文：司若
清华大学新闻与传播学院教授，博士生导师
文：赵璐
澳门科技大学电影管理专业博士
网络电影《功夫宗师霍元甲》4月9号在爱奇艺播出。
这部由北京市广播电视局指导，户国防主演的功夫电影重塑经典，着重展现少年霍元甲是如何由一个夸夸奇谈，不谙世事的富家公子，在经历了武林道义和民族救亡图存的洗礼之后，成长为一代功夫宗师的故事。
电影《功夫宗师霍元甲》首先不忘给观众奉上视听享受俱佳的武术较量。
开篇演霍元甲在兄长霍元英的婚宴上击败前来寻仇的家族宿敌赵西垂，接着演他在码头出手相救冷幽兰，结识爱国志士农劲荪，卷入维新变法和清末朝廷的纷争。
随后又在七武楼，霍元甲连闯咏春八斩刀、听音盲打、醉拳、梅花桩、单刀斩等数关，成为武林各派口中的“过江龙”，八卦、京剧等武舞元素悉数登场。
最后援救维新领袖谭嗣同，孤身犯险剿灭朝廷走狗袁庭山为王五义士报仇，实现了伦理道德和民族大义的统一。
作为以动作见长的类型电影，《功夫宗师霍元甲》在剪辑节奏、色彩光影、配乐道具等方面都进行了细致的打磨。
初闯津门，为开门授徒的霍元甲，登上七武楼，挑战各大门派，第一关就是“巷战”。
在一条窄窄的走廊上，长缨对阵八斩刀。咏春八斩刀，刀身轻，刀面窄，刀口对下数吋处开刃，尖而锋利。
只见持八斩刀的武人以刺、标、啄、挑等招数，走马、偏身、追身，步步紧逼；
霍元甲则以长枪绕出一道道弧线，一拦一拿，宛如游龙，灵活异常，最后一记回马枪，霍元甲锁定胜局，闯过了第一关。
要说第一关呈现给观众的是外家功夫，第二关听音盲打则展现了中华武术的刚柔并济。
五官之中眼为监察，双眼被蒙，考验的是比武之人仅凭听觉、触觉等来感知出对手的意图。
影片在大提琴浑厚低沉的旋律中，一拳一脚贴面擦身而过，升格镜头配合气息的缓急扬抑，让观众在屏气凝神间欣赏到了武舞之美。
君子如竹，虚怀若谷，名为踢馆，实为切磋。
所以在踢馆的戏份中剪辑节奏张弛有度，飘逸洒脱。“醉拳”一场中，暖黄色调的光影在动作间流转，融合了梅花桩的技法在其中的醉拳，配合八卦地形，京剧西皮的腔板：“和为贵，义为先。”
“以巧破千斤，千斤力在后”，劲力收放得当，使得观众们在景观化的武侠世界里流连忘返。
与七武楼的逸趣相比，大雨滂沱中的城门对决则刚猛、激烈。
“大刀”王五前辈为保谭嗣同出津被袁庭山杀害，首级高悬城门，无人敢取。霍元甲只身入敌，在血雨中展开了一场恶战。
疾风暴雨式的剪辑，阴冷惨白的色调，景别在拳拳到肉的特写和飞升而起的大全景之间进行两极切换，带给观众强烈的心理压力。
从“形”到“神”：主角不虚，配角不弱
影片在真实历史资料基础上，尊重历史事件和历史人物，再现了志在强国，侠肝义胆、嫉恶如仇的武林英雄霍元甲的形象。
除了霍元甲，影片还反映了霍元甲与农劲荪、大刀王五、刘声（首徒刘振声）、袁庭山（袁世凯）等人的关系，讲述了霍元甲在庚子风云年代的所作所为，以及谭嗣同维新变法等一系列重要的历史事件和历史人物。
整部影片集史料、传说、轶事、奇闻于一体，画面流转间始终洋溢着强烈的民族意识、民族感情和爱国主义精神，节奏明快，一种紧迫的历史责任感油然而升。
电影在塑造霍元甲这一形象时，并没有采用“一路上扬”或者脸谱化的表现手法，而是以情节上的抑扬顿挫，展示人物性格的丰富性。
“婚宴迎战宿敌赵西垂”让霍家公子霍元甲自鸣得意，却反遭父亲严苛，愤而出走。因“踢馆”而与大刀王五前辈结下的恩怨在随后成就了本片第一次精神的跃升：放下私怨，舍身赴死。
谭词同维新变法，凭“自古变法无有不流血牺牲者”的信念，明知不可为而为之的举动，让霍元甲的思想境界从凭武力争高下的个人荣辱观提升到了民族观，天下观。
影片也十分注重对其他相关人物的刻画。农劲荪，是电影中的第二主角，是霍元甲精神世界的导师。
这个生长在清朝末叶，忧国忧民、具有民主革命思想的知识分子，在整部电影中，对霍元甲起到了引导与烘托的作用。
码头初会后的长谈、津门开馆授徒的策划、营救谭嗣同的审慎，迎战日本武士的理解……整个描写由表及里，从“形”到“神”，使观众可以全面地了解霍元甲的成长历程。
影片中的其他人物，如父亲霍恩第、大哥霍元英、恋爱对象冷幽兰等，影片也从不同的角度，在细节处下巧劲儿，寥寥几笔，却是点睛之笔，把人物的形象和感情树立了起来，可见影片在整体结构上的把握上佳。
《功夫宗师霍元甲》以对经典的传承和致敬的态度在创作。
而就功夫电影整体而言，数以百计的功夫电影构筑起的武侠景观成为了中华民族的共同经验，凭借这些熟悉的符号，功夫影像在唤起民族认同方面比其他“舶来品”的电影类型具有更直接更深广的优势。
