IP宇宙，指區別於傳統系列作品，並非聚焦於同一主人公，而是由不同人物互相獨立又彼此聯繫共同組成的虛擬世界。22部電影、26部劇集塑造起的漫威宇宙是最為典型的代表。
建立IP宇宙的思維在藝術領域早已不是新鮮事，從星球大戰系列、指環王系列、哈利波特系列，再到國內的九洲宇宙、望古神話。可是，在國內影視方面，賺快錢的心態和好劇本的缺失等多方面原因使得這一形式仍處於待開荒階段。2020年開年熱播的兩部網劇《唐人街探案》《重生》卻讓人看到了IP宇宙這一創作思維升溫的苗頭。
《重生》：網劇與網劇之間的聯動
網劇《重生》被稱作是《白夜追兇》的姊妹篇。在第四集《白夜追兇》的主角關宏峰客串出場後，更是掀起了一波老觀眾的小高潮。毋庸置疑，《重生》擁有鮮明的「白夜」風格。
兩部劇主人公不同，但人物設定相似。張譯飾演的秦馳和潘粵明飾演的關宏峰都是頭腦派刑警。兩人都是在經歷了一次特殊事件後，使原本堅定的世界觀受到來自外界和內在的質疑：關宏峰與關宏宇的雙生設定，秦馳失憶導致當下的自我與過去的自我割裂。人物在亦正亦邪中穿梭，既是守護正義的刑警，又有可能是染血的犯罪者。
相似的人設以及實力派演員都保證了角色的形象更加立體飽滿。此外，兩部劇劇構模式相同，都是以主案件貫徹始終，在偵破支線案件的同時逐漸向主案件收緊。這些都保證了作品調性的一致。
當然，《重生》並非複製《白夜追兇》。主人公的不同導致劇集呈現出不同的氣質，《白夜追兇》風格更具冷硬，重邏輯推理和證據，《重生》則弱化偵破過程，試圖聚焦案件背後的社會問題。大量的內心獨白介入讓劇集更加「走心」。
兩劇聯動的基礎是人物同處於一個虛擬的「津港宇宙」。2011年，指紋第一本小說《刀鋒上的救贖》出版。主人公是海淀支隊（後改海港）刑警隊長趙馨誠和他亦師亦友的律師兼顧問韓彬。2016年再版時，指紋在書尾增加番外《放逐》。此時，「津港宇宙」的雛形才初現。借韓彬的徒弟夏雨瞳之口提及秦馳、關宏峰、周巡、路銘嘉等人物。
次年，《白夜追兇》播出。有理由相信，指紋是在擔任《白夜追兇》編劇後才逐漸在腦海中塑造起這麼一個暴力與權力鬥爭交織的城市。在「津港市」之下的四個支隊既可獨立辦案又可通力合作。這一點在《白夜追兇》中就已經體現。海港支隊協助長豐支隊調查案件。韓彬更是在後期鼎力相助，為關宏峰掃平障礙。《重生》首集，趙馨誠和韓彬再次雙雙出鏡。關宏峰的長豐支隊為秦馳破案伸以援手。可以說，「人物互串」是建立IP宇宙最重要的形式。
《唐人街探案》：網劇是電影的衍生
「唐探」宇宙同樣沒有以小說為依託，是陳思誠的原創故事。2015年《唐人街探案》因唐仁與秦風二人的反差和無厘頭推理混搭風一炮走紅。2018年《唐探2》看似延續常見的續作套路，故事的地點從泰國變為紐約，以異域奇觀刺激眼球。但實際上，陳思誠在《唐探1》時就已有了建造「唐探宇宙」的初步想法。《唐探2》的「CRIMASTER世界名偵探排行榜」悄無聲息地將原有的偵探體系擴充。這一小小的設計使得《唐探》不再是一個單純消費前作熱度的續作，而成為一個新天地的開始。
2020年初《唐人街探案》同名網劇是由四個導演分別執導三個單元劇故事。主人公讓位給唐仁的徒弟林默和野田昊的弟弟野田昊二。劇情交代可知，《唐探》網劇的起始與《唐探2》共享同一時間線。林默在泰國破曼陀羅案時，秦風和唐仁正在紐約調查連環殺人犯。而最後一案野田昊二為首的「五大靈童」參加幽靈邀請賽則與《唐探3》電影故事時間無縫銜接。
在時間上網劇填補了電影主線的空白，劇和電影的人物也因排行榜交織起來。林默是排名第四的阿寞。在電影中出現過的排行第五名的黑客少女KiKo幫助林默渡過難關。排行榜第一名Q的真身也成為網劇的最大謎題之一。《唐人街探案》網劇是《唐人街探案》電影的衍生品，這和《神盾局特工》與漫威電影的模式相似。兩者彼此獨立，不看其一併不會使劇情的理解受阻，但想要對前因後果、人物背景有更深入的瞭解，則激勵著觀眾觀看全系列。
「有系列，無宇宙」
也許有人會說，系列電影早已爛大街。不把人物寫死，在結尾留尾巴方便續作自圓其說，早已經是大眾習以為常的事情。那麼，IP宇宙與IP系列的區別何在？在此，筆者總結過往IP系列的主要套路。
1、同一世界-同一人物
最經典的續作模式是沿襲同樣的世界、同樣的主人公繼續創作。這類後作多建立在首部爆火的前提上。若是以小說系列改編的作品，雖劇作方面有所保證，但很容易隨著資本流入，出現製作上的斷層，如《暗黑者》。
豆瓣暗黑者系列首作與續作評分和評價數跳水嚴重
若小說內容已經在前作中改編完畢，為了後作劇情飽滿，創作方只能增添新的人物，開啟新的故事線，或是強行改編前作中高人氣角色的形象。續作不斷消耗前期積攢的品牌效應，攫取「剩餘價值」。人物的變形以及劇情的跳線使後作口碑跳水成為常態。
2、不同世界-同一人物
這一類型是第一種經典模式的變形。在主人物不變的情況下，世界設定發生變化。改變的可能是時間背景，如《無心法師3》回到唐朝，類似於前作。改變的也可能是人物線，如《奈何boss要娶我》。主人公未變，類似於平行時空的兩個同名人發生的新故事。
這一類型最大問題在於難以平衡觀眾的心理落差。
要知道，系列作品的主要觀眾仍是看過前作的老觀眾。新觀眾容易產生觀看門檻，而新人物又容易破壞老觀眾的想象。以《無心法師》為例，第二、三部中維持了男主無心的人設，沒有心臟的不死之身。但在第二部更換了女主，且女主設定遠差於首部。珠玉在前，對比之下，觀眾很難接受糟糕的改動。
這種形式不僅不能「固粉」，反而透支著觀眾對IP的熱情。第三部則成為首作高人氣的角色嶽綺羅的前傳，更像是官方出版的同人。
3.不同世界-同一人名
這一類型出現的頻率不高，多和「作者」相關。以徐兵的影視作品為例，這些作品中的共同點是都出現了「徐天」這一角色，如《我在北京等你》《緝槍》《最好的安排》《美好生活》。「徐天」這一角色名成為徐兵創作譜系中的核心人物。但不同的徐天之間並不存在關係。這只是創作者的一個小習慣。
當然，在《紅色》和《新世界》這兩部劇裡，出現了更多的同名現象：金海、鐵林和徐天鐵三角，以及和徐天有情感線的田丹。但故事背景不同、演員不同，僅是人名相同所能聯想的空間有限。人名帶來的融合發生在觀眾的腦海裡，而非劇作層面，不構成虛擬宇宙。
《紅色》和《新世界》核心人名重複 來源：豆瓣演員頁
IP系列最大的問題正是在於站在巨人的肩膀上，如果不能超越觀眾的期待，那必將從肩膀摔落。況且，IP系列的主角相對固定，難有擴展的空間，讓續寫本身困難重重。
IP宇宙的潛力
筆者認為IP宇宙在未來將會比IP系列具有發展潛力，也正因為IP宇宙有著更廣的、可持續擴展的空間，且這種模式順應當下的觀看習慣。
1.超鏈接式的創作譜系
IP宇宙創造出一種「可點擊」的媒介形態，以穿插在不同作品中的「彩蛋」人物為載體。如出現在《重生》中的關宏峰，給觀眾的刺激效果遠大於其對劇情的推動作用。為了將不同劇集的人物關係串聯，觀眾會自發地回溯指紋的小說、重新觀看《白夜追兇》。
美蘭德諮詢數據顯示的網民評議度以及視頻走勢來看，從3月7號《重生》開播以來，《重生》與《白夜追兇》幾乎是共生的波動趨勢。可見，為了更好地瞭解宇宙中的人物關係，觀眾會自發觀看系列作品。無形之中宇宙作品捆綁完成。
數據來源：美蘭德諮詢 數據時間：2020年3月7日-2020年3月17日
正如《復仇者聯盟》，IP宇宙呈現出的並非以往單線序列，而是一種超鏈接式的創作譜系。正是因為每個英雄都有其各自的系列電影，在個人電影中他們已經向觀眾展現了不同的價值觀和世界觀。因此當他們見面的時候，不需要再用多餘的筆墨豐富已經立體的人物形象。
這種創作思路使得故事被打開，主人公不再是一個人，任何劇裡有挖掘性的配角都可以單獨成劇。而個人劇又在「主線」故事之外開枝散葉，故事與故事之間存在更多的可能性。
IP宇宙跳脫了IP系列的創作思維。故事不再是單人系列的線性延展，而是同一世界觀下不同故事不同人物之間的交叉。這種超鏈接式的創作保證了單部作品的獨立性。沒有看過《白夜追兇》不會影響理解《重生》。
2、參與式文化
更為重要的是IP宇宙背後的邏輯順應了當下參與式的觀看模式。參與式文化這一概念最早出現在亨利·詹金斯（Henry Jenkins）的《文本盜獵者：電視粉絲與參與式文化》一書中。參與式文化強調的是用戶打破生產者、消費者、傳播者的身份界限，積極主動的參與文化生產。而IP宇宙正是一種參與式文化。
創作者不是內容的提供方，而更像是留下一個個麵包屑的漢塞爾和格萊特。觀眾樂於與創作者做拼圖遊戲，劇集、小說、採訪中透露的碎片被觀眾收集起來，在對後續劇情的討論猜測中無形加強了對IP的黏度與忠誠度。
漫威十年死忠粉創造了大量的衍生同人作品 來源：www.deviantart.com
艾柯提出：在後現代主義時代，已經沒有一部電影可以做到讓觀眾以新奇的目光面對全新的體驗；每一部電影都是在與其他電影的對照下被解讀。在這種情況下，被影迷狂戀（cult）就成了欣賞電影的常規方式了。
這一點不僅侷限於電影，更輻射到遊戲、繪畫、音樂、電視、小說各個領域。一個內核足夠豐富的IP宇宙會成為考據黨的天堂。《重生》播出兩週，就已經有觀眾整理出了「津港宇宙」的人物圖譜。更有人大膽推測，《白夜追兇》中關宏峰被陷害的案件很有可能與《重生》中的槍擊案有關。這種深入的參與式觀看是可選擇的，並非每個觀眾都被強迫參與。但IP宇宙為不同觀眾提供了適合自己的觀看方式。
1號結語
無獨有偶，「津港宇宙」和「唐探宇宙」的共同點都是他們並非依附小說改編，而是獨創了屬於自己的新IP宇宙。這一點就值得深思。過往大熱IP保證收視率的同時也給創作者安上了手銬。不能過分偏離原著，否則就是魔改。原著的內涵越豐富，改編在取捨中就越容易變形。40集的體量讓原本宏大的世界觀縮水。
相比IP系列，IP宇宙有著更強的生命力和持久力。創作者不再選擇榨乾同個角色，而是讓多個角色各自發光，以人物互串的超鏈接彩蛋形式將多部作品勾連。這要求創作者有提前佈局的魄力與勇氣，同時也要兼備隨機應變的能力。觀眾參與式觀看模式很可能提前摸透了創作者的意圖，也對劇本的創新提出了更高的要求。
但有理由相信，越來越多的觀眾會因為IP宇宙提供給他們探索複雜故事世界和自我想象的機會而選擇這一模式。
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