为什么西方艺术家喜欢以古希腊神话、以“人”或“人体”为题材进行艺术创作?

艺术就是谎言

这个问题一定是题主通过比较而来的。相比东方文化,西方文化更加“开放”大胆的描绘裸体,这是为什么?

去过希腊的朋友可能知道,现在在希腊爱琴海的很多海岛沙滩上,人们仍然全裸游泳,全裸在那里是合法的。

去过的朋友也一定会亲身感受到,在那种碧海蓝天,凉爽微风的环境里,人会想要尽可能的与自然融为一体,对大自然的美的敬畏和欣赏油然而生,尽情的拥抱大自然的热情被最大程度释放出来。

而如果你去过希腊,你会发现那里的海岛人民是何等热情和浪漫,他们的房子是多么漂亮,这种天然的审美熏陶是大自然对人类的馈赠,因此产生了如此神奇的海边远古文明。

众所周知希腊是欧洲文化的发源地之一,正是这种浓厚地域色彩使得人们尽可能的发现了人体的美,这种对自身的欣赏极具传染性,于是伴随着政治中心的迁移逐步被整个欧洲认可也不奇怪了。毕竟这种美是伴随着人的自我欣赏本能而生的。


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古希腊是西方文明的主要源头之一,古希腊文明持续了约650年(公元前800年-公元前146年),是西方文明最重要和直接的渊源。

古希腊神话是原始人思想与生活的反映,是原始信仰的产物,它的基本特征是它的人本精神,主要体现在以下几个方面:神话中对人的问题的思考, 神在古希腊人心目中的形象, 神具有与凡人一样的复杂性格, 神对感性现实生活的热爱。说得直白一点,古希腊诸神其实就是与大自然斗争的各个阶层的人,神话故事就是人与大自然斗争的过程。与其说希腊神话向我们描绘了英雄们如何打仗,如何面对人生而抗争,还不如认为他是在向我们展示一种人类应该具有的美德,一种永恒的价值,一种古希腊文化精神中最具有影响力的人本主义精神。

古希腊神话强调人的主观能动性,人的个体意识,以及人的自我价值。这对后来的欧洲文艺复兴奠定了基础。文艺复兴的基本精神是以人为本,这实质上是对希腊文化人本主义精神的再现和升华。

古希腊哲学家普罗泰戈拉曾留下一句至关重要的话:人是万物的尺度。这句话揭示了古希腊人精神的源泉,也透露了古希腊神话的魅力之谜:以人为中心,以人为本。希腊神话是世界文化遗产,通过罗马文学输入欧洲,经过文艺复兴时期,对欧洲文艺的发展起了重要的影响。神话丰富了文学艺术,卓越的文学艺术又反过来给古代神话以新的生命。西方文化正是在神话和文学艺术互相推移促进的情况下发展起来的。

希腊神话对西方文化的影响并不仅仅停留在文学领域。在艺术方面,用希腊神话故事作画和雕塑不胜枚举。文艺复兴时期米开朗琪罗、拉斐尔、达 芬奇等大师运用神话主题作的画已经成为不朽巨作和人类文化的宝贵财富。

古希腊的人本精神造就了西方人热爱生活,勇于冒险,追求个性, 崇尚英雄气质的民族精神和民族心理。对整个西方乃至人类的宗教、哲学、思想、风俗习惯、自然科学、文学艺术产生了全面深刻的影响。

综上所述,西方艺术家特别喜欢以古希腊神话,以人或人体为题材进行艺术创作,这样符合西方人的思想和价值观。


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古希腊是人类文明四大古国之一,古希腊神话是古希腊文化瑰宝中最辉煌的一页。古希腊神话是世界上最系统,对人类文明影响最深远的神话。它的体系完整 宏大,故事内容丰富、寓意深刻,是欧洲文学的起源,是古希腊民族对世界朴素认识 的艺术显现,反映了原始社会时期的古希腊人的历史观、宗教观以及道德观。它以 口述的形式在古希腊各民族中流传,是古希腊各民族共同创造的精神文化结晶。几千年来,古希腊神话一直以其充满想象的艺术魅力在世界各国代代相传。它是 全人类不可再生的文化遗产。是古希腊留给后世的非常宝贵的精神财富,是史无 前例的巨大杰作。古希腊神话的产生、发展经历了相当漫长的时期,这一过程与古希腊民族的形 成是同步的。古希腊神话的最初形态是一些在民间广为流传的故事片断,其中一 些成为民间艺人或行吟诗人演唱的重要题材。古希腊是多民族混居、多种文化交 融的地方,所以古希腊神话中的神柢也多来自古希腊以外的地域。这些神话在古 希腊民族的迁徙、征战、交流过程中逐渐传遍整个古希腊世界。古希腊人世世代代 口述、传唱这些神话故事,在传唱中又经过不断地加工补充,故事的内容越来越人 格化,逐渐形成了一个比较完整的神话系统。神话的最早文字记载见于荷马和赫 西奥德的作品。经过埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇德斯等诗人的进一步加工整 理,古希腊神话完成了从口述文学到书面文学体系的蜕变。古希腊神话包括宇宙形成、诸神世系、人的起源、诸神争霸、英雄传说、洪水神 话和冥府神话等几个类型。古希腊神话内容包括神的故事和英雄传说两个部分。神的故事涉及宇宙和人 类的起源、神的产生及其谱系等内容。传说古希腊有奥林匹斯十二大神,他们掌管 自然与生活的各种现象和事物,并组成以宙斯为中心的奥林匹斯神统体系。宙斯 是诸神和人类之父,是这个矢家族的家长。他的职权广及人类生活的各个层面。 他主宰着人间的法律和道德,他在奥林匹斯诸神中拥有最高的权力和尊严。其他 主神有海神波塞冬、月神阿耳忒弥斯、爱和美的女神阿佛洛狄忒、工匠和火之神赫 菲斯托斯、战神阿瑞斯、神使赫耳墨斯等。奥林匹斯诸神最早都是自然力的象征, 后来其中的人文属性逐渐增强。他们的生活习惯是氏族贵族式的,他们的道德规 范代表着贵族精神。诸神的层级制度反映了父系社会的等级阶层,这个家族就是 人类社会生活的写照。

文艺复兴时期深受古希腊文化影响的罗马人,意大利人,发挥了自己的创造精神,把希腊神话的人物具体化形象化,出现了神话人物的雕塑。而欧洲人的形体有特别的美,所以关于人体艺术的作品层出不穷,至于掷铁饼者,断臂女神维纳斯更是其中的典范。

欧洲人人体美在哪儿?和亚洲人比,就是碧眼金发凹眼高鼻前凸后翘风韵万千女人,高大威猛有棱有角风度翩翩极度绅士男人。亚洲人小鼻小眼单眼皮平踏踏大脸盘没有啥特色不招人喜欢,所以亚洲人到欧洲旅游看见人家的儿童感觉就是洋娃娃一定要合影留念。当然亚洲人帅哥美女招亚洲人喜欢的除外。

亚洲人也会用人体模特,有时候会找奇形怪状的人体来描摹写生,不理解?那是艺术,不懂一边玩去。


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在整个西方美术传统中,中国希腊雕塑占有十分的地位,古希腊是理想主义简谱强调共性的


西方美术崇尚嗯的模式尺寸古希腊古希腊的神话传说与古希腊的雕塑艺术是他们相信神与人具有群体的性格和,裸露序形,我去拉人,对于数学的信仰在于思想每个领域最信仰更是艺术创作中突出的表现


我去拉认为整个身体最美的部分存在一些美,而这些人对形体比较,嗯,在古希腊的艺术作品中,我们经常可以看到裸露的人体在古希腊人看来人体应该是引以为自豪的植物,他应该保持完美的心态,古希腊的努力嗯,民民主制度时期,各城邦通过城市竞技比赛,选拔优秀的士兵

所以说各种竞技的出场者必须裸体只有才能准确的观察到努力是否魁梧肌肉发达骨骼健壮壮每次比赛结束后都把,胜利者当作英雄来看,所以说古希腊嗯,以此来创作雕像来纪念带着伟大的自豪感古希腊青年在做运动时尽情的炫耀着自己问题,完全裸露的身体


嗯,因此在古希腊的艺术当中,无论是神还是不同的人都被塑造成裸体的模样,这裸体不管是男人女人都是一神鼎和完美相结合,这就是beautiful,人们对这个裸体的女性领略是圣洁和夫风雨的,美满和蓬勃的生命


游子宜阳人

西方艺术,喜欢以人为题进行艺术创造,原因是西方神话里的神,没有作为神的自觉。以神的能力,行凡人之事,并且多涉及感情问题,甚至于情色。就像上帝宙斯,花心、出轨、情色,行为乖张。仅妻子就有10个左右,情人一大堆。而且许多掺杂着引诱、偷情、阴谋。子女数十个,象知名度比较高的雅典娜、海伦、维纳斯,还有“阿喀琉斯之踵”中的阿喀琉斯等等。总之,西方神的行为带着色情光环,表达的是个人魅力、身体之美。广大信徒子民们当然要受影响,艺术创造上,也是以人体为主题,歌颂身体之美了。



在这方面,不像东方的神,和凡人泾渭分明,不掺杂人气。做的是凡人眼里的超能力的事,是天地功绩。


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人类文明的源头目前可以追溯到古埃及与美索不达米亚两河流域,但是基于当时的审美观,还只能处在一些简单的描摹。而古希腊的哲学民主思想它是西方文明与制度的源头,古希腊神话它有一整套严密的架构与错综复杂的人物关系,而紧随其后崛起并且在建立地域辽阔的古罗马帝国,它基本上原封不动的照搬了古希腊神话,古罗马帝国的战马与文化一起进入大半个欧洲,所以希腊神话必定也在古罗马的帝国广泛流传,并深得人心。

我们目前最为人所知的西方艺术往往是从文艺复兴开始的。此前近千年所谓的中世纪,所有艺术只能在宗教里主要是基督教里舞蹈,而文艺复兴就是回归古希腊古罗马的文明复兴。古希腊除了让人痴迷的希腊神话之外,还有于今依然是叫雕塑家绝望的维纳斯、胜利女神为代表的一大批人体雕塑,古希腊雕塑对于人体比例与肌肤之美已经到了望尘莫及的地步。

所以西方艺术有了层出不穷取材于希腊神话的画作与雕塑。直到印象派之后才有了野兽派立体主义达达这一些远离希腊与罗马的绘画。


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应邀,世界有4大文明古国,象中国长江黄河流域、印度恒河流域、古埃及泥罗河流域、伊拉克古巴比伦两河流域。另外就是前2200多年的古希腊神话。它们是世界文化遗产,是人类宝贵资源。



古希腊神话出名,人体雕刻历史悠久,活龙活现,形象逼真,很有代表性,也很先进,也比较聚集,很有特色,也顺利传承下来。世界各地都去学习临摹、研究、推广。


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