他是明代非常有名的才子，能作诗、善书法、会作画，尤其以花鸟画名气最大，是花鸟画大家，他与徐渭在美术史中被并称为“白阳青藤”。
清代叶衍兰绘《陈道复像》
陈淳字道复，号白阳山人，他比徐渭大了将近40岁。他们先后通过各自在艺术上的探索，将明代中后期的写意花鸟画推向了一个新的阶段。明末以来，清代的八大山人、石涛、扬州八怪、海上画派的赵之谦、吴昌硕、乃至现代画家齐白石、潘天寿等卓有成就的大家，无不从陈淳、徐渭画中汲取养分、获得灵感。
之前文章中介绍过徐渭，今天咱们来谈谈陈淳。
师从文徵明
陈淳出生于官僚世家，衣食无忧。他的父亲跟文徵明是好朋友，二人交往很密切。因此，陈淳在儿时就有机会跟随文徵明学习诗文、书画，可以说是文徵明的入室弟子。陈淳天资聪颖，也很勤奋，又有儒雅的家族环境熏陶，自然不负众望。
陈淳 水仙图
他本来可以与文氏一脉的其他弟子一样，亦步亦趋的传承老师的技艺，凭他的天赋，一样能够画史留名，然而，陈淳却选择了另一条路——追逐心灵的艺术之路。
性格放逸不羁
陈淳性格放逸不羁，不约束自己的个性。这种迹象在文徵明门下的时候，就已经表现出来了，虽然陈淳早期的作品和文徵明很像，但由于他祖父与沈周是好朋友，他花卉画上，也受到了沈周的影响。
陈淳 墨笔花卉图卷 （局部）
文徵明是以山水为主的画家，花鸟多数倾向于兰竹，有一套自己完备的绘画体系，取法赵孟頫等元人，温文尔雅。而陈淳以花鸟为主，涉及题材非常多，在取法和题材上又有别于文徵明。所以文徵明曾笑着说：“吾道复(陈淳字道复)举业师耳，渠书、画自有门径，非吾徒也。”在恩师心中，陈淳早已另有建树了。
挥洒自如，酣畅淋漓
陈淳的花鸟画简单来说可以分为三个阶段。40岁之前的画作较为素雅；自40岁直至55岁的十余年间，他逐渐磨砺出自己的风格面貌，笔墨与线条开始变化多样，画中能够看到许多书法中特有的用笔。
55岁之后，陈淳的花鸟画进入了成熟期。那一阶段的作品中，草草几笔之间挥洒自如，酣畅淋漓。
陈淳 洛阳春色图
这幅湖石牡丹，色墨并施。花卉用没骨写意，湖石用枯笔勾皴，淡墨涂抹，浓墨醒目，有清新之感。陈淳于56岁时作，体现了画家后期笔墨的简练酣畅。
陈淳 仿米山水图（局部）
陈淳中年绘山水，效法米友仁、高克恭，水墨淋漓，颇得氤氲之气。半隐逸的生活方式，闲云野鹤般的情怀，又使他倾心于元代画家的气格，追求平淡天真的意境。
陈淳 罨画山图 （局部）
与文徵明的严谨不同，陈淳好饮酒，往往醉后作画。1544年，陈淳去世，享年61岁，就在生命最后一年的夏末，他创作了这幅气势磅礴同时也是最为重要的山水画。在近五米的长卷上，陈淳用米家云山画法，以快速的运笔，酣畅淋漓地把江南秋山的烟雨空濛，变幻莫测的景象画在纸上，毫无衰退苍老之感。
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