2018年被誉为建筑设计界“诺奖”的第40届普利兹克建筑奖颁给巴克里希纳·多西。这位91岁高龄的印度建筑师
是普利兹克建筑奖（Pritzker Architecture Prize）史上最年长的获奖者，也是第一位获奖的印度人。
巴克里希纳·多西从事建筑设计近70年，将印度传统元素和西方现代建筑理念相结合，创造出和谐而独特的建筑形式；他不仅设计代表城市形象的公共建筑，还把目光投向普通民众，让建筑回归居住的本源，让钢筋混凝土有了烟火气和生命力。
普利兹克奖评审委员会在颁奖词中写道：“多年来，巴克里希纳·多西的建筑创造从一而终——严谨认真、远离浮华，绝不盲从潮流。他不断用自己的行动证明，所有的优秀建筑和城市规划不仅要实现目的与结构的统一，还需考虑气候、场地、技术和工艺，以及从最广泛意义上对周边环境的深刻理解和认识。项目必须超越单纯的功能性，通过诗意和哲学的基底与人类精神相关联。”
师承“精神导师”柯布西耶
1927年8月26日，巴克里希纳·多西就出生在古印度马拉塔帝国的都城、马拉塔文化的中心——浦那（Pune）。从小耳濡目染，他对艺术产生了浓厚的兴趣，并展现出难得的空间理解力和艺术天赋。
中学时，多西的才华引起一位美术老师的注意。在这位老师的鼓励下，1947年，他报考了印度最古老的建筑学院——吉吉博伊爵士建筑学院（J.J. School of Architecture）。尽管那时的他对建筑学完全没有概念，但还是凭借不错的绘画能力误打误撞入了门。
1950年，对于多西而言是不平凡的一年。那一年，印度共和国正式成立；那一年，他即将从建筑学院毕业，面临人生的一次重要选择；那一年，他的父亲再婚，于是，多西决定拿着属于自己的那份家产独自闯荡。偶然间，他得到一个去伦敦学习的机会，于是他登上轮船，远渡重洋，只身前往英国。
当时，国际现代建筑协会（Congrès Internationaux d'Architecture Moderne，CIAM）恰好在伦敦北部小镇霍兹登举办年度会议，多西设法进入会场，希望了解建筑业最新的讯息。会上，当时已经世界闻名的功能主义建筑的泰斗勒·柯布西耶（Le Corbusier）正在为印度规划一座新城——昌迪加尔（Chandigarh），这也是会议的重要议题之一。
对初出茅庐的多西而言，这是个不可多得的机会，他当然不会错过命运之神给予的眷顾。尽管被提醒“法国人柯布西耶在工作中很难相处”，而且多西当时连法语都不懂，但他还是毛遂自荐，加入到昌迪加尔项目中。也因为这个机缘，他得以进入柯布西耶在巴黎的工作室工作。最初，多西主要做一些协调性事务，之后逐渐参与建筑的设计和建设工作。他参与了昌迪加尔市政府、博物馆等多个项目的建设，积累了宝贵经验。
多西（着黑色上衣）在建筑工地认真听取柯布西耶的指导
毋庸置疑，柯布西耶是多西建筑生涯的引路人，对他的创作产生了深刻影响。多西曾坦言，他在设计自己的住宅“卡玛拉家宅”（Kamala House）时就借鉴了柯布西耶设计莎拉巴依别墅时的光影处理和比例。其实，柯布西耶对多西的影响还远不止于此，在柯布西耶的引导下，多西开始学会质疑陈规，并发现了一个新领域——用现代建筑形式创造一个可持续的整体的栖居环境。“他改变了我的整个职业生涯”，多西表示，“除了建筑，他还教我如何做战略家、如何处理音乐、如何看待事物以及如何保持开明。”直至今日，多西仍称柯布西耶为自己的精神导师，甚至在得知自己获得普利兹克建筑奖时还笑称：“这个奖应该属于柯布西耶。”
将传统元素融入现代建筑
1954年，多西回到印度在艾哈迈达巴德（Ahmedabad）主持柯布西耶在当地的项目，并在此定居。艾哈迈达巴德是座历史悠久的古城，曾是古吉拉特邦伊斯兰文化的中心。在这里，不同宗教信仰的人互相包容、和谐相处，不同的寺庙彼此相邻。城市的历史文化给多西带来灵感，多元化的氛围也为他的创作提供了条件。
作为一个年轻建筑师，多西下定决心为刚刚独立的印度设计属于自己的建筑。他为自己的工作室起了个极具印度特色的名字——Vastu-Shilpa（意指印度民间的建筑知识体系，近似于中国的风水学），并和柯布西耶保持着长期的朋友关系。对不断汲取知识的多西而言，路易斯·康（Louis Kahn）也是一个绕不过去的名字。1962年，多西受邀去宾夕法尼亚大学授课，一同任教的路易斯·康后来成为多西的另一位导师。两人后来在印度管理学院班加罗尔分校（Indian Institute of Management Bangalore，IIMB）等项目上合作无间。
多西实地考察印度学研究所的施工进度
多西从小生长在一个印度教大家族，家族成员们常常前往寺庙或朝圣地参加各种庆典和仪式，以纪念出生、成长和死亡，古老的宗教传统在多西脑海中留下深深的烙印。面对一个迅速现代化的印度，以及他后来接受的西方建筑思想，多西陷入了沉思。如何创作出既与时代相适应，又具有印度特色的建筑？建筑与社会，特别是与一个独立的印度究竟有何关联？他一直在探索，在后来的一次回顾展上，他曾形容这是一段“漫长的旅程”。
由于多西的声望很高，他获得了来自中央和地方各级公共部门的大量委托。其中，艾哈迈达巴德的印度学研究所（Institute of Indology）是多西自立门户以后承接的第一个公共建筑项目。印度学研究所是收藏和研究古印度耆那教（Jainism）的古老文献和艺术品的机构，为使建筑既符合现代建筑科学，又体现印度宗教文化特色，多西颇费了一番心思，他的个人风格也开始初现端倪。
在设计展馆时，多西大胆地设计了一个与外界空气相通的半地下结构，又借鉴了南亚一种传统的住宅形态Haveli，将研究所主楼的设计集中在一艘钢筋混凝土结构的“大船”中。此外，研究所的外围回廊也融入了典型的印度特色：与柯布西耶在印度建筑设计中增厚遮阳板的做法不同，多西利用巧妙的设计将太阳的热量反射出去，并且增大了回廊可利用的空间。
在构想印度管理学院班加罗尔分校时，多西以印度南部的寺庙建筑为设计原型，重新定义了室内外空间的开放和封闭概念，设计了藤架小径、连廊和院落，将教室、会议室、图书馆和宿舍等各个功能区有效联系起来，形成一个具有整体感的和谐环境。
多西和印度现代绘画大师马克布勒·菲达·侯赛因（Maqbool Fida Husain）是老朋友。有一天，侯赛因对多西说：“我想在艾哈迈达巴德建一个画廊展示我的作品，你能帮我设计吗？”多西欣然应允，于1991年开始着手启动“洞穴画廊”（Amdavad ni Gufa）项目。在创作时，多西基于神话传说，构想出一个很多乌龟从地里钻出、并有一条眼镜蛇贯穿其中的画面。可是，这个设计方案无法由手工绘出，多西只好请电脑绘图员来帮助完成设计方案。但好事多磨，设计稿完成后，工人又因从未接触过这种建筑结构而拒绝施工，多西不得不求助于当地的土著居民。所以，多西曾在访谈中称洞穴画廊是“全球本土结合作品”。多西考虑到艾哈迈达巴德夏季气温高达50℃，画廊是向下开凿建造的，并且有着采光孔的设计。光照进来时，你只能看到画廊的一部分，但同时，你也能知道画廊外是几点钟。某幅作品必须在每天的特定时段才能看得到，让人叹为观止。洞穴画廊的内部空间是有起伏的，连地板都不在一个水平面上。建筑师和画家碰撞出最令人意想不到的火花，“画廊的形式和空间使得光影与记忆的神秘变幻充满鲜活气息”。
多西上世纪70年代为自己的工作室桑珈（Sangath）设计的建筑也同样体现了这种融合，从本土文化中汲取灵感，并且完美地适应当地气候条件，是他蜚声国际的代表作之一。类似当地神庙和佛教建筑中的拱形屋顶，多西为桑珈设计了筒拱，不仅成为这座建筑最主要的视觉元素，还具有实用功能——能够收集雨水，引入庭院中的水池，既环保，又能为建筑有效降温。建筑用碎瓷片装饰屋顶和墙面，既是独特的装潢，又可反射阳光以减少热能的吸收。
为民众的生命而筑居
作为一名建筑师，多西从来没有表现出高高在上的姿态。他不仅为公共管理部门、教育文化机构和有实力的个人设计建造房屋，还将目光投向底层的民众。
多西的这种情结要追溯至他的童年经历。他曾在一次媒体采访时说，在祖父的木工坊，他看见一个木匠因为贫穷而酗酒家暴。这给他留下很深的印象，让他觉得自己应该为贫穷家庭的人做点什么。后来，随着年龄的增长，他见过很多困难人群的生活窘境。于是，多西在入行之初便决心要为普通民众设计和建造房屋。
圣雄甘地是印度人的精神领袖。甘地曾说，不论你做什么，如果对于穷人没有帮助，就没有意义。受到甘地精神的指引，多西也把这句话作为自己的人生箴言。“建筑师应当是社会的医生”，多西说，“我应该宣誓并毕生铭记：为最底层民众提供适当的住所。”他确实履行了这一誓言。
上世纪70年代初，多西主持建造了印度人寿保险公司混合收入住宅区。这个住宅区包含324套复式梯田状建筑，供三种不同收入的人群居住。他们居住在同一栋建筑的三个楼层，并通过同一个楼梯出入。这种设计不仅能适应不同阶层的家庭需要，而且有利于恢复和增强社区凝聚力。
多西最广为人知的为低收入人群设计的项目是阿那亚低价住宅（Aranya Low Cost Housing）。很多人惊叹于这一项目的科学设计和巨大规模，但很少有人知道，这是多西自己争取来的。1982年，多西受邀在印多尔城（Indore）附近设计一处富人区，对这片基地进行考察时，多西留意到对面一处开阔的空地，询问之后才知道，这是政府预留的为“经济弱势群体”（Economically Weaker Sections, EWS）建造住宅的公共项目用地，未来一部分居住在贫民窟的人们将搬到这里。随行的当地官员说：“我想，像您这样知名的建筑师肯定不会对此感兴趣的。”多西答：“不，这恰恰是我感兴趣的。”于是，他主动参与这个项目的规划和设计。
在多西看来，建筑师不仅要精通建筑的形式、材料和结构，还要对社会、经济、自然有所认知。对于大家族聚居的印度民众而言，室外空间和室内空间同样重要。在设计阿那亚低价住宅项目时，他就充分考虑了这一点。房子的基本结构十分简单，每户面积约30平方米，砖块打造地基，有厕所，通水电。更重要的是，他给了居民像玩乐高玩具一样的体验，等他们有一定的经济实力时，还可以根据自己的需求逐步对房屋进行合适的改造和扩建，这也是阿那亚项目的最大亮点。此外，为了给居民提供一个兼顾个性和群体的生活空间，多西设计时采用了印度传统的聚落形态，小型广场和室外活动空间沿线性空间铺展开来，既保证了每家每户独立的生活空间，又为他们提供了参与社群活动的便利条件。
多西设计的阿那亚低价住宅为经济弱势群体提供居身之所，曾获阿迦汗建筑奖。
如今，30多年过去了，仍有8万多低收入人群生活在这个大社区里。他们经济上虽然贫穷，但生活得有尊严。接手这个项目时，多西曾希望能用建筑的方式让人与人之间更多交流，帮助他们实现生活方式的改善。现在看来，他也算是得偿所愿。
坚持学习，不断传承
尽管已逾90岁高龄，但多西依然头脑灵活，思维敏捷。事实上，多西一直保持着学习的习惯。他曾说：“我一直都很爱学习，我觉得人一定不能放弃的就是学习的渴望。”多西总随身带着笔记本，一有想法就及时写下来。他也喜欢观察，留意到有意思的东西就画下来。正是因为这种持之以恒的学习和积累，从业近70年的多西才能始终保持着蓬勃的创造力。
1962年，正值创作旺盛期的多西，出资创办并亲自设计了艾哈迈达巴德建筑学院（School of Architecture, Ahmedabad），还担任了首任院长。该学院后来成为培养印度本土建筑师的摇篮，是印度现代建筑及规划教育的源头和先锋。谈及创办学校的初衷，多西说，当时有很多人慕名而来参观柯布西耶和路易斯·康在艾哈迈达巴德的建筑作品，他想把自己从这些大师那里学到的东西分享出去，让年轻人更深入地了解和学习。之后，他还先后创建多所设计学院和艺术中心，并担任职务。1958年起，他频繁地以学者身份访问欧美，在数所美国大学任教。他还曾多次担任印度国内及世界性的设计竞赛评委。
教学过程中，多西毫无保留地把自己的学习心得传授给学生们。他鼓励学生也随身带着笔记本，“只有不断记录，不断思考，才可以自我发现，自我成长。”他还带着学生去贫民窟考察，了解低收入人群的生活状况和需求。
多西和建筑学院的学生们亲切交流，不遗余力地传授设计经验
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如今，多西桃李满天下，他的建筑理念也得到越来越多人的了解和认同。多西说，这又一次坚定了他的信念：“当建筑与生活融为一体时，就是一场生命的庆典。”
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