我们之所以喜欢诗词，是因为诗词具有无穷的魅力。其表现之一，在于诗词的多义性。有的诗词主题是确定的，意义是单一的；有的诗词主题具有不确定性，或是因为时间的久远，或是因为诗意的朦胧，我们无法把握其主题，因此就具有了多义性。而这样的诗词更增加了美感，更具有迷人的魅力。众所周知，李商隐的《锦瑟》一诗就具有这样的魅力。北宋大文豪苏轼流传下来的诗词，多数主题是确定的、单一的，但也有少数是不确定的，所以，时至今日人们仍在争论、探讨。其中，《卜算子 黄州定惠院寓居作》一词就非常具有代表性，堪比李商隐的《锦瑟》诗。
缺月挂疏桐
卜算子•黄州定慧院寓居作
苏轼
缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。
惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。
这首词的字面意思大概是这样的：弯弯的月亮悬挂在疏落的梧桐树上；正是夜阑人静的时候，漏壶的水已经滴光了。有谁见到幽人独自往来，仿佛天边孤雁缥缈的身影。黑夜中的它突然受到惊吓，骤然飞起，并频频回头，却总是无人理解它内心的无限幽恨。它不断于寒冷的树枝间逡巡，然而不肯栖息于任何一棵树上，最后只能寂寞地降落在清冷的沙洲上。
谁见幽人独往来
这是苏轼被贬黄州时的作品。有观点认为，苏轼虽然表面是乐观旷达的，但内心深处的幽独与寂寞是他人无法理解的。在这首词中，词人借月夜孤鸿这一形象托物寓怀，表达了孤高自许、蔑视流俗的心境。
上阕写的正是深夜院中所见的景色。“缺月挂疏桐，漏断人初静。”营造了一个夜深人静、月挂疏桐的孤寂氛围，渲染了一种孤高清幽的境界，为''幽人''、''孤鸿''的出场作铺垫。接下来的两句，“谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。”在万物入梦的此刻，又有谁像自己这样在月光下孤寂地徘徊，就像是一只孤单飞过天穹的凄清的大雁呢？
飘渺孤鸿影
下阕，词人把鸿与人同写，“惊起却回头，有恨无人省。”直写自己孤寂的心境。人孤独的时候，总会四顾，回头的寻觅，找到的是更多的孤独，“有恨无人省”，有谁能理解自己孤独的心呢？世无知音，孤苦难耐，情何以堪？“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”写孤鸿遭遇不幸，心怀幽恨，惊恐不已，在寒枝间飞来飞去，拣尽寒枝不肯栖息，只好落宿于寂寞荒冷的沙洲，度过这样寒冷的夜晚。这里，词人以象征手法，匠心独运地通过鸿的孤独缥缈，惊起回头、怀抱幽恨和选求宿处，表达了贬谪黄州时期的孤寂处境和高洁自许、不愿随波逐流的心境。
惊起却回头
但是，人们历来对这首词的主旨说法不一，有人认为这是一首爱情词，也有人认为这是一首影射、刺时之作；还有人认为这首词是写作者的寂寞之情的。其中有一种说法最为有趣，据《宋六十名家词•东坡词》记载，这首词前还有一序，讲的是一个美丽而凄凉的故事，内容如下：
惠州有温都监女，颇有色。年十六，不肯嫁人。闻坡至，甚喜。每夜闻坡讽咏，则徘徊窗下，坡觉而推窗，则其女逾墙而去。坡从而物色之曰：“当呼王郎，与之子为姻。未几，而坡过海，女遂卒，葬于沙滩侧。坡回惠，为赋此词。
拣尽寒枝不肯栖
大意是说：苏轼寓居定惠院后，每到他深夜吟诗时，总有一位美女在窗外徘徊。当他推窗寻找时，那女子却已经翻墙而去。于是苏轼就为她物色王郎之子，与她联姻。不久之后，苏轼离开了惠州，那女子随之就死去了，遗体埋葬在沙洲之畔。当苏轼再次回到惠州，只见黄土一堆，个中幽愤之情可想而知。于是，就赋了这篇著名的《卜算子》。
这篇序言，短短的数十个字，道出了一个感人肺腑，催人泪下的爱情故事，真是精彩绝伦，令人拍案叫绝。从序中所写来看，那女子应该是钟情于苏轼，好像就是为苏轼而存在的。果真如此的话，那么这首词上阙写到的就是女子深夜听苏轼吟诗情景，下阙则是纪念这位痴情的女子。
寂寞沙洲冷
这个观点给这首词赋予了无限神秘的色彩，美丽的情怀，更让人们对这首词无法释怀。然而今天人们品评这首词的时候，多以唐圭璋先生的注释为准，他认为此词上片写鸿见人，下片写人见鸿。此词借物比兴。人似飞鸿，飞鸿似人，非鸿非人，亦鸿亦人，人不掩鸿，鸿不掩人，人与鸿凝为一体，托鸿以见人。这个表达很抽象，还是蒙曼老师表达更直白，她认为，苏轼其实是在寻找明主，但明主又不易遇到。苏轼内心中是有原则的，这些原则是不可突破的，这就是他“拣尽寒枝不肯栖”的原因。
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