每年到了公眾假期，都是各類電影的營銷戰。
營銷的口號嘛，也都大同小異：
大導演、大明星、大IP，超讚特效，耗資多少多少億等等。
但今年的清明檔期，有一部電影和這些大片都很不一樣。
它就是——
《暴裂無聲》
△《暴裂無聲》是導演忻鈺坤的第二部作品，大家可以記住這個名字，是一個很不錯的青年導演，有人說他是第二個甯浩，但我覺得兩人風格不太一樣。忻鈺坤第一部片《心迷宮》以170萬的成本，就換回了1000w的票房，而且口碑極好，豆瓣8.6，是2015年國產片評分第一。
說它不一樣。
是因為它幾乎都是反主流而行之。
不僅沒有上面說的電影流量元素，而且導演忻鈺坤還非常狠地拍了一個黑暗的故事：
礦工張保民（宋洋演）的兒子丟了，他去找兒子的過程中，遇到了礦場老闆昌萬年（姜武演）和昌萬年的律師徐文傑（袁文康演），然後意外捲入了一單非法採礦案之中……
△張貼尋人啟事的張保民。
這種犯罪類型的片子，看了會讓人難受、壓抑，一點都不像這個時期會推出的“閤家歡”電影。
但也就是這樣的片子，在豆瓣拿下了8.2分（而且是2w人點評後的8.2分），成為今年目前為止評分第二高的國產片（第一是《紅海行動》8.5，但我個人更喜歡《暴裂無聲》）。
為什麼？
為什麼這部片子會這麼特別？
下面就說說我的感受。
（首先必須說明的是，這是一部很隱晦很多細節的電影，我只說我看了第一遍以後的感受，但這片絕對值得多看幾遍）
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首先，是人物特別。
在這個“顏即正義”的時代裡，《暴裂無聲》不僅沒有一個好看的角色，甚至連一個完全正面的人物都沒有。
三個主角，張保民、徐文傑和昌萬年都不代表正義。
他們都只是三個不同階層的縮影而已。
△看這組人物海報就能看出三個人物的特徵和個性
先說張保民。
主演宋洋其實是個非常帥的男演員，發張圖你們感受一下顏值。
雖然名字比較陌生，但他之前演過不少片子。
有徐皓峰的《師父》和《箭士柳白猿》。
也有於媽那版《神鵰俠侶》的甄志丙。（也就是原版的尹志平，金庸在新修版中把他的名字改了）
反正就是一個能演偶像劇的顏值。
但這一次，宋洋改變非常大。
他從一個白麵小生，變成了一個屌絲、糙漢。
不是故意扮醜，而是為了要符合角色。
宋洋在《暴裂無聲》裡演的張保民，是一個底層礦工。
他性格耿直但也暴躁，年輕時候和人打架把舌頭咬斷了，所以一直說不出話。（電影裡他沒有一句臺詞）
這樣的一個角色，設計出來是有寓意的。
張保民是“啞巴”，失聲就等於“失語”。
這代表他所在的那個階層，是一個失語的群體，在社會上沒有話語權。
而除了說不出話以外，張保民還有另外一個特點，就是愛打架 。
一發生什麼問題，他就要用拳頭解決。
而且是特別暴力、特別野蠻那種，給人的感覺就像是一種求生的本能。
△張保民在電影一開始就用羊骨戳瞎了鎮上屠戶的一隻眼，以暴制暴，張保民並不是一個絕對正面的人。
但也就是這樣一個動不動就發瘋的男人，成了全片相對正面的角色。
雖然他會打人，以暴制暴，但他沒有因為要救兒子而主動傷害某個人。
這好像也成為了一種暗喻：
張保民就像大部分的底層人民，他們樸實、倔強，但也無力。
除了用極端、歇斯底里的方法去表達訴求，他們根本沒有任何辦法。
律師徐文傑，是在張保民階層之上的中產階級。
他穿著乾淨、得體。
看上去像個正人君子。
但實際上，是個自私、懦弱的人。
他不是啞巴。
卻一直很沉默。
只有電影后面，他的女兒被昌萬年綁架了，事件涉及到自己利益的時候，他的話才變得多起來。
這樣的一個人，本該是有職業理想的，為張保民這樣的底層發聲的。
但徐文傑為了錢，可以幫昌萬年造偽證、洗罪。
在電影裡，他看似有被張保民的善良打動。
但在緊要關頭，他做出的卻始終是有利於自己的事情。
△張保民是被動沉默，而徐文傑則是主動沉默。哪一種沉默更可怕？
而姜武演的昌萬年，則是全片最殘暴的反面角色。
他代表金字塔頂端那些為富不仁的群體。
他們有錢、有權，可是卻置其他人的生死於不顧。
在電影裡，昌萬年有兩個最大的特徵。
一是愛吃肉。
另一個就是喜歡狩獵。
這兩個都揭示出昌萬年的性格：
他殘忍，愛殺戮。
對他來說，其他階層都不是人，他們存在的意義就和桌面上那一盤盤羊肉差不多。
這三個不同特徵、不同階層的角色，就組成了一個金字塔：
底層張保民-中層徐文傑-頂端昌萬年。
這樣的人物設置，讓人的感覺這電影就像一個微型社會。
他們的背景是虛構的，但他們的事情都有可能發生在我們身邊。
而且非常有意思的是，
這三個人的臺詞，按照階層不斷地遞增，在不斷遞增。張保民是啞巴，徐文傑很沉默，而昌萬年說了全片最多的臺詞。
你們可以想想，這個設定，意義又是什麼？
△這三個人同時同框的場景很少，唯一一次是在山林“決戰”的時候，這也是很真實的，在我們社會，不同階層的人根本很難走到一起。
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其次，是題材特別。
這是一個現實題材的電影，你知道，在我們天朝，說現實的故事都是需要勇氣的。
雖然主線劇情張保民找兒子是虛構的，他們所在的小鎮也是架空的，但是背後反映的，卻是我們社會真實存在的農村問題。
電影裡展現的農村，落後、破敗、貧窮。
人與人之間的關係冷漠又殘酷。
而電影畫面也充斥著各種各樣的符號和隱喻，幾乎每一個都指向現實。
像羊。
這是電影裡出現得最多的元素，張保民養羊，昌萬年吃羊。
還有一隻只待宰的羊、放在市場上被賣的羊……
這麼多關於羊的特寫，這是不是在說：
這些農村人民的命運，就像他們養的羊一樣，只有“任人宰割”一個結局？
還有車牌，上面寫的是“豢”。
這是一個不存在的地方，有人說這是導演忻鈺坤家鄉內蒙古的代號。
但“豢”還有一個意思是，豢養，以利益為餌引誘人為其服務。
這感覺就像是比喻不同階層之間的關係。
平等是不可能的，上層對下層，只有利用和收買。
除了這些，電影也不停拍和水有關的鏡頭。
村長喝礦泉水，村民喝井水。
周圍都是採礦的。
越來越多人像張保民的妻子一樣，得了奇怪的病，連路都走不了。
這又想說明什麼？
而電影最諷刺的鏡頭，是一個戴著奧特曼面具的屠戶小孩。
奧特曼是超人，是漫畫裡打怪物的，他可以拯救人類，給人帶來希望。
把超人的意象放在小孩的身上，意味著小孩是農村的希望，他們是有希望走出農村的下一代。
而這個戴著面具的小孩，也是案件的關鍵人物。
他目睹了所有真相，他知道張保民兒子為什麼走丟。
但很遺憾的是，他也是被農村水汙染的下一代。
他是“智障”的。
他知道真相，但他卻說不出來。
這彷彿又暗示著，農村的希望是渺茫的，他們的下一代依然在一個黑暗的、不健康的環境下生長……
△兩個小孩站在山崗上，望著霧霾籠罩的城市，這說明了什麼？
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最後，是意義特別。
就像我在文章一開始說的，《暴裂無聲》在現在的電影市場裡，是一個很特別的存在。
其他大部分的院線電影，追求的是娛樂性、消遣性，沒什麼特別深的意涵，大家看了，吃吃爆米花嘻嘻哈哈就過了。
但《暴裂無聲》不一樣，它冒犯觀眾，它讓人不愉快。
△豆瓣上的評價有很多人都說看得很鬱悶很難受，但還是很想叫其他人來看。
戲裡沒有英雄。
結局也不是美好的。
這樣的“致鬱系”電影拍出來有什麼意義？
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不是裝逼，而是「反思」。
出生在內蒙古包頭的導演忻鈺坤說，這就是他家鄉的故事。
像電影裡這麼荒謬的事情，幾乎每天都在發生。
他拍出來，就是想告訴大家，現實是怎樣的。
“看到那些底層人，或者說在鄉村生活條件很差的人的那種困境，讓我有了想為他們發聲的慾望。
但其實他們自己並不知道自己的處境。
他們可能還是覺得自己是這件事的獲利者，因為他們從礦產、礦山得到了很多的利益。”
△這就像電影裡張保民的處境，他雖然敢為了兒子去和昌萬年對峙，但最終他是鬥不過昌萬年的，因為為了生活，他還是得去礦場打工成為礦場老闆手下的一隻羊。
而且忻鈺坤強調，這部電影的戲核，並不是戲份最多的張保民，而是一直沉默無語的律師徐文傑。
我想通過這部片子提醒大家：
如果我們像徐文傑一樣一直保持沉默，一直對黑暗視而不見，那很可能就因為這個，有的人的孩子沒了，有的人的未來就毀了。”
而導演說的這番話，就是我想推薦這部電影給大家的原因。
“不在沉默中爆發，就在沉默中滅亡。”
有些片子、有些題材，終於有人敢去拍了。
那我們是不是也應該，有人敢去看？
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