文：司若
清華大學新聞與傳播學院教授，博士生導師
文：趙璐
澳門科技大學電影管理專業博士
網絡電影《功夫宗師霍元甲》4月9號在愛奇藝播出。
這部由北京市廣播電視局指導，戶國防主演的功夫電影重塑經典，著重展現少年霍元甲是如何由一個誇誇奇談，不諳世事的富家公子，在經歷了武林道義和民族救亡圖存的洗禮之後，成長為一代功夫宗師的故事。
電影《功夫宗師霍元甲》首先不忘給觀眾奉上視聽享受俱佳的武術較量。
開篇演霍元甲在兄長霍元英的婚宴上擊敗前來尋仇的家族宿敵趙西垂，接著演他在碼頭出手相救冷幽蘭，結識愛國志士農勁蓀，捲入維新變法和清末朝廷的紛爭。
隨後又在七武樓，霍元甲連闖詠春八斬刀、聽音盲打、醉拳、梅花樁、單刀斬等數關，成為武林各派口中的“過江龍”，八卦、京劇等武舞元素悉數登場。
最後援救維新領袖譚嗣同，孤身犯險剿滅朝廷走狗袁庭山為王五義士報仇，實現了倫理道德和民族大義的統一。
作為以動作見長的類型電影，《功夫宗師霍元甲》在剪輯節奏、色彩光影、配樂道具等方面都進行了細緻的打磨。
初闖津門，為開門授徒的霍元甲，登上七武樓，挑戰各大門派，第一關就是“巷戰”。
在一條窄窄的走廊上，長纓對陣八斬刀。詠春八斬刀，刀身輕，刀面窄，刀口對下數吋處開刃，尖而鋒利。
只見持八斬刀的武人以刺、標、啄、挑等招數，走馬、偏身、追身，步步緊逼；
霍元甲則以長槍繞出一道道弧線，一攔一拿，宛如游龍，靈活異常，最後一記回馬槍，霍元甲鎖定勝局，闖過了第一關。
要說第一關呈現給觀眾的是外家功夫，第二關聽音盲打則展現了中華武術的剛柔並濟。
五官之中眼為監察，雙眼被蒙，考驗的是比武之人僅憑聽覺、觸覺等來感知出對手的意圖。
影片在大提琴渾厚低沉的旋律中，一拳一腳貼面擦身而過，升格鏡頭配合氣息的緩急揚抑，讓觀眾在屏氣凝神間欣賞到了武舞之美。
君子如竹，虛懷若谷，名為踢館，實為切磋。
所以在踢館的戲份中剪輯節奏張弛有度，飄逸灑脫。“醉拳”一場中，暖黃色調的光影在動作間流轉，融合了梅花樁的技法在其中的醉拳，配合八卦地形，京劇西皮的腔板：“和為貴，義為先。”
“以巧破千斤，千斤力在後”，勁力收放得當，使得觀眾們在景觀化的武俠世界裡流連忘返。
與七武樓的逸趣相比，大雨滂沱中的城門對決則剛猛、激烈。
“大刀”王五前輩為保譚嗣同出津被袁庭山殺害，首級高懸城門，無人敢取。霍元甲隻身入敵，在血雨中展開了一場惡戰。
疾風暴雨式的剪輯，陰冷慘白的色調，景別在拳拳到肉的特寫和飛昇而起的大全景之間進行兩極切換，帶給觀眾強烈的心理壓力。
從“形”到“神”：主角不虛，配角不弱
影片在真實歷史資料基礎上，尊重歷史事件和歷史人物，再現了志在強國，俠肝義膽、嫉惡如仇的武林英雄霍元甲的形象。
除了霍元甲，影片還反映了霍元甲與農勁蓀、大刀王五、劉聲（首徒劉振聲）、袁庭山（袁世凱）等人的關係，講述了霍元甲在庚子風雲年代的所作所為，以及譚嗣同維新變法等一系列重要的歷史事件和歷史人物。
整部影片集史料、傳說、軼事、奇聞於一體，畫面流轉間始終洋溢著強烈的民族意識、民族感情和愛國主義精神，節奏明快，一種緊迫的歷史責任感油然而升。
電影在塑造霍元甲這一形象時，並沒有採用“一路上揚”或者臉譜化的表現手法，而是以情節上的抑揚頓挫，展示人物性格的豐富性。
“婚宴迎戰宿敵趙西垂”讓霍家公子霍元甲自鳴得意，卻反遭父親嚴苛，憤而出走。因“踢館”而與大刀王五前輩結下的恩怨在隨後成就了本片第一次精神的躍升：放下私怨，捨身赴死。
譚詞同維新變法，憑“自古變法無有不流血犧牲者”的信念，明知不可為而為之的舉動，讓霍元甲的思想境界從憑武力爭高下的個人榮辱觀提升到了民族觀，天下觀。
影片也十分注重對其他相關人物的刻畫。農勁蓀，是電影中的第二主角，是霍元甲精神世界的導師。
這個生長在清朝末葉，憂國憂民、具有民主革命思想的知識分子，在整部電影中，對霍元甲起到了引導與烘托的作用。
碼頭初會後的長談、津門開館授徒的策劃、營救譚嗣同的審慎，迎戰日本武士的理解……整個描寫由表及裡，從“形”到“神”，使觀眾可以全面地瞭解霍元甲的成長曆程。
影片中的其他人物，如父親霍恩第、大哥霍元英、戀愛對象冷幽蘭等，影片也從不同的角度，在細節處下巧勁兒，寥寥幾筆，卻是點睛之筆，把人物的形象和感情樹立了起來，可見影片在整體結構上的把握上佳。
《功夫宗師霍元甲》以對經典的傳承和致敬的態度在創作。
而就功夫電影整體而言，數以百計的功夫電影構築起的武俠景觀成為了中華民族的共同經驗，憑藉這些熟悉的符號，功夫影像在喚起民族認同方面比其他“舶來品”的電影類型具有更直接更深廣的優勢。
