解很少，下海做生意人不少，但是连本带利息赔进去大有人在，为什么呢？我认为缺乏一种拼搏精神，只有持之以恒努力奋斗才能有更好的收获。读者你说对不？常言说；美好的未来不是天天在等待，而是孜孜不倦地努力奋斗。
张艳萍
张艳萍
张艳萍视频；演唱的花木兰选段；
张艳萍感谢你们来访
本人才疏学浅，有不正确的地方还望读者提出宝贵意见，本人虚心接受，尽快修改或者删除。好啦再见。
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