齊魯大地是孕育中華文明的搖籃之地，一山一水一聖人，泰岱文化、黃河文明、儒家禮儀，山東歷史厚重文化悠遠。孔維克，1956年6月出生於山東省汶上縣，祖籍曲阜，為孔子第78代嫡系裔孫。中國美術家協會理事，山東省美術家協會常務副主席兼秘書長。曾獲第七屆全國美展銅獎，第八屆全國美展優秀獎，新亞歐大陸橋全國美術作品彙展特別榮譽獎，加拿大國際水墨大賽金獎等獎項。出版有《硯耕堂隨筆》《孔維克畫集》《孔維克古典人物畫集》《孔維克書法集》《孔維克作品評論集》《孔維克藝術文集》等著作。1997年被中國文聯、中國美協授予中國畫壇百傑畫家稱號。
從孔維克習畫的背景來考量，他早期的習作、創作生涯無疑是發軔于徐悲鴻所建立的以西方素描、油畫為標準的中國現代美術體系。我嘗觀孔維克求學期間的素描寫生人像習作數幀，所作均造型嚴謹，生動入神，是典型的學院派作風，放諸今日視之，恐亦鮮有出其右者。孔維克青年時代，又有長期從事連環畫、插圖創作的經歷，更於此中鍛鍊了他不同凡庸的造型能力。應該說，在中國現代美術的轉型中，人物畫最先衝破傳統文人畫桎梏，進入現代語境，而山水、花鳥畫則始終徘徊在傳統與現代之間。作為寫實主義的倡導者，徐悲鴻認為要扭轉中國畫的衰頹，必須以人物畫為主體，而人物畫必須建立在西方素描寫實的基礎之上。客觀評價，徐悲鴻平生所主者，一方面推動了中國畫的現代轉型，另一方面則在很大程度上成為一種文人畫傳統的外部破壞力量，這也是徐悲鴻在今天備受爭議與詬病的一個重要原因。
孔維克涉中國畫創作之始，對此即有深會。他身出世家，自幼即得到良好的文化啟蒙。孔維克對我談及“五六歲時即隨父把筆臨池，及長復得一鄉間書法高手李樹春老先生的指點，對書法美漸生解悟。對於書理，李樹春老先生最有創造性的認知是：‘畫字寫畫’他對這四個字的具體解析已記不清了，但隨著歲月的流逝對它的理解卻越來越深刻，受益亦愈深。我理解的‘畫字’，是指要像畫畫兒那樣去寫字。寫字既要守法（尤其在初寫階段）又要不拘於成法，要用畫字的眼光去揣摩法帖，用畫家的心態去理解書法，就像是提起筆來把字‘畫’出來一樣，用心去‘畫字’，才能有創造、有情趣。李老先生講執筆也不似家父那般，必要做出一個標準不變的動作、架式，而是靈活執筆，能把握‘指實掌虛’的要領即可；‘寫畫’，是說要像寫字那樣去畫畫。
畫畫要重‘骨法用筆’，所謂骨法用筆，不僅指用筆時把握住所畫物體的結構，更要以書法的提按和徐疾變化來勾勒結構、塗抹塊面，這樣才能使畫面有精神並且耐看耐品。”孔維克確為解人，他深諳中國畫是線的藝術，而中國畫的內美正來自書寫性的造線能力，比如同樣畫一竿竹子，造線能力強的人一點一畫，自然韻味無窮，造型能力弱的人，無論怎樣畫，無論其繁簡，都不耐細品，這種內在的修為難自藏拙。唐人張彥遠雲：“骨氣形似，皆本於立意而歸乎用筆。”中國畫是否具備內美，正是源於書法修養的深淺，書法功力達到什麼程度，繪畫內美也就表現到什麼程度。
孔維克對書法的理解頗深，不遜於很多書法家，只要讀一讀他的書論文章《漫談畫家字》便可聊窺一斑。他在人物畫創作實踐中無論早年抑或當下，始終理性迴避著毛筆著墨皴擦出有素描效果的人物畫創作技法。他見諸於形體的線，是一種遒勁的書法線型，有一種澀、沙的感覺，每一根線從頭到尾力量皆貫注內裡。孔維克接著又談到“中國畫中的線遠遠不止於形的邊界，不只是輪廓與形狀，而且要表現體積、分量、質地、肌理、動態、空間等，更要表現畫家對物象的感受、感情、聯想與情調。還要有畫家自己的個性，所以是主客觀高度的統合”。聆聽孔維克有關於中國畫“線”的闡釋，令我深深體味到在中國畫的創作中，線不只是物象的描繪，還是畫家心靈活動的記錄，好像“心電圖”。即使未與某位畫家謀面，我們仍然能從他的“心電圖”中去追索，感受其心靈活動的記錄，得到相互間的共鳴。
1.大吉圖68X68CM2017年01
孔維克，祖籍曲阜。為孔子第78代嫡系裔孫。孔維克幼承家學，酷愛詩書、丹青。五歲起，即在父親的薰陶下摹帖習字，凡四十餘年臨池不輟，故齋號曰“硯耕堂”。
2.國色天香2014年孔維克
孔維克擅長中國畫，除繪畫外，還涉獵書法領域，幾十年來臨池不掇，在楷書、篆隸、甲骨、漢簡等書體方面均用工深研，其書作獲得行家的廣泛好評。
3.家鄉小妹-春
此幅畫作滿紙的灰線紅點(雞)看似抽象山石、無規無律，但仔細一看則是白雞遍地、生氣盎然。孔維克從平面構成規律中得到啟示，注意畫面大的形式歸納，以產生較強的形式美。
4.家鄉小妹-夏
此幅是孔維克回望鄉村題材的畫作，童年的鄉村經歷，成為他的精神營養，這是他將記憶裡的美好與艱辛在宣紙上的潑灑，是一種無遮無掩的率性。
5.家鄉小妹-冬
孔維克擅長中國人物畫，工筆寫意兼能，他注重獨立的藝術思考，堅持長期畫生活速寫，這些來自生活的鮮活感覺為其創作提供了豐厚的藝術營養。
6.姐倆
孔維克的作品基本是以六種情致去構思畫面的。筆墨上採用了文人畫中小品的情趣和結構，形象是以具體的孔子來演示六藝的形態。
7.蘆花十里送風來
孔維克採用大全景的佈局，廣博的自然之美、連綿的生命之美，原野之弘闊壯麗、荒漠之寒滄悲涼，在他的筆下重新煥發出生命力。
8.梅蘭竹菊之蘭幽68X68CM
孔維克以其深蘊文化內涵和濃縮藝術張力的作品，從具體的感情中演繹出客觀的圖像，確切地表述了靈魂中對儒家風範永存的信仰。
9.梅蘭竹菊之菊香68X68CM
孔維克將梅蘭竹菊入畫，豐富了美術題材，擴大了審美領域，它們不但本身富有形式美感，而且滋育了他的隱忍、豁達、謙卑和執著的品格。
10.梅蘭竹菊之梅韻68X68CM
此幅畫作充滿了雋秀、典雅，充分展示了孔維克學養上的靈氣，以及建立在良好的藝術感覺和審美情趣中的個人風格。
11.梅蘭竹菊之竹清68X68CM
孔維克在藝術思想上追求將東方博大的人文關懷、包容的天人合一、詩化的古典情結，與現代的審美意識，文化趨向、生存理念相契合。
12.螃蟹
此幅畫作孔維克在畫面的形式構成、筆墨的審美嬗變、線條的表現技巧等方面作了較全面的研究和多方面的探索，其一系列的作品詮釋著他在這幾方面的深層次思考。
13.天邊有片雪白雲
此幅畫作表現出孔維克對昂揚的生命、對流動的存在、對永恆美的哲理思考。畫面的藝術能量愈高，則愈能超越現實時空，而被歷史接納。
14.小園清風 136cm×68cm
孔維克是個靈活並善於融會貫通的人，具備敏銳的藝術感覺和廣博的藝術修養，無論是古典題材還是現代題材，他均能駕馭自如。
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