林峰小號
人是人身體的造物，人的身體自身也創造了世界的一部分。是構成世界的主體。人體也是一種藝術，與繪畫的對象自然山水草木獸鳥一樣，也是自然的一分子。也是蘊藏藝術的寶地。是自然萬物中最高級的寫生對象，最高級的畫的對象。比萬物更能展現人原始生命本源，更易讓人通過同類對自然原始狀態的瞭解。對人類美好事物存在的認知，對人類對人體感受的愛與生命力中體驗愛情，生命生活的美。人體藝術是畫者從熱愛自然，熱愛生命，感受生命之美，從探尋世界生存，存在的未知領域尋求的一種生命自由迴歸自然的藝術形式。
圃香
明確問題，人體藝術是怎麼誕生的，分為兩個問題，人體是如何作為藝術的客體得到表現的，這背後的原因是什麼？也就是說，為什麼要做跟人體相關的藝術？第二個問題是，人體作為藝術的主題又是什麼時候形成的？
明確了問題後，回答第一個問題，為什麼會想到要表現人體呢？有不少的回答裡提到了生殖崇拜，在原始信仰後人類建立的第一個符號體系開始，以生殖器等人體器官為象徵的原始藝術中首先就出現了身體。
而身體的表現越來越佔據主體地位也跟西方早期哲學的形成有很大的原因，在“神創宇宙”的觀點裡，客觀世界的表象是經驗的源泉，人體作為思想和行動的載體，是仿照神的形象製作的，是趨於完美的，對完美人體的追求是精神上和神學上對完滿的追求。在西方，對身體的刻畫，首先是一種神學需求。
在其他文化中，也不乏有對早期身體的表達，但圍繞身體為中心發展出成體系的美學和科學知識卻還是在以歐洲為中心的西方。這很大程度也得益於自十六世紀末開始歐洲逐漸成型的學院體系，使得一系列的關於身體的造型方法論在國家機構的權利架構內得到了很好地保留和發展。
雖然在文藝復興時期，“人”及其價值再次被重視，披著宗教外衣的油畫中藝術家們也能相對自由地表達自己對人體的熱愛，但此時人體仍附屬於內容，必須在某些框架內被表現。也就是說，那時候的畫家就算想畫裸女也得在一個可靠的神話故事（或被反覆表現的主題）背景下創作。例如法國較先成立的皇家美術學院中對繪畫題材做出了詳細的劃分，歷史畫一開始是作為藝術家們首要奮鬥的標杆而存在的，而風景畫一開始則完全沒有得到重視。
歷史的發展總如是，風景畫一開始在西方藝術史上佔據著微不足道的位置，但19世紀的藝術傳承卻圍繞著風景進行了一系列革命，大家耳熟能詳的巴比松畫派、印象派、後印象派此後迅速崛起。但此時繪畫中的“身體”仍然沒有被“解放”，仍舊是附屬物。於是我們到了回答第二個問題的時候，人體作為藝術的主題是如何誕生的？
這樣的“解放”在當時而言肯定是個緩慢而長久的過程，但在今天我們回看西方藝術史時，通常都會提到一副關鍵的轉折作品，那就是著名畫家馬奈的《草地上的午餐》。這幅畫在當年展出時便引起了軒然大波，精英階層們樂於在家裡看到各種冠冕堂皇下的裸女，卻不樂於接受沒有任何
依託和藉口的裸體出現在藝術作品，尤其是藝術沙龍上。
在這幅畫裡，裸體並沒有依附於宗教神話或歷史題材，也並非借“維納斯”或傳承之名，而是在一場看上去“現代”的普通野餐中。《草地上的午餐》在西方藝術史體制內有非常多的討論，也有很重要的地位，普遍認為從這幅畫開始，裸體逐漸被解放，開始成為獨立的藝術題材而存在。
也就是說，以後的畫家不僅可以光明正大畫各樣的裸體而不需要理由，甚至模糊了練習和創作的標杆，而將人體當做通往傳統藝術的必經之路也由此完全確立。我們印象中的一些現代畫家，似乎一輩子便做了一件事情，便是畫人體，但關於人體，關於裸體，關於身體，則經歷了漫長的發展過程。
人體，裸體，身體，都可以指涉同一件事物，卻發展出了各自不同的學術框架和理論體系，在以西方哲學為領導的學院體系裡是思想的重要延續。而藝術進入了我們所謂的“當代藝術”後，相關的實踐和討論還在繼續，畢竟，肉身是我們思維和行動的唯一載體。
透明流動虛無
安格爾《土耳其女奴》
首先，大家要明白，任何藝術是物質生活達到一定條件後，人們為了滿足精神生活需求，或者說滿足情感需要，在無意識中形成的一種文化形態。
人體藝術是怎麼誕生的？本人“鴻鵠迎罡”也一直思考和分析過這個問題。在大量歷史資料面前，在人們從物質層面到精神層面的轉變和昇華面前，本人覺得，人體藝術的誕生主要源於兩個方面。
一是人類歷史上共同的生殖崇拜，或者說生殖圖騰。
原始社會的舊石器時代，人們懵懂無知，面對地震、海嘯、狂風暴雨、自然火災等現象，以當時人們的認識能力和改造能力，在這些無情的大自然面前，人的力量太渺小了。當時，醫療條件十分落後，人的自然死亡率很高，那怎麼辦？
生殖崇拜·廣西崇左市花山岩畫
為了人類的繁衍，人們只能大量製造下一代，以數量上的優勢抵抗自然災害和疾病災害。原始社會，人們飲血茹毛，赤身裸體，誰強壯與否，或豐滿與否，大家一目瞭然。那些強壯和豐滿的男女，往往生育能力強大，生殖器官發達，人們認為是神賦予了他們強大的力量。
因此，人們會把這些人當神一樣敬畏，把他們畫在岩石上、懸崖上，刻在樹上或獸骨上。
這些神一樣的男女，男人往往健壯有力，女人豐乳肥臀，他們的性器官都很發達，象徵著人們對生殖崇拜的狂熱追求。像古埃及的男女人體浮雕，中國舊石器時代的巖畫，都有這樣顯著的特徵。著名作家莫言的長篇小說《蛙》，就是對生殖崇拜的最好詮釋。
這時期，無論是東方還是西方，對人體自然美的認識是一致的，都經歷過生殖崇拜的過程。
油畫《亞當和夏娃》
二是西方歷史發展到古希臘時期，人們對人體自然美的狂熱崇拜。
古希臘位於地中海沿岸，這裡氣候穩定，常年陽光充足，比較熱，人們也喜歡到戶外活動，比如曬曬日光浴，玩一下競技活動，貴族之間比試一下劍法，等等。
尤其在進行體育競技活動時，人們為了減少阻力，取得好成績，都是赤裸上陣或穿極少衣服上陣。像古希臘的古代運動會上，常有比賽項目有跑步，標槍，拳擊，擊劍，射箭等項目，一個個體格健壯的運動員在比賽過程中，把強健體魄和拼搏精神很好地展現給了觀眾，觀眾如痴如醉，瘋狂吶喊、加油，運動員們受到了英雄般的待遇。
尤其當這些運動員流著汗，全身肌肉在汗水滋潤下，散發出迷人的陽剛之氣。現場觀眾中的藝術家覺得這個樣子很美，於是，西方藝術中，第一批人體藝術就這樣誕生了。像《大衛》就是代表。
米隆《擲鐵餅者》
當藝術家創作了一段時期男性人體後，發現女性人體同樣也可以展現出另一種陰柔美，並且在視覺衝擊力上，要比男性藝術更顯眼。於是，藝術家又熱衷於創作各種女性人體，而每一個女性人體背後，都有一個漂亮女性做模特，能讓畫家畫起來心中有數，再加上畫家的高超技巧，給一幅幅人體藝術賦予了各種各樣的感情色彩。
並且，無論表現技法怎麼改變，西方藝術家對人體藝術的探索和表現都是始終如一。
鴻鵠迎罡
我們都知道，人體藝術（繪畫、雕塑）最早起源於古希臘！而且最早的繪畫和雕塑作品大部分都和宗教、神話有關！
希臘神話眾神▼
那麼希臘神話是原始氏族社會的精神產物，裡面內容主要是根據《荷馬史詩》的詩歌記錄而誕生的！
希臘神話類繪畫▼
希臘神話注重於個人英雄主義的體現，其中男性多為健壯、強碩！女性多為柔美、豐滿！那麼要體現這些特徵最好的方式自然是裸體形式！
希臘神話人體藝術繪畫▼
並且這種藝術表現形式深深的影響了整個西方的藝術風格，不論是對於男性人物還是女性人物，普遍都以裸體形象為主！從而形成了一種獨立的人體藝術形態！並且在後世發展的更加全面和豐富！
西方雕塑▼
萬物皆明
人類最早展示裸體形象的雕塑，大出現在距今1 一3 萬年左右的舊石器時代晚期, 其代表作有: 出土於奧地利, 被譽為“ 維林多夫女神” 的裸雕; 出土於法國拉塞爾山洞手持牛角的女性裸雕和出土於前蘇聯骨村的猛瑪象牙女性裸雕等等。
在古希臘，著名的人體藝術大師, 如邁倫、菲迪亞斯、坡呂克里、史坷拍斯、帕琉西斯、阿歷山德羅斯、阿格山德羅斯和波留多羅斯、阿典諾多羅斯等人, 他們不但為人體雕塑規定了7 : 1 和8 : 1 的比例, 還總結出了“ 單純” 、“ 精確” 、“ 合理” 、“ 和諧” 的審美準則以及“s ’ 形的單體造型與“ 金字塔” 式的組合結構。
“ 擲鐵餅者” 、“ 荷矛者” 、“ 繫絲帶者” 、“ 米洛的阿芙洛蒂” 、“ 拉歐孔” 等則可能是他們人體藝術的傑作。
在督教會的一統天下的歲月, 人體藝術遭遇禁錮了。於是,代表著普通、市俗與快樂的人體形象從藝術領域裡消失了, 表情莊重、衣著整齊、包裹嚴實的程式化的聖徒及虔信者形象成為了主角。在他們的臉上, 我們看到的或許真是一種誠摯的神情, 但這種誠摯卻實實在在是基於對人性與理性的背叛之上的,那因信仰而放大的瞳孔、那被向夭國飛昇的靈魂輕輕托起而足跟稍稍離地的肉體、還有那形若空殼高挑變形的軀幹,都無不在向我們訴說當時人性的丟失與扭曲。當然, 在教堂的祭壇上我們也能見到半裸的人象, 那是被釘在十字架上的耶穌基督。
人體藝術在西方重獲新生是在文藝復興時期, 從但丁、馬斯略到馬基雅佛裡、康帕內拉, 人文主義者們站在新興資產階級的立場上, 向反動勢力發起了猛烈的進攻。
再有喬託、馬薩喬、多那太羅、波提切利、達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、提香和喬爾喬內等一大批天才藝術家, 以裸體比做自然, 向禁慾主義挑戰, 並將透視、解剖、光學和色彩學等人類進步的成果融人到作品中。其作品題材廣泛, 既有希臘神話故事人物,也有現實中活生生的俗人形象, “ 失樂園” 、“ 維納斯的誕生” 、“ 麗達與天鵝” 、“ 大衛” 、“ 加拉蒂亞的凱旋” 、“ 丹娜伊” 、“ 沉睡的維納斯” 等一大批人體藝術的名作應運而生。
（部分資料來自網絡內容）
一路鳴鴻
人體藝術起源於原始時代，如石窟巖畫，性器官崇拜雕塑。體現了古代人對生殖的敬畏。
人們對自身的神密感，對生殖的崇拜，逐漸產生了對人體的崇拜。人們就開始用各種方式來讚美身體。繪畫，雕塑，攝影，體操，舞蹈等。
它是對人體的敬畏的體現，和性文化有本質的區別。他不單指裸體藝術。裸體藝術只是人體藝術的一部分。
！ 大美農村綠水
我最早看到的人體藝術是西方的畫品，也是無意間所見。我雖欣賞藝術，但對這種人體藝術不感興趣。我是個傳統型的女人，平時穿衣服都很保守，從不穿坦胸露背的衣服，從心裡看不慣不喜歡也欣賞不了。
本人對人體畫品更是欣賞不了，只知道在真正懂藝術的人眼裡，它是真正的藝術品，心無雜念的欣賞它的畫風與畫的精髓。在不懂人體藝術的人眼裡，它是一幅淫穢色情畫，別人欣賞一種人是出於好奇，第二種人是為飽眼福，第三種人是為滿足自已邪惡的思想淫慾。
自古中國人都比較保守，隨著時代進步思想才開始慢慢解放，直至今日雖然人們思想解放很多，但那種根深蒂固的傳統思想，不是一時半會被剔除掉的，也許永遠都不會。這種畫品想走入老百姓的生活當中那是不太現實的，也是不被接受的。所以這種人體藝術品在中國大環境的市場中是沒有立錐之地的，也只能在特定的場所才能體現它的價值所在。
至於它是怎麼誕生的？不關心，怎麼來的？也不問，好不好看？不懂也不欣賞。
紅髮披肩
人體藝術是藝術的自然主義表現形式之一。它主要對像不是表達風景和動物，而是人類身體的自我展示。展示人類最完美的自然屬性。人類做為上帝最完美的造物，自從走出伊甸園，便在自然屬性之外增加了社會屬性，於是大到道德感，小到羞恥心都成了對人類自然屬性的束縛。而人體藝術的應運而生正是為了給處於沉重社會壓力下的人們解壓的一種方式，它可以通過多個不同表現手段，比如繪畫、雕塑、攝影、戲劇等，在不同主題下謳歌人類的身體自然美，從而昇華人類的情感世界及精神生活。至於看到這些便生淫穢之心的人群，也只是因為審美層次不夠，被激發了動物的自然屬性，沒什麼可大驚小怪的，用人類社會的法規制約他們也就行了。
關於人體藝術的誕生要追述到古希臘，現存於法國盧浮宮的《維納斯》就是古希臘著名的人體藝術雕塑，已經有一千多年的歷史了，雕塑造型準確，雖然雙臂缺失，但是後代的藝術家無論用什麼辦法加上雙臂也不好看，索性還是認定斷臂的維納斯是最美的。人體藝術作品的美，是源於人對美的事物的一種天然的追求，有人認為與原始的性崇拜有關，但是，人體藝術品一般對性是淡化的和隱蔽的，如果給觀者的感覺是淫穢的，那種作品不是真正意義上的人體藝術作品。
西方的美術在文藝復興時代之前是以宗教題材為主的，描繪的對象也多是神話人物，天使，這些人物有很多需要用裸體來表現，在西方藝術家的眼裡，這就是作品的需要，是很正常的，男人體表現出的是堅強剛毅，女人體表現的是陰柔美麗，作品也都是描繪的一些故事，宗教題材的故事裡有戰爭，有神話世界裡神仙的故事，這些作品的出現就是人體藝術從早期走向成熟的過程。
文藝復興時代之後，米開朗基羅等人的人體雕塑作品，拉斐爾等人的宗教人體藝術繪畫作品為後代美術家樹立了榜樣，又出現了諸如羅丹，戈雅，安格爾等人體藝術大師，他們將藝術人體作品從宗教題材走向了向生活題材，並且創造了古典油畫藝術的高峰。
西方美術之所以會出現人體藝術，是與西方的宗教文化分不開的，人體藝術得到發展壯大，是與西洋美術的科學理論分不開的。西洋美術造型的基礎是素描，素描的基礎是透視和光學，素描最好的模特就是人體模特，人體可以表現出素描中所有的技法，人體的形態變化可以表現出各種各樣的透視效果，這是美術工作者練習造型能力最好的對象，所以，在西方美術教育體系中，人體模特寫生是重要的課程，從素描到色彩，都是很好的教材，也是創作的基礎，這也是人體藝術必然出現的原因之一。
鄞粵強
人體藝術起源於古希臘，成熟於16世紀文藝復興時期，至18、19世紀進入鼎盛時期，20世紀初傳入我國。
人體藝術最早與宗教有關。當時人們對人體包括人的生殖特徵等有一種神似的膜拜，後來通過繪畫雕朔的形式表現出來。但古希臘時的人體藝術還處於朦朧階段，所表現出來的作品也相對粗糙一些。
14世紀中葉，歐洲進入了文藝復興時期，整個繪畫領域發生了革命性的變化。這時的人體藝術不僅從觀念上發了重大轉變，而且從表現手法上也日瑧成熟，湧現出一大批人體藝術繪畫大師和人體藝術繪畫精品。
20世紀初，我國著名畫家徐悲鴻、劉海粟等從歐洲留學歸來，帶回了在歐洲盛行的人體藝術繪畫思想理念和專業理論。劉海粟等為使人體藝術在中國紮根開花結果並得以推廣，還自籌經費創辦了人體藝術學校，舉辦人體藝術繪畫展覽等。但由於幾千年封建傳統禁錮人們思想太深，人體藝術在當時遭到各階層強烈反對和阻擾，始終難成氣候。據說，當時找一名人體藝術模特都非常困難。
新中國成立後，人體藝術逐步得到社會的認可和接受。特別是改革開放以來，隨著中西方文化交流的日益頻繁和融合，隨著人們思想觀念的不斷變化，人體藝術得到越來越多人們的認同和欣賞。在許多大學，開設了人體藝術專業課程。在許多文化活動中，人體藝術繪畫攝影雕朔展做為一項內容，登上了大雅之堂。越來越多的人喜歡上了人體藝術。
但是，毋庸諱言，對人體藝術的認識，目前仍存在爭議和分歧。
一種認識認為，人體是一種至真至美的客觀存在，人體藝術是通過藝術的形式來展示人體的美。它可以通過人的閱讀欣賞讓人充分領略人體之美進而給人以心靈的震撼和美的享受。
另一種認識認為，人體藝術原本就不是藝術，而是拿藝術作招牌，以所謂的“人體藝術”招人眼球，求名逐利。說“人體藝術”傷風敗俗，很容易讓人“想入非非”，不利於青少年健康成長。
看來，完全統一人們對人體藝術的思想認識，還有待時日，還需要一個相當長的過程。
