《粉紅女郎》是給所有都市女性寫下的一部童話。《粉紅女郎》讓我們知道，女孩子本身，就是一個“奇點”，當她們集聚在一起時，引發的能量超乎我們的想象。
國產電視劇史上，有一個歷代編劇都不敢輕易觸碰的領域，其艱難程度堪比武俠世界中的《葵花寶典》，想要嘗試修煉，必先遭受滿點物理傷害。它就是“漫改”。
顧名思義，“漫改”就是編劇根據原著漫畫改編的影視劇。前一陣子，韓國漫改熱血爽劇《梨泰院CLASS》正式收官，雖然最後幾集被人質疑爛尾，但大結局的收視率依舊飆升至16.5%，超過此前記錄。究其原因，或許只能說觀眾們是真心實意地為那十幾個連環巴掌心動過。看完這十幾個巴掌，我又好了。
同樣改編自知名漫畫的日劇《下輩子我再好好過》，同樣在上週走向尾聲，五個在各自愛情難題中苦苦扎掙的主角舉杯痛飲，告訴觀眾“這輩子沒指望了，大家下輩子再好好過吧。”
全劇都是虎狼之詞，我卻覺得看了一部致鬱系小清新劇。/《下輩子我再好好過》從古早的《浪漫滿屋》《惡作劇之吻》，再到如今的《金秘書為什麼這樣》《我是大哥大》，日韓兩國一直在向觀眾輸出大量優質的漫改影視劇，不但能牢牢抓住原著粉的命門，更能吸引無數路人粉加入其中。反觀中國，在漫改劇方面還久久摸不著門道，直到近年，在省級電視臺上還能上映像《火王》這樣迷之PPT摳像質感的漫改神劇。如果說有一部國產漫改劇能夠保住其顏面 ，那一定是17年前的《粉紅女郎》。
17年前的《上海女子圖鑑》
2003年4月30日，國內非典疫情仍處於爆發期，一部女性小資電視劇悄然登上上海電視劇頻道，意外獲得超高收視率，相繼在各大電視臺連環播出。
《粉紅女郎》在當時到底有多火？有網友回憶稱，當時“我家那臺破電視能收到30多個臺，基本上是10個臺同時放新聞，10個臺放《鐵齒銅牙紀曉嵐》，剩下的通通播《粉紅女郎》。”可以說，《粉紅女郎》開啟了中國內地都市女性群像劇的先河。
若是沒有被之後熱播的《大長今》搶走風頭，那中國的女性群像劇可能也就不會落後日韓那麼多年。
每個“粉紅女郎”都有自己的難關要過。
《粉紅女郎》改編自朱德庸的漫畫《澀女郎》，漫畫開篇就點出四位粉紅女郎的身份：“有四個女郎，住一幢公寓，一個要愛情不要婚姻（萬人迷），一個要工作不要愛情（男人婆），一個是什麼男人都想要嫁（結婚狂），一個什麼是男人都想不通（哈妹），她們，是這個時代的澀女郎。”
陳好飾演的“萬人迷”，性感嫵媚、婀娜多姿、媚而不妖、豔而不俗。
美貌，是她俘獲男人的資本，也是她取悅自己的禮物。在快餐式的現代愛情場上，她是絕對的獵頭和殺手。男人對她來說，既是肥貓，也是跳蚤，“我身邊那麼多男人等著我挑，我才不急於知道哪個男人更倒黴。”愛情對她來說，則更像是打麻將——就算對方打出清一色的對對碰，她也能坐上莊攔胡。她是整部劇的“言說者”，靠修煉出的一系列愛情守則和語錄，教導另外三位女郎如何在兩性的遊戲中佔據上風。
在愛情的遊戲裡，“萬人迷”常常一語道破天機。多情的紅玫瑰盡情綻放，身邊必然悄然開著一朵苦情的山茶花。
劉若英飾演的幼兒園老師方小萍（結婚狂）就是這麼一朵苦情山茶花，她平凡、堅韌、善良，明明拿著國產偶像劇女主的標準劇本，走的卻是現實主義倒黴蛋的坎坷之路。就像別人送她的外號一樣，“結婚狂”的心中，每時每刻想的只有找男人、結婚。她對結婚的狂熱已經到了“只要願意娶我的男人，我都嫁；生活中遇到的所有男人，我都要想想看能不能嫁”的地步。
“結婚狂”只是她保護自己的一層外殼。可就是這種強烈的恨嫁心態，卻經常把男人“嚇跑”。結婚當天，新郎大寶負債逃婚，捲走數百萬的婚慶贊助費；
在酒吧被多情浪子羅密歐騙走芳心，對方卻沒把她當回事；
這絕對是陳坤最想刪除的黑歷史。滿心歡喜地去日本，希望能有一段跨國戀情，卻把一個日本警察的祝福誤會成求婚……
戲裡，方小萍在歷經多個男人的欺騙、辜負、錯過之後，終於有了最終歸宿王浩；戲外，唱著“我想我會一直孤單”的劉若英也在兜兜轉轉之後，終於找到了自己的避風港灣。
劉若英和老公。和結婚狂不同，劇中的另一個主角“男人婆”完全不屑於和男人糾纏，更無意於進入婚姻的墳墓。她或許是中國熒幕上最早的職業女強人，一頭幹練的短髮、一身青灰色的套裝，她把自己偽裝成男子漢的樣子，只想著做成事業、賺足夠的錢。
她敢在幾乎全是男性的公司會議上大膽直言；為了建成中國的迪士尼樂園，她一個人為公司拉到8個億的投資。在路上看到打老婆的男人，她二話不說上前，腳踢公司總務處處長。
“結婚狂”被人騙婚時，只有她保持冷靜，抓住騙婚男有姦情的證據，避免“結婚狂”陷入深淵。當自己外出打工時，男朋友和親妹妹勾搭在一起，她笑著祝福她們。在瀟灑地轉身離開之後，她還把前男友兼妹夫的理想當成自己的奮鬥目標，拼命賺錢，只為幫助他建成夢想的鄉村醫院。
和現在踩著恨天高、墊著超高墊肩，走起路來六親不認的職場女性形象比起來，《粉紅女郎》裡的“男人婆”簡直算是一股清流。和其他三位“粉紅女郎”不同，哈妹就真的只是個妹妹。之所以叫“哈妹”，是因為她哈日、哈韓、哈電腦。青春叛逆、追求潮流是她身上的標籤，她是E時代下的新新人類，對偶像金原崇瘋狂痴迷，卻連“什麼是男人”都還沒想清楚。
“小哥哥”一詞，17年前哈妹就說過。四位“粉紅女郎”身處光怪陸離的都市中，都用自己獨特的方式和外界相處，在嬉笑怒罵和溫暖互助中，為電視機前的我們建立起都市生活的初印象，也影響著無數少男少女的戀愛觀。《粉紅女郎》讓我們知道，女孩子本身，就是一個“奇點”，當她們集聚在一起時，引發的能量超乎我們的想象。
徹底的浮誇，極致的和諧
作為兩岸首部合作的現代漫改電視劇，《粉紅女郎》已經走過了17年。2018年年底，網上傳出《粉紅女郎》即將翻拍的消息，原著漫畫家朱德庸也發微博向老劇迷們保證，一定會慎重挑選四位粉紅女郎的演員。
與其重拍，不如重溫。/@朱德庸受情懷牽引的老劇迷們又把這部劇翻出來重溫，可曾經心心念唸的“戀愛聖經“，這次卻沒有再讓長大成人的老粉絲意難平。有人說《粉紅女郎》浮誇虛假，有人說它三觀不正，甚至有網友覺得這完全就是17年前的《小時代》。“萬人迷”看似一個看透男人的智者，可如今看來，她那些似是而非的愛情理論，不正符合一個“撈女”的特質嗎？
有張愛玲內味了。“結婚狂”看似其貌不揚、與男人無緣，可劇中的所有男人還不是都圍著她轉？明明知道“萬人迷”在跟王浩搞曖昧，卻仍然多次和王浩訴說衷腸，這和當今盛行的“白蓮花”“綠茶婊”有什麼區別？
和朋友的曖昧對象搞曖昧，這對如今“驕矜自持”的觀眾來說，是萬萬不能容忍的。但也有觀眾說：“《粉紅女郎》好就好在離譜得邪乎，小資得徹底。”四個身世背景完全不同的女孩同住一個別墅下，身邊圍繞的男生不是睿智多思的高富帥，就是風流倜儻的情場浪子；遇到的所有難題都能被巧妙化解，那麼是敵人被感化，那麼就是有高人相助。
身家上千億的富豪，也能被粉紅女孩的天真打動。《粉紅女郎》終究還是一個包裹著粉紅色泡泡的美麗童話，但也正因為“這種對偶然事件的極度誇張，才能對世界固有的荒誕構成深刻的反諷”。正因為四個女孩在各種稀奇古怪的遭遇中，仍然保持初心，《粉紅女郎》才能吸引那麼多觀眾。“結婚狂”雖然運氣背到令人髮指，但始終保持著天真和善良。她會傻傻地相信在午夜12點的時候，拿著蘋果，對著鏡子削蘋果，可以看見自己未來的老公。
鏡子裡還真的出現了一個男人，只不過不是她想要的。路上偶然救下大富商的孫女，她拒絕了富商500萬的支票，傻笑著說這是自己應該做的。一次次地被渣男大寶欺騙、利用，她還是心甘情願地為他背上幾百萬的債務。“男人婆”問“結婚狂”：“萬一大寶一直在欺騙、利用你呢？”她說：“起碼在我知道這麼醜陋的事情之前，我還是應該伸出援手幫助他，否則我不會原諒自己的。”
作為“結婚狂”的反面映照，“萬人迷”同樣渴望著呵護和愛情。作為書香世家出身的小女兒，她不想走家裡安排的路，一個人孤身到上海闖蕩，摸爬滾打多少年，踩過多少坑，才在上海稍微站穩腳跟。她知道自己無法打破男女之間固有的權力關係，便以自己的方式在兩性遊戲的規則中游走。她一方面不相信男人，另一方面又期待愛情。在她不斷輸出的愛情宣言裡，完全不給自己留退路。
《粉紅女郎》不像《小時代》那樣，花費大量的篇幅描述上海這座魔都的紙醉金迷，也不像《歡樂頌》那樣，有著各種刻意的劇情和說書式的旁白，它有的，只有四個形態各異的女孩，以及她們如何在喧囂的都市中找到自我。
為什麼是《粉紅女郎》？
近幾年，我國漫改劇逐漸有井噴之勢，但大多都難逃收視口碑雙撲街的命運。以這兩年為例，市面上就有《全職高手》《奮鬥吧，少年！》《熱血同行》等漫改劇播出，但即便在楊洋、易烊千璽等流量偶像的加盟之下，劇作也是反響平平。
易烊千璽的各式造型，是《熱血同行》的精彩看點。漫畫為表現人物形象和戲劇張力，通常都會展現很多誇張的劇情和人物言行，讀者可以在靜態的畫面中產生無限的想象力。
但當紙張上的二維空間轉變為影視中的三維時空，就需要編劇和演員通過自己的改編演繹填補上這塊空白，這也是漫改劇的一大難題。《粉紅女郎》原著只是一個簡單的四格漫畫，沒有具體的情節，只有鮮明的觀點，這就需要編劇通過自己的創作，在不違背漫畫主題的前提下，為四位女性角色賦予不同的個性和靈魂。角色的塑造同樣離不開演員的精心揣摩和演繹。
陳好作為一個直爽的山東人，卻要飾演劇中最嗲的萬人迷。她每天對著鏡子練習拋魅眼、踩著十幾釐米的高跟鞋扭屁股，終於做到“萬人迷”骨子裡透出的柔情似水。同劇的演員胡兵後來接受採訪，說：“陳好演完《粉紅女郎》之後，整個人都變了。”
小時候好怕她把腰扭斷。劉若英在拍《粉紅女郎》的時候已經30多歲，她此前在觀眾心中印象最深的形象還是《人間四月天》裡知書達理、堅韌美好的張幼儀。原本劉若英想演的是“萬人迷”，沒想到導演讓她飾演“又醜又痴”的結婚狂，這是她在看漫畫時最不喜歡的角色，覺得她“毛病一大堆”。但劉若英卻通過自己的表演賦予了“結婚狂”新的生命力，她不再是漫畫裡那個傻里傻氣的灰姑娘，在劇中，“結婚狂”一面秉持著對愛情最單純的想象，對每一段感情都問心無愧，一面懂得照顧身邊人的感受，為朋友排憂解難。
“結婚狂”招牌動作：捂嘴笑。當然，電視劇的成功同樣離不開編劇對於劇情的豐富和主題的深化。《粉紅女郎》不著重描寫階層困境，但也有“男人婆”作為階層跨越、屌絲逆襲的縮影；《粉紅女郎》不把大量的筆墨花在講解女權主義上，卻又借萬人迷的口講出一句又一句“男女平等”的愛情箴言。
編劇在把人物角色塑造得更豐滿的同時，也不忘適時地加入一些更恢弘的主題，卻又沒有陷入無盡的價值觀爭鬥之中，這或許也是當今漫改劇值得學習的地方。在《澀女郎》最後一本漫畫中，朱德勇在前言說，他做了一個夢，夢見這四位女郎對他說“我們不要你安排的生活啦！我們有自己想要的未來。”於是他停止了連載。在戲外，粉紅女郎們的生活還在繼續，被其影響的一代少男少女也大多有了自己的事業和家庭。揮別《粉紅女郎》，我們迎來了《小時代》《歡樂頌》《上海女子圖鑑》……但那一種奇幻感十足的“粉紅世界”，我們卻再也見不到了。
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