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欢迎关注家居观止。在家居领域，我待过工厂、干过销售、做过设计、有过终端专卖店，多年学习研究传统家具。一枚极具温情的职业家居人，分享最接地气的家居指南。
题者的问题所涉及的内容很宏达，不是三言两语能说清楚的。我们都知道判断一件红木家具是否具有收藏价值，它的立足点都在形、材、艺及其在历史演变过程中的文化附加值。
红木家具的概念演变看似复杂，其实我们从历史和当代的分界来看则相对简单了很多，就是历史传承下来的明清硬木家具和当代新制的红木家具。
对于经典的红木家具，我们判断它的艺术价值和收藏价值，很多都是沿用王世襄等前辈总结出来的知识体系。如明式家具的五美:材质美、结构美、造型美、工艺美、装饰美。
别看今天总结红木家具文化的学者、专家成千上万之多，但是他们的研究宗旨始终绕不开前下留下的艺术成果，这是红木家具文化的共性。
比如我们以谈到某个名人曾经收藏过的家具，我们判断它的标准始终是明式还是清式、厅堂还是卧房、单件还是成堂、存世量的多少、苏作、广作、京作等等。
把这些弄明白了，我们又要看它曾经被谁使用或者收藏过，它们背后的故事是什么……
其实对古董家具的收藏价值，很多人都会从一些艺术品或者相关的专业术语上去套用，大抵都不会错。但是一旦真正让你去鉴定去收藏，很多人马上都会抓瞎。
比如说到明式圈椅，它是怎么发展演变的？它有几种经典款式？一圈是三段做还是五段做？椅腿是一木连做还是分木做？其靠板常用的雕饰纹样、亮脚等是怎样的？
这些知识都是需要系统的文化积累的，所以要收藏一件红木家具，就必须从它的材质、工艺、传承以及地域文化等基础知识学起，不是三五两天或者网上的只言片语都能弄懂的。
在把王世襄、胡德生、田家青、杨耀以及马未都等人的经典著作看了一个梗概后，在走访全国一些经典的红木家具博物馆，我想红木家具的经典款式在你脑中就会有一些形象的感知。当然如果，你能得到一些行业的老师傅的指点，那你的成长就会事半功倍。
对于红木家具的经典款式，从形制、种类、年代、雕花、工艺等分工很细，我强烈推荐一本王世襄先生的《明式家具研究》，书中对红木家具的一些经典款式做了详尽的点评，有兴趣的朋友可以买来好好看看。
我是家居观止。如果你有更好更全更有趣的见解，欢迎留言讨论并请指正。
家居观止
白面蒸馍，窝头捅眼，红木家具明清款儿。
先讲一个例子，现在销量最好的红木家具就是“红木沙发”，讲究15件套，20件套。这些都没有收藏价值，就如同用白面做窝头，多捅了一个眼，没有任何意义，反而还掉了价。
其实窝头捅眼是为了解决不发酵的玉米面上锅蒸时不容易熟，所以要中间捅眼，加大加热面积。而馒头是发面容易熟，不用捅眼。
红木家具以木材坚韧而著称，很细的家具部件能承受极大的力，细弱的造型能支撑足够的压力，所以红木家具比普通木头显得挺拔。光洁度高也是红木家具的又一个特点，古语称之为“干磨硬亮”。
所以明清的贵族阶层，尤其是皇宫讲究用红木制作家具。现在由于我国的红木标准把传统的红木范围大大扩充了，所以红木制品泛滥，许多不符合传统制式的家具只要是使用红木材料就认为好，其实根本没有收藏价值。
说到收藏概念一言难尽，最简洁的方法是“读谱”。凡是“靠谱”的东西才是值得收藏的前提。所以建议您买一本最著名的图谱，就是王世襄先生的《明式家具珍赏》。您就可以按图索骥了。
总之，红木家具明清款儿，白面蒸馍不捅眼儿。
于鸿雁老于
何谓“收藏”?
“收”的是物品，“藏”的是心态。收藏，依靠的是知识，积累的是经验，体验的是文化，欣赏的是美感，增长的是才智，纯化的是境界，收获的是快乐，实现的是自身品位与层次的提高!
缅甸花梨，血檀这类木头的材质属于普通家用产品，不要对这些材料抱很多的希望有一天成为奢侈品木头，对于这些家具而言只是属于高端的家具产品。但是不会成为类似海南黄花梨，印度小叶紫檀，交趾黄檀之类的奢侈材料。仅此而已。因为会成为奢侈材料一定是有深厚的历史意义，文化底蕴。或者历代帝王喜欢的材质。普通的木头，或者有大量的材料，或者是巨大口径的材料都只是你自己想像中那么完美。。实际情况：都是普通的木头。。。
我发现好几个人买几个缅甸花梨，血檀家具就幻想当成奢侈的红木家具一样。搞的跟真的一样。。我不能为了让你买我的产品，而瞎开口吹无不及的话。我只能实话告诉你：这些是普通家用的产品，高端品质，高端的产品。但，不是收藏品。
就是普通的生活用品。比较高端一点，仅此而已。
想把红木家具作为收藏价值还是：海南黄花梨，越南黄花梨，印度小叶紫檀，交趾黄檀。
其他的就算了。
关羽款式的话，其实只要原材料正宗，工艺品质一流的，什么款式倒不是重点，最重要的是你喜欢！
仙游大红酸枝红木家具
家具太贵，贵到收藏不起。但是我推荐收藏一些红木小件，价值连城！
古有草船借剑千古流传之佳话，
今有工匠与天工合造之美作，
再现那一夜烟雾萦绕，漫天烽火，诸葛借剑之景象。
但却有所不同，此船并非茅草所搭建而成，
而采用海黄之木，雕竹之形，海黄自身之纹路，
像极了水波，火把之光映在船上搭建成样。
壶上硝烟山水落如烟，忆千年难眠，
如今天上人间分两边，智慧缱绻流年，
欲生世寻觅诸葛之智，将壶摆桌案之上，
纹路不言过往人看厌，海黄之壶器物意满。
将脑中想象，穿几世之前，留一段思绪，感一生诸葛之智。
诸葛自幼聪颖，人情事理轻易得到。
千古佳话，不止其一。
说其人之君子，忠烈之臣不足为过，
说其宰相撑船，大致撑得是人情事理，大致撑得是万事分辨。
这船，既是诸葛借剑的草船，也是自己心中那一叶扁舟，
这船，融的是千年之叶，融的也自是风云流转，百态人生，
融的还是一段历史，融的亦是精熟时事，洞卓先机的大智大谋。
这竹，造的是诸葛亮弯而不折，折而不断，柔中有刚的忠义气节，
这竹，道的是诸葛亮凌云有意，生而有节，淡泊正直的人生追求。
这灵气是壶之上的笔笔勾勒，
这画意是壶之上的像极了水墨似的晕染之作，
这境遇是壶之内所忆的那段历史，
这意义是壶之外所悟的那些大智，大愚。
这一壶天宫巧作，酌几斟杯盏，道几载气节，荡几世回响。
物有腔调
红木家具哪种宽好，很难用一段话表述，我在用品旧文中曾论及红木家具的艺术性，包括造型（款式）、装饰，可供参考。 艺术品的核心是其独特的艺术性。家具的设计创意、造型式样、制作工艺、纹饰丰富性等视觉审美要素决定着家具的艺术价值。简要从式样和雕饰装饰两方面概述之： （1） 从可把握角度阐述家具式样上的好与坏，可以说那些造型、构件比例和尺度上符合规范的匠作法则和标准的作品，就是具有艺术价值的佳作。规范的匠作法则和标准，实际在作坊、工厂里，是优秀大样图上各个构件上的一系列数据。 对于家具成品，长期浸淫其中的巧匠和有经验的古家具行家会看出其上哪里高了、宽了，多了什么，知道哪里矮了、窄了，少了什么。这种“眼功”又并非依靠数据。他们有“训练过的眼睛”，正像日常生活中，说一个人脑袋大不会用尺子去量，靠的是日久天长的观察和经验。 而这种能力对一般藏家和欣赏者，也是不断积累的结果。正如南朝梁刘勰《文心雕龙. 知音》所云：“操千曲而后晓声，观千剑而后识器。”练习千只佳曲后才能欣赏美妙音乐，观察过千柄利剑才知道如何识别宝剑。勤于动脑学习、善于领悟、而又大量过眼各种古代家具的人，也会成就上述的“眼功”，区别出家具的艺术水平的优劣高低。 古典家具审美是自成一体的，就是在其他领域卓有成就的文化人、艺术家在此也有一个艰苦的学习过程。泛泛而谈艺术是相通的没错，只是在实践过程中，任何人都要丁是丁、卯是卯地接触和学习到一定程度时，才会找到相通之处。 古典家具的艺术是一门独特的艺术，研讨者、撰写者泛泛套用其他学科的艺术理论概念和话语，尤其是传统书论、画论、诗论中空泛的套话，貌似深奥玄虚，实则无济于事，而且往往会带来更多的混乱。最优秀的家具是在规范的匠作法则和标准之外又不同凡响的制作，即随心所欲不逾矩者，它们就更具有艺术性。如黄花梨三段式背板圈椅（略）。 （2） 什么是出色的家具雕饰？继续从可把握角度看，线条越精细且变化多而不乱者，笔触密度越大且和谐者，雕刻形象越准确传神者，工手越干净利落、雕刻越娴熟有力道者，它们的审美含量就越大。一句话，工艺技巧难度越大者，艺术品质和价值也就越高。如北京故宫博物院藏清早中期黄花梨月洞式门罩架子床（略）。
张辉明清家具研究学者
只要具备收藏价值的红木家具都可以收藏！
红木家具主要是实用哦！
大红酸枝木 皇宫椅三件套 成品1月31号完工.
大果紫檀 手工雕刻 玫瑰大床
大果紫檀 四门衣柜
画案
晶博红木
如果是收藏老家具那就另当别论了，各个时代和款式的家具都有它的历史价值和收藏价值，在拍卖会能拍出高价的首推明清家具。
