吖Pat
對於一個很喜歡聽歌的人，不需要有太多的專業的知識，也能聽出一個歌曲的好與壞，可能會因為人與人之間會有差異，但好的歌曲是有一個共性：打動人的內心。這樣的歌曲聽了之後會觸及內心，給人一種深有體會的感覺的就是好音樂。
用專業的知識，可能一個好的音樂會包含很多東西，歌詞，曲，和唱的人都是一種情緒和感情的抒發，一首歌歌詞的好與壞也是有差異的，好的詞需要不斷的打磨，和不斷積累的，比如薛之謙就很研究詞，所以他既能寫出好的段子，又能寫出好的詞，你可以去朗讀他的歌詞，與其他的歌詞來比較，你就會知道詞是多麼的重要。
歌曲又是需要好的譜曲，如果沒有好的譜曲就會發現，是缺少靈魂的，人們第一感受的就是曲，曲不好，就不會在研究這首歌到底講述了什麼東西，你可以去聽華晨宇的歌，他的曲會有很鮮明的個人風格，他也是很有才華的人，是少數在鳥巢開演唱會的歌手的之一
也需要一個好的演唱者，一個好的演唱者才能抒發這首作品所表達的情感，比如毛不易有著感情的一位歌手，他的《消愁》就是一個好的音樂，給人留下了深刻的印象，儘管過去了很久，我們還是會那其中的兩句。
我只講的音樂的一種歌曲，音樂包含的很多，但是一個好的音樂的共性就是打動人心，經典之所以經典，就是因為我們可以從作品中看到自己的樣子，讓我們記憶深刻。
小瑜見解
是的，音樂是分三六九等的。同樣是Gothic，Lacrimosa的《Stolzes Herz》全曲用了4次轉移調，比Nightwish高到不知道哪裡去了；同樣是搖滾，Guns and Roses在曲子中套進了大量Blues編曲技巧，也比後來打敗他們的Nirvana高到不知道哪裡去了~
至於鳳凰傳奇，他們音樂是有一定質量的，就《最炫民族風》的主副歌從降B小調跳躍到降D小調的這個操作，國內火熱的一大堆所謂音樂人（特別是民謠人，我特討厭民謠，陳粒除外）一輩子都做不出這種編曲。
至於Microphone Crap天佑，他會做音樂麼？？我覺得他應該先去報個兒童樂理班，再買個iPad，從GrangeBand玩起。我6歲的兒子音樂素養都比他高~~
我是你的小欣欣
音樂不分三六九等，起初是鄉村音樂，民族音樂，然後是流行音樂，而且，在早期就有爵士樂隊和搖滾樂隊，音樂也是傳承並且流行下來的，但現在時代不同了，我們零零後都喜歡流行音樂，像父母那輩人都喜歡八零後七零後的音樂，老人們都喜歡復古風，民族，鄉村音樂，音樂不分三六九等，它們是以歌唱的形式來表示自己的獨特與不同，我本人還是喜歡流行音樂、搖滾音樂，因為那會使我振奮起來，偶爾也會聽一些傷感音樂，輕音樂之類的。反正就是人們心底最自然的曲風啦😊，因為風格不同，品味也不同，所以喜歡的就不同，各位，你們是如何看待音樂的呢？
以上就是我個人的觀點啦(๑>
摯愛you1314
很多人都反對在音樂中劃分三六九等，認為所謂蘿蔔青菜，各有所愛，一千個人心中就有一千個哈姆雷特。事實上，音樂確實沒有貴賤，但一定有高低。簡單的說，有的音樂可以聽一百年，到今天依然有人願意聽。有的音樂就隨著時代的進步而消逝。比如，一個初學者十來歲時做的詞，和他一點點進步成為大師之後的作品，這兩者一定會存在一定的高低之分。
不論什麼樣的音樂，既然流行，總有它的美好。但是生活中追求不同類型的音樂的人群，總是特點鮮明。大家之所以對音樂本身有評判，也正是這些人的鮮明特徵給我們帶來的直觀感受造成的，久而久之，音樂的身份與他們的追隨者的身份竟然也就畫上了等號，我們已經習慣了熱愛鳳凰傳奇的大叔大媽，也習慣了熱愛韓國歐巴的中學生。
於是便也試著讓自己立場鮮明，劃清界限，從此不敢越雷池半步，彷彿這代表著自己的品味和身份。所以這便使得人們認為，人沒有高低貴賤，自然身上的標籤——音樂，也是沒有的。
如果音樂沒有高低貴賤之分，那麼學音樂的孩子們為何要削尖了腦袋去考中央音樂學院、上海音樂學院。更甚者，還大費周折的去考世界名校如伯克利，茱莉亞，曼哈頓等等？
如果音樂沒有高低之分，那諸如格萊美、世界音樂大獎、金曲獎等等又是怎麼評選出來的？
如果音樂沒有高低之分，為什麼約翰列儂去世後全世界的歌迷為之痛哭，每年的12月8號，人們紛紛自發地聚集到紐約中央公園的以列儂名曲命名的Imagine廣場前，持蠟燭來為列儂守夜？
音樂是聲音的藝術，是通過聽覺感官及相適應的審美手段傳達和接受審美經驗的藝術。構成音樂的節奏、旋律、音色、和聲、音調等要素之間架構的邏輯其實也就審美的體現。在音樂之中分高下，既顯示了專業音樂人的職業操守，也是聽眾對自己耳朵負責的表現。我們應該制止那些粗製濫造、以市場為導向的流量作品，而推崇真正的用心去做音樂，在音樂界能夠代表一種時代的價值觀。
總之，音樂絕對有高低，但肯定沒貴賤。希望所有的樂者始終保持著一顆赤子之心，堅持以精細的製作和謙虛的態度，懷著一顆赤子之心，去尋找和創作真正的藝術作品。
